《教你学吹箫》着重介绍的是八孔箫的演奏方法。以前，在很长一段时间里，箫都是采用前五后一的音孔排列，但是这样有很大的局限性，比如转调、音准等问题，演奏一些近现代作品很吃力。后来经过改良就有了现在的八孔箫，即前七后一的音孔排列。这是箫制作历史上的一次重大改革，既解决了转调、音准等问题，又保持了原有的演奏技巧而不失灵巧。
经常有朋友问我一些问题，比如电贝司应该先学什么后练什么？学的时候应该注意哪些问题？遇到瓶颈怎么办？初学应该买什么教材……解答过众多读者问题之后，我粗略地总结为三类，即演奏技巧、应用乐理、以及风格训练。演奏技巧是如何弹奏贝司的基础，技巧的训练一是为了方便或简化一些乐句或乐段的演奏，二是开发贝司的演奏潜力；应用乐理是指一个合格的贝司手所应具备的演奏、分析、创作能力的实用型理论基础；而风格训练则是针对具体音乐流派种类的应用学习。以上三点中，演奏技巧是所有贝司手都应具备的基础，应用乐理和风格训练则因工作性质的不同或深或浅地掌握学习。现在的贝司教学工作者几乎覆盖了所有城市，但是教学质量却参差不齐，也很难有一个比较，但至少演奏技巧应该有一套基本规范和标准，那么演奏技巧与革新就是《从零学
《松庐琴学存稿》为现代琴学丛刊中的一册，是梁基永先生多年来从事古琴收藏和研究的研究性文章。内容涵盖古琴谱研究，传世古琴鉴定，琴家生平考述等容，真实生动地反映了作者多年来的琴坛活动、琴学之见等。对考察研究琴史，深入了解琴家们的思想、生活、品格，都是极其宝贵的史料。该书的出版对推进古琴的学术研究，传播古琴文化，提高琴人的素质，引导古琴的发展，起到极为积极的作用。该书的出版具有较高的研究价值和史料价值。
《中国音乐学院科研与教学系列丛书：巴托克弦乐重奏曲复调研究》将研究范围锁定在巴托克的弦乐重奏类作品，即《44首小提琴二重奏》与6部弦乐四重奏，意在通过研究他复调音乐语言典型而集中的作品，达到全面而深入地剖析其复调音乐创作技法与创作思维的目的。《中国音乐学院科研与教学系列丛书：巴托克弦乐重奏曲复调研究》共分上下两卷。上卷主要论述有关巴托克复调音乐创作技术领域的继承与创新，其中包含个方面：调式调性、节奏节拍、音乐风格、变形技术、织体结构；下卷主要论述巴托克在复调音乐体裁形式方面的继承与发展，同样包含五个方面：非建筑结构中的复调逻辑、复调变奏曲形式、复调回旋曲形式、赋格形式、复调套曲高级结构的逻辑性。通过从微观技术到宏观结构的研究，《中国音乐学院科研与教学系列丛书：巴托克弦乐重奏曲复
本书在编配上延续了《新编小型民乐队曲集》的特色，将很多古今中外的名曲改编成为小型民乐队的合奏曲，突出可听性、实用性，既适合三、五件乐器合奏，又可用于几十人的大合奏。本册共收录40首作品，增加了广大民乐爱好者演奏及演出作品的曲目选择。
《上海音乐学院社会艺术水平考级曲集系列：长笛考级曲集（2015版）》为上海音乐学院2015年新编版，在近20年的长笛考级总结中，新版在难度上与前版本相比作出了调整，更注重音乐表达力，更注重音色掌握，更注重节奏的训练，同时强调技术和程度的渐进性以及长笛演奏的全面性。在长笛浩瀚的历史文献中，积累了丰富的曲目，不断地融进了许多新型的音乐风格作品，极大的丰富了长笛音乐的认知。编者所选的这些曲目是当前长笛音乐中极为重要的内容，也是音乐会中经常被演奏的曲目。可提升演奏者的演奏水平，拓展演奏者的视野。曲目不仅较为新颖，而且非常好听和有趣，也很有学习和练习的价值，希望能够得到大家积极的反响。
《民族吹管乐器艺术研究》共分为六章进行论述：第一章为民族吹管乐器的分类，主要对乐器的形制和发展历史等方面进行描述，包括无簧哨的吹管乐器、带哨的吹管乐器、簧管乐器三个种类；第二章、第三章以及第四章分别以无簧哨的吹管乐器（笛、箫、埙）、带哨的吹管乐器（唢呐、管子）、簧管乐器（笙、巴乌、葫芦丝）三个种类分别进行详细描述，使学习者对每一种乐器分类均有一个详细的了解和认识；第五章主要是竹笛艺术流派的研究，对竹笛艺术的流派南方笛派、北方笛派以及草原笛派进行详细讲述，同时也包括赵松庭、陆春龄、冯子存、刘管乐、王铁锤、李镇等竹笛艺术家演奏风格及作品的讲解；第六章的内容具有一定的综合性，需要学习者具备前五章的基础。第六章主要讲述了吹管乐器在民族管弦乐队中的作用与编配。
这本流行古风古筝曲集。真正做到了好听易弹，本书针对流行音乐中的古风音乐进行改编，按星等划分难度，由浅入深。谱例后备有“注意事项”的文字说明。大量选取的如当下流行的影视作品音乐。
《从零学音乐入门丛书：从零起步学扬琴（第二版）》共分为四章：章扬琴简介，通过文字图片介绍扬琴及其相关知识。第二章扬琴的演奏方法，包括演奏姿势、持竹方法、击弦方法，通过讲述及示范，使孩子一开始学琴就必须掌握规范的姿势，正确的方法。第三章扬琴的技巧训练，本章内容较多，是各种演奏技巧的基本训练，本着“由浅入深”、“循序渐进”的原则，以手把手教、动作示范、反复练习为主要手段，再配以孩子们熟悉的歌曲作练习曲，以提高少儿的学习兴趣。第四章乐曲部分，是进一步提高演奏技巧的综合练习，又是对一首乐曲的内涵，即如何理解、如何表现进行基本的讲解、示范和练习，使孩子们的音乐素质和演奏水平得到提高。
《从零起步学三弦轻松入门/从零学音乐入门丛书》共分为四章。章对三弦艺术的历史背景、发展脉络，按照不同时期进行了较为系统的梳理概况。第二章对三弦的乐器规格种类、形制构造、演奏工具进行归类解读，同时介绍了演奏姿势、持琴姿势、定弦方式等三弦的基本知识。第三章详细讲述了三弦的所有演奏技法。书中图文并茂，对左右手各类技巧和演奏法进行了分门别类、循序渐进的文字讲解。此外，笔者根据每个技法的演奏特点，从多年学习及工作实践中亲身演奏过的乐曲中精选，并列举出了39首三弦独奏曲乐段、36首大型民族管弦乐合奏的三弦声部分谱乐段、3首三弦室内乐重奏作品乐段，加以各类调式音阶、单独技法练习曲等作为每个技巧的对照应用练习，同时说明了该技法在不同乐曲中所起到的作用。第四章是在学习、分析、运用以上各类演奏技法的基
