《视唱教程》是一套完整、实用的视唱教程。编 配由浅入深、循序渐进、谱例丰富。自问世以来，在 范围内的印刷数量已超过一。 丹豪瑟、拉维尼亚克、雷蒙恩编著的《法国视唱 教程（1B）》被《新格罗夫音乐与音乐家辞典》评价 为在视唱练耳学科发展过程中 重要的视唱练耳教程 之一。
北京迷笛音乐学校和北京迷笛演出公司历时5年联合策划、创作并出品的《迷笛全国音乐考级有声曲谱》目的是为了让大家学习并演奏丰富多彩的现代音乐。迷笛邀请中国重量的一批现代音乐演奏家和教育家，围绕音乐理论、演奏技法、即兴创作、合奏表演以及听力练习共同汇编了吉他、贝斯、鼓等器乐各8级的考级曲谱，并按照不同的演奏技术和音乐风格创作录制了精彩的示范与伴奏乐曲以供大家倾听、练习和提高、这些都有助于您们走向舞台，实现美好的音乐理想。 这本由张帆编写的《电贝司(3级迷笛全国音乐考级有声曲谱)》是其中一册。
张帆编著的《电贝司(4级)》目的是为了让大家学习并演奏丰富多彩的电吉他音乐。迷笛邀请中国很很好的一批现代音乐演奏家和教育家，围绕音乐理论、演奏技法、即兴创作、合奏表演以及听力练习共同汇编了电吉他考级曲谱，并按照不同的演奏技术和音乐风格创作录制了精彩的示范与伴奏乐曲以供大家倾听、练习和提高、这些都有助于您们走向舞台，实现美好的音乐理想。
日本音乐教育家铃木镇一的音乐教学法及其编写的大提琴教材在我国一直被广泛使用，是大提琴初学入门的近期新教材之一。本书为第二册，汇集了一些世界名曲、各国流行的名歌，也有一些传统训练用的材料，这种编排较能激发学习者的兴趣。通过熟悉一些人们喜闻乐见的旋律，从掌握音乐语汇的表达能力入门，可避免由于过于枯燥的纯技术练习而削弱音乐对心灵的震撼。
本书适合半音阶口琴的学习，内容为受学生欢迎的古典和流行曲目。 本书针对半音阶口琴容易出现的学习障碍设计了针对性解决办法；使用的乐谱在固定唱名简谱基础上根据半音阶口琴演奏特点作了改进；配置了示范演奏的音视频素材，学生可以通过扫描书上相应章节二维码进行观看。 本书可以作为中小学普及的器乐教材，也可以作为学校半音阶口琴社团的辅助教材，还可以作为老师、学生以及半音阶口琴爱好者自学的工具书。
《C调上的贝多芬》是“快乐的钢琴家”系列之一，将贝多芬的著名音乐主题，改编成非常容易的只在白键上弹奏的版本，每首乐还有简短、生动的介绍。贝多芬用自己的演奏扣动了人们的心弦，他们再也不认为器乐是一种次要的艺术。
《约翰·汤普森简易钢琴教程2》的后半部分将介绍一些非常简单的双音及三音的、包括纵向结合和分解形式的和弦。它能使学生在学习和弦的原理与演变之前，就获得和声伴奏的“感觉”。当然，这只能是在掌握了一定的音阶和音程知识之后。本书中学到的音符、时值和其他乐理知识用的。大部分曲例之前，有短小的四小节五指位置的手指练习。由于五指组是音阶的先导，因此这些小练习的重要性是不容低估的。对作为音乐和技巧的基本形态的音阶，以后将作更详细的讨论。
《约翰·汤普森简易钢琴教程2》的后半部分将介绍一些非常简单的双音及三音的、包括纵向结合和分解形式的和弦。它能使学生在学习和弦的原理与演变之前，就获得和声伴奏的“感觉”。当然，这只能是在掌握了一定的音阶和音程知识之后。本书中学到的音符、时值和其他乐理知识用的。大部分曲例之前，有短小的四小节五指位置的手指练习。由于五指组是音阶的先导，因此这些小练习的重要性是不容低估的。对作为音乐和技巧的基本形态的音阶，以后将作更详细的讨论。
梅洛迪钢琴独奏曲集共分6册共59首作品，每首乐曲虽然短小但是都有个性、有新意、有故事，还有极强的表演性，助您展现演奏风采！
《少年儿童钢琴曲集》前半部分选编了采用民歌曲调编写而成的钢琴作品，每首都短小精致，既有训练价值又有艺术性，适合青少年使用。后半部分为作曲家新创作的曲目，演奏上难度大一些，和声新颖，音乐具有民族风格。
梅洛迪钢琴独奏曲集共分6册共59首作品，每首乐曲虽然短小但是都有个性、有新意、有故事，还有极强的表演性，助您展现演奏风采！
梅洛迪钢琴独奏曲集共分6册共59首作品，每首乐曲虽然短小但是都有个性、有新意、有故事，还有极强的表演性，助您展现演奏风采！
“钢琴基础练习经典曲集”系列钢琴教程，由天津教育出版社编辑、审定，共包括四册，分别为《哈农钢琴练指法》《车尔尼钢琴初级练习：作品599》《拜厄钢琴基础教程》《巴赫初级钢琴曲集》。
“钢琴基础练习经典曲集”系列钢琴教程，由天津教育出版社编辑、审定，共包括四册，分别为《哈农钢琴练指法》《车尔尼钢琴初级练习：作品599》《拜厄钢琴基础教程》《巴赫初级钢琴曲集》。
“钢琴基础练习经典曲集”系列钢琴教程，由天津教育出版社编辑、审定，共包括四册，分别为《哈农钢琴练指法》《车尔尼钢琴初级练习：作品599》《拜厄钢琴基础教程》《巴赫初级钢琴曲集》。
“钢琴基础练习经典曲集”系列钢琴教程，由天津教育出版社编辑、审定，共包括四册，分别为《哈农钢琴练指法》《车尔尼钢琴初级练习：作品599》《拜厄钢琴基础教程》《巴赫初级钢琴曲集》。
《什密特钢琴五指练习曲》是一本在钢琴教学中极为重要的手指练习教材。对于训练手指的独立性来说，它比《哈农钢琴练指法》的难度稍大，可以配合《哈农钢琴练指法》使用。 本教材分不带保持音和带保持音的五指练习，适合学生在初、中级阶段使用。全书包括五指练习213条，其中有大小三和弦、属七和弦、减七和弦的原位琶音和转位琶音同向及反向练习等。在五指练习中，从第34条到第169条，加入了保持音的练习（从保持一个音到保持四个音），这也是本教材的一个重要特点。 作者什密特对练习的要求是：每条练习至少弹10次至15次（省去最后1小节的四分音符，直到最后一次才弹出来）；先分手练习，然后再两手合起来。弹奏时要平稳而安静，先慢速直至手指弹得灵活有力时再逐渐加快。另外，每条练习还要求用同样的指法移调弹奏。 本书的训练价值即在于
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《什密特钢琴五指练习曲》是一本在钢琴教学中极为重要的手指练习教材。对于训练手指的独立性来说，它比《哈农钢琴练指法》的难度稍大，可以配合《哈农钢琴练指法》使用。 本教材分不带保持音和带保持音的五指练习，适合学生在初、中级阶段使用。全书包括五指练习213条，其中有大小三和弦、属七和弦、减七和弦的原位琶音和转位琶音同向及反向练习等。在五指练习中，从第34条到第169条，加入了保持音的练习（从保持一个音到保持四个音），这也是本教材的一个重要特点。 作者什密特对练习的要求是：每条练习至少弹10次至15次（省去最后1小节的四分音符，直到最后一次才弹出来）；先分手练习，然后再两手合起来。弹奏时要平稳而安静，先慢速直至手指弹得灵活有力时再逐渐加快。另外，每条练习还要求用同样的指法移调弹奏。 本书的训练价值即在于
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《什密特钢琴五指练习曲》是一本在钢琴教学中极为重要的手指练习教材。对于训练手指的独立性来说，它比《哈农钢琴练指法》的难度稍大，可以配合《哈农钢琴练指法》使用。 本教材分不带保持音和带保持音的五指练习，适合学生在初、中级阶段使用。全书包括五指练习213条，其中有大小三和弦、属七和弦、减七和弦的原位琶音和转位琶音同向及反向练习等。在五指练习中，从第34条到第169条，加入了保持音的练习（从保持一个音到保持四个音），这也是本教材的一个重要特点。 作者什密特对练习的要求是：每条练习至少弹10次至15次（省去最后1小节的四分音符，直到最后一次才弹出来）；先分手练习，然后再两手合起来。弹奏时要平稳而安静，先慢速直至手指弹得灵活有力时再逐渐加快。另外，每条练习还要求用同样的指法移调弹奏。 本书的训练价值即在于
《约翰·汤普森简易钢琴教程2》的后半部分将介绍一些非常简单的双音及三音的、包括纵向结合和分解形式的和弦。它能使学生在学习和弦的原理与演变之前，就获得和声伴奏的“感觉”。当然，这只能是在掌握了一定的音阶和音程知识之后。本书中学到的音符、时值和其他乐理知识用的。大部分曲例之前，有短小的四小节五指位置的手指练习。由于五指组是音阶的先导，因此这些小练习的重要性是不容低估的。对作为音乐和技巧的基本形态的音阶，以后将作更详细的讨论。
卡尔·车尔尼(Karl Czemy，1791-1857)奥地利钢琴家、作曲家、教育家。他3岁开始学琴，9岁拜30岁的贝多芬(德国，1770-1857)为师，立即得到了贝多芬的器重，并成为贝多芬大部分作品的首演者。非常巧合的是车尔尼也在近30岁时遇到了9岁的李斯特(匈牙利，1811-1886)，并成为李斯特一生中专享的一位老师。 车尔尼一生写了一千多首作品，大多数是钢琴练习曲，一百多年过去了，时至今日他的练习曲仍然是每个钢琴学生、钢琴教师、钢琴演奏家必须练习的作品，他对钢琴艺术的发展起到了不可估量、也无法替代的作用。 方百里编订的这本《车尔尼钢琴流畅练习曲(作品849)》共有30首，它们的难度和程度并不是完全按照顺序的。
