来自众多麦家班学员的学习体验学习 麦穗科学发声方法 系列课程 我们太幸福了! 1.央视青歌赛金奖获得者麦穗独创的一套科学完整声乐教学体系 2.经过国家级音乐大师们的严格考核，造就了麦穗老师的实战经验 3.不违背人体科学，不违背声学原理，可以放心大胆的学 4.科学发声训练，找到每个人自然的歌唱状态 5.悉心保护声带，学练唱不费嗓，歌唱生命更年轻、长久 6.因材施教，避免 千人一面 ，形成自身声音特色 7.教学风格: 亲切自然、语言流畅、严谨细致、深入浅出、比喻形象、通俗易懂。 8.这是一套已有上万名学员亲身学习和 验证过的幸福声乐课程
本教程是专为儿童学习视唱练耳课而编写的。可供专业或业余音乐小学的视唱练耳课作为教材使用。 视唱练耳是学习音乐所必修的一门基础课程。为了帮助儿童及早科学地学习视唱练耳，针对儿童的特点和需要，按照循序渐进由浅入深的原则，编写成本教材。
《儿童合唱基础训练教程(实用简易版)》是韩瀚老师在长期从事儿童合唱教学过程中，结合目前中国童声合唱存在的普遍问题，而编写的一套适于低幼年龄儿童合唱训练的基础教程。其特点是：实用性、易解性与科学性的三者结合。教程简明、实用、易学，是符合我国国情的一本好教程。合唱作为一种群体性艺术，必须从孩子抓起。在国民音乐教育中应该为孩子们树立正确的合唱观念，同时需要运用科学的方法进行训练，而且要做到培养和提高孩子们对合唱的兴趣。
克利夫顿 韦尔著的《声乐基础教学法--演唱的基础和过程(当代外国高校精品音乐教材)》是一本全面介绍歌唱与教学的声乐教学法著作，适合作为大学的教科书。它提供了一种既具程序性又具统一性的教学方法，这种方法折中于科学的、机械的及整体性的组合。此书的理论源于20世纪的声乐权威，比如：拉尔夫 阿普尔曼、梅里贝丝 邦奇、托马斯 克利夫兰、芭芭拉 多舍、理查德 米勒、约翰 森德伯格、英戈 蒂策及威廉 维思等。19世纪的著名声乐教育家乔瓦尼 巴蒂斯塔 兰珀特的一些格言也穿插在此书中，以支持和平衡本书的理论。此书推崇传统的意大利美声学派，因为这种学派强调运用自然的生理功能，以达到声音的平衡。 本书的第二个主要论点是：每个人*终都是他自己的*教师，也就是说，在一个教师的认真引导下，这位学生所经历的富有尝试性的学习将会
本套童声合唱作品集改编自中外经典儿歌、民歌、乐曲，共收录65首，并根据排演难度分为四册：*册，二声部及简单三声部；第二册，较复杂三声部及简单四声部；第三册，复杂三声部及四声部；第四册，复杂四声部及五至八声部。每首乐曲均含合唱谱、钢琴伴奏谱、作品介绍、排练导航，并附有制作精良的乐队伴奏版示范演唱，供读者扫码聆听。本套曲集经典、实用，是华语地区童声合唱团进行日常训练或演出比赛的不二之选。
'声乐曲xuan集.中国作品.1'的xuan编以一九八一年*印发的声乐教学大纲的曲目为基础 补充了一些思想性及艺术性较高 为各院校广泛采用的新曲目。新教材中还纳入了一些浅易的 能为中等学校xuan用的歌曲 以供学生运用所学知识对作品的演唱进行独立的分析处理 并可供教学实习编写教案之用。'声乐曲xuan集'共分六册：中国作品三册 外国作品三册。中国作品收录了五四以来革命传统歌曲及抒情歌曲 民歌；近年来创作的歌曲 歌剧xuan曲等。
由马国华等编著的《和声学基础教程》是供读者自学作曲技术理论的基础教程，内容包括基本乐理、中国传统乐理基础教程、和声学、曲式学、复调音乐、管弦乐法、歌曲写作等音乐院校开设的主要课程，既有一定的理论深度，又通俗易读。除作为音乐函授大学以及卫星电视大学音乐专业理论作曲学科的教材外，亦可作为音乐院校和音乐范院校师生的辅导教材和参考书。
《单声部视唱教程(上)(有声版 修订版)》是根据调性和节奏两条线的循序渐进和在某一阶段突出重点、集中解决某一个问题这两项原则编排的。如教程中*章主要是解决基本节拍节奏感的问题，调性就只是无升降的。第二章主要是解决调性问题（三升三降之内），节拍节奏就只是复习*章学过的，没有新课题。第三章是进一步加强节拍节奏问题，调性则仍是复习三升三降各调。这样的编排既突出了每章新课题的重点，又复习巩固了旧课题，教学实践中效果较好。 本教程是按照固定唱名法的要求编写的。在教程前两章中的调性很集中，所以也适合于首调唱名法。
《老年大学声乐教程》从老年人学习声乐的实际情况出发，从声乐的基本知识、基本乐理、基本节奏、五指练声曲开始，声乐曲分为三个阶段，共计90余首。
《和声公共课教程 习题集》主要内容包括有关和声学的一般知识，四部和声写作与和弦排列法，正三和弦的功能逻辑与和弦连接法，用正三和弦为旋律配和声，和弦转换与三音跳进，为低音配和声与和声中的织体形态，终止与终止四六和弦，正三和弦的六和弦，经过的与辅助的四六和弦，原位的属七和弦，属七和弦的转位，SⅡ6，SⅡ原位和弦与和声大调，Ⅵ级三和弦，SⅡ7和弦及其转位，导七和弦及其转位，其他属功能组和弦，调内其他和弦，离调的概述，离调的运用（之一） 向属和弦离调，离调的运用（之二） 向其他和弦离调，模进，属变音和弦，下属变音和弦，向一级关系调转调。
本书是根据作者多年的合唱指挥经验编著而成的集合唱指挥理论、中外经典合唱曲目的一本合唱教程。本书分为两大篇，上篇是合唱知识与合唱技巧，作者用七个章节详细阐述了合唱的历史、体裁和发展趋势；合唱的协调和和谐要求；合唱声音的原则和唱法运用；合唱训练的内容与要求；合唱指挥的手势与挥拍技术；合唱的艺术处理与表现；合唱的排练。下篇是合唱曲目与排练演唱提示，分为无伴奏合唱作品、中国合唱作品和外国合唱作品三个部分，曲目涵盖古今中外，如中国近现代合唱作品、欧洲文艺复兴至现代时期的经典作品，还有众赞歌、尚松、经文歌、牧歌等。
教材中所涉及的美声入门常识和技术讲解，来自作者二十余年的国际舞台演唱经历和近十年的高校声乐教学研究。愿这些积累成册的经验能够成为初学者们学习美声唱法的钥匙，书中的练习曲目和演唱提示部分将为美声爱好者提供实用的素材和理论指导。
亨利 蕾蒙恩和古斯塔夫 卡卢利编*的这套《 法国视唱》，收编有大量古典及近代作曲家的单声部 、二声部、三声部及四声部作品。各分册按程度循序 渐进地分类，**册**分册至第五册第三分册为单 声部。适用于音乐初学者或音乐爱好者音乐入门只用 ，也适合于音乐院校学生及广大音乐工作者深造之用 。此外，每一册均配有与之配套的钢琴伴奏谱，*加 适合教师课堂使用或学生自己弹唱之用。 本书是《法国视唱(**册**分册1A钢琴伴奏谱) 》。
自本世纪以来，中国音乐文化在深刻的社会变革中，发生了新的文化转型，尤其是在与西方音乐文化的交流和碰撞中形成了新型的音乐教育体制，伴随着新的教育体制，音乐教育包括教材也发生着巨大的变化。1904年初正式公布了由张百熙、张之洞、荣庆共同制定的《奏定学堂章程》，从而确立了新的音乐教育在新式学校教育中的地位。沈心工、李叔同、曾志忞等人对我国新式学校音乐教育也做出了贡献，他们选取欧美的音调进行填词，改编歌曲、创作歌曲，为学校普通音乐教育编写音乐教材，如沈心工的《学校唱歌集》、李叔同的《国学唱歌集》，曾志忞的《教育唱歌集》等，这些唱歌集作为音乐教材深受当时中小学教师和学生的喜爱，同时也促进了我国普通音乐教育的发展，使学校音乐教育更加深入人心。辛亥革命以后学校音乐教育的普及以及在 五四 新文
目前国内各地学习声乐（美声唱法、民族唱法）报考音乐院校的学生众多，普遍缺乏较适合科学系统训练、有权威性的声乐新教材。本丛书为适应各地声乐专业考生和各大专院校（包括师范类音乐科系）教学需求而选编。 本套丛书按美声唱法?女声/男声卷、民族唱法?女声/男声卷体例四册编选,共收有中外艺术歌曲(含经典民歌)约300首，曲目容量大，且风格多样化，又有系统性，便于教学者和自学者选用。为提高演唱者驾驭曲目的能力，切实解决演唱过程中的疑难点，提高学习兴趣，本书每卷均收有编选者积几十年教学心得和表演体验而撰写的教学演唱提示，给读者以具体有效的指导。 本套书的适用范围，不仅可供高等艺术院校专来声乐系（科）师生使用，同样可作为普通高等院校音乐系、科（包括师范院校）的声乐选修教材使用。
《中国音乐剧曲集（男声卷）》作为音乐系学生书目，收录了适合男生演唱的民族音乐曲谱，歌曲种类相比市面上的其他材料推陈出新，作者重新进行了梳理和编排，作为一本音乐系学生的入门教材，具有很强的实用性。本系列还有女生卷及合唱卷，适合不同学生使用，具有很强的普及实用意义。
陈缨、欧阳蓓蓓、王琦编著的《声乐语言的表达与审美研究》、二章讲述了声乐演唱的基础知识、声乐演唱的生理器官及其原理，而第三、四、五章则主要研究了歌唱状态下的语言规律，包括汉语及各国外语的语音基础知识及其训练方法，旨在解决声乐演唱中歌唱与语言脱节的问题，从而提高声乐语言的音乐性和情感表现力。在第六章中，从声乐作品的艺术处理到终走上舞台过程中的审美问题都有涉及；第七章则主要从具体的声乐作品鉴赏中指导审美感知与实践，旨在提高声乐学习者的审美鉴赏力。本书侧重于歌唱语言的研究，但同时又广泛涉及与之相关的歌唱基础知识。本书在理论观点的论述中，语言通俗易懂，并力求结合具体的声乐作品实例来说明，使读者明了。本书精选了一些中外经典声乐曲目，并逐个作了详细的审美鉴赏，以实践巩固理论，相得益彰
