乔治·巴兰钦在评论安·哈钦森·盖斯特此书的初版时说：“毫无疑问，它将对舞蹈界人士产生不可估量的意义。”这句话同样适用于的第四版，这是自1977年来首次对《拉班记谱法：动作分析与记录系统（第4版）》的全面修订。拉班记谱法最初由动律奇才鲁道夫·拉班所创，随后经过六十多年在国际上应用和研究不断地改进。这是获得完全成功的人类动作记录体系，其影响之于舞蹈界堪比文艺复兴时期的乐谱完善之于音乐界。拉班记谱法能够客观地记录肢体的角度、空间的路线、能量的流动，以及动作动力和面部表情的细微区别。如今，它还能够准确记录大型舞蹈作品，供他人学习和再现。此外，该记谱法简单易学，儿童也能轻松掌握。安·哈钦森·盖斯特所著的《拉班记谱法》在领域内已经成为公认的教材，它可以指导舞蹈学生、人类学家和动作分析学家如何读懂
本书是一部专门研究舞蹈调度的重量级的学术专著。其专著独具原创性，其理论不是现成的，讲述方式也不是现成的，而是笔者几十年舞蹈编创和教学的心血结晶。其专著与实际联系得最为紧密，书中的研究实例，均来自王玫自己的两部舞剧作品。其专著不仅填补了中国舞界的空白，也将产生国际影响。
本书是一部专门研究舞蹈调度的重量级的学术专著。其专著独具原创性，其理论不是现成的，讲述方式也不是现成的，而是笔者几十年舞蹈编创和教学的心血结晶。其专著与实际联系得最为紧密，书中的研究实例，均来自王玫自己的两部舞剧作品。其专著不仅填补了中国舞界的空白，也将产生国际影响。
本书是一部专门研究舞蹈调度的重量级的学术专著。其专著独具原创性，其理论不是现成的，讲述方式也不是现成的，而是笔者几十年舞蹈编创和教学的心血结晶。其专著与实际联系得最为紧密，书中的研究实例，均来自王玫自己的两部舞剧作品。其专著不仅填补了中国舞界的空白，也将产生国际影响。
乔治·巴兰钦在评论安·哈钦森·盖斯特此书的初版时说：“毫无疑问，它将对舞蹈界人士产生不可估量的意义。”这句话同样适用于的第四版，这是自1977年来首次对《拉班记谱法：动作分析与记录系统（第4版）》的全面修订。拉班记谱法最初由动律奇才鲁道夫·拉班所创，随后经过六十多年在国际上应用和研究不断地改进。这是获得完全成功的人类动作记录体系，其影响之于舞蹈界堪比文艺复兴时期的乐谱完善之于音乐界。拉班记谱法能够客观地记录肢体的角度、空间的路线、能量的流动，以及动作动力和面部表情的细微区别。如今，它还能够准确记录大型舞蹈作品，供他人学习和再现。此外，该记谱法简单易学，儿童也能轻松掌握。安·哈钦森·盖斯特所著的《拉班记谱法》在领域内已经成为公认的教材，它可以指导舞蹈学生、人类学家和动作分析学家如何读懂
本书是一部专门研究舞蹈调度的重量级的学术专著。其专著独具原创性，其理论不是现成的，讲述方式也不是现成的，而是笔者几十年舞蹈编创和教学的心血结晶。其专著与实际联系得最为紧密，书中的研究实例，均来自王玫自己的两部舞剧作品。其专著不仅填补了中国舞界的空白，也将产生国际影响。
“东方”这个词总是勾连着独特的美学意象和文化气质，“东方舞蹈”则是这种美学意象最为生动、可感的呈现。本书作者从“东方美学”的宏观视角对中国、日本、印度的传统舞蹈艺术进行了形态描述与学理分析相融合的研究，从身体观念、审美特征、美学气质与艺术精神四个层面论述了“东方舞蹈”的独特艺术魅力。
本书是一部专门研究舞蹈调度的重量级的学术专著。其专著独具原创性，其理论不是现成的，讲述方式也不是现成的，而是笔者几十年舞蹈编创和教学的心血结晶。其专著与实际联系得最为紧密，书中的研究实例，均来自王玫自己的两部舞剧作品。其专著不仅填补了中国舞界的空白，也将产生国际影响。
本书是一部专门研究舞蹈调度的重量级的学术专著。其专著独具原创性，其理论不是现成的，讲述方式也不是现成的，而是笔者几十年舞蹈编创和教学的心血结晶。其专著与实际联系得最为紧密，书中的研究实例，均来自王玫自己的两部舞剧作品。其专著不仅填补了中国舞界的空白，也将产生国际影响。
非物质文化遗产丛书《民间舞蹈》在接近最后修改和定稿之际，早前急于脱稿和出版的心态反倒变得荡然无存。原因很简单，那就是随着学术积累的增强，当你静下心来修改几年前的书稿时，会觉得存在的问题很多。甚至想如果能从头写过，可能会写得好些。这时算是体会到以前王克芬导师那代人一本书历时十几年打磨的必要性。如果每一章节和每一段落都是自己学术积累沉淀后想要表达的观点和成果，洋洋洒洒20万字的专著写作花十年时间那真的不算长。在印刷传播时代，查找一条信息，那得从图书馆的藏书里一本一本地找，还得一个字一个字地记录。等到他们坐下来写作的时候，有很多的资料信息已经烂熟于心了。那代人的学术做得是扎实的．也是问心无愧的。在内心深处，我崇敬他们，也希望自己不要偏离他们太远。 我国舞蹈学理论研究的历史很短，专
本书主要研究的是中国一个封建王朝——清朝，所为我们后代保留下来的那些完整的乐舞文献。清宫不仅有大部分乐器保存下来，乐舞应用场合、律调理论、乐谱、舞图也应有尽有。本书就其乐舞本体进行研究，避免了于文字的讨论。书中有大量图片、谱例、译文、手记等一些珍贵的资料，也是国家文化部的艺术科学“十?五”规划2005年度课题。
编写说明（二十五史） 一、“二十五史编”是以中华书局1997年的繁体竖排本和上海古籍出版社1986年的影印本为依据进行选编校勘的。除了少量字不宜转成简体仍沿用繁体外，其余皆转为简体汉字。 二、“二十五史编”只辑录正文，原典中的注、疏皆不作辑录。原典中的注、疏、正义，以黑体小字标注；书中有编者所加的必要注释，并以“编注”二字标注。 三、每部史书以其原典卷号先后为序，卷号之下只以具体的“纪”、“传”、“志”、“书”为标题。若同标题下有多条史料，则加其原典的数列编号，只有一条者则无数列编号。 四、正文里括号中的楷体字，为编者所加。多为具体时间、人名的补字，以便于读者顺畅阅读。 五、正文中段首与段尾的省略号为此条史料的前后原文的删除；同条史料下两段文字之间的省略号为其之间一段或数段原文的删
《丝绸之路乐舞艺术研究资料汇编》系列书稿一共四本，是对于丝绸之路上音乐舞蹈绘画等艺术的研究资料的分类集成。本论文集是其中的“器乐卷”，书中以器乐艺术为主题，搜集了与丝绸之路有关的中外器乐、民间器乐以及器乐音乐等经典论文，这些论文基本上都在各大专业期刊上发表过。此论文集的出版有助于丝绸之路乐舞艺术遗产的开掘、继承和发扬。
本书主要研究的是中国最后一个封建王朝清朝，所为我们后代保留下来的那些完整的乐舞文献。清宫不大部分乐器保存下来，乐舞应用场合、律调理论、乐谱、舞图也应有尽有。本书就其乐舞本体进行研究，避免了仅限于文字的讨论。书中有大量图片、谱例、译文、手记等一些珍贵的资料，也是国家文化部的艺术科学“十?五”规划2005年度课题。
非物质文化遗产丛书《民间舞蹈》在接近最后修改和定稿之际，早前急于脱稿和出版的心态反倒变得荡然无存。原因很简单，那就是随着学术积累的增强，当你静下心来修改几年前的书稿时，会觉得存在的问题很多。甚至想如果能从头写过，可能会写得好些。这时算是体会到以前王克芬导师那代人一本书历时十几年打磨的必要性。如果每一章节和每一段落都是自己学术积累沉淀后想要表达的观点和成果，洋洋洒洒20万字的专著写作花十年时间那真的不算长。在印刷传播时代，查找一条信息，那得从图书馆的藏书里一本一本地找，还得一个字一个字地记录。等到他们坐下来写作的时候，有很多的资料信息已经烂熟于心了。那代人的学术做得是扎实的．也是问心无愧的。在内心深处，我崇敬他们，也希望自己不要偏离他们太远。我国舞蹈学理论研究的历史很短，专业研
