《蜀舞撷萃:我与四川民族民间舞蹈》是一部关于四川民族民间舞蹈不可多得的史料性作品。书中梳理了20世纪80年代以前四川主要流传的民族民间舞蹈种类和表演状况,内容分为两个部分,一是可贵的口述资料,二是精选的研究文稿。前者为作者80年代田野调查编纂舞蹈志书的经历和见闻,纪实可读性强;第二部分为作者从事舞蹈研究所撰论文辑录,学术研究性颇强。二者作为其心血结晶,见证着蜀艺历史,也对后学有参考价值。随文配有240余幅插图(多为彩图),其中有的是民间老艺人 世的影像,十分珍贵。
中国的写意画,以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式,从中国画爱好者的实际需要出发,系统讲解了绘制中国画写意牡丹的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及写意牡丹的创作画法。*书内容丰富,共六个部分,包含300余幅牡丹案例作品图。*一部分介绍了中国写意画绘制基础,包括常用工具和保存常识、笔法、墨法和色法。第二部分详细地介绍了牡丹花头的绘制技法,包括花瓣的画法、花蕊的画法、花头没骨画法、花头双勾画法和不同开放时期花头的画法。第三部分详细地介绍了花枝干及组合的绘制技法,包括花枝的画法、花干的画法、横出枝干组合的画法、向上枝干组合的画法和不同花枝叶组合的画法。第四部分详细地介绍了不同颜色牡丹的画法,如红牡丹的画法、粉牡丹的画法、黄牡丹的画法和紫牡丹
本书使用口述史研究方法保存与书写舞蹈的著作。通过这种形式,将中国民族民间舞蹈有作为的专家、一线教师自身亲历、亲见、亲闻、亲感、实操的东西挖掘出来,呈现他们艺术实践经验、学术认知,以及对这个舞种未来发展的思考。
本书使用口述史研究方法保存与书写舞蹈的著作。通过这种形式,将中国民族民间舞蹈有作为的专家、一线教师自身亲历、亲见、亲闻、亲感、实操的东西挖掘出来,呈现他们艺术实践经验、学术认知,以及对这个舞种未来发展的思考。
本书使用口述史研究方法保存与书写舞蹈的著作。通过这种形式,将中国民族民间舞蹈有作为的专家、一线教师自身亲历、亲见、亲闻、亲感、实操的东西挖掘出来,呈现他们艺术实践经验、学术认知,以及对这个舞种未来发展的思考。
在北京舞蹈学院及众多拉丁舞行业专家的大力支持下,为在青、少、幼人群中开展 标准舞普及教育,北京舞蹈学院 标准舞系创设了 标准舞等级考试教材体系。本书共划分为十一个等级。其中,启蒙级、1-4级为初级阶段,5-7级为中级阶段,8-10级为中 阶段教材课程。以拉丁舞五项舞蹈:伦巴、恰恰、桑巴、牛仔、斗牛为教材内容,各级围绕礼仪性、趣味性、训练的科学性几个方位的教学方针展开。课程凝结拉丁舞各个舞种特点与精华,对各类舞蹈动作的基本要点都以适应少儿理解力的前提下进行 的拆解和重新排列,确保教学的效率及科学性。目的在激发学生浓厚的学习兴趣、保持充分的学习自信的前提下,根据不同年龄段的喜好特点进行音乐及舞蹈充分配合的拉丁舞教育,培养学生品德、礼仪、审美等全方面的心理素质及拉丁舞的基本身体素质,促进学生身心双
在北京舞蹈学院及众多拉丁舞行业专家的大力支持下,为在青、少、幼人群中开展 标准舞普及教育,北京舞蹈学院 标准舞系创设了 标准舞等级考试教材体系。本书共划分为十一个等级。其中,启蒙级、1-4级为初级阶段,5-7级为中级阶段,8-10级为中 阶段教材课程。以拉丁舞五项舞蹈:伦巴、恰恰、桑巴、牛仔、斗牛为教材内容,各级围绕礼仪性、趣味性、训练的科学性几个方位的教学方针展开。课程凝结拉丁舞各个舞种特点与精华,对各类舞蹈动作的基本要点都以适应少儿理解力的前提下进行 的拆解和重新排列,确保教学的效率及科学性。目的在激发学生浓厚的学习兴趣、保持充分的学习自信的前提下,根据不同年龄段的喜好特点进行音乐及舞蹈充分配合的拉丁舞教育,培养学生品德、礼仪、审美等全方面的心理素质及拉丁舞的基本身体素质,促进学生身心双
本书使用口述史研究方法保存与书写舞蹈的著作。通过这种形式,将中国民族民间舞蹈有作为的专家、一线教师自身亲历、亲见、亲闻、亲感、实操的东西挖掘出来,呈现他们艺术实践经验、学术认知,以及对这个舞种未来发展的思考。
中国的写意画,以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式,从中国画爱好者的实际需要出发,系统讲解了绘制中国画写意牡丹的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及写意牡丹的创作画法。*书内容丰富,共六个部分,包含300余幅牡丹案例作品图。*一部分介绍了中国写意画绘制基础,包括常用工具和保存常识、笔法、墨法和色法。第二部分详细地介绍了牡丹花头的绘制技法,包括花瓣的画法、花蕊的画法、花头没骨画法、花头双勾画法和不同开放时期花头的画法。第三部分详细地介绍了花枝干及组合的绘制技法,包括花枝的画法、花干的画法、横出枝干组合的画法、向上枝干组合的画法和不同花枝叶组合的画法。第四部分详细地介绍了不同颜色牡丹的画法,如红牡丹的画法、粉牡丹的画法、黄牡丹的画法和紫牡丹
中国的写意画,以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式,从中国画爱好者的实际需要出发,系统讲解了绘制中国画写意牡丹的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及写意牡丹的创作画法。*书内容丰富,共六个部分,包含300余幅牡丹案例作品图。*一部分介绍了中国写意画绘制基础,包括常用工具和保存常识、笔法、墨法和色法。第二部分详细地介绍了牡丹花头的绘制技法,包括花瓣的画法、花蕊的画法、花头没骨画法、花头双勾画法和不同开放时期花头的画法。第三部分详细地介绍了花枝干及组合的绘制技法,包括花枝的画法、花干的画法、横出枝干组合的画法、向上枝干组合的画法和不同花枝叶组合的画法。第四部分详细地介绍了不同颜色牡丹的画法,如红牡丹的画法、粉牡丹的画法、黄牡丹的画法和紫牡丹
本书使用口述史研究方法保存与书写舞蹈的著作。通过这种形式,将中国民族民间舞蹈有作为的专家、一线教师自身亲历、亲见、亲闻、亲感、实操的东西挖掘出来,呈现他们艺术实践经验、学术认知,以及对这个舞种未来发展的思考。
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本书使用口述史研究方法保存与书写舞蹈的著作。通过这种形式,将中国民族民间舞蹈有作为的专家、一线教师自身亲历、亲见、亲闻、亲感、实操的东西挖掘出来,呈现他们艺术实践经验、学术认知,以及对这个舞种未来发展的思考。