本书为北京舞蹈学院70周年校庆文集之一本，是作者长期教学、科研、创作经验的总结。论述了中国民族民间舞蹈音乐整体性的一些规律，具体分析了汉族及部分少数民族民间舞蹈音乐的特点、音乐来源于分类、鼓点的记谱法及其用法，并对不同时期创作的舞蹈精品的音乐进行了曲式分析。书中提供了大量的谱例，可供舞蹈院校的音乐教学之用，亦可为音乐院校学生及业余音乐爱好者、业余舞蹈爱好者作为学习的参考书目。
中国民族民间舞分级教材（中级）由北京舞蹈学院专家和优秀骨干教师钟宁编写。 《中国民族民间舞中级教程》包括胶州秧歌舞蹈、维吾尔族舞蹈、安徽花鼓灯舞蹈、朝鲜族舞蹈和海阳秧歌舞蹈五大部分。 《中国民族民间舞中级教程》中的组合囊括了上述舞种的基础内容，并纳入和吸收了许多新元素和新知识。 《中国民族民间舞中级教程》风格纯正，内容丰富，具备代表性、文化性、新颖性和实用性，图文并茂，是不可多得的实用性教材，可供职业和非职业舞蹈工作者教学、备课、复习和自学之用。
多姿多彩的中国民族民间舞蹈起源于各民族的劳动生活，具有鲜明的地域与民族特点，浓缩并积淀了中华民族的精神及文化特质，是民族物质文明与精神文明发展的结晶，并随着社会生活的发展不断注入新的成分。 本书重点探索了汉族、藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族、傣族、彝族等民间舞蹈的风格特点、舞蹈种类及表演形式，并选择优秀作品进行了分析，梳理了中国民族民间舞蹈的特质，用舞蹈语言彰显了中华民族的文化积淀，并践行了新时代的文化自信。
《凉山彝族舞蹈素材整理与研究》是在以下不利条件下进行：1.生产关系的变化、外来文化的冲击及不同传统文化相互之间的 同化 和 进化 加速了稀有的凉山传统舞蹈文化的消失；2.凉山舞蹈人才多注重于使用早期已有素材进行创作，多关注于原有素材与外来的技法结合，对本土未开发的舞蹈文化的抢救和挖掘工作的力度不够；3.传承传统舞蹈文化的老艺人屈指可数。 在初步完成前期对稀有素材的收集后，作者从民俗学及舞蹈本体的角度进行了素材归类，以不丢失凉山自身舞蹈属性为前提，以元素提炼及单一动作发展为宗旨，历时四年，带着问题出发，走访凉山彝族舞蹈老一辈艺术家，编纂成书。 期望能对抢救和传承凉山彝族舞蹈文化做出一定贡献。
贾作光先生是中国当代著名舞蹈表演艺术家，编导艺术家，中国民族民间舞奠基人。他曾任中国文学艺术界联合会荣誉委员、中国舞蹈家协会名誉主席、北京舞蹈家协会名誉主席、北京舞蹈学院副院长等职。这本纪念文集主要包括两个部分：第一部分是贾作光先生的经典舞蹈作品分析，包括《雁舞》《马刀舞》《鸿雁高飞》《任重道远》等十六部作品。第二部分是附录，收录了 为人民而舞 纪念贾作光诞辰100周年舞蹈专场演出总纪实、 为人民而舞 纪念贾作光诞辰100周年舞蹈专场演出专家访谈记录等活动详情。
《敦煌乐舞》以敦煌莫高窟为重点，同时涵盖了榆林窟、西千佛洞*经典的乐舞壁画。敦煌石窟被誉为 20 世纪*有价值的文化发现、 东方卢浮宫 ，以精美的壁画和塑像闻名于世。 《敦煌乐舞》作者是著名敦煌学专家高德祥，他几十年如一日， 沉浸于莫高窟数百个洞窟研究之中，从史学视野阐述敦煌乐舞文化艺术发展史，从美学视角探究敦煌壁画的艺术魅力和文化基因。全书以 经变乐舞 为纲目，以珍稀的壁画为依托，以详实的历史资料为脉络，全面呈现了古丝绸之路上中西方文化交流、碰撞所留下的艺术盛景，从乐舞艺术这一独特的艺术角度切入，揭示了多元文化形成和发展的历史轨迹。
《中国民族民间舞教学术语词典》是对过去六十年北京舞蹈学院中国民族民间舞教学的思考，也是对过去六十年教学的归纳总结。随着教学发展，新教材的出现，会有许多更新的术语出现，所以这部词典是一个阶段性的集成，也是一个过程性的探索，我们不奢望它成为一部经典，但它记录了我们这一代人所作的努力以及对前人工作的尊敬。
中华民族大家庭拥有五十六个民族成员，各民族数千年历史积淀下来的绚丽舞蹈艺术，是我们坚定中国特色社会主义文化自信的瑰宝之一！民族舞蹈传承离不开全社会的普及教育，因此，进一步加强民族舞蹈普及教材的建设意义重大。 在国家有关艺术教育政策的引领下，特别是在北京舞蹈学院 一流学科 建设专项计划的大力支持下，我们在深入田野调查的基础上，总结长期舞蹈教学的经验，完成了这套名为《五十六个民族五十六朵花》、面向全社会的民族民间舞蹈普及系列教程，并按照 花朵 所在的省（自治区、直辖市）分为若干分册。本教材为第一册，含云南、广西和贵州等三个区域的 10 个学习内容，包括第一编云南区域的傣族、纳西族、景颇族、布朗族、白族和彝族等，第二编广西区域的壮族、瑶族和京族，贵州区域苗族的锦鸡舞和反排木鼓舞等，共计 34 个
本研究较系统而又有选择性的，以文字、图片相辅的形式，研究和揭示了云南独有民族——白族、哈尼族诸多独特的传统舞蹈种类、样式、技艺、绝活。作为对云南这种多样化舞蹈文化区域中独有民族的研究，本研究坚持科学的历史观和方法论，特别重视甄别原创活态民族舞蹈决定性的核心要素和人文价值，坚持田野调查，坚持把握其独特的舞蹈本体特征，探究和揭示其共性与特殊规律，为独有民族—白族、哈尼族传统舞蹈的持续发展，为当今艺术院校及艺术院团的教学、创作科研和创新提供了科学的依据。
《敦煌乐舞》以敦煌莫高窟为重点，同时涵盖了榆林窟、西千佛洞 经典的乐舞壁画。敦煌石窟被誉为20世纪 有价值的文化发现、“东方卢浮宫”，以精美的壁画和塑像闻名于世。 《敦煌乐舞》作者是 敦煌学专家高德祥，他几十年如一日，沉浸于莫高窟数百个洞窟研究之中，从史学视野阐述敦煌乐舞文化艺术发展史，从美学视角探究敦煌壁画的艺术魅力和文化基因。全书以“经变乐舞”为纲目，以珍稀的壁画为依托，以详实的历史资料为脉络，全面呈现了古丝绸之路上中西方文化交流、碰撞所留下的艺术盛景，从乐舞艺术这一独特的艺术角度切入，揭示了多元文化形成和发展的历史轨迹。 《敦煌乐舞》举世 的惊艳靓点：一、文从画出：用精妙的文思，勾勒出敦煌壁画中音乐、舞蹈和乐舞合一的演奏场景，以及社会生活与文化艺术的千年流变。 二、史料价
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《敦煌乐舞》作者是有名敦煌学专家高德祥，他几十年如一日，沉浸于莫高窟数百个洞窟的研究之中，从史学视野阐述敦煌乐舞文化艺术发展史，从美学视角探究敦煌壁画的艺术魅力和文化基因。全书以“经变乐舞”为纲目，以珍稀的壁画为依托，以详实的历史资料为脉络，全面呈现古丝绸之路上中西方文化交流、碰撞所留下的艺术盛景，从乐舞艺术这一独特的艺术角度切入，揭示了多元文化形成和发展的历史轨迹。作者用精妙的文思，勾勒出敦煌壁画中音乐、舞蹈和乐舞合一的演奏场景，以及社会生活与文化艺术的千年流变。图书中80%的乐舞壁画为抢先发售公开出版，弥足珍贵，对研究中国传统乐舞历史具有补遗和充实的珍贵作用。
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《敦煌乐舞》作者是有名敦煌学专家高德祥，他几十年如一日，沉浸于莫高窟数百个洞窟的研究之中，从史学视野阐述敦煌乐舞文化艺术发展史，从美学视角探究敦煌壁画的艺术魅力和文化基因。全书以“经变乐舞”为纲目，以珍稀的壁画为依托，以详实的历史资料为脉络，全面呈现古丝绸之路上中西方文化交流、碰撞所留下的艺术盛景，从乐舞艺术这一独特的艺术角度切入，揭示了多元文化形成和发展的历史轨迹。作者用精妙的文思，勾勒出敦煌壁画中音乐、舞蹈和乐舞合一的演奏场景，以及社会生活与文化艺术的千年流变。图书中80%的乐舞壁画为抢先发售公开出版，弥足珍贵，对研究中国传统乐舞历史具有补遗和充实的珍贵作用。
《心灵甘露（1）》收录了通过蒙医互动心理疗法治愈或受益的50例病患者的汇报，这是作者纳贡毕力格本人创建该疗法以来，十几年行医实践当中治愈或受益的上万患者中一小部分比较典型的病例，他们当中有晚期癌症患者、牛皮癣患者、类风险性关节炎患者、抑郁症患者及足以令现代医学措手无策的病患者们。为了便于读者们进一步加深理解和取得很好的治疗效果，在每一个人的汇报后面都有作者本人所做的点评，对一些有必要的病患者进行了后期随访。 在每一篇汇报后我们都附加了作者本人认为对读者心身健康有益的，从报刊、书籍、网络收集的《健康小知识》。读者通过认真阅读《心灵甘露（1）》，可以得到的心身治疗效果，它是蒙医互动心理疗法五种治疗模式的补充和延续。
本书为上海舞蹈学校校本教材系列丛书之一，以突出中专女班基本功训练课中的软度训练、能力训练、轴心训练等技术训练为主，通过课堂教授与实践，在锻炼学生的艺术表现力的同时，实现课堂教学与舞台实践相结合的教学方法。本书配有动作示范的DVD视频，是中国古典舞中专女班教学教材。
