这本 完整版 汇总了斯科特为畅销 的《跳动的尼龙》系列全部三册内容。除了它处难觅的技术信息之外,本书还收集了卡尔卡西、 朱利亚尼、索尔和塔雷加的经典练习曲,巴赫、图里 纳和罗德里戈的音乐范例,以及安德鲁 约克和布赖 恩 海德的原创作品。书中精选和设计了从易到难的 作品,全部学会它们将帮助你攻克琶音、颤音、快速 音阶以及较多诸如此类的技术难关。书中附斯科特 泰南特主讲的DVD碟片,以及他和亚当 德 蒙特演 奏的MP3碟片
商业人像摄影是一门视觉艺术,后期处理技法于商业摄影而言,其重要性不言而喻,然而这种技法却始终掌握在少数专业人士手中,是许多一线摄影师和修图师不愿透露的秘密。 ??本书正是将一线商业人像修图师多年来的从业及教学经验进行了梳理总结,为读者呈现了杂志及广告大片从原片到成片所涉及的理论知识及方法技巧,全方位解密了商业人像后期不能说的秘密。 ??本书以代表性的案例为主导,以专业的商业人像修图师的实际操作流程为顺序,分别讲解了商业大片中对人物皮肤质感、妆容及服装的修饰技巧;五官及形体比例和结构的调整技巧;对画面背景的处理,例如如何处理白色背景、如何处理背景中的颜色断层或渐变不均、如何抠图等常见问题;调色等技法是建立在对色彩的基本理论熟知的基础上而进行的,因此作者用了一章的篇
广东醒狮是我国代表性的狮舞之一,广泛流传于广东省、广西壮族自治区东南部、港澳地区,以及海外华人社会中。在非物质文化遗产运动兴起之后,醒狮作为广东民间艺术的代表之一,被列入 批 非物质文化遗产名录。本书以广东醒狮的传承者及其所构成的社会组织为焦点,从民俗组织的行动逻辑及其变迁的角度切入,运用历史民俗资料学方法和田野调查方法,对广东醒狮产生、传承的区域——珠江三角洲粤语方言区的社会组织结构及其“都鄙一体”的历史文化特征进行了社会史考察,为 好地理解广东社会的发展变迁提供了一种解释依据。
本书以北京舞蹈学院中国民族民间舞系现行的各风格舞种教材为基础,对汉族(东北秧歌、安徽花鼓灯、山东鼓子秧歌、山东胶州秧歌、山东海阳秧歌、江西赣南采茶)、藏族、蒙古族、维吾尔族、朝 等十种风格舞蹈,在日常教学中所使用的主要教学术语进行理性认定与分析,在增强教学的科学性与严谨性的同时,与其他现有教材互为支撑,是中国民族民间舞教学不可或缺的重要参考书籍。
本书搜集、整理自20世纪30年代中国近代新舞蹈艺术产生以来至今的经典舞蹈作品160个,主要选录中宣部“五个一”工程、全国“桃李杯”舞蹈比赛等国内重要舞蹈比赛中有代表性的舞蹈作品,特别是与思想政治理论教学相关的红色文化、传统文化等主题作品。凝练舞蹈作品中所蕴含的文化资源,使学生从经典舞蹈作品中感悟中国价值观念、中华文化精神,体会中国人的审美追求,树立起将思想性、艺术性、观赏性有机统一的正确艺术观和创作观,力求发挥经典舞蹈作品的文化力量和育人功能。
《音乐专业高考强化训练丛书:高考音乐理论基础进阶》是编者路少坷在长期从事高考音乐理论基础教学实践的基础上,洞悉音乐专业高考乐理试卷命题重点,针对音乐专业高考编写的基本音乐理论教学辅导用书。本书包含《音乐理论基础》强化习题、模拟试卷、乐理高考真题及参考答案、重点音乐常识及知名音乐学院介绍等,内容安排体现渐进性、针对性、典型性和系统性的高度统一,以求通过扎实有序的集中训练,使考生对乐理全面掌握,深入理解,学以致用。因此,《音乐专业高考强化训练丛书:高考音乐理论基础进阶》既是编者专题研究的结晶,又是教学实践的升华,具有的参考价值和教学指导意义;不仅是高考音乐理论基础强化训练的教辅读物,也是音乐理论基础教学和基本乐理高考研究的参考资料。就目前而言,类似的参考书籍少之又少,故此书显得
本书是舞蹈大学本科学生编写的专业阅读教材。该书收录了 本具有现代意义的舞蹈出版物《舞蹈游戏》, 早出版发行的歌舞剧本《麻雀与小孩》,延安时期反映解放区革命文艺蓬勃发展的《秧歌舞初步》, 新 本舞蹈理论专著 《新舞蹈艺术初步教程》等。该书以文献出版发行时间先后为序,分为:清末、民国时期,新中国舞蹈文献出版创建时期,初步发展时期, 时期,改革开放初期,迎接新世纪十年等六个时期。内容涉及舞蹈表演、教育、编创、理论研究等领域。舞种包括中国古典舞、中国民族民间舞、 外国民间舞蹈、芭蕾舞、现代舞、交际娱乐舞等类别。由于舞蹈专业日常训练需要大量时间,学生阅读的书籍相对有限,该教材可以作为舞蹈大学专业学习的补充,也可以为舞蹈爱好者提供研究20世纪舞蹈文献发展的思路和脉络。
本书以北京舞蹈学院中国民族民间舞系现行的各风格舞种教材为基础,对汉族(东北秧歌、安徽花鼓灯、山东鼓子秧歌、山东胶州秧歌、山东海阳秧歌、江西赣南采茶)、藏族、蒙古族、维吾尔族、朝 等十种风格舞蹈,在日常教学中所使用的主要教学术语进行理性认定与分析,在增强教学的科学性与严谨性的同时,与其他现有教材互为支撑,是中国民族民间舞教学不可或缺的重要参考书籍。
商业人像摄影是一门视觉艺术,后期处理技法于商业摄影而言,其重要性不言而喻,然而这种技法却始终掌握在少数专业人士手中,是许多一线摄影师和修图师不愿透露的秘密。??本书正是将一线商业人像修图师多年来的从业及教学经验进行了梳理总结,为读者呈现了杂志及广告大片从原片到成片所涉及的理论知识及方法技巧,全方位解密了商业人像后期不能说的秘密。??本书以代表性的案例为主导,以专业的商业人像修图师的实际操作流程为顺序,分别讲解了商业大片中对人物皮肤质感、妆容及服装的修饰技巧;五官及形体比例和结构的调整技巧;对画面背景的处理,例如如何处理白色背景、如何处理背景中的颜色断层或渐变不均、如何抠图等常见问题;调色等技法是建立在对色彩的基本理论熟知的基础上而进行的,因此作者用了一章的篇幅详细阐述了与商业人像
本教材为7~10级(少年篇),是根据少年的骨骼、肌体发育及思维、审美发展特点,将舞蹈训练从结构和内容上划分为基本功训练、中国古典舞身韵组合训练、中国民族民间舞组合训练和放松训练,并将地面、把上及中间训练进行系统整合和有机衔接。教材结构完整、内容丰富,致力于将少年舞蹈教学的规范性、民族性、创新性和趣味性进行实践与理论的融合。本教材是为10~16岁少年精心打造,符合少年身心发展特点,是具有科学、系统、全面特点的舞蹈普及教材。教材框架完整、内容连贯,旨在通过层层递进的舞蹈教育,让少年领略中国舞蹈文化的多姿多彩,建立文化自信,提高舞蹈艺术核心素养。
本书是舞蹈大学本科学生编写的专业阅读教材。该书收录了 本具有现代意义的舞蹈出版物《舞蹈游戏》, 早出版发行的歌舞剧本《麻雀与小孩》,延安时期反映解放区革命文艺蓬勃发展的《秧歌舞初步》, 新 本舞蹈理论专著 《新舞蹈艺术初步教程》等。该书以文献出版发行时间先后为序,分为:清末、民国时期,新中国舞蹈文献出版创建时期,初步发展时期, 时期,改革开放初期,迎接新世纪十年等六个时期。内容涉及舞蹈表演、教育、编创、理论研究等领域。舞种包括中国古典舞、中国民族民间舞、 外国民间舞蹈、芭蕾舞、现代舞、交际娱乐舞等类别。由于舞蹈专业日常训练需要大量时间,学生阅读的书籍相对有限,该教材可以作为舞蹈大学专业学习的补充,也可以为舞蹈爱好者提供研究20世纪舞蹈文献发展的思路和脉络。
《云南少数民族传统舞蹈》由葛树蓉,吴世平编著
《中国古典舞论文选编》将1954年以来的中国古典舞理论研究成果,有选择且较为集中地反映出来,为已经历了一个甲子之年(1954-2014)的中国古典舞之发展勾勒出一个大致的学术面貌和轮廓,为中国古典舞的研究者和从事中国古典舞教学创作的工作者们,提供理论支撑以及进一步探讨中国古典舞有相对客观的材料基础。
本书以北京舞蹈学院中国民族民间舞系现行的各风格舞种教材为基础,对汉族(东北秧歌、安徽花鼓灯、山东鼓子秧歌、山东胶州秧歌、山东海阳秧歌、江西赣南采茶)、藏族、蒙古族、维吾尔族、朝 等十种风格舞蹈,在日常教学中所使用的主要教学术语进行理性认定与分析,在增强教学的科学性与严谨性的同时,与其他现有教材互为支撑,是中国民族民间舞教学不可或缺的重要参考书籍。