即便放眼全球，山西现存的雕塑与壁画作品也堪称*艺术精品，但散落在三晋大地上乡野深山里的它们并不被国人了解。抱着将艺术归还艺术的态度，三晋出版社推出《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书，精选50余处山西国保单位的雕塑与壁画作品，组织专业的文物摄影师队伍进行实地拍摄，选取出表现这些作品的*好角度，来呈现各具特色的雕塑和壁画作品，从艺术鉴赏的角度为喜欢中国传统雕塑和壁画艺术的读者提供了一套可读可鉴可藏的精致读本。为了保证*好的呈现效果，本系列丛书选择国内知名的北京雅昌艺术印刷有限公司进行印制。 此次先期出版三组彩塑作品，分别是晋祠圣母殿宋塑、法兴寺宋塑十二菩萨和崇庆寺宋塑十八罗汉，各以不同的呈现形式收入《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书中 《山西国宝精华》系列采用8开的单页形式，正
《 玉皇庙元塑二十八星宿 》 玉皇庙，位于山西晋城市泽州县，创建于北宋熙宁九年（1076）。其各殿堂和廊庑内保存有宋及宋之后历代塑像二百六十余尊，其中位于后院西庑二十八宿殿的二十八尊造像为精彩。这组造像是宋元之际，中国传统寺观造像中里程碑式的作品之一，代表着我国古代道教雕塑艺术的成就，堪称现存道教彩塑人物造像之，遍观海内，无出其右者。
即便放眼全球，山西现存的雕塑与壁画作品也堪称*艺术精品，但散落在三晋大地上乡野深山里的它们并不被国人了解。抱着将艺术归还艺术的态度，三晋出版社推出《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书，精选50余处山西国保单位的雕塑与壁画作品，组织专业的文物摄影师队伍进行实地拍摄，选取出表现这些作品的*好角度，来呈现各具特色的雕塑和壁画作品，从艺术鉴赏的角度为喜欢中国传统雕塑和壁画艺术的读者提供了一套可读可鉴可藏的精致读本。为了保证*好的呈现效果，本系列丛书选择国内知名的北京雅昌艺术印刷有限公司进行印制。 此次先期出版三组彩塑作品，分别是晋祠圣母殿宋塑、法兴寺宋塑十二菩萨和崇庆寺宋塑十八罗汉，各以不同的呈现形式收入《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书中 《山西国宝精华》系列采用8开的单页形式，正
开凿于南诏、大理国时期的云南剑川石钟山石窟群，是中国西南边陲遗存下来的*一处古代大型石窟群，代表了我国西南少数民族地区石窟艺术的*成就，有 南天瑰宝 之盛名。因其处于西南丝绸之路上的特殊位置，石钟山石窟在中国乃至世界历史文化遗产中，具有独特的艺术价值和学术地位，1961年被国务院公布为*批全国重点文物保护单位。 《云南剑川石钟山石窟》 一书由中央美术学院教授罗世平担任主编，崔元和、果庆、秦臻、董增旭担任副主编，经中央美院牵头，联合剑川县政府、山西出版传媒集团、四川美院、陕西科技大学，针对石钟山石窟造像的自身特点，立足于民族历史、美术考古、美术史等学科做了跨领域探究，是我国*部从艺术考古的角度对云南剑川石窟进行研究的专著，亦是*部对该石窟进行全面系统的学术整理的专著。全书通过文字调查，借助三
本书旨在彰显雕塑在文化传承、培育社会主义核心价值观方面的重要作用，让 的雕塑作品成为新时代的助推器、传播中国声音的发声器。书中围绕中国雕塑进入新时代所面临的历史课题、主要矛盾、奋斗目标、时代任务、基本状况、经验概括等，从实践与学理上分析探索中国雕塑传承与发展的规律性特征，有针对性地就相关热点问题和前瞻性战略问题进行深入研究，为新时代中国雕塑的传承与发展提供历史依据和现实参照，具有极高的学术价值。
全书收入经典头像雕塑作品近百件，共230余幅彩图，分为古代希腊和罗马、文艺复兴时期、17、18世纪和19、20世纪初四个部分。作者还特地在附录中整理了收藏陈列这些经典作品的大英博物馆、卢浮宫、荷兰国立博物馆和法兰克福古代雕塑美术馆等37个欧洲著名博物馆的详细参访信息，对喜爱美术馆、博物馆和雕塑艺术的读者来说也是一本很独特的导览手册。
板鼓在戏曲音乐、民间音乐以及多种艺术形式中发挥着重要作用，同时也是民族管弦乐队的主要打击乐器之一。《中国打击乐教程（五）：板鼓节奏与演奏应用训练/高等艺术院校民族器乐教学书系》第四章选用不同风格和不同演奏形式的器乐作品、京剧锣鼓经及曲牌与唱段等内容，是将板鼓在不同音乐形式的应用得以体现，使学习者对多种音乐风格的节奏有一个了解与基本掌握，试图将板鼓在不同音乐作品中的应用所起到的实用性参考价值和在不同音乐形式中的风格性节奏应用得到充分的展示，显示出其独有的特色与魅力。
这本《闽南地区民间雕刻艺术研究》由黄坚著，本书试图从图像学角度证明闽南民间雕刻在整个历史长河中的地位和文化上分量，依附在建筑和石质材料上的闽南雕刻，虽经千年风雨侵袭，但依然以它们的存在告诉我们什么是永恒的。 《闽南地区民间雕刻艺术研究》适合雕刻艺术研究者阅读。
本书作者围绕“悠闲下午茶”的主题进行创作，教你用水彩画出悠然惬意的生活。 全书共分6部分。部分简单介绍了水彩绘画的工具与笔法技巧。第2部分至第6部分通过具体案例，介绍使用水彩画出精致下午茶点及其相关物品的方法。清新的小食、美丽的插花、鲜花簇拥的茶点、枝头小憩的鸟儿，甚至是旅行中别致的木屋，都是作者描绘的对象。详细的步骤讲解更易于读者进行临摹学习。全书整体内容由简至繁，由细节单品到组合构图递进表现，让读者的学习循序渐进，逐步提高。而书中提供的多幅供读者赏析、临摹的精美水彩插图，更能丰富读者的创作思路，激发创作灵感。
这是一本关于风光摄影的基础入门书，从风光摄影的基础理念到常用器材，从前期拍摄准备到后期处理流程，从基本的常识问答到探索摄影的本源，作者努力用自己的文字去分享的摄影体验，每一字每一句都源自作者内心无保留的所想所思，毫无掩饰。相比上一版，重新架构了全书的逻辑体系，简化了机身和镜头的介绍，增加了的滤镜使用心得，调整了拍摄手记的后期操作部分，增加了后期处理学习方法、基础技能和典型技法章节，并介绍了六个后期处理实例。除此之外，这一版还增加了很多新作品的拍摄手记，更直观地展示各种复杂环境下如何拍出满意的风光摄影作品。
本周历精选岭南地区深厚文化底蕴内容，从出处、背景、文化艺术内涵等方面加以注释、赏析，并配以百余幅精美的珍贵图片，令读者愉悦阅览生活每一天。本周历的编写，以岭南美术出版社多年珍藏的岭南文化资料和珍贵图片为基础，延伸阅读岭南地区风俗文化内容，一并呈现。 《寻美岭南周历 潮州木雕（2017 丁酉年）》为广东岭南美术出版社建社35周年纪念版，精装大气，值得收藏。
《周轻鼎文献集》在其开始的生平部分选取了周轻鼎先生自己及其师徒友人对其生活、艺术创作和教学的回忆录，充满了历史的温度。而著述部分则选取了周轻鼎的《动物雕塑笔记》《周轻鼎谈动物雕塑》两篇文章，全面地展示了其创作语录和艺术琐言。在很后的研究部分，辑录了他人对周轻鼎雕塑艺术的研究文章，生动的还原了周轻鼎的人物形象，为其创作成就的写照。本书为周轻鼎教授珍贵的文字集合和评价，能够全面的反映其一生的艺术成就。
中国国家画院雕塑院首批聘任的雕塑家中，有许多改革开放后涌现出的中年雕塑家。他们技能上学跨中西，具备国际视野，同时又具备了中国当代艺术的优秀才具，其中，朱成、项金国、于世宏、霍波洋、陈云岗、黎明、吴为山、吕品昌、邹文等，都是中国国家画院雕塑院中创作实践与理论思考并重的研究员。《大家说雕塑：中国国家画院雕塑院研究员文选》文章大致来自四个视角：一是城市雕塑与公共艺术，二是雕塑教学与现象研究，三是创作体会与经验总结，四是历史个案介绍与人物评介。
《中国玉雕石雕作品天工奖典藏集（2017）》以精美的图片，配以精准的点评文字，展现了2017年中国玉雕·石雕作品“天工奖”金奖、银奖、铜奖、作品奖等众多的精彩作品。汇编了评选活动作品征集、送展、评审、布展、摄影等环节的点滴。可为玉雕艺术创作者、爱好者、收藏者们欣赏天工奖作品并了解评奖的台前幕后。
《增山修的水彩课——流动的风景》作者增山修先生，是日本吉卜力工作室成员、NHK电视台的水彩课讲师，曾在宫崎骏的多部动画作品里负责背景美术工作。《增山修的水彩课——流动的风景》以巨细无遗的步骤和讲解，介绍了使用水彩绘制八大主题风景的方法。无论是日本东京的晴空塔，还是公园里绿意盎然的广袤花田，抑或是海堤边的椰林大道，都通过增山修画笔下的渐变、调色等诸多绘画手法，成为了透明澄净的绝美风景。 这些水彩场景的绘制技巧，不仅对水彩绘画者有很大的指导作用，而且对相关从业者(如CG插画师)等都有很大的参考意义。
印度古代雕塑是古代印度文明的一颗璀璨的明珠，而与宗教紧密结合又是印度古代雕塑的显著特点。由张荣生编著的这本《印度古代雕塑》主要介绍了婆罗门教、印度教、佛教以及耆那教等的印度古代雕塑，入选的都是美术史上具有代表性的作品，每件作品附有文字说明，是一本图文并茂的雕塑读物，可供广大读者学习和研究印度古代雕塑之用。
