本书通过一组直观而生动的插图呈现了人类骨架与动物骨架之间，以及不同动物骨架之间的异同。以一般且具有代表性的动物为基础，通过丰富而详细的步骤示范图，展示了如何塑造动物躯干、后肢、前肢、尾部、颈部和头部等的雕塑技法，以及如何解决雕塑过程中常见的各种问题的方法。作者提供的那些简单而巧妙、且易于掌握的方法可启发和引导学习者能举一反三的雕塑想要表现的动物。 "

贺西林*的这本《*简中国古代雕塑史》将从远古至明清的漫长历史发展过程中产生的所有雕塑形式，按早期雕塑、陵墓雕塑、画像砖石、石窟雕塑、寺观雕塑分章布局，以时代发展为脉络，以点线面的形式叙述各雕塑类型在不同历史时期的艺术特点、演变风格、代表作品等。脉络清晰、图文并茂，内容精炼，语言通俗，是了解中国古代文化的普及读本。

本书编写者萧晖荣提倡的中国气派、中国风格之 文人雕塑 开了雕塑界先河。他在参考中外多种雕塑艺术书籍的基础上，结合自己的创作经验和审美志趣，按年代先后对中外雕塑历史和重点的名家名作进行梳理罗列，以资初学者或有兴趣者入门了解之用。本书分为中外雕塑概述、雕塑的创作技法、著名雕塑作品欣赏与雕塑作品的价值、鉴赏和保存四个章节，将引领读者步入雕塑欣赏之门。

本书为 中华传统艺术系列 之一，全书共分十章，以历史脉络为主线，详细介绍了原始社会雕塑艺术、上古三代雕塑艺术、春秋战国雕塑艺术、秦代社会雕塑艺术、汉代社会雕塑艺术、魏晋南北朝雕塑艺术、隋唐五代雕塑艺术、宋代社会雕塑艺术、元代社会雕塑艺术、明清社会雕塑艺术。本书有重点地对中国传统雕塑艺术的发展、形式类型、主题风格、艺术成就等方面进行了全面且细致的讲述，图文并茂，文笔流畅，知识性、可读性强。

本书首次出版于1980年，四十年来一直是雕塑家们思考、观察和理解人体构造不可或缺的经典著作。 雕塑大师布鲁诺 卢凯西的作品从悠久的意大利文艺复兴时期的艺术中汲取养分，风格写实，平实易懂，技艺精湛，在优雅的表情中渗透出美，具有某种哀怨与谐趣。在本书中，卢凯西为读者展示了如何用黏土从内到外构建人体，包括搭建全身骨骼，放置每一块肌肉，附着脂肪组织和皮肤层，塑造面部和头发的每一个细节，直至完成整个身体。每一个步骤都配有特写视图和文字说明，整个雕塑过程清晰易懂，以便读者模仿练习。

在生命中我们为了自由、为了信仰、为了爱情无数次被感动，而这烟花般美妙的时光转瞬即逝，我们开始渴望铭记。于是有了这样一群人，他们致力用各种坚硬的质料雕刻出美的造型，并赋予其永恒的生命力。他们有个光荣的名称——雕塑家。当我们的身躯渐渐老去，当我们的时代成为过去，一座座雕塑却依旧伫立在那里，记录着历史，铭记着回忆。并非因为金属或石头更耐得了岁月的侵蚀，被塑造、镂刻的是霎那，更是永恒。 李小平、魏丹编著的《西方雕塑大师那些事儿》涵盖了当今优秀的20位雕塑大师。

《海派玉雕新传人》选录34位海派玉雕大师、海派玉雕新秀的代表作品编著成册，将他们的传承谱系、技艺特点及艺术价值梳理总结，从的角度展现出海派玉雕传承、发展的脉络。如果把海派玉雕比作一条长河，那么代代玉雕工作者正是前浪带后浪，后浪椎前浪，推动着海派玉雕不断向前发展，永不停歇！ 《海派玉雕新传人》抓住了传承发展的核心——流派。海派玉雕作为一种艺术洋式，其成熟的标志就是形成各种流派，而流派的重要特色，就是鲜明的风格。《海派玉雕新传人》中的34位玉雕传人，他们的师父很多都是海派玉雕各种流派的创始人，作品具有鲜明独特的风格。34位玉雕薪传人，传承发展着前辈艺术家鲜明特色，逐步形成自己的风格，使海派玉雕的传承发展走上一条健康的发展之路，使人们看到海派玉雕发展的美好希望。

本选题为《雕塑教学新观念》，是一本雕塑教学教材。本选题的作者旨在为使学生能少走弯路，不受技术这把双刃剑的伤害，理解艺术与技术的差异，直达目的，让学生在短时间内真正掌握雕塑语言，快速提高造型能力，将学生与生俱来的宝贵财富——感受力变得更加敏锐，从而将作品“做活”、“做生动”，做出自己的真切感受，将个性语言不断强化，最终真正寻找到属于自己的语言。

《玉石雕刻（新1版）/新视域·中国高等院校珠宝设计专业“十三五”规划教材》包含了玉石雕刻的各个重要领域，以传统的玉器作坊工作习惯为主轴，导入了一些现代的技法和工具，并和现代首饰设计加工工艺结合，给广大珠宝首饰爱好者开通一扇通往玉石雕刻的大门。《玉石雕刻（新1版）/新视域·中国高等院校珠宝设计专业“十三五”规划教材》是一本实用性、指导性强，源于传承又顺应时代发展潮流的琢玉教本。喜欢玉雕手工艺的爱好者和广大珠宝首饰设计的学生可以通过这本工具书，充分发挥个人动手能力以及设计创作能力，拓展大家在玉石雕刻方面的发展空间。

谈到“非洲艺术”，出现在大多数人脑海中的可能是“抽象”、“夸张”这样的模糊的概念。事实上，就像我们所熟悉的东亚大陆上聚集着各种纷繁芜杂、五花八门的地域文化与艺术特征一样，非洲的广袤大地上由于地理、气候和历史等因素也呈现多元化的人文特色。上海博物馆于2013年与法国凯布朗利博物馆合作举办“刚果河——非洲中部雕刻艺术展”就是希望能让观众更深入、更细节化地了解步入现代化进程之前的中部非洲艺术、民俗和文化。

《名家悟核雕：核雕精品赏析》用深入浅出的语言、上百幅精美图片，多层面、多角度介绍了橄榄核雕的历史脉络、核雕的发展现状、核雕工艺的分类、核雕的技法和工具、核雕的清洁与保养注意事项、核雕的投资空间等内容，其中蕴含着核雕名家的创作心得、经验教训以及对于核雕作品的理解。 《名家悟核雕：核雕精品赏析》适合核雕初学者、较为成熟的创作者，以及核雕玩家和收藏者阅读。

本书是一本面对大众的书籍，通过多个雕塑实例来解读雕塑艺术的历史渊源、审美原则、风格流派及雕塑文化的发展方向。出勾画出从古代到现代的雕塑的不同风貌，萃集中外古今雕塑名作，并加以深入浅出的诠释和解读，展示其醇美内涵和佳妙境界。对读者们有很大的帮助，是一本不错的读物。

“三雕”即砖雕、石雕、木雕，是中国古代建筑的构成元素，独具中华文化特色，既点缀厅堂，装饰门面，丰富景观，唤起联想，更赋予建筑以神韵。本书选取王家大院“三雕”中的精品，以原物图片呈现，附说明文字，力求直观、真实。

《时空铭——雕塑艺文选》一书，为清华美院许正龙教授的雕塑艺术随笔集。本书由时光之痕、空灵之境、创意之场和对话录四部分构成，从雕塑创作升华到雕塑本体的探讨，再从理论的高度反观雕塑创作，进而表达自己的想法。在分析当下城市雕塑现状后，作者直言不讳地指出雕塑创作存在的问题，如雕塑千篇一律、缺乏创意，如对传统经典雕塑传统的抛弃，以及雕塑创作中的语言贫乏，等等。针对这些问题，作者从自己的创作经验出发，提出一系列自己的看法和解决之道。

《雕塑人生 邹佩珠纪念集》是为纪念我国名雕塑家邹佩珠先生的一本图文集，书中收集了邹佩珠雕塑、书画作品近百张，分雕塑篇、书画篇、年表、回忆文章等部分，展示和探究了邹佩珠先生在雕塑、书画创作领域的艺术成就，全面回顾她的艺术人生，以纪念她对于整个美术界乃至中国文化事业的巨大贡献。此外，《雕塑人生 邹佩珠纪念集》还通过后人的回忆文章，展现邹佩珠先生对社会的无私奉献、对美术事业的深刻思考以及充满自信执着向前的艺术信念，以鼓舞现代人继承和延续这种可贵的精神，成为推动中国文化事业发展的真正动力。

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在漫画创作中，人物表情的绘制尤为重要，不仅要向读者准确传达出人物的想法，还要与人物的言行保持前后的一致与连贯。虽然有漫画对话框作辅助，但表情使人物形象更加生动具体。 “表情”往往融合了多种感情，这就是通过面部表情传达人物感情时常遇到的困难。本书将从笑脸、生气这些基本的表情开始讲起，慢慢扩展到掺杂着多种感情的表情的画法。 全书共分为3部分。PART 1是基本的表情讲解，介绍了喜悦、悲伤、嫌恶、生气、惊讶、害怕等六种基本表情，然后根据情感的强弱，继续细分并且整理了一些有特征的表情；PART 2是不同场景中表情的画法，介绍了在恋爱、进食、休息三个场景中具有代表性的表情，但这些表情不只在上述场景中能够使用，在其他场景中也能够发挥作用；PART 3是各种丰富表情的展现，从表情本身给人的联想上来划分，大抵分为积极