这是一本时尚、全面且实用的人物动态与造型参考素材图集。书中涵盖站、走、抬腿、跳、跑、蹲、坐、跪、躺或趴等常见动作,涉及街头运动风、酷炫风、淑女风、国风、学院风、洋装风等多种穿搭风格,共计1200多个人物造型。题材全面、动作常见且丰富多变,模特所穿着的服装、搭配的配饰及道具均非常考究且有主题性。 本书既可作为动漫插画师、游戏插画师及其他美术相关工作者的人物绘画参考素材,又适合摄影师及摄影爱好者拍摄人像时使用,还适合大众读者获取服装搭配灵感时借鉴使用。
中国纹样种类繁多、五光十色、千变万化,分布在各种器物、文物上,比如壁画、雕塑、绘画、漆器、瓷器、织锦等,本书作者团队从这些地方提取出百余种传统纹样,不但进行了重新创作,还加以文字解析。本书分为十章,分别从花卉篇、敦煌篇、青铜器篇、神兽篇、走兽篇、几何篇、福禄篇、瓜果篇、器物篇、禽鸟鱼虫篇等类别对中国纹样进行阐述,讲解纹样的起源、发展和寓意,并对重新创作的纹样进行了具体剖析。书中用图片表现纹样,并给出纹样中所用到的中国传统色组合。本书在中国传统纹样的基础上进行再创作,为读者提供独特的纹样款式,可供设计师以及对中国纹样感兴趣的爱好者自行取用,为他们对中国纹样的设计与应用提供灵感。
《艺术 设计的平面构成(修订版)》属于朝仓直巳先生对 三大构成 设计理论中 平面构成 部分的总结,从平面构成的目的及意义、造型要素、造型文法、技法的开拓等几个方面部分进行阐述。书中所选案例来自艺术名作和学生作品,举例丰富,分析详细。 本书强调对学生的审美能力、创造能力和动手能力的培养。本书可作为高等院校及中等专业学校艺术设计专业教材,也可供广大艺术设计工作者和艺术设计爱好者参考。
《平面设计完全手册》热卖10年,再版3次,是欧美设计界长盛不衰,好评如潮的经典之作。凝聚平面设计师20年实践经验,严谨,系统,全面,为设计师提供满满干货。 这是一本真正详尽的设计书。超600页的典范巨著,10个章节10个平面设计的核心要点,囊括一名平面设计师需要知道的一切知识。字典式检索目录,结构清晰,易于查询。书中依据严谨的系统逻辑,通俗易懂的表述形式,呈现给读者简明而全面的知识概念解读与真实有效的设计经验分析。 作为具有丰富教学经验并获得国家认证的软件培训师,作者无疑是设计实践与教学研究两方面的高手。这本书除了全面详尽的知识之外,还为读者提供切实有用,即学即会的操作步骤。*引进时对操作进行合理改写,避免中德设计软件版本差异给读者造成的操作困难,更符合中国读者的需求。无论是设计小白,还是专
《100个改变时尚的伟大观念》的主旨是要梳理和阐释1900年到2010年之间女性服饰的革命性变化。全书按照时间顺序编写,并将时尚发展过程中每个重要变化的时间点进行标注。书中的结尾部分提到,未来时装世界的惊喜现在已经开始,如计算机技术整合纺织布料、裙子上的印花可以通过按钮改变图案等。但是,接下来还会发生什么?如果依照上个世纪时尚流行的发展趋势,那么未来的发展过程将注定是富有挑战性、戏剧性并将完全赶超我们的想象。本书不仅提示读者关注时尚发展的重要时刻,而且还强调了这些时尚观念决定着我们审美文化的未来走向。
本书紧扣当今平面设计学的热点、难点和重点,主要涵盖了广义平面设计所包括的平面设计概论、平面设计史、平面设计的造型要素、平面设计中的构图元素、平面设计的版面构思、平面设计的思维和方法、平面设计发展的立体化、平面设计的商业化共8个方面的内容,全面介绍了平面设计及相关学科所需掌握的专业技能,知识体系缜密完整。同时在本书的各个章节中精选了很多与理论紧密相关的图片和案例,增加了内容的生动性、可读性和趣味性,让人轻松自然、易于理解和接受。 本书可作为从事平面设计相关专业人员的学习参考书,也可作为高校学习网店设计、网络商业管理、网络营销与策划等方面的教材和参考书。
本书由广告的历史与发展、广告与广告创意、广告创意思维方式与方法、广告图形创意四章内容构成。全书内容翔实、理论深刻,具有广告创意与设计创作方面的指导意义。书中注重广告创意的新思维、新观念、新知识和新技巧,以培养用视觉形象准确传达信息的创新能力,尽可能地以简明的文字和大量国内外优秀广告创意案例来讲解商业广告的创意方法和在实际设计中的运用。全书突出实用性,以培养读者的艺术创作能力、审美能力和艺术表现力为编写目标。本书既可作为各类院校广告与设计专业的教材,又可作为广告相关领域从业人士的参考用书。
本书是日本著名平面设计师白井敬尚的本正式著作,全书分为四个章节:排版造型、网格构造、idea的十年、装帧意匠。收录其1987年至今的百余件作品,每件作品由白井先生撰写详细的设计说明,并收录有《字体排印 语言造型规范化与常数化的轨迹》《活字与网格系统 书籍格式的形成》《以网格系统制作的页面设计》等文章,详述了关于字体排印、网格系统等历史以及自身实践的历程。 白井敬尚是日本设计杂志《idea》的艺术总监,精细的文字编排、精湛的印刷工艺、质感丰富的纸张材料,是这本杂志的标签。白井敬尚也是日本研究网格系统的代表者之一。本书特色是不仅可以看到其作品的呈现,还详细地展示了其设计的理念、方法和过程。 2021年10月中国国际设计博物馆将举办 排版造型 白井敬尚 中国展,这次展览在日本展的基础上,针对中国观众做了一定的
全书围绕着插图艺术的创作规律,介绍了插图的表现语言、造型方法、观察方法、处理图文关系的方法、插图的创作思路和准备工作等操作方法,使插图学习兼具有实用意义和学术意义。学生应用所学,可以发挥到很多方面,如相应于当代媒体中的多种表现手段和图文设计等,插图功能扩延能力使学生深深受益。
粤港澳大湾区在中国现代设计的发展历程中一直践行于行业前端,形成了独特的设计生态。设计史学者吕晓萌通过多年来对大湾区地域文化与设计资源的持续在场观察,选择以 个案 作为当代设计叙事的一种 实验 方法,通过访谈、调研等形式,结合老照片、手稿与创意作品等第一手资料,用通俗化的叙事语言以点带面地记录了自改革开放以来大湾区设计文化的发展轨迹。
《原田进:设计品牌》一本关于介绍品牌设计的经典专著,作者原田进是有30多年工作经历的日本知名品牌设计师,参与了350余家企业品牌的建立及品牌重整的工作。本书以这些工作经验为基础,汇整了确立企业品牌的资讯操作中*重要的视觉传达,更涉及品牌设计开发的战略与实务。 作者以*人称口吻结合亲身案例,详尽描述了开展品牌设计项目从前期的信息整合到后期的实施所经历的诸多环节,内容包括:品牌化的定义、提升企业品牌性的广宣活动、传达视觉形象的标志、形体与色彩的精致化、品牌设计手册、自我确认的调查等。 《原田进:设计品牌》适合所有品牌设计师阅读,更有益于品牌经营者维系品牌形象、永葆企业活力。
本书是一本以大量的字体设计案例为基础,详细讲解字体设计方法的专业设计教程,以浅显易懂、容易上手为原则,帮助读者高效地学习并掌握字体设计的方法与技巧。本书分为七章 文字基础、基础练习、创意字形、3D 字形、动态字体、字体故事、字集。其中,创意字形与3D 字形部分介绍了多种字体设计的方法;动态字体部分不仅有图文内容,还引入了教学视频辅助读者理解;字体故事部分通过字体海报的设计形式讲述了作者个人艰辛励志的设计之路;而字集部分精选的大量案例,更是可以激发读者的创作灵感。本书适合字体设计爱好者、平面设计师、三维设计师,同时也适合设计相关专业的师生参考阅读。
本书分别从版式结构、文字要素、色彩、图片、网页版式五部分内容,将55组遵从设计法则的成功案例与存在问题的失败案例进行对比,让读者深入思考“哪一种才是更好的版式设计?”并给出相应的提示;然后在下一页中给出答案的同时,说明判断孰优孰劣的缘由,并进一步指出对应的设计要点。这种具有趣味性的学习方法,有别于以往设计教材的简单说教,使读者在轻松阅读的同时,通过案例对比的方法快速而牢固地掌握版式设计的基本原理。
本书面向大众消费市场,立足包装的实际效用,以更加深入的探究和全方位的视角,通过包装设计的概念界定;包装设计的发展与创新;包装设计的计划、生产、包装设计的结构与造型;包装设计的结构与材质;包装设计的可持续设计;包装设计的印刷工艺;包装设计的构成要素以及包装设计的创新理念9个方面对包装设计进行全面透彻的阐述。本书可以指导和帮助欲进入包装行业者增强专业知识技能,提升创新能力和竞争力;也可作为高校包装设计、工业设计等多专业师生的教材和参考书。
这本书的目标在于向每一位设计学习者传授设计师所***的基本概念和思维能力,为你的专业知识体系打下坚实的基础。 本书作者、圣约翰大学平面设计专业教授阿里斯 谢林在书中介绍了平面设计中的形式结构和实际技巧,无论你是想要学习海报设计、广告设计、UI设计,或是标志设计,都可以在本书中找到相关内容。 全书分为9大章节,内容涉及概念和创意、形式和空间、色彩、字体、图像、排版、印刷等,你可以按照 顺序学习,也可以根据自己的需求和兴趣,挑选任意模块研习专攻。每个章节都有详细的术语概念解释, 设计案例分析,设计练习作业,以及分条目总结的章节回顾。设计学生与新手设计师可将本书作为案头参 考指南,设计专业教师可将本书作为教学资料使用。
《版式设计+2:给你灵感的佳版式创意方案》囊括了世界各地的设计师及团队110余种版式设计案例,包括杂志、报纸、图书、手册、宣传单、海报等各种平面媒介的设计项目,并配以海量高清晰的作品大图。所收录作品皆为新、创意的版式设计方案,其大胆新颖的设计手法反映了当代的设计潮流与趋势。虽然版式设计有着多变的风格,并不存在千篇一律的解决方案,但是从本书中,我们仍然可以窥探到全球设计团队灵感的源起与设计的方法。对于设计师、设计公司,以及学习设计的学生而言,这些丰富而前卫的内容,能够为其带来突破传统版式设计束缚的灵感,启发并拓展设计的思路,创作出与众不同的设计方案。
内容简介:本教材将以设计思维为主线,呈现针对工业设计专业学生,进行综合设计基础训练的整体教学方案和实施体系,涵盖设计全流程与实践体会的多方面内容。教材突出培养学生 在生活中洞察需求的能力和理解生产制造要求的意识,在标准化适制性工作原理下、对材料的材性和工艺开展把控,并通过产品使用和人们所处环境中人的行为研究等建立产品系统, 进而理解人与机(物)的有机联系,形成创造力的综合理解与体验。本教材的特点是注重理论与实践相结合,通过主题项目和教学中学生的真实作业案例,使读者更好地理解和应用。
本书共包含90篇文章,其中时文50篇,传统文化类文章40篇,题型多样,包含完形填空、阅读理解、阅读还原、回答问题、语法填空、选词填空等热考题型。答案详解详析单独成册,方便自检。传统文化与写作赠册,含1
本书是日本有名平面设计师白井敬尚的本正式著作,全书分为四个章节:排版造型、网格构造、idea的十年、装帧意匠。收录其1987年至今的百余件作品,每件作品由白井先生撰写详细的设计说明,并收录有《字体排印——语言造型规范化与常数化的轨迹》《活字与网格系统——书籍格式的形成》《以网格系统制作的页面设计》等文章,详述了关于字体排印、网格系统等历史以及自身实践的历程。白井敬尚是日本很好设计杂志《idea》的艺术总监,精细的文字编排、精湛的印刷工艺、质感丰富的纸张材料,是这本杂志的标签。白井敬尚也是日本研究网格系统的拥有代表者之一。
《图案设计》主要介绍图案设计的理论、方法,并结合应用领域设计进行项目实训。在介绍图案的概念、功能、类型等理论的基础上,分析中外经典图案的风格流派和艺术特点,解析图案在其他门类设计作品中的应用范例,将重点放在图案设计的方法与思路上。 《图案设计》在项目实训篇中,依据图案设计的工作流程设置了花卉、动物和人物图案设计这3个由浅入深、由易到难的项目;在项目实施的过程中阐述图案设计与应用的知识和技法,让读者逐渐掌握图案设计与应用的知识和能力。