本书是一部庆祝共和国成立75周年的献礼作品。精选了100个新中国成立以来与百姓生活息息相关、朝夕相伴，对民生产生重大影响的设计产品，图文并茂地反映了人民大众的生活关切，展示了中国设计的发展历程和创新精神。书中通过四个发展阶段的详细介绍，聚焦中国设计如何贯彻以人民为中心的发展思想，如何满足人民日益增长的生活需求，以及如何在国家工业化进程中发挥重要作用。同时，本书也强调了中国设计所折射出的文化自信和历史责任，对未来的发展方向提出了展望。 本书是理解中国工业产品设计历史和价值的重要读物。

本书以葡萄牙语音系为研究范畴，运用生成方向下的线性和非线性理论，展示葡萄牙语中的典型音系学现象及其背后的语言学原理。此外，本书还结合学习者的语言官能基础，提炼总结我国葡萄牙语专业学生在语音学习中容易出现的迁移和偏误，并借助音系学理论提出专业的、针对性的教学指导，在理论性之外，还具有较高应用价值。依据学界现有理论框架，本书共设四大板块，分别为引入、线性理论、非线性理论和实用教学指导，主要论述了葡萄牙语中形态音系学下的各种音系过程、自主音段下的不充分赋值理论、超音段下的韵律学、元素音系学、优选论等。在教学指导板块，本书特别讲解了葡萄牙语所具有的、在罗曼语族中的区别性最高的大范围元音开合度区分特征以及介音和流音的对比，并结合上述研究内容，提出理论与实践结合的教学指导。

  《基于可持续发展的中国绿色设计体系构建》为之前申报过的“绿色设计与可持续发展研究”系列图书之一。 本系列图书为国家社科基金重点招标项目“绿色设计与可持续发展研究”（项目编号：13ZD03）成果，该系列图书的出版将成为国内*为系统的绿色设计与可持续发展研究丛书；系列图书由四川美术学院、清华大学、湖南大学、江南大学等8所工业设计专业强校联合编写；后续这8所院校将与我社合作编写“工业设计专业‘互联网+’创新规划系列教材”。 《基于可持续发展的中国绿色设计体系构建》为8所院校历时4年所取得的研究成果的基础上凝结而成，该书由三大部分，十章组成。三大部分分别为：“绿色设计理论篇”，其中包括可持续发展研究、中国古代造物； “绿色设计实践篇”，其中包括绿色设计方法、绿色材料与生产、产品绿色设计实践等；

全书共分6章，以交互设计的基本流程为主线将每章各自的主题有机地串联起来，主要内容包括交互设计概述、交互设计原理、用户体验与心流理论、设计调研、用户分析、人物角色与场景剧本等。本书内容丰富，具有很强的专业性和实用性，既适合作为高等学校产品交互设计等课程的教材，也适合交互设计师、用户研究人员、视觉设计师和前端工程师等从业人员学习和参考。为了使读者全面了解交互设计的方法和步骤，与本书配套的《产品交互设计实践》一书中详细讲述了本书涉及的原型设计、可用性测试等相关实践部分的内容。

本书基于现代包装设计的基本内涵，对包装设计的调研分析、策略创意、编排设计、材料工艺等诸多环节进行了详尽的介绍，还大量涉及到对包装与环境的关系、包装与社会的关系、包装与人的关系等问题的探讨。是与今天时代发展紧密结合的一本教材，有助于设计领域创新人才的培养。

对日本人来说，当代设计的概念并不局限于功能或材料，而是与古代文化和仪式息息相关。椅子不仅用来坐，杯子不仅用来喝水 物品是需要被思考、触摸和珍惜的。 本书是对1945年以来日本当代设计的全记录，从家具、餐具、电器、平面设计、纺织品及日用杂货6个方面，介绍了日本100位设计大师的700件代表作，以及来自日本和西方设计专家的前沿研究，是迄今为止对日本设计历史最完整的概述，被认为是该领域前所未有的权威著作。 100 位对日本设计发展起到关键作用的设计师，以及700件经受时间考验、已成为日本文化标志的物品，从不同角度展示了日本的生活方式，反映出日本的社会、经济、文化变迁给日本设计带来的影响。700余幅精美的作品图片，让读者如亲临现场，目睹大师们的贡献。 每位设计师的介绍，均基于对设计师本人和熟悉他们的家人、同事、

在《隈研吾的材料研究室》中，隈研吾公开了自己近二十年的建筑实践精粹。本书按照10种材料将作品分类， 囊括81项经典案例，数百张高清照片、手绘草图及细节图纸，深入剖析隈研吾运用材料的技艺和神髓，带领我们深入东方建筑的另一种可能。 长城脚下的竹屋是隈研吾的重要尝试，它内外部使用了大量竹子。为了把这种易开裂的材料用在结构上，并延长使用寿命，隈研吾先用钢板加热竹子，再给竹子上了一层油。直径60毫米的竹子也按60毫米间隔排列，整个建筑都控制在一个节奏上。透过竹条的缝隙，能隐约看到长城的烽火台，既应和了 不可居无竹 的中国文化，又蕴含了 物我合一 的设计哲思。

本书分为5章，给出了能让孩子变得更加独立自主、自信大方的家居布局方案。本书内容贴近实际需求，用通俗易懂的文字结合轻松有趣的漫画来呈现，并用实际案例为读者提供灵感或经验。读者可以根据实际情况将这些灵感或经验应用到家居布局中，让孩子拥有更加幸福的童年。 不论是室内设计师还是普通业主，都可以通过本书了解家居布局对孩子的影响，为孩子创造健康、安全的生活环境。

本书主要内容包括：一章 工业设计产品手绘基础练习、第二章 工业设计手绘快速表现技巧、第三章 不同手绘工具表现方法介绍、第四章 不同材质处理的产品手绘表现方法、第五章 工业产品手绘必须要有的三维转换思路分析、第六章 工业设计手绘作品欣赏

本书基于现代包装设计的基本内涵，对包装设计的调研分析、策略创意、编排设计、材料工艺等诸多环节进行了详尽的介绍，还大量涉及到对包装与环境的关系、包装与社会的关系、包装与人的关系等问题的探讨。是与今天时代发展紧密结合的一本教材，有助于设计领域创新人才的培养。

本书共12章，分为3个层次，对应教学的需要，第1~3章是基础部分，主要讲述线条、透视以及简单造型基础；第4～5章是提高部分，主要培养学习者对画面的整体控制能力，突出对马克笔和色粉的综合运用能力；第6～12章是实战部分，通过不同类型产品的手绘案例讲解，增强读者对手绘的理解和应用能力。 本书在内容上循序渐进，基本涵盖了所有工业设计手绘的范畴，同时配套提供部分案例的手绘效果图绘制演示视频及基础讲解部分的教学课件，方便读者学习使用。本书适用于工业设计的学生及手绘爱好者，也可以作为工业设计手绘相关专业的教材。

刻意的设计远不及自然而然带来的美好体验。室内设计应顺应人的需求，去掉多余的、干扰居家生活的东西，让家居功能自然地流露，使人感受到生活的乐趣与包容。希望这本秉承 住心 理念的，实用、适用、有爱的空间治愈绘本，能够承载起人们对居家生活的无限期待，能够激发每一位读者想要改变居住环境的勇气。 本书适合有意要改善居家生活的读者阅读，也可作为室内设计相关专业的学习者和从业者的参考书。

诞生于1950年的Y型椅，是家居史上无可争议的典范之作。它由 椅匠中的椅匠 汉斯 瓦格纳设计完成，其稳固的结构、精巧的造型，兼具传统与现代的美感，引发了后世诸多设计名家探讨研究，安藤忠雄设计的首款椅子是对瓦格纳的致敬之作。 北欧风的代表Y型椅，其实是以中国明代圈椅为灵感，本书以6大视角全面详解Y型椅的发展历程，配以200余张Y型椅的相关照片，是家具设计专业的实用工具参考书。 本书细致解剖Y型椅的方方面面，从受欢迎的秘密、设计与结构、应对仿造品、修理和保养，读者可以了解到设计师瓦格纳以及围绕Y型椅诞生的故事，北欧家具是如何影响全世界的，斯堪的纳维亚设计运动如何影响世界美学设计

本书通过大量的服饰品设计案例呈现服饰品设计过程，全面系统地讲述服饰品设计的基础理论及设计方法。本教材的编写基于服装服饰设计教学系统理论建设的需要，将服饰品设计按系统课程设置分类编写，主要介绍了主题服饰品设计,风格化服饰品设计、服饰艺术品设计、逻辑思维与服饰品设计、科技与服饰品设计、非遗元素服饰品设计、服饰品设计定位和产品架构以及服饰品设计与服饰品制作。 本书适用于服装设计专业和产品设计专业等相关课程的教学。也可供设计人员参考。

在我们的生活中，展示设计遍及各个领域，它不 仅丰富着人们的日常生活，还促进了人与人之间的交 流与沟通。从展示设计的特性上来说，其具有互动性 、娱乐性、艺术性等一系列优势，但其为重要的设 计目的不外乎是突显展品，因此，一切展示设计皆应 当以展品为基点来展开。 一个优秀的展示设计，一定涵盖了许多与之相关 且领域不同的艺术要素，其中又以构成、配色、灯光 、材料的运用为突出。在《展示设计》的写作过程 中，笔者将全书分为7章，并采用循序渐进的写作方 式将与展示设计相关的各种理论性知识点传授给读者 ；与此同时，笔者还在每章中穿插了与所讲解知识点 相关的案例解析，从而帮助读者在实践中得到提升； 除此之外，编写在第1章～第6章后设置的课后习题 ，则是为了读者对本章所学知识进行二次巩固。 本书收集了大量