尝试以宋时诸家诗词、笔记小说记载为核心文本线索,对照出土文物,以穿用衣物(服装)、冠梳钗钏(首饰)、梳洗打扮(妆发)三个篇章,分别探寻了解当时佳人妆束流变的具体模样与组合搭配。选取大家熟悉的历史人物:花蕊夫人、李清照、李师师、白娘子、小青、严蕊 依据现有的考古成果加以适当推测,设计各个人物当时可能妆束,服装、首饰、发型、妆面、场景均有据可考。 书后附一米长卷、两张换装贴纸,梳理宋朝女子的穿衣顺序、化妆步骤,及宋朝三百余年时尚变迁。附赠一套服饰贴纸,参考安徽南陵铁拐宋墓、茶园山宋墓出土服饰实物设计制作,展现北宋、南宋的经典穿搭。
尝试以考古发掘所见唐代文物为基础,对照传世史料或出土文书中的记载,以唐人的眼光重新解读当时真实的女性妆束时尚。书中上溯至隋,下及五代,以绮罗(服装)、琳琅(首饰)、粉黛(妆容)、髻鬟(发式)四个篇章,一一考证分述当时各类妆束的名称、款式和组合搭配。选取大家熟悉的历史人物 :杨贵妃 、武则天、上官婉儿、聂隐娘、同昌公主 依据现有的考古成果加以适当推测,设计各个人物当时可能妆束,服装、首饰、发型、妆面、场景均有据可考。 书后附一米长卷,梳理唐朝女子的穿衣顺序、化妆步骤,及隋唐近四百年时尚变迁。附赠一套服饰贴纸,参考阿斯塔那唐墓出土俑像设计制作,展现武则天时代的经典穿搭。
白 T 恤、迷你裙、帽衫、牛仔裤、平底芭蕾舞鞋、海魂衫、机车夹克、小黑裙、细高跟鞋、风衣这十件完美单品绝不仅仅是时装而已。 每一件都是一枚徽章,是风格通用语言的一部分。 时尚趋势云起云落,它们却是超越了时间的经典符号。 《经典时装背后的历史》讲述了每一款单品的诞生,它们抵达流行高地的旅程,以及在今天它们为何依然重要。 伴随着从凯瑟琳 赫本到普林斯这些把它们穿得登峰造极的偶像们的时尚摄影与手绘插图,这些故事即将为你娓娓道来。
《唐代冠服图志》: 《唐代冠服图志》深度挖掘并系统整理了唐代丰富的冠服文化,本书通过详尽的图解与深入的解读,带领读者穿越时空,领略千年前大唐盛世服饰的辉煌与风采。 本书分为冠服基础、冠服解说和冠服展示三大部分,详细介绍了唐代的帝后、官员、士庶的服装、首饰、服饰纹样等内容,从朝服、公服、常服、赐服、祭服等几方面进行了服饰展示。书中内容均以史志、壁画、石刻、陶俑等为主要参照依据,内容可考究。无论是对于传统服饰学者、服饰设计师,还是对于热爱传统文化的普通读者而言,本书都是十分珍贵的资料与阅读佳品。 《宋代冠服图志》: 《宋代冠服图志》呈现了一个精致的宋代冠服世界。全书系统梳理了帝后、群臣、女官、士庶、军卫等各类服饰,展现了宋代社会的多彩风貌。书中收录了百余幅高清手绘插图,并辅以详细
本书分为古人汉服科普和现代汉服穿搭建议两大部分,共包含5章内容,详细展示了从隋代到明代的帝后、官员、平民的服装、首饰、妆造、服饰纹样等,然后讲解了戏曲服饰,以及以24节气为主题的现代汉服穿搭指南。本书不仅是深度剖析汉服的科普书,还是一本可以将书中内容应用到现代生活中的指导书。书中展示的内容全部重新手绘,插图精美,且贴近文物的真实效果。
《我在魏晋穿什么》: 魏晋南北朝是一个比较特殊的时期 上承东汉,下启隋唐。魏晋时期的很多服饰与汉代一脉相承,还可以在隋唐服饰中一撇它们身影。本书共分八章,前六章分别描述了贵族男性、贵族女性、文人逸士、男仆女侍、劳动人民和稚子幼童在各场合所穿的服饰,参考资料种类比较丰富;第七、八章主要分析了成人礼、婚礼、葬礼和上巳节、端午节、七夕节、重阳节等传统节日的服饰,参考资料以魏晋南北朝时期的诗歌、小说等文字资料为主。两个个附录对魏晋南北朝时期的衣物疏、服饰形制进行了汇总。是一本有趣的、考据严谨的、代入感强的手边书,值得热爱传统服饰、南北朝服饰与文化、历史知识的读者一阅。 《中国历代流行服饰》: 历代服饰体系庞大繁复,想要逐一了解太难太累。作者抽丝剥茧,梳理出历代具有代表性的流行服饰,那
本书分为古人汉服科普和现代汉服穿搭建议两大部分,共包含5章内容,详细展示了从隋代到明代的帝后、官员、平民的服装、首饰、妆造、服饰纹样等,然后讲解了戏曲服饰,以及以24节气为主题的现代汉服穿搭指南。本书不仅是深度剖析汉服的科普书,还是一本可以将书中内容应用到现代生活中的指导书。书中展示的内容全部重新手绘,插图精美,且贴近文物的真实效果。
从凡尔赛宫到巴黎的鹅卵石小道,法国时尚史一直都是世界时尚史的缩影。无论是迪奥的“新造型”,还是圣·罗兰的吸烟装,抑或是香奈儿的小黑裙,法国的时尚大师们深深地懂得,服装设计不仅是一门技术, 是一门艺术。 对法国时尚的热爱让梅甘·赫斯开始了时尚插画事业。她在本书中展示了十个法国 品牌的时装作品,并将各个品牌高级 时装、 成衣时装的发展史及品牌历史、品牌风格一一道出,向我们讲述了法国十大标志性时尚品牌的前世今生,也告诉了我们这些品牌是如何成就了法国的时尚地位的。
本书共分为九章,全面系统地介绍了 品牌服装的版型设计与打版技巧。本书注重实战,以人体数据为基础,详细讲解了如何根据体型与数据设计原型,以及如何处理版型工艺。同时,书中还介绍了欧版、 基型与结构知识,手姿势与专业配袖,领圈与配领造型设计等内容,帮助读者深入了解不同版型的特点和设计方法。在半裙、裤子和上衣版型设计方面,本书也进行了详细的讲解,包括基本款式设计和创意款式设计。此外,还介绍了西装、风衣、大衣、春秋装、冬装和夏装等不同类型的上衣版型设计,为读者提供了丰富的设计素材和灵感。总的来说,这是一本实用性很强的服装设计书籍,适合从事服装设计及相关行业的人士阅读,也适合对服装设计感兴趣的读者学习参考。通过阅读本书,读者可以掌握 品牌服装的版型设计与打版技巧,提高自己的设计水平和实践能
\"尝试以宋时诸家诗词、笔记小说记载为核心文本线索,对照出土文物,以穿用衣物(服装)、冠梳钗钏(首饰)、梳洗打扮(妆发)三个篇章,分别探寻了解当时佳人妆束流变的具体模样与组合搭配。选取大家熟悉的历史人物:花蕊夫人、李清照、李师师、白娘子、小青、严蕊……依据现有的考古成果加以适当推测,设计各个人物当时可能妆束,服装、首饰、发型、妆面、场景均有据可考。 书后附一米长卷、两张换装贴纸,梳理宋朝女子的穿衣顺序、化妆步骤,及宋朝三百余年时尚变迁。附赠一套服饰贴纸,参考安徽南陵铁拐宋墓、茶园山宋墓出土服饰实物设计制作,展现北宋、南宋的经典穿搭。\"
本书分为专题研究和实物分析两大部分,前者主要集中了本人及指导的博士生和硕士生所进行的南方少数民族专题研究的代表性成果:后者则将上海纺织服饰博物馆所收藏的21世纪之前的南方少数民族服饰典型样本,以实物图片加上分析结果的形式呈现给读者。
上古汉浯服饰词汇研究属于特定浯义范畴的断代研究,以传统训诂学研究成果为基础,综合传统训诂学和现代词义学研究方法,借鉴义素分析理沦和认知转喻理论,重点描写汉语服饰词在上古时期共时层面的静态分布与语义差异,并致力于揭示上古汉语服饰阋在历时层面的词汇演变与词义演变规律。本书分上下两编。上编为上古汉语服饰词汇共时分类描写,利用“词项属性分析表”对每个类别下的词项进行属性分析,以探求词项的浯义差别、词义来源及演变情况。下编为上古汉浯服饰词汇历时演变研究,揭示上古汉语服饰词汇演变的特点及演变动因,探究上古汉语服饰词词义引申的路径、类型、特征与动因。
\"尝试以考古发掘所见唐代文物为基础,对照传世史料或出土文书中的记载,以唐人的眼光重新解读当时真实的女性妆束时尚。书中上溯至隋,下及五代,以绮罗(服装)、琳琅(首饰)、粉黛(妆容)、髻鬟(发式)四个篇章,一一考证分述当时各类妆束的名称、款式和组合搭配。选取大家熟悉的历史人物 :杨贵妃 、武则天、上官婉儿、聂隐娘、同昌公主……依据现有的考古成果加以适当推测,设计各个人物当时可能妆束,服装、首饰、发型、妆面、场景均有据可考。 书后附一米长卷,梳理唐朝女子的穿衣顺序、化妆步骤,及隋唐近四百年时尚变迁。附赠一套服饰贴纸,参考阿斯塔那唐墓出土俑像设计制作,展现武则天时代的经典穿搭。\"
当我们在网络购买的新装不合身、旧衣因体型变化而不合身时,除了去裁缝店,其实还可以自己动手来改制服装。这是一本关于服装修改与修补的图书,作者为我们展示了如何以干净简洁的方式改制服装,本书的实践性很好强。在学习之前,让我们先在作者的带领下简短回顾现代服装史,帮助读者了解当下服装款式的设计来源。在这之后,让我们开始开启学习之旅!全书共分为8章:章详细讲解了服装裁剪的准备工作,包括工具设备和面料的介绍,面料的裁剪方法,使底边美观的缝纫方法,止口的缝纫方法,省道的修改方法,紧扣件的介绍和缝制方法,手缝针法的介绍及量体尺寸;第2~8章依据服装款式,按照长短、松紧、宽窄等不同需求,分别讲解了短裙、连衣裙、长裤、西装外套、衬衫、大衣、披肩、领带、领结、马甲等生活中常见衣物的改制方法。本书讲解细致
从大约40000年前缝衣针的重大发明到牛仔布的发展,从新石器时代的编织者到时尚业响亮的——这本无可比拟的指南,为读者呈现了服装史上具有划时代意义的事件、古往今来的服装样式和材料,以及流行时尚的潜在动机和衣装用来作为防护、表达身份以及吸引或影响他人的种种方式。《服装和时尚简史(第五版)》第五版新增了伦敦时装学院服饰史和时装策展鲁特斯泰因·霍普金斯委员会主席艾米·德拉海教授撰的章节,描述了具有新千年特点的日益多样化的服装风格,从大型时装商店的再造,到普通人负担得起的消费性的“快时尚”。对于服装领域的新面貌,还结合了时尚媒体的新发展进行考察有影响力的博客、在线购物和引导潮流的名人,它们共同构成了一个有关在21世纪我们如何着装的迷人的画卷。