无论是代表着古希腊的美丽与善良化身的青年立像，还是历史前卫主义或者瓦妮莎·比克罗夫特的人体艺术，艺术历 的人体通常被认作是对相应时代的反映。在雕塑或者绘画作品中，人体部分都其深层次的内含。因此，威廉·德隆·拉索著的《人体》将带领读者开始一次“内在”文化的旅行，探究人体在这些作品中所代表的象征意义，尤其很多作品都是古典时期的代表。 是一个时代与其文化的结合体，有着丰富的文化内涵。本书是一本有关 的普及读物，向读者介绍了 出现多个世纪以来的发展情况。内容包括 发展的时间顺序、 的流派、人体比例与人体解剖学、 的不同主题、人体与象征意义等。
《身体图景(艺术现代性与理想形体)/拜德雅视觉文化丛书》中，尼古拉斯·米尔佐夫对这样的困惑进行了追本溯源的探究。他讨论到，身体再现总是受政治和文化认同危机的形塑，远非成为一成不变的圣像那么简单。本书所涉艺术家众多，包括达·芬奇、普桑和马奈这样的绘画大师，也包括朱丽亚·玛格丽特·卡梅隆和保罗·斯特兰德这样的摄影家，还有辛迪·舍曼、奇奇·史密斯和南希·斯佩罗这样的当代艺术家。米尔佐夫这一极具启发性的研究展现了他们作品中身体的核心地位。
《身体图景(艺术现代性与理想形体)/拜德雅视觉文化丛书》中，尼古拉斯·米尔佐夫对这样的困惑进行了追本溯源的探究。他讨论到，身体再现总是受政治和文化认同危机的形塑，远非成为一成不变的圣像那么简单。本书所涉艺术家众多，包括达·芬奇、普桑和马奈这样的绘画大师，也包括朱丽亚·玛格丽特·卡梅隆和保罗·斯特兰德这样的摄影家，还有辛迪·舍曼、奇奇·史密斯和南希·斯佩罗这样的当代艺术家。米尔佐夫这一极具启发性的研究展现了他们作品中身体的核心地位。
