解剖刀从不漫无目的地使用，皮肤的伤口背后藏着一颗好奇之心。 肺、静脉、瓣膜、骨、胃壁的断面、颅神经 在掩藏于皮肤之下的人体被解剖学祛魅之前，它是迷信、秘密、传说、观察的来源和对象。 解剖学 （Anatomy）源于希腊语，指代以系统的方式解剖身体，进行实践；以及建立对身体内部的清晰认识。解剖学所激发的，正是我们对人体真正的敬畏。 《人体解剖手稿》汇集了来自公元前30000年至今的250余幅图像，用并置、视觉押韵、蒙太奇手法，将医学插图、古代文物、微观视图和当代艺术并列排布，以展现自人类智识诞生伊始，便不曾停止的对自我的探寻 从中可以窥探解剖学家与艺术家通过解剖对破坏、变质、生长、再生等母题的研判。 弗兰肯斯坦的肖像与在塑料芯片上创造人类器官的科学实验并行，弗里达 卡罗《破碎的脊柱》和脊柱腰椎部分的上色X

这本书不涉及素描的基础技巧知识，而是一本供学习人体结构的人群使用的手册，它将以科学的视角、严谨的解析告诉你人体的每一个部分是什么样的。骨骼的棱角、肌肉的纤维、皮脂组合的形状、血管延伸的脉络……是这些不可忽视的部分组成了比例有致的人体，而掌握正确的人体结构正是学会绘画人体的根基。本书作者史蒂芬·罗杰斯·佩克以客观的解剖学视角为我们展现了人体的分寸之美，骨骼、肌肉、人体表面将在不同的章节中一一展开。此外，他对人体体型的不同类型，从出生到老年的解剖，不同人种的特点，不同面部表情的差异也有全面的解析。这些特色使得本书自面世以来一直被认为是一本集性、细致性、实用性于一体的无人超越的指南手册。“佩克成功地做到了让解剖学‘自我解说’，你翻开书就会发现这一点……全书遵循科学的编排，并用数百幅

尹余洋编著的这本《音乐基础理论教程》一共划分了十六章：前四章主要讲述了关于五线谱正确读写方面的知识，是从事音乐学习必须掌握的 基础内容；第五、六两章开始讲述了音程与和弦的知识，也是较为基础的内容；第七至十三章讲述了调和调式之间的知识，对常见的大小调式、中国民族调式、中古调式做了详细的介绍； 三章在某种程度上讲，超出了基本乐理的学习范围，尤其是律制一章， 是目前同类书籍中为数不多的讲解。 本书内容覆盖全面、讲解细致深入，章节注重前后衔接又相对独立，不仅适用于音乐专业院校的教学，同时也 限度地满足了基础学员的自学需求。 本书 都配有同步的课后练习题，理论与实践相结合， 时间巩固学习内容。在附录的节奏练习中，几乎包括了所有常见的节奏类型，以供学习。

在这本经典的《牛津艺用人体解剖学》专著中，美国雕塑家、插画家、科学模型制作专家和解剖学讲师艾略特·古德芬格详细解析了人体的形态构造，并以图文并茂的方式，将全的解剖学参考资料集于一册，方便实用，满足了艺术工作者们在此领域的所有需求。《牛津艺用人体解剖学（经典版）》的编撰工作历时五年之久，收录数百幅图片，全面展示出骨骼与肌肉的形态，其角度之丰富、内容之翔实，可谓同类书籍之冠；对于影响人体外观的各种组织结构，本书也悉数提供清晰的照片展示和图解。本书还收录了人体各部位表面形态的独特画面—如脂肪垫、静脉血管和外生殖器—以及许多之前从未拍摄过的肌肉组织照片。此外，本书还包含了众多切面图，将人体各部位一一展现在读者面前。

在《艺用人体解剖》一书中，备受称颂的艺术家和学者萨拉西蒙伯尔特揭示了人体非凡的构造并凸显了人体在当今西方艺坛经久不衰的地位。本书采用一流的、特别委托拍摄的男女模特照片，与古今艺术名作和她自己所画的插图配合在一起，萨拉向读者展示了如何透视到内在的人的构架来精确绘制人体的肌肉群、骨骼力量、平衡、姿势及其优雅感。叠加于照片上的精绘线描图显示了人体外形与内在结构的迷人关系。书中六个章节的人体写生课指导读者以新的目光去审视人体，对如何观察和画好人体骨骼、头部、胸廓、骨盆、双手和双脚，提供了独特的技巧和极具想象力的见解。通过对十幅大师级艺术家名作的分析，从霍尔拜因的《坟墓中的基督》到爱德华·霍珀的《旅店房间》，作者彰显了时代局限的不同艺术家的知识水平和见解。每篇佳作赏析中都配备了与画作

在万物生长的地球上，什么是 好的东西呢？人们的回答一定是肯定而明确的。充满高度智慧、身体健美的人类，不愧为万物的精灵，堪称大自然 好的杰作！ 本书就是这样一本从历史与美学的角度、通过古今众多的文物资料、系统揭示中国古代 历程的研究性图集。这是一片尚未被人们揭开神秘面纱的艺术领域。通过本书的历史性“鸟瞰”和全景式展现，人们可以得到一个肯定的结论：中华民族与世界其他民族一样，有着对人体独特的艺术表现与审美方式。上下五千年的文明进程中，中华各民族多样的人体艺术表现形式与西方外来的 作品，像交响乐中的主旋律与伴奏曲一样，和谐共鸣，演奏出丰富动人的壮丽乐章。 本书的 特点是选题新颖，研究独特．编著体系具有原始创新与开拓的特征。书中的图文资料经过了长期而艰辛的搜集与整理。作者运用六个章节

究竟是“魔术”的什么让我们欲罢不能？当幻觉遭遇强烈的情感经验——诸如对死亡的恐惧以及失去带来的痛苦，为何会创造出看似非同寻常、用科学无法解释的超自然现象？曾经是魔术师的实验心理学家马修·L.汤普金斯，探索了18世纪以来的魔术师、灵媒术士所运用的欺骗艺术，揭露了敏捷手法和暗示的力量如何蒙蔽心智、制造幻觉，即使 理性、 怀疑精神的人也未能幸免。这是有关人类的好奇、盲从、聪慧及奸诈的永恒故事，以喜剧和悲剧的形式轮番登场，但始终迷人。事实证明，理性与非理性并不是互相对立的，而是彼此构成 复杂的关系——这正是人类体验的核心所在。魔术师与灵媒术士凭直觉认识到人们接收信息的方式会影响其信念，正是这种对人类行为切近的批判性审视，使得他们创造出如此强烈且持久的幻觉奇观。

本书全面深入地阐述了模特的表演技巧，包括不同服装风格的表演技巧、服装细节的表演技巧、服装配件的表演技巧、不同表演设计中的表演技巧、产品展示的表演技巧等。全彩精美版面设计，海量操作示范照片，理论阐述与图例技巧相结合，便于读者根据示范训练表演动作，从而提高表演技巧。本书可作为高等院校时装表演类相关专业的教材，也可供模特从业人员或爱好者参考阅读。

??个性率直、成绩优秀的女大学生洪雪，从来不想与人气学长刘正扯上什么关系，但一种神秘的气场却如影随形。数次“阴差阳错”的交集背后，一场“危险的爱情”悄然拉开序幕身型黄金比例颜值堪称逆天、聪明绝顶且情商爆表的款高帅富，任身边美女泛滥，却只专情于一人……一开始就极不平常的爱情故事，注定要神秘曲折，复杂并且纠结。

尹余洋编著的这本《音乐基础理论教程》一共划分了十六章：前四章主要讲述了关于五线谱正确读写方面的知识，是从事音乐学习必须掌握的 基础内容；第五、六两章开始讲述了音程与和弦的知识，也是较为基础的内容；第七至十三章讲述了调和调式之间的知识，对常见的大小调式、中国民族调式、中古调式做了详细的介绍； 三章在某种程度上讲，超出了基本乐理的学习范围，尤其是律制一章， 是目前同类书籍中为数不多的讲解。 本书内容覆盖全面、讲解细致深入，章节注重前后衔接又相对独立，不仅适用于音乐专业院校的教学，同时也 限度地满足了基础学员的自学需求。 本书 都配有同步的课后练习题，理论与实践相结合， 时间巩固学习内容。在附录的节奏练习中，几乎包括了所有常见的节奏类型，以供学习。

在这本经典的《牛津艺用人体解剖学》专著中，美国雕塑家、插画家、科学模型制作专家和解剖学讲师艾略特·古德芬格详细解析了人体的形态构造，并以图文并茂的方式，将全的解剖学参考资料集于一册，方便实用，满足了艺术工作者们在此领域的所有需求。《牛津艺用人体解剖学（经典版）》的编撰工作历时五年之久，收录数百幅图片，全面展示出骨骼与肌肉的形态，其角度之丰富、内容之翔实，可谓同类书籍之冠；对于影响人体外观的各种组织结构，本书也悉数提供清晰的照片展示和图解。本书还收录了人体各部位表面形态的独特画面—如脂肪垫、静脉血管和外生殖器—以及许多之前从未拍摄过的肌肉组织照片。此外，本书还包含了众多切面图，将人体各部位一一展现在读者面前。

在《艺用人体解剖》一书中，备受称颂的艺术家和学者萨拉西蒙伯尔特揭示了人体非凡的构造并凸显了人体在当今西方艺坛经久不衰的地位。本书采用一流的、特别委托拍摄的男女模特照片，与古今艺术名作和她自己所画的插图配合在一起，萨拉向读者展示了如何透视到内在的人的构架来精确绘制人体的肌肉群、骨骼力量、平衡、姿势及其优雅感。叠加于照片上的精绘线描图显示了人体外形与内在结构的迷人关系。书中六个章节的人体写生课指导读者以新的目光去审视人体，对如何观察和画好人体骨骼、头部、胸廓、骨盆、双手和双脚，提供了独特的技巧和极具想象力的见解。通过对十幅大师级艺术家名作的分析，从霍尔拜因的《坟墓中的基督》到爱德华·霍珀的《旅店房间》，作者彰显了时代局限的不同艺术家的知识水平和见解。每篇佳作赏析中都配备了与画作

本书作者提出：“先师造化、中得心源”。通过本书，他向我们介绍了一种易学、易懂、易记、易用的方法，来绘画人体。你可以使用这种方法来作画，无论你擅长哪种人体的绘画形式，或是正在怀疑自己的绘画能力。这种方法是建立在一个真实的课程教案(6周时间、60课时的学习计划表)之上，其中有为读者规划好每一天要学习的内容，介绍如何一步步、逐渐深入地绘画人体。陈伟生主编的《60课时详解--艺用人体解剖与结构(新版)》在介绍人体结构的每一部分时，都有配图以及各种相应的顺口溜、简记法、绘画要点、再加以比例图解、写生范例等等，以便于读者更好地学习。