西方艺术长期追求对完美身体的视觉化。如今,碎片组构而成的或单一模型衍生的理想化白人异性恋身体已陷入危机。但取而代之的又是怎样的身体呢?我们困惑于从革命时期法国到当代纽约的各种身体图像。而在本书中,尼古拉斯 米尔佐夫对这样的困惑进行了追本溯源的探究。他讨论到,身体再现总是受政治和文化认同危机的形塑,远非成为一成不变的圣像那么简单。 本书所涉艺术家众多,包括达 芬奇、普桑和马奈这样的绘画大师,也包括朱丽亚 玛格丽特 卡梅隆和保罗 斯特兰德这样的摄影家,还有辛迪 舍曼、奇奇 史密斯和南希 斯佩罗这样的当代艺术家。米尔佐夫这一极具启发性的研究展现了他们作品中身体的核心地位。 从大卫的油画到 越战 纪念碑,米尔佐夫探讨了对种族、国族、性别、性态和技术的思考如何反映在对身体和政治身体的再现之中。
这是一本指导 3D 艺术家进行人物模型雕刻的重要教学指南,由包括著名艺术家Chris Legaspi、Mario Anger在内的十位专业人士共同完成。本书从2D男性和女性人物的设计开始,逐渐深入到实用和进阶的 3D雕刻技术,涵盖了从人物比例形态的设计到骨骼、肌肉、皮肤、血管等细节建构的指导。本书包含6个重要部分,描绘原型人物部分将指导读者开展 2D 人物的描绘,雕刻原型人物、大师创作方案以及进阶拓扑部分将指导读者开展3D原型人物、不同体型人物模型的建构以及重新拓扑,此外2D美术馆、3D美术馆部分收录了许多精彩绝伦的人体素描和数字雕刻佳作。
朱海辰、赵熙译的《人体手绘》介绍:纵观艺术史,描绘人体的能力总是受到众多知名艺术家的青睐,这说明这种能力意义重大。可能正因为此,在所有的学术理论和训练中,它总是扮演着一个重要的角色。对于艺术学院的学生来说,人体写生是一项基本训练,它可以活化观察技巧,拓展表现技法,有助于创造精准的画像。人体,连同肖像,称得上是难度 的绘画题材之一了,它要求艺术家运用自己全部的技巧和知识去刻画。毋庸置疑,一个人如果能够准确地画出 人体,那么,他就能很容易地描绘任何其他的艺术主题。
“人体结构建筑师”系列(6册)是英国畅销科普作家为3-6岁的孩子量身打造的一套人体科普书,图书用简洁明快的画风,风趣幽默的语言,通过基础知识、分解图示、自我观察、健康建议和趣味游戏五大步骤, 孩子认识我们的身体,用 直接的方式,把复杂的人体讲清楚。快跟着人体结构建筑师伊恩一起,发现人体的奥秘吧!本书《如何制作神奇大脑》为该系列图书的分册,主要讲解了大脑在人体中的位置,我们为什么需要大脑,脑是由哪些“零件”组成的,大脑是如何运转的,如何呵护大脑等,内容浅显易懂,大量的图例有利于吸引儿童阅读,并且帮助进行形象记忆,让儿童知道要为什么要保护好自己的大脑,维持身体健康。
《形体表演(高职院校影视表演专业形体塑造课程系列教材)》结合专业特征,根据学生的个性特点“量体裁衣”,在结构上分为形体表演理论和形体表演实践两部分,共六章。理论部分主要包括影视形体的概念、影视演员与形体的原则、影视演员形体训练中应注意的几个问题及影视演员与形体的关系等内容;实践部分则包含了情景规定性动作、历史剧仪表礼节、中外代表性舞蹈、哑剧等。鉴于高职学生形体素质水平参差不齐这一现实,在整个编写过程中,作者始终坚持理论部分深入浅出、简明扼要,实践部分尽量具备可操作性的原则,以便让学生接受和掌握。