这是一本指导 3D 艺术家进行人物模型雕刻的重要教学指南，由包括著名艺术家Chris Legaspi、Mario Anger在内的十位专业人士共同完成。本书从2D男性和女性人物的设计开始，逐渐深入到实用和进阶的 3D雕刻技术，涵盖了从人物比例形态的设计到骨骼、肌肉、皮肤、血管等细节建构的指导。本书包含6个重要部分，描绘原型人物部分将指导读者开展 2D 人物的描绘，雕刻原型人物、大师创作方案以及进阶拓扑部分将指导读者开展3D原型人物、不同体型人物模型的建构以及重新拓扑，此外2D美术馆、3D美术馆部分收录了许多精彩绝伦的人体素描和数字雕刻佳作。

西方艺术长期追求对完美身体的视觉化。如今，碎片组构而成的或单一模型衍生的理想化白人异性恋身体已陷入危机。但取而代之的又是怎样的身体呢？我们困惑于从革命时期法国到当代纽约的各种身体图像。而在本书中，尼古拉斯 米尔佐夫对这样的困惑进行了追本溯源的探究。他讨论到，身体再现总是受政治和文化认同危机的形塑，远非成为一成不变的圣像那么简单。 本书所涉艺术家众多，包括达 芬奇、普桑和马奈这样的绘画大师，也包括朱丽亚 玛格丽特 卡梅隆和保罗 斯特兰德这样的摄影家，还有辛迪 舍曼、奇奇 史密斯和南希 斯佩罗这样的当代艺术家。米尔佐夫这一极具启发性的研究展现了他们作品中身体的核心地位。 从大卫的油画到 越战 纪念碑，米尔佐夫探讨了对种族、国族、性别、性态和技术的思考如何反映在对身体和政治身体的再现之中。

《极简摄影》从摄影理念入手，逐步讲解了相机和镜头的特性和用法等基础知识，让读者从器材使用入手，掌握相机的用法，然后进一步讲解了用光与构图知识，让读者能够利用相机技术充分发挥光影与构图的力量。为了将理论与实践结合起来，本书的*后对人像、风光、花朵、昆虫、鸟类、动物、建筑、夜景、人文及旅游等多种常见摄影题材的拍摄技法及拍摄要点进行了深入剖析。力争做更简单的摄影启蒙书。《极简摄影》就是一本极其简单的摄影启蒙用书

《极简摄影》从摄影理念入手，逐步讲解了相机和镜头的特性和用法等基础知识，让读者从器材使用入手，掌握相机的用法，然后进一步讲解了用光与构图知识，让读者能够利用相机技术充分发挥光影与构图的力量。为了将理论与实践结合起来，本书的*后对人像、风光、花朵、昆虫、鸟类、动物、建筑、夜景、人文及旅游等多种常见摄影题材的拍摄技法及拍摄要点进行了深入剖析。力争做更简单的摄影启蒙书。《极简摄影》就是一本极其简单的摄影启蒙用书

这是一本面向初学者的笛子入门教材，分为上下两个部分，上部分详细讲述了笛子演奏的各种基本技法，从认识笛子、识谱练习、基础乐理、技巧性训练等一系列专业教学，并用简单易学的方式，教会零基础的爱好者学会吹奏笛子；下部分精心编选了大量耳熟能详的笛子经典曲集，内容丰富。可使读者在短时间内掌握笛子的演奏方法，提升演奏水平。

朱海辰、赵熙译的《人体手绘》介绍：纵观艺术史，描绘人体的能力总是受到众多知名艺术家的青睐，这说明这种能力意义重大。可能正因为此，在所有的学术理论和训练中，它总是扮演着一个重要的角色。对于艺术学院的学生来说，人体写生是一项基本训练，它可以活化观察技巧，拓展表现技法，有助于创造精准的画像。人体，连同肖像，称得上是难度 的绘画题材之一了，它要求艺术家运用自己全部的技巧和知识去刻画。毋庸置疑，一个人如果能够准确地画出 人体，那么，他就能很容易地描绘任何其他的艺术主题。

朱海辰、赵熙译的《人体手绘》介绍：纵观艺术史，描绘人体的能力总是受到众多知名艺术家的青睐，这说明这种能力意义重大。可能正因为此，在所有的学术理论和训练中，它总是扮演着一个重要的角色。对于艺术学院的学生来说，人体写生是一项基本训练，它可以活化观察技巧，拓展表现技法，有助于创造精准的画像。人体，连同肖像，称得上是难度*大的绘画题材之一了，它要求艺术家运用自己全部的技巧和知识去刻画。毋庸置疑，一个人如果能够准确地画出裸体人体，那么，他就能很容易地描绘任何其他的艺术主题。

朱海辰、赵熙译的《人体手绘》介绍：纵观艺术史，描绘人体的能力总是受到众多知名艺术家的青睐，这说明这种能力意义重大。可能正因为此，在所有的学术理论和训练中，它总是扮演着一个重要的角色。对于艺术学院的学生来说，人体写生是一项基本训练，它可以活化观察技巧，拓展表现技法，有助于创造精准的画像。人体，连同肖像，称得上是难度 的绘画题材之一了，它要求艺术家运用自己全部的技巧和知识去刻画。毋庸置疑，一个人如果能够准确地画出 人体，那么，他就能很容易地描绘任何其他的艺术主题。

朱海辰、赵熙译的《人体手绘》介绍：纵观艺术史，描绘人体的能力总是受到众多知名艺术家的青睐，这说明这种能力意义重大。可能正因为此，在所有的学术理论和训练中，它总是扮演着一个重要的角色。对于艺术学院的学生来说，人体写生是一项基本训练，它可以活化观察技巧，拓展表现技法，有助于创造精准的画像。人体，连同肖像，称得上是难度 的绘画题材之一了，它要求艺术家运用自己全部的技巧和知识去刻画。毋庸置疑，一个人如果能够准确地画出 人体，那么，他就能很容易地描绘任何其他的艺术主题。

尹余洋编著的这本《音乐基础理论教程》一共划分了十六章：前四章主要讲述了关于五线谱正确读写方面的知识，是从事音乐学习必须掌握的 基础内容；第五、六两章开始讲述了音程与和弦的知识，也是较为基础的内容；第七至十三章讲述了调和调式之间的知识，对常见的大小调式、中国民族调式、中古调式做了详细的介绍； 三章在某种程度上讲，超出了基本乐理的学习范围，尤其是律制一章， 是目前同类书籍中为数不多的讲解。 本书内容覆盖全面、讲解细致深入，章节注重前后衔接又相对独立，不仅适用于音乐专业院校的教学，同时也 限度地满足了基础学员的自学需求。 本书 都配有同步的课后练习题，理论与实践相结合， 时间巩固学习内容。在附录的节奏练习中，几乎包括了所有常见的节奏类型，以供学习。

尹余洋编著的这本《音乐基础理论教程》一共划分了十六章：前四章主要讲述了关于五线谱正确读写方面的知识，是从事音乐学习必须掌握的 基础内容；第五、六两章开始讲述了音程与和弦的知识，也是较为基础的内容；第七至十三章讲述了调和调式之间的知识，对常见的大小调式、中国民族调式、中古调式做了详细的介绍； 三章在某种程度上讲，超出了基本乐理的学习范围，尤其是律制一章， 是目前同类书籍中为数不多的讲解。 本书内容覆盖全面、讲解细致深入，章节注重前后衔接又相对独立，不仅适用于音乐专业院校的教学，同时也 限度地满足了基础学员的自学需求。 本书 都配有同步的课后练习题，理论与实践相结合， 时间巩固学习内容。在附录的节奏练习中，几乎包括了所有常见的节奏类型，以供学习。