神游千年，大美敦煌。敦煌研究院出品敦煌日历，2025乙巳蛇年迎新纳吉。 甄选收录295幅实景壁画、70幅专家临摹复原作品，从神佛护佑、经变故事，到传统建筑、服饰妆容、世俗生活，收录大量难得一见的未开放洞窟与未公开遗珍素材。菩萨低眉、天王威仪、金刚怒目、伎乐踏歌 看见久已逝去的异域世界，看见繁多人物、富丽场面、瑰丽色彩、纯熟技巧。 元旦节，敦煌文献有 三阳始布，四序初开 的记载，开年建福，此日金刚萨埵菩萨，传递无坚不摧的力量； 上元节（正月十五），敦煌文献记载 灯笼火树，舞席歌筵 ，此日《琳琅宝座图》，彩云围绕、飞天散花，彰显繁复华丽； 冬至日，敦煌文献中有 阳爻始动，万物生芽 ，此日《好友小酌图》，晚来天欲雪，能饮一杯无。 年末，敦煌文献记载 长至初启，佳节应期 ，此日天人头戴宝冠，手举祥瑞花盘，祈愿

《照夜白》是一部山水画札记。书名来自唐玄宗的名驹“照夜白”，取其字面的意象——水墨山水的黑是物象，是黑夜，白是空无、水和云光。全书分为五个部分“山中何所有”“时间中的风景”“空隙之美”“鸟之双翼”“山水小史”，合计70余篇文章。作者结合具体的画作与自身的绘画经验，以散文般的诗性语言，立足山水画的笔墨、空间、构图等基本概念，探讨了一些司空见惯但有趣的话题： 辑“山中何所有”，回答的是“当我们看山水画时，我们在看什么”的疑问，文章从山水、山水诗和山水画的关系讲起，探讨诗歌与绘画意境的生成，山水如何从荒野变为人文景观。第二辑“时间中的风景”，分析中国画中暗藏的独特时空观，以及古人如何在画中营造高远、深远、平远的空间感，乃至所谓的“移步换景”又是如何实现的。第三辑“空隙之美”，以美学讨

本书的英文版由世界知名的收藏类图书出版商英国古董收藏俱乐部(ACC)于2003年首次出版，作者从首饰工艺文化、鉴定鉴赏知识、时代特征、艺术风格等方而较为系统地梳理了欧洲首饰的发展历程。书中主要论述首饰设计、制作风格的发展历史，着重论述古首饰中使用的各种宝石的特色以及16~20世纪首饰发展状况及分类。本书旨在为收藏爱好者提供欧洲各个时代的首饰风格特色信息和一些中肯的建议，帮助他们提高鉴定、鉴赏艺术品市场中常见的各类古茧首饰的能力。相信这会对古首饰收藏及设计艺术、工艺美术和装饰艺术的发有积极的现实意义，也会对传统工艺文化的继承和时尚设计的发展有诸多帮助。

《行家这样买翡翠》这本书发行经过7年的时间，国内翡翠市场与生态已经有了巨大的转变。实在有必要新增加一些文字与照片并修改一些行情。 首先，整本书以了解翡翠的成因、产状、组成结构、分类标准、开采、原石及赌石辨别、厂口特色、拍卖、雕工、设计、鉴定、雕刻过程与内涵为主线。其次，在消费者方面，指导大家如何挑选翡翠手镯、吊坠、胸针、戒指、耳环、珠链与摆件。于想了解翡翠市场生态的朋友，会带领大家到原产地与批发市场去挑选翡翠，了解翡翠原石拍卖、市场行情与各种销售方式。再次，对于想从事翡翠行业与收藏的朋友，笔者也提及到翡翠入行的规则，如何开价与杀价，分析翡翠的经营模式，哪一种模式才*适合自己，并指导消费者如何将收藏转手出售。*后，就是对于投资收藏者应该注意的细节地提示以及对翡翠市场未来的展望。

本书介绍了卢浮宫博物馆收藏的上百件世界美术名作，作者以通俗易懂的语言讲述了名作的艺术流派、创作缘由、作品构图和色彩特征等等，旨在普及审美品味，通过持续地凝视那些最令人赞赏的画品杰作去发展艺术鉴赏力。书中配有大量精美彩插，每一幅画都附有一篇概述说明，每一份说说明都以概要的形式出现，再由一位杰出评论家加以权威评论总结。读者便可知道所需了解的信息，其性格特征、其历史、其生活中的趣闻轶事、其才赋的主要特征。

本书精选了英国国家美术馆收藏的近百幅世界美术名作。作者以通俗易懂的语言讲述了这些名作的艺术流派、创作缘由、构图布局和色彩特点，旨在提升读者的审美品位，通过欣赏这些最令人赞赏的名作，培养艺术鉴赏力。书中配有大量精美彩插，每幅名作都附有一篇概述说明，并得到一位杰出评论家的权威点评总结。读者能够充分了解名画的精髓，读懂每一位艺术大师。

本书介绍了中国新疆和田玉的品种及价值，让人们认识到新疆和田玉与其他玉石的不同之处，从各方面了解这种无价之宝。本书附有大量精美的新疆和田玉藏品图片，图片中藏品均为作者本人收藏。

以各朝代发展顺序为纲，从原始社会书画艺术的起源，一直讲到近现代中国的书画，时间跨度长达两千多年，几乎将中国从史前文明到民国时期的书画艺术发展全部囊括其中，在中国书画鉴藏类书籍中尚属首次。 全书分为十章，前九章为历朝历代书画发展情况，每章都包括此一时期的时代概况、书画创作情况、以及官方和私人书画鉴藏与著录介绍。内容翔实，对于画家与书法家的介绍绝不流于一般认识，而是在传统观点的基础上有所创新。单设第十章为中国书画鉴定方法论，列举中国自古以来的书画作伪手法，穿插实例，通过现实中的例子来分析具体作品的真伪鉴定思路，于目前学界尚无此种写法。

本书是查询中国文物名词的词典，所有条目都附有插图，与中国文物相关的常见专业词汇在书中都进行了解释。陶器、铜器、玉器、石器、木器 10余个朝代器物一览，超过1000个建筑词条，手绘文物图示，以高度专业性和独特视觉美学呈现中国古代艺术珍品的匠心。 本书由中央美术学院教授王其钧编写与绘制，精美的手绘图，深入浅出、包罗万象的中国古代艺术珍品讲解，让您看到中国古代艺术珍品之美。本书以词条式编排，并辅以拼音首字母排序的索引，方便专业读者快速查询；同时，将波澜壮阔的中国古代艺术珍品的发展脉络化为简明的词条呈现，零基础也不怕，费尽心机只为让您看得懂！

儿童似的涂抹、混合着粪便的颜料、挑战常识的主题 现代艺术富有争议，它似乎在挑衅，似乎在哗众取宠，它让人迷惑、不安、愤怒、追捧，或者发出自我防卫般的嗤笑。 我五岁的时候就能画成这样。 这不是艺术！ 人们常常这样说。然而这些想法，往往是成见的结果。 《现代艺术慢慢看》会让你卸下成见，懂得如何欣赏现代艺术。 要看 懂 艺术，需要先阅读艺术史吗？需要了解作者生平吗？或者看一眼作品的名称？ 不，千万不要这样做。请你 无知 地走进美术馆。 普通人羡慕艺术内行丰富的知识，可是，艺术内行也在羡慕普通人的 无知 。因为你对艺术品知道得越少，就越能真正地欣赏它，作者迈克尔 芬德利告诉你，你需要的只是 慢慢看 。 当然，他会教你观赏技巧：如何看艺术品的材质、笔触、色彩，用怎样的步骤逛博物馆能取得更好的效果，什么样

作者杨文广倾尽所学，就人们普遍关心的问题，进行了收集、整理并加以提炼和概括，在《世界珍稀木材与制品鉴赏》中围绕和紧扣《红木》国家标准和红木家具市场存在的混乱现象，以图文并茂的形式，直观、全面、系统地向读者介绍树种的学名、俗称、科、属、种类、产地、分布、特征、价值、鉴别方法和要点、木材现状和与其他相类似木材的区别等红木和珍稀树种方面的知识。

本书汇聚了作者15年的紫砂壶收藏经验，书中详细介绍了紫砂壶孕育、诞生和发展的历史，分享了作者珍藏的多把佳壶，更有作者独创的紫砂艺人分类法，有助于初涉此行的读者明晰近代紫砂著名制壶艺人及其门脉关系，在此基础上更进一步，可以在紫砂收藏、鉴赏道路上走得更顺利。

一、本编注重史料的珍稀性，从《海上丝绸之路历史文化丛书》中遴选出菁华，拟出版百册单行本。 二、本编所选之文献，其编纂的年代下限至一九四九年。 三、本编排序无严格定式，所选之文献篇幅以二百余页为宜，以便读者阅读使用。 四、本编所选文献，每种前皆注明版本、著者。 五、本编文献皆为影印，原始文本扫描之后经过修复处理，仍存原式，少数文献由于原始底本欠佳，略有模糊之处，不影响阅读使用。 六、本编原始底本非一时一地之出版物，原书装帧、开本多有不同，该书汇编之后，统一为十六开右翻本。

我国陶瓷历史悠久，古陶瓷深受世人青睐，外倾其毕生精力搜集、珍藏、探索和潜心研究者不乏其人。近几十年来，随着国家对文物研究和保护力度的加强，有关部门对一些历史名窑相继进行了程度的发掘与整理，所掘精品迭出不穷，弥补了古陶瓷鉴赏中历史资料之不足。一些古陶瓷研究与鉴赏中的难题，也随着手资料的获得，迎刃而解。不少文物专家、学者，穷其一生着力于一个窑口的探索与研究，也取得了令人瞩目之成果。江西美术出版社从需求和可能出发，策划出版《中国古代名窑系列丛书》，以各窑系、窑口古瓷的鉴赏命题，约请各方专家著述，这对于系统介绍唐宋以来各名窑名瓷详情、弘扬传统文化，实为可贵。每部书稿资料翔实，论述周详，剖析精微，相形于时下众多泛泛雨论的鉴赏之作，实为述而有纲，言而有物。垂注于古陶瓷的鉴赏者如能从一个

于卓思女士秉承张永昌先生从器形和纹饰入手研究玉器的传统，在整理研究几乎所有已经发表出土玉器资料的基础上，拟选取各时代出土玉器的标准器，细致考察其器形、纹饰，总结时代本质特征，分人纹、龙纹、蟠螭纹、动物纹、组玉佩等类别，以图释典型器的形式，进行准确再现与详细讲解，并辅以变形、变体与特例补充说明，力求以图释构成图谱，形成中国古玉器形纹饰的发展图谱。本册为人物造型与纹饰分册。

于卓思女士秉承张永昌先生从器形和纹饰入手研究玉器的传统，在整理研究几乎所有已经发表出土玉器资料的基础上，拟选取各时代出土玉器的标准器，细致考察其器形、纹饰，总结时代本质特征，分人纹、龙纹、蟠螭纹、动物纹、组玉佩等类别，以图释典型器的形式，进行准确再现与详细讲解，并辅以变形、变体与特例补充说明，力求以图释构成图谱，形成中国古玉器形纹饰的发展图谱。此为蟠螭纹分册。

本书一直被认为是关于图书收藏不可或缺的指南，也是了解藏书术语当前发展信息较丰富的参考书，本书包含700多个按字母顺序排列的条目，条目的解释可能从一行到几页，从中可以找到对藏书和书目技术术语的定义和分析，并且穿插着对拍卖、书品、复刻和赝品、稀有性等主题的正面讨论。全书的主题设定在一个范围内，对词条的诠释兼具个性和权威，行文风格简洁、直率且充满机智。 本次引进中国的为第九版，该版经过了尼古拉斯?巴克和西姆兰?撒达尼的编辑与修订，新增了一篇序言，较前版进行了更多的补充和修正，同时首次配以插图进行讲解。

从10万件陶瓷馆藏中精选80件，时间跨度*过5000年，空间范围涵盖近20个国家，以陶瓷为线，开启一段穿越历史的跨文化之旅。 从朴素粗糙的陶碗，到宗教仪式中的*瓷器，从文艺复兴时期粗野新奇的器物，到以非洲传统工艺为灵感、线条简洁流畅的当代器皿，书中的80件陶瓷器各个精美绝伦、妙趣横生，展示了牛津大学阿什莫林博物馆所藏陶瓷的纯粹之美。陶瓷是历史的诉说者，它们时刻*在向我们诉说着人类的宗教信仰、日常生活、商业贸易、风俗习惯和创造力。

1935年—1936年伦敦中国艺术国际展览会，在中英双方推动下，邀请了全世界范围15个国家和地区超过240家参展方，共展示了3000余件中国文物艺术品，是当时规模优选的一次中国艺术展览。中国政府提供了1022件展品，其中故宫博物院735件。此次展览会是故宫博物院成立后第一次走出国门的展览，是一次重大文化事件，影响深远。长期以来，关于伦敦中国艺术国际展览会的系统研究成果少见，本书作者在调查大量国内外原始资料的基础上，客观回顾并钩沉了展览会期间所发生的各种事件，全景式地再现了这次展览会历史盛况，并着眼于其时代背景和蕴含的政治意义。本书的另一个亮点是首次将伦敦皇家艺术学院编辑出版的《1935年—1936年伦敦中国艺术国际展览会目录》全本翻译，该目录收录了三千余件展品的图片和信息，内容包括展品名称、年代、简介、来源和收藏机

本书是作者多年来研治近代文学的论文总结。全书以近代文学为对象，以文献为基础，立足学术史，内容包括学术反思、文献考辨、知人论世、艺术分析和文化观照等。日记研究诸 作，既提出情境文学史建构等视野闳阔、富有生机的议题，也为接受史研究如何更立体、有深度地展开提供切实的新思路；廓清旧说诸作，基于一手文献、益以细密考索，厘清了清人 的官年与实年等基础性问题，也对流行的道咸“宋诗派”等提法进行了溯源与解构；文献考辨诸作，对莫友芝早年诗集《影山草堂学吟稿》、词集《影山词》、所编纂的地方性诗歌总 集《黔诗纪略》以及莫庭芝等人编纂的《黔诗纪略后编》的文献情况、编纂流传过程，皆进行了详尽精到的考证。