在中国古代文化史上，陶瓷器是一种独特而重要的载体，它们凭借着坚实的质地、稳定的性能，得以保存千年万年，记录下古代社会的生产、生活、科技、艺术等诸多信息。考古资料不断丰富，材料不断更新，陶瓷史的研究也随之不断深入和系统化，逐渐形成了古文献学、考古学和文物学三足鼎立的知识格局。将学者们的研究成果和经验，总结、整理、公之于世，是一项十分必要和有益的工作。近年来，随着文物宣传工作的开展，古文物已不再是令人敬而远之的神秘之物，它日益吸引众多业外人士，参与到保护、收藏和研究的行列里来，陶瓷是其中的大宗项目。因此，对相关工具书的需求大大增加。《中国古陶瓷图典》的编写工作，就是在这样的背景下展开的。 《中国古陶瓷图典》的收词范围，限定在中国古代至近代境内生产的陶瓷器及其传统烧造工艺
一本书看懂 最美人造物 宋瓷，在宋瓷里见证中华美学高光时刻！ 为什么有历史学家认为 宋瓷是贯通古今东西、人类所能得到的最美器物 ？为什么宋瓷被称为中国美学的巅峰？ 更重要的是，为什么宋瓷这么重要这么美，你却一直看不懂、也没机会看清楚？ 如果你心存疑问，那就让《遇见宋瓷》给你一个看懂宋瓷的机会。 本书是许晟对顶尖宋瓷片做的一份 审美报告 。作为哲学与艺术理论家，作者具有独到的审美洞见与审美直觉。在本书中，为了让读者一次性看到最好的宋瓷，他针对80余片顶尖瓷片，拍摄并精选了百余幅高清照片，并逐一对宋瓷的艺术特色与美学成就进行赏析，向读者介绍了宋瓷及各著名窑口的传奇与荣光，以及它们所提醒的、纯粹而抽象之美的境界。可以说《遇见宋瓷》为普通读者和宋瓷搭起了一座赏心悦目的 沟通 桥梁，也为读者提升审美
中国瓷器，名满天下。本书从器型、纹饰、颜色等美学角度，解读中国瓷器，同时普及瓷器工艺知识、文物知识，带领读者鉴赏瓷器、了解瓷器。 本书共五章。第一章 瓷器之源，天下名窑 ，展示和介绍不同窑口烧制的14件瓷器，体现不同名窑瓷器的特点；第二章 白地生花，青丝红线 ，展示和介绍16件在白地上施以其他釉色图案的精美瓷器，青花瓷是其中的代表；第三章 釉上作画，瓷上多彩 ，展示和介绍15件彩瓷瓷器；第四章 如脂如玉，粉嫩多彩 ，展示和介绍17件粉彩或斗彩瓷器；第五章 匠心创烧，精工不凡 ，展示和介绍14件造型新颖、工艺独特的瓷器。 本书适合对传统文化，尤其是对瓷器感兴趣的读者阅读。
清代陶瓷生产，除以景德镇的官窑为中心外，各地民窑都极为昌盛兴隆，并得到很大的成就，尤其西风渐进，陶瓷外销，西洋原料及技术的传入，受到外来影响，使陶瓷业更为丰富而多采多姿，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定，经济繁荣，皇帝重视，瓷器业的成就也非常卓越。皇帝的爱好与提倡，以及在数千年的制作经验辅佐下，使得清代瓷器在胎、釉的精致以及造型、色釉的多变和装饰手法与图案花纹的多变来看，都是达到了历史的高峰的。是悠久的中国陶瓷光耀灿烂的一页。 本卷分上下两相册，收录了我国各地文物收藏机构收藏的清代时期的瓷器各二百余件，基本上概括了那个时代瓷器艺术的发展情况，揭示了我国瓷器艺术的成就及社会意义，充分地将清代时期瓷器的辉煌展示了出来。 该卷分总论、论文以及图版，阐述和显现了清代时期瓷
本书是继《陶瓷迹型学概论》后，陶瓷迹型研究系列丛书的第二本，是在新创学科——陶瓷迹型学原理的指导下，用于元代青花瓷器物证鉴定实践的工具书，也是一本以元青花显微迹型作为客观物证，证明元青花真伪的学术专著。中英文对照，为海内外喜好瓷器收藏的藏家提供了科学的可供比对的谱系。 本书科研项目获得了专业机构的支持，如广东省收藏家协会，东方陶瓷迹型物证研究中心，景德镇陶瓷考古研究所，中国科学院高能物理研究所，广东省文物鉴定站，广东省文物考古研究所，美国波士顿艺术博物馆，美国旧金山亚洲艺术博物馆等。
中国文明博大精深，源远流长。陶瓷，作为中华文明的重要象征，早在唐代就沿陆路和海路传播到了许多国家，随后又通过战争和走私等多种方式，流散在世界各地。《海外遗珍 陶瓷》共分四卷，以时间为序，精选了美国印第安纳波利斯艺术博物馆、美国耶鲁大学艺术陈列馆、美国普林斯顿大学艺术博物馆、美国洛杉矶郡立艺术博物馆、美国克利夫兰艺术博物馆、美国华特斯艺术博物馆、美国哈佛艺术博物馆、美国国立亚洲艺术博物馆、美国费城艺术博物馆、美国大都会艺术博物馆、美国布鲁克林博物馆、美国波士顿美术博物馆、英国维多利亚和阿尔伯特博物馆、英国皇家收藏、英国大维德基金会、英国大英博物馆、德国科隆东亚艺术博物馆、荷兰国立博物馆、日本静嘉堂文库美术馆、日本东京国立博物馆、日本大阪市立东洋陶瓷美术馆、日本九州国立博物馆22家
本书是由广州番禺博物馆及广州东方博物馆牵头，与广东省考古研究所、龙泉市博物馆、广州番禺职业技术学院共同合作编著的陶瓷迹型研究学术专著。作为陶瓷迹型研究与物证鉴定系列从书中的第三本，主要研究对象为明代龙泉窑系青瓷的迹型特征，将2015年陶瓷迹型研究团队与广东省考古研究所前往浙江龙泉窑窑址、龙泉市博物馆以及广东大埔余里窑窑址采集的标本迹型图片整理建构成标准图谱模型，在梳理明代龙泉窑系青瓷发展历程的同时，也为明代龙泉窑系青瓷的鉴定提供了有力的物证依据。全书中英文对照，图片资料丰富，极具专业价值。
《国家馆藏珍宝 中国陶瓷大系》是在我社三代编辑多年精心编撰的《中国美术分类全集－－中国陶瓷全集》的基础上，经过重新整理、编排和设计之后，精选出了故宫博物院、上海博物馆、南京博物院、湖南省博物馆、河南博物院、陕西历史博物馆、湖北省博物馆、浙江省博物馆、辽宁省博物馆（九大院馆）及其他各省市地方博物馆的千余件馆藏珍品。时间跨度从新石器时代直至清代晚期。在*程度上清晰地展现了我国陶瓷发展的制作和审美脉络。
吕成龙编著的《故宫博物院八十八华诞钧窑学术研讨会论文集(上下)》为钧窑学术研讨会结集出版的论文集，收录论文共计18篇，文章涉及钧窑的性质、钧瓷的品种、钧瓷的始烧年代、官钧瓷的烧造年代、有关钧窑的文献记载、钧窑的定名、钧窑遗址的调查及考古发掘、钧瓷的科学检测及钧窑研究的方法等问题，代表了钧窑学术研究的优选水平及近期新成果。
本书在博览有关陶瓷之古籍，并参考近代考古成果，结合西方古典美学与现代工艺设计学等学术观点，探寻古代陶瓷工艺创作规则与美学特点，将瓷鉴技术向艺术哲学升华，使之呈现融知识性、鉴赏性、实用性于一炉的特色，故被文博名家王赏忱称之为：“以国学鉴识国宝之门经书”。本书图文并茂，收彩色图片一千余幅，“可供学者核案参考”。
在浩如烟海的瓷器艺术中，彩瓷代表了瓷器艺术登峰造极的非凡成就，是极为丰富璀璨的一大品类。贵博所藏彩瓷品种包罗万象，年代从六朝至近现代跨越一千七百余年，风格从简单到繁华，从静雅到奢丽。它们以独特的魅力体现了技术和艺术相结合的创造力，展示了中国人审美情趣和艺术品位的嬗变，彰显了人类文明的灿烂与辉煌。
本书收录苏富比、佳士得、邦瀚斯、中国嘉德、北京保利、保利香港、北京匡时、北京翰海等31家世界著名拍卖行在2016年上拍并成交的4100件极具有代表性瓷器拍品的*市场数据。 本书根据窑口与色釉将瓷器分为63个大类，真实记录每一件拍品的名称、年代、拍卖机构、拍卖时间、拍品详情、拍品估价及成交价等确切信息，同时，客观、系统地记录了中国瓷器艺术品在全球拍卖中的发展状况，旨在为读者提供全面、准确的拍卖资料，是当前中国极全面、极具参考价值的瓷器拍卖年鉴。
《 瓷器上的中国文人书画 陶趣斋藏浅绛彩瓷及相关彩瓷鉴赏 》一 书主要由序、概述、图录、膺品辨析及记者釆访组成。较为系統地介绍了浅绛彩瓷的起源及其兴衰演变的历史轨迹和原因；浅绛彩瓷的分类、特征、历史和学术地位、甄别方法、收藏要旨及所应追求的*境界；浅绛彩瓷工艺美术和文化艺术的双重价值；浅绛彩瓷画及其在当今和未来中国书画收藏中的地位与愿景；并提出了浅绛彩瓷与新粉彩瓷和醴陵釉下彩瓷堪称是中国瓷器发展史上的第四次高峰的学术见解。
故宫陶瓷馆预计出版五册，为故宫博物院陶瓷馆改陈配展图录，全套预计收录故宫博物院藏陶瓷文物1000余件。 陶瓷馆 改陈，地点位于武英殿区，计划展出面积2781.35平方米。利用故宫博物院在古陶瓷收藏方面数量大、品种全、年代真实可靠的优势，以中国陶瓷发展史为纲，展现中国陶瓷8000年延绵不断的发展历程，并在此基础上，重点展示故宫博物院所藏中国古陶瓷的优势，但却对整个内容做了较大充实和改进。古代汝、官、哥、定、钧窑 五大名窑 瓷器、明清两代御窑瓷器是我院藏瓷的精彩亮点，本次改陈仍将予以重点展示。这次 陶瓷馆 改陈除了在保留 明星 展品基础上大量更换展品外，还将对展出陶瓷器年代的下限进一步延长。 本册为卷一，含四个分题：新时期时代陶器，夏、商、周、秦、西汉陶瓷，东汉、三国、两晋、南北朝陶瓷，隋、唐、五代陶瓷。
《2016年古董拍卖年鉴》每册书都分为两部分，图录部分精选了2015年度艺术品的拍卖记录，按拍品号、朝代、品名、估价、成交价、尺寸、拍卖公司名称、拍卖日期等排序。拍卖数据成交汇总部分，收集2015年万余条拍卖数据，供读者对照检索。本书通过简明的体例、精美的图片、翔实的数据资料，对中国古董文化底蕴、艺术魅力和投资收藏价值进行集中的展示，深受拍卖行业，收藏家，艺术家喜爱。
本图录是同名展览配套图录。展示了来自中国、德国、日本三个国家六个博物馆的馆藏精品瓷器，六个博物馆除了国内的上海市历史博物馆、江西省博物馆、广州博物馆外，还包括海外的德国陶瓷博物馆、德国梅森瓷器博物馆和日本大阪市立东洋陶瓷美术馆。瓷器类型涵盖中国景德镇瓷、中国外销瓷、以及日本瓷、德国梅森瓷器等精品瓷器。从中国景德镇、德国梅森两个瓷器发源地讲起，再现瓷器发展的历史过程，勾勒出三百多年来中国与欧洲在碰撞、交流与融合中呈现出的丰富的多元文化，展现瓷器从中国走向世界、做到了中国智慧全球共享。
