色彩是绘画作品中的基本构成要素，却常常被人们忽视。人们普遍认为色彩在绘画作品中是理所当然的存在，所以极少去思考色彩是如何产生的，以及画家又是如何利用色彩来表现内心想法的。本书向读者展示了画家对色彩的运用，详细介绍了不用类型的颜料，概述了绘画中主要的光学原理和艺术家关于色彩的经典论著。作者解释了画家选择的媒介剂，如油、水或鸡蛋对色彩的影响，以及新兴颜料的戏剧性冲击。从凡 艾克到修拉，英国国家美术馆收藏的绘画作品生动地说明了这一切。
从15世纪到20世纪初的六个多世纪以来，欧洲的艺术家们都试图在画作中呈现真实空间中的事物。本书由英国国家美术馆授权出版，书稿用六大主题、六十九张高清图，从乌切罗到维米尔和卡纳莱托，从提香到莫奈和凡 高，结合透视法、创作背景、作品原本悬挂的位置等因素，为大家解读名作中的构图奥秘。 书中探讨了伟大的艺术家们是如何在虚构的绘画中绘制引人入胜的空间的。他们考虑了线性和空气透视，还有颜色的选择和强度、光线的变化以及涂层表面的纹理。除了研究这些艺术家们经常使用的绘画技法，也在此过程中介绍了欧洲艺术的一些基本主题。
在创作的过程中，艺术家们总会通过一些手段或媒介（技巧、裱框、结构、形式、风格以及图示等），更好地表达艺术作品的精髓。《绘画鉴赏方法》《版画鉴赏方法》《艺术风格鉴赏方法》《艺术流派鉴赏方法》《建筑鉴赏方法》这五本书，以图解的形式帮助我们了解艺术家诠释作品的方式，从而读懂艺术作品。 自15世纪诞生以来，版画由于自身的可复制性，显示出强大的创作潜力。起初，版画作为一种艺术形式在新兴资产阶级艺术订购商间受到承认和追捧，但很快便广泛传播开来，例如它开始成为科学记录的工具，揭露政治和社会不公的途径，民俗文化的表达方式，直至近年来被广泛用于广告业。本书通过对一些伟大雕刻艺术家杰作的赏析，详细地讲述并分析了版画的历史演变、创作宗旨及创作的技术技巧和创作工具。
三千年前，中国文学从《诗经》开端，孔子编订《诗经》，用305篇诗歌反映了周初至周晚期约五百年间的社会与生活，世间万物、人生百态，都蕴含其中。 本手账取材自《诗经》中关于社会生活的篇章， 风物犹盛，景似去年 七月流火，九月授衣 君子于役，不知其期 配以宋代马和之、清代焦秉贞等人的古画，让读者感受到古老的诗意和风物之情，在日常写作与记录中，发现 旧时风物 的深长意味。12个月自填月历，随时开始新的生活，方便填写每日日程和备忘。每月预留空白书写纸，适用书写、手绘，留下珍贵回忆。手账兼具艺术性、功能性与书写的灵活性，适合自用、赠友。
三千年前，中国文学从《诗经》开端，孔子编订《诗经》，用305篇诗歌反映了周初至周晚期约五百年间的社会与生活，世间万物、人生百态，都蕴含其中。 本手账取材自《诗经》中关于植物的篇章， 参差荇菜 采采卷耳 彼黍离离 配以日本江户时代儒学者细井徇的《诗经名物图解》古画，让读者感受到古老的诗意和自然之美，在日常写作与记录中，发现 世间草木皆美 。12个月自填月历，随时开始新的生活，方便填写每日日程和备忘。每月预留空白书写纸，适用书写、手绘，留下珍贵回忆。手账兼具艺术性、功能性与书写的灵活性，适合自用、赠友。
三千年前，中国文学从《诗经》开端，孔子编订《诗经》，用305篇诗歌反映了周初至周晚期约五百年间的社会与生活，世间万物、人生百态，都蕴含其中。 本手账取材自《诗经》中关于爱情与女子的篇章， 窈窕淑女，君子好逑 有美一人，清扬婉兮 配以清代画家樊圻、明代画家兰瑛等人的古画，让读者感受到古老的诗意和人情之美，在日常写作与记录中，发现 时有美人 。12个月自填月历，随时开始新的生活，方便填写每日日程和备忘。每月预留空白书写纸，适用书写、手绘，留下珍贵回忆。手账兼具艺术性、功能性与书写的灵活性，适合自用、赠友。
朱剑编著的《中国画鉴定收藏策略九讲》以讲座的形式介绍和讨论关于中国画鉴定收藏必须了解的知识。概括起来，可以总结为中国画的鉴定、中国画的作伪和中国画的收藏三部分。此三部分的具体内容涉及：中国画鉴定的理论和流派、中国画的传统鉴定方法和现代科技鉴定手段、中国画的作伪方法和作伪区域、伪作的流通、中国画收藏的基础和管理等等。除了陈述各种可操作性知识以外，本书还对鉴定收藏领域的某些现象展开理论探讨，对重要的概念命题进行深入辨析，以期为读者搭建完整的知识架构。
北齐徐显秀墓壁画所呈现的高超的绘画技艺、丰富的内容以及鲜明的艺术特色，代表了当时绘画的最高水平，对中国绘画史的研究具有极为重要的价值，同时也为研究北齐的葬俗、葬制，墓室壁画的规制、题材，乃至社会生活、政治制度，提供了珍贵的资料，被列为2002年 全国十大考古新发现 之一。 《和光静影 北齐徐显秀墓壁画》以36开小开本形式呈现了徐显秀墓精彩绝伦的壁画。书内每一页正面为壁画细节高清图，背面为壁画名，装订成册。小巧而精致的外观，极具审美意趣；能180 展开的装订样式，使翻阅毫无障碍，读者可沉浸式欣赏每一处细节。本书共72面。
北齐娄睿墓壁画是南北朝时期中国绘画艺术的代表作，填补了中国古代美术史上北朝绘画的空白，其艺术成就上承汉晋，下启隋唐，以草原风格为主，并汲取南朝优长，融合西域画风，兼容并蓄，足以印证北朝艺术的瑰丽气象，在中国绘画史、美术史上留下了光辉的篇章。 《和光静影 北齐娄睿墓壁画》以36开小开本形式呈现了娄睿墓精彩绝伦的壁画。书内每一页正面为壁画细节高清图，背面为壁画名，装订成册。小巧而精致的外观，极具审美意趣；能180 展开的装订样式，使翻阅毫无障碍，读者可沉浸式欣赏每一处细节。本书共65面。
北齐水泉梁墓壁画是难得的北朝晚期墓葬壁画佳作，具有浓郁的北朝后期特征。壁画整体布局浑然一体，人物简练生动、画面色彩明快，再现了墓主生前的豪华排场与北朝晚期社会的历史风貌，为研究北朝时期晋北地区墓葬的形制及之后隋唐墓葬制度、墓葬壁画艺术发展提供了重要史料。 《和光静影 北齐水泉梁墓壁画》以36开小开本形式呈现了水泉梁墓精彩绝伦的壁画。书内每一页正面为壁画细节高清图，背面为壁画名，装订成册。小巧而精致的外观，极具审美意趣；能180 展开的装订样式，使翻阅毫无障碍，读者可沉浸式欣赏每一处细节。本书共60面。
林维、林炜杰编写的《故宫画谱(花鸟卷仙鹤)》是中国历代名画技法精讲系列之一。此系列图书将清代著名的绘画教材《芥子园画传》与历代名家名画相结合，对经典名作进行了系统的梳理与精讲，配以精美局部大图以供学习者临摹与学习，形式新颖，印制精良。此书立足于中国五代、宋、元名家名作，精选其中的仙鹤绘画作品选编成册。《故宫画谱》则在吸收古代图说类画谱特别是《芥子园画传》编著经验的基础上，弥补上述不足，着力发挥三大优势：一是以故宫为主的名画收藏，二是学有专攻的画家编者群，三是当代高水平的印刷技术。它是以读画的形式，通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习仙鹤的笔墨技法，同时，亦将画理贯穿于具体的技法讲解中，帮助学习者通“理”明“法”。此书极好地展示了历代名家的多种仙鹤画法，是国画爱好者学习
本书在介绍三维动画基本概念、相关术语、交互界面以及制作流程等基础知识的基础上，着重介绍 如何利用3ds Max软件进行三维动画制作的各种方法，包括利用关键帧、修改器、控制器、轨迹视图、 粒子系统、空间扭曲、MassFX动力学，以及环境和进行三维动画制作，还介绍了动画后期合成 处理的相关知识。 全书共10章，章着重介绍三维动画制作的基础知识，第2～9章着重探讨3ds Max中三维动画 制作的各种方法和技术，0章介绍动画后期合成处理的相关知识。全书提供了大量应用实例。 本书适合作为高等学校工业设计、产品设计、环境设计、包装设计、数字媒体技术、电影制作、虚 拟现实技术、动画、影视技术、数字媒体艺术等专业本科生的，也可作为对三维建模有所了解并爱 好三维动画制作的广大读者的自学参考书。
