日本漫画为什么能够吸引众多者?故事魅力自不说,表现结构也有其奥秘。夏目房之介以其敏锐的感受性和洞察力,解线条、对话框、格子的结构和功能:这漫画是用什么样的线条,又是怎样被描绘出来的?格子的布局又是怎样?引导者从漫画的内在表现结构中更进一步感受阅漫画的愉悦。
日本著名漫画作者、编辑、评论家大塚英志自2012年起在9个国家教授 日本漫画的画法 ,本书即为课程讲义的精髓,可称日式漫画技法秘籍,传授漫画布局、构图和情节发展的关键方法。书中包括大量创作和修改实例,阅读此书可快速提高日式漫画创作、绘制、欣赏水平。
“相信画画,画画就会拯救一个人。”——LISK在年少成名的Lisk想要接触更宽广的世界,于是来到了美国读研。在马里兰艺术学院求学期间,美国的插画氛围开启了她的新世界。毕业后搬去纽约,寻找工作养活自己的压力让她再度改变。她一边画一边成长,像一块海绵不断吸收,个人风格愈发明显。从2012至2015,绘画记录了她在美国经历的高潮低谷。《一个人的博物馆》是她的自传式画册,向所有关注她的新老粉丝、见证了她一步一个脚印的朋友、欣赏她作品的人,带来了一场记录自我的成熟展览。更是希望能鼓励所有热爱绘画的美术生坚持去实现梦想。
本书是本系列书中的Q版漫画技法分册,从基础的什么是Q版漫画讲起,首先讲述了Q版人物的面部、五官及夸张搞笑的表情的表现技巧,接着介绍了Q版人物发型、头身比例、身体结构与服饰造型的绘制技法;很后,本书还介绍了如何画出与众不同的Q版人物形象,如何提升角色魅力及画面丰富度等知识。
本书是一本Q版漫画临摹素材教程。书中提供了近2000张多主题多角度的精美图例。全书将Q版漫画的各个部分做了详细的拆分解析,包含五官、发型、人体结构、动态、服饰,以及常见的Q版动物、小物,画面构图等。并针对性地给出了技法讲解和配套的带步骤案例,让读者在技法中学习,在练习中进步,在临摹时摸索总结出自己的学习方法,高效地提高自己的绘画能力。
每个画者在作画的时候都会不自觉地将自己的影子融入作品中,本书主要的切入点就是表现世界各地、不同文化背景的插画设计师的自画像。但这“自画像”并不仅仅局限于传统意义上的肖像画。画者可能会将自身特征、内在思想、人生观、价值观等通过动物、怪兽、或者特殊的形象表现出来,形成了风格鲜明的个人作品。这种“自画像”不仅能记录插画师的样貌变化,还反映出作者的情绪和心态,同时积年累月的作品也能展示出绘画风格的转变。因此本书的将会是一本充满了情感与爱的插画作品集。
提到古风男子,相信大家脑海中马上会出现长发飘飘、潇洒俊逸的美男形象。其实古风美男有很多种类型,有学富五车的才子,有清冷脱俗的仙人,有温文儒雅的世家公子,还有武艺高强的隐世大侠……那么,这些类型的古风美
本书是一本专为新手设计的漫画人物绘制技巧临摹练习册。通过31天的专项练习,读者可以逐步掌握漫画人物各个方面的绘制技巧,包括五官表情、发型配饰、人物的各类动态、不同的服饰造型等。本书的设计非常实用,
本书将带来一场精彩绝伦的兽人绘画之旅,为读者开启属于自己的奇幻冒险!本书共4章,从动物的身体结构到充满想象力的动物拟人化角色,每一章都充满令人惊叹的创意与创作技巧。第1章讲解兽设创作的基础知识,通过
本书是一本关于动漫人物手绘技法的专业教程书,适合人物绘制的初学者。本书深入浅出地从人体基本结构、动态表现、透视规律和服饰等方面对动漫人物手绘技法进行细致分析,内容实用,配图到位,画面线条流畅,技法巧妙