《漫画分镜头表现教程（第3版）》共分5章，分别讲解分镜头概述、漫画分镜头表现、四格漫画分镜头表现、特殊分镜头技巧、练习/学习分镜头的方法等内容。通过本书的学习，读者不仅可以掌握绘画的技能，也可以提高成品漫画绘制的综合能力。本书作者为网络知名漫画作者 Oran猪 。

通过手绘漫画的形式，陈磊(混子哥)及其半小时漫画团队为青少年讲解了青春期会遇到的各种烦恼和对应的原理、应对措施。 大姨妈其实是卵子婚房的拆迁；青春痘是雄激素引发的一场 惨案 ，本来保护皮肤的皮脂变成了免疫战争的导火索；脸红心跳和懵懂的爱情其实是神经和激素的一场 游戏 ；焦虑是因为我们大脑里分辨真正危险的器官杏仁核还没有发育完全；上瘾是因为我们的大脑在渴望多巴胺 为什么朋友处处比我们优秀时，心里有些嫉妒？原来嫉妒是社会比较在起作用。进入新环境要怎么快速找到志同道合的好朋友？十招交友秘籍，今天全部传给你！ 不讲枯燥的艰深理论，没有烦人的教条规矩，看青春期如何从跌跌撞撞走向顺利成长，让我们青春不迷茫，成长不困扰。

画是用 理论 描绘的！这是一本阐明专业的动画制作人研究的 绘画的提高方法 ，以动画制作人、插画家、漫画家为目标的人***的书！作者把动画中各种作画技巧凝缩成绘画（插画）的理论体系。现有的绘画方法书籍中一直讲述 这样画会很好 ，但是本书彻底阐述了 为何这样画会很好 ，作者希望大众能 更深入地享受绘画 。

好多人认为漫画没什么技巧可言，只要形象画得生动、可爱一点儿就可以了。其实不然，漫画的造型虽然简洁却不简单，同样需要准确的构图、精准的结构与正确的透视。只有做到了这些，我们才能画出完美的、有吸引力的漫画作品。 本书是专为零基础漫画爱好者精心打造的超值漫画技法教程。全书共9章，首先讲解了漫画的基础知识，帮助读者更好地理解和创作漫画；然后具体讲解了人物头部和身体的绘制技法，同时通过将近50个案例对人物的动态、服饰、表情等角色造型知识和绘制技法进行了详细讲解；在本书作者还为我们讲解了营造不同漫画场景和创作单幅漫画作品的绘制技法。 本书讲解系统、全面，图例丰富，适合零基础的动漫爱好者作为自学用书，也适合相关机构作为漫画培训教材。

日本漫画为什么能够吸引众多者？故事魅力自不说，表现结构也有其奥秘。夏目房之介以其敏锐的感受性和洞察力，解线条、对话框、格子的结构和功能：这漫画是用什么样的线条，又是怎样被描绘出来的？格子的布局又是怎样？引导者从漫画的内在表现结构中更进一步感受阅漫画的愉悦。

一本以iPad Pro为绘图设备、Procreate为绘图软件，教你如何凭技巧和直觉就能画出漂亮插图及漫画的技法书。 随着电子设备的普及，人们逐渐发现用平板画画不仅上手快、不苛求作画场所，还不用随身携带繁琐的绘具。在众多数码绘设备和应用程序中，iPad Pro和Procreate的搭配一直是绘画领域备受推崇的组合。那么，怎样才能将数码绘的优势发挥到极致？仅用ipad就能完成达到出版要求的画作吗？ 日本画技派且拥有潮流意识的传奇漫画家多田由美，携30余幅彩图及其创作步骤、Procreate操作方法、漫画创作思路、以及与同为漫画家及教师的青木俊直的对谈等，集结成册，一并分享给大家。

《谁都可以画漫画！手冢治虫大师班》 就算不会画画，就算不擅长讲故事，你也可以创作漫画，只要你想要去画。 从如何创作人物和场景，到如何编织故事，再到如何将二者结合*终完成一部漫画。手冢治虫一步步指导读者如何用漫画的形式，讲述自己想要讲述的故事，表达自己的意见，释放自己的情绪。 在漫画之神的眼中，创作漫画的终极秘诀只有一个，那就是：大胆去画。 《手冢治虫: 原画的秘密》 本书通过展示、比较160余张珍贵的手冢治虫 *手原画 与 作废原稿 ，介绍手冢创作原画的步骤、对彩色稿进行色指定的方法、各种修改画稿的标记、剪贴重组的方式等，引领读者了解手冢治虫创作的全过程。

这是一本围绕分镜脚本讲解漫画创作方法的教程。 书中介绍了什么是分镜脚本，分镜脚本对漫画创作有哪些用处，从分镜、画格衔接、取景等方面具体讲解了如何设计分镜脚本。此外，本书还带读者分辨了分镜脚本在漫画、电影、广告、电子游戏等领域的异同，并展示了漫画《黄铜世界》分镜脚本的诞生过程。 本书由经验丰富的业内人士编写，内容全面、深入浅出，带领有志于创作漫画的读者了解漫画创作过程，掌握制作分镜脚本这项需备技能。

日本著名漫画作者、编辑、评论家大塚英志自2012年起在9个国家教授 日本漫画的画法 ，本书即为课程讲义的精髓，可称日式漫画技法秘籍，传授漫画布局、构图和情节发展的关键方法。书中包括大量创作和修改实例，阅读此书可快速提高日式漫画创作、绘制、欣赏水平。

本书共分为分为七章，系统地介绍了角色设计的方法。章从一个有趣的投射心理学游戏入手，介绍角色设计与图形心理的关系。第二章介绍了适合新手上路，简单快捷的角色设计方式——现成品拼贴，以激发读者的兴趣。第三章讲解了角色设计需要掌握的基本技法——造型训练。第四章教给读者打破僵化设计模式的方法，即通过视觉形式法则的训练来形成自己独特的一套造型处理手法。第五章探讨了角色设计中不同风格与各自文化的联系。第六章介绍了制作小型动画所需要的基本创作流程。第七章介绍了时间和空间如何运用到角色设计中。除此之外，书中还收录了三位国内名家访谈，对经典中国风格动画片《大闹天宫》中角色设计的分析以及学生作业的点评，内容十分丰富。

杜秀玲、毕圣囡主编的《动漫衍生产品设计》系 统地介绍了动漫衍生产品设计，从概念、发展现状、 分类到设计流程等。通过案例分析做到学术性和实用 性相结合，既针对日趋庞大的专业动漫衍生品设计者 也兼顾大众消费者；既可以作为学术著作又可以作为 大专院校的专业教材使用。本书采用图文结合的方式 来增强可读性，语言深入浅出、通俗易懂。

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被朋友取外号怎么办？被别人传绯闻怎么办？能不能和差生交朋友？如何处理好师生关系？ 作者深入调研青春期读者会遇到的问题，采访了许多中学学生和教师，并用漫画的形式讲解发生这一问题的原理和应对措施。 为什么朋友处处比我们优秀时，心里有些嫉妒？原来嫉妒是社会比较在起作用。进入新环境要怎么快速找到志同道合的好朋友？十招交友秘籍，今天全部传给你！ 不讲枯燥的艰深理论，没有烦人的教条规矩，看青春期如何从跌跌撞撞走向顺利成长，让我们青春不迷茫，成长不困扰。

本书以“零基础”为起点，以“实战操作”为主，通过100多个案例，由浅入深、循序渐进地帮助读者精通美少年漫画的绘制，从新手成为漫画绘画高手。 本书从两条线对美少年速描技法进行讲解。一条线是技术线，从美少年漫画的临摹开始，一步一步绘制人物草图、五官、人体结构、衣服外形、图案线条以及阴影上色等；另一条是效果线，从零开始绘制美少年人物的头部五官、头身比例、表情神态、身体造型、动作姿势、服装配饰、角色性格等。 本书适合各类漫画初学者，特别是美少年漫画爱好者、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等，还可作为各培训学校、高职高专院校的动漫辅导教材。

这是一本学习铅笔漫画绘制的基础教程，全书分为7章。包括漫画中各种各样的角色类型及服饰的初步了解、漫画角色的头部表现、漫画人物的身体表现、漫画人物的动态绘制、漫画人物服饰与道具的绘制、Q版人物的表现及给人物搭建一个场景的绘制等内容，作者通过大量的图例和简洁易懂的语言，细致地讲解了铅笔漫画绘制所需要的基础技法，另外，在每一小节后还有为大家提供练习的书稿，让你轻松学会铅笔漫画的绘制。本书讲解系统，图例丰富，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。

每个画者在作画的时候都会不自觉地将自己的影子融入作品中，本书主要的切入点就是表现世界各地、不同文化背景的插画设计师的自画像。但这“自画像”并不仅仅局限于传统意义上的肖像画。画者可能会将自身特征、内在思想、人生观、价值观等通过动物、怪兽、或者特殊的形象表现出来，形成了风格鲜明的个人作品。这种“自画像”不仅能记录插画师的样貌变化，还反映出作者的情绪和心态，同时积年累月的作品也能展示出绘画风格的转变。因此本书的将会是一本充满了情感与爱的插画作品集。

《COSPLAY道具制作专业教程》这是一本系统讲解COSPLAY道具制作的综合教程，书中的内容条理清晰、图文并茂，教授的知识简单易懂。 《COSPLAY道具制作专业教程》全书共6章，章全面介绍了COSPLAY道具的分类，让读者对各类道具有一个初步的认识，了解每种道具适用的材料；第2章详细讲解了各种材料的优缺点及使用范围；第3章细致解析了各种切割粘合技术，更为贴心的是，作者归纳出了15个常用小技巧，帮助读者在制作道具的过程中进一步提升操作技能；第4章具体讲解了制作道具前的准备；第5章为全实例教程，读者可按照这种从易到难循序渐进的图文讲解方式，亲手制作出COSPLAY道具；第6章为养护各类道具的小贴士，帮助读者掌握正确的道具养护方法。 希望通过对本书的学习，每一个COSPLAY爱好者都能制作出自己的道具。 本书适合所有COSPLAY爱好者和COSPLAY道具师使用

漫画技法那么多书，可是真的学起来，总还是觉得少了点啥。 关键问题是 我还是画不好呀！ 能不能不要讲那些大道理，简单直接点告诉我怎么画能好看吗？？ 别人都是怎么练习的呢？我觉得临摹还行，但自己画就不太对劲了 正是因为上面这些问题，才有了这套书！ 这算是一套 回忆录 式的技法书。 谁也不是一生下来就能画好的！每一个插画家都有一本丑到没法看的小本子（嘿嘿）但是，他们是怎么从菜鸟变身大触的呢？ 嗯，具体一点 他们是怎么从画头没后脑勺，修炼到能随手画出御姐萌妹、帅气小哥的呢？！ 请跟随记者小编的脚步，一起来扒一扒 插画师们自学漫画路上走过的那些大坑 吧！ 当然，怎么避开这些坑就是这套书要讲的重点啦！大家都做好笔记哦~ 本书是一本专门介绍Q版漫画角色绘制技法的漫画入门书，针对初学者可能在面部绘制、发型设

漫画以奇美绚丽的画风，高于现实的表现手法而被绘画爱好者青睐。我们在观赏漫画作品时，相信每个人心中都构想了一个 的漫画世界，并经常想拿笔画出自己设想或倾慕的画面和角色，但是限于绘画水平而止步于想法。 “新手漫画教程”系列是专为漫画新手提升绘画水平而策划出版的 教学用书，共四册，分别从漫画素描基础技法、萌少女、美少年、Q版角色四个方面教大家如何绘制漫画作品。 MCOO编写的《Q版素描技法从入门到精通(新手漫画教程)》是“新手漫画教程”系列图书中的一本，书中从Q版人物的绘制要点开始讲解，理论与案例结合，内容包括：Q版人物的基本特征、身体及头部的比例、绘制头部与面部的特点、发型的绘制、身体姿态、性格与特征的绘制、道具及服装的绘制等。通过阅读本书加以适当练习，相信大家可以创造出可爱的Q版漫画作品。