在信息数据爆炸、过度刺激消费的现代社会，在钢筋水泥遍布、永远行色匆匆的现代都市，我们比任何时候都迫切地想要寻找一个更广阔的视角来看待世界，想要获取一种更深层次的智慧来获取内心的平静。很多人在 繁华 过后的空虚中期盼着远离尘嚣，而本书的作者告诉我们，那些远离尘嚣的世外桃源不只存在于书本和梦想中，它们真切地存在于这个世界 作者精选了这世界上人迹罕至的22处景致极美的世外桃源，它们或在纳米比亚沙漠、或在阿拉斯加荒漠、或在喜马拉雅山脉间。所处地点的偏远赋予这些 世外桃源 在经度及纬度上的远离 尘嚣，而这环境又使得前往停留的人们感受到空间与孤独带来的力量。 在一切追求速度的碎片化时代，没有什么比能够慢下来感受自己的内心而更加值得珍惜的了。 所以，本书讲述的并不只是去一个人迹罕至的地方旅行

如果说一个人的旅行是在寻找自我，那么两个人的旅行则是在完善彼此。至于旅行的目的地，更是天高海阔，无远弗届。本书向大家推荐了全球80余处浪漫旅行地，无论是著名旅行胜地还是隐秘的世外桃源，你可以与爱人可以选择令人心动的目的地，从加勒比海和印度洋中神奇热带岛屿的白色沙滩，到世界最热门的山地景区中同样无瑕的皑皑白雪；或从艺术之都或宁静村庄，到狂野而迷人的亚马逊雨林和非洲原野，每一处都不会平凡！ 书中有令人向往的精美照片和旅行计划所需要的诸多信息，并推荐同样令人惊叹的酒店。有爱人在身边，旅行就成为极为美好的一种生活方式。还等什么，挑选目的地，与心爱的人一起去旅行吧！

本书介绍了20—21世纪19位的新闻摄影记者，集合了他们具代表性的作品，旨在让读者更深入地了解他们及他们的理论。他们中的每个人都是有国际代表性的摄影大师，包括玛格丽特。伯克-怀特、亨利。卡蒂埃-布列松、美国传奇女摄影记者多罗西亚。兰格、塞巴斯提奥。萨尔加多、沃纳。比肖夫等。在本书中，你将了解他们如何记录历史，如何将个人审美融入历史洪流，如何通过他们所拥有的主题、技术、风格传达某种具体的现实愿景。

在信息数据爆炸、过度刺激消费的现代社会，在钢筋水泥遍布、永远行色匆匆的现代都市，我们比任何时候都迫切地想要寻找一个更广阔的视角来看待世界，想要获取一种更深层次的智慧来获取内心的平静。很多人在“繁华”过

《摄影的殿堂》跨越摄影艺术的不同风格与流派，收录了20位摄影大师的300余幅传世杰作。从亨利 卡蒂埃-布列松的决定性瞬间，到罗伯特 卡帕的战斗现场；从奥古斯特 桑德镜头前“时代的面孔”，到塞巴斯蒂奥 萨尔加多眼中的“劳动者”……几乎涵盖了20世纪以来摄影发展历程上的所有重要节点。即便是相似的拍摄主题，亦能从大师们的作品中感受到独特的气质。曼 雷实验摄影的先锋与概念性，赫尔穆特 纽顿黑白影像的视觉张力，赫伯 瑞茨时尚大片的优雅与魅惑，荒木经惟、罗伯特 梅普尔索普对禁忌之爱由压抑到宣泄的情感迸发。 为全面展现20位摄影大师的艺术特点，编者在书中为他们每位都设计了22页的篇幅，展示其各个时期的标志性作品，将人生经历与创作历程贯穿其间，构成一个个独立影展。此外，甄选出的每幅作品都配有精妙评论，帮助读者理解

《空度》是一本艺术摄影集。今年初，朱赢椿因脚踝骨折，数月时间都无法开展日常工作，于是他决定趁此机会，来到工作室附近的湖边，不被打扰、专心致志沉浸在自然中，让时间在无所事事中“空度”。天亮了，一只鸟落在船上，蝴蝶从水面飞过，湖畔边的蜘蛛网里，一只蜘蛛正在和天牛扭打，野鸭悠然自得地从水面游走……《空度》想让你重新发现生活里那些曾被忽略的美妙瞬间，《空度》想让你忘掉时间，忘掉烦恼，和真正的自己好好相处。

《美国表象》由斯蒂芬·肖尔于1972至1973年拍摄的一系列创新照片组成，其中大部分都未经发表。这个项目将纪实摄影推向了新高度。当它首次在纽约的光线画廊（Light Gallery）展出时，肖尔穿越美国旅行的这份视觉日记让评论家们摸不着头脑。他展示的几百张彩色照片，只是在新泽西州柯达冲印店里冲洗出来的，这与当时被接纳为艺术摄影的正规黑白照片截然不同。尽管评论并不看好这一展览，但纽约大都会艺术博物馆时任摄影策展人的韦斯顿·内夫（Weston Naef）依然买下了所有展品。这220幅照片至今仍留在大都会博物馆。自此之后，《美国表象》成了对我们的快速生活及以消费为导向的世界进行记录的基准。这一作品延续了沃克·埃文斯和罗伯特·弗兰克穿越美国的体验。并持续影响着当今的摄影师。这本书集结了该系列中迄今尚未发表的多的照片，并首次按照它们

本书作者是时装摄影师，他把手机对准世界各地正在玩手机的人们，拍下了不同国度、不同种族、不同地域、不同职业形形色色的玩手机的人。从而昭示这样一个道理：这些低垂的面孔表明，在孤独的方式上，世界大同。

《摄影的殿堂》跨越摄影艺术的不同风格与流派，收录了20位摄影大师的300余幅传世杰作。从亨利 卡蒂埃-布列松的决定性瞬间，到罗伯特 卡帕的战斗现场；从奥古斯特 桑德镜头前“时代的面孔”，到塞巴斯蒂奥 萨尔加多眼中的“劳动者”……几乎涵盖了20世纪以来摄影发展历程上的所有重要节点。即便是相似的拍摄主题，亦能从大师们的作品中感受到独特的气质。曼 雷实验摄影的先锋与概念性，赫尔穆特 纽顿黑白影像的视觉张力，赫伯 瑞茨时尚大片的优雅与魅惑，荒木经惟、罗伯特 梅普尔索普对禁忌之爱由压抑到宣泄的情感迸发。 为全面展现20位摄影大师的艺术特点，编者在书中为他们每位都设计了22页的篇幅，展示其各个时期的标志性作品，将人生经历与创作历程贯穿其间，构成一个个独立影展。此外，甄选出的每幅作品都配有精妙评论，帮助读者理解

《深圳记忆》是以深圳大运会为主线的摄影作品集。作者吴峻用手中的相机，翔实记录了自2005年至2011年间，外各界人士在六年中，所经历的全力申办、精心筹办、成功举办的全过程。 《深圳记忆》采用300多幅图片呈现给读者，“讲述”这届大型国际体育赛事形成中的点点滴滴，记录着不同阶段深圳这座城市的变化，以及给都市人们生活所带来的影响。精彩的竞技瞬间，展示运动员驰骋赛场成功的喜悦和失败的沮丧，彰显着体育精神，不仅是公平公正平等，更高更快更强，更有参与和分享，分享体育带来的快乐和荣光。一幅幅摄影作品是作者用心、用情、用辛勤的汗水铸就而成。