《谈美》是朱光潜先生写的一本美学入门书，收录了《谈美》和《谈美书简》两部作品。书中谈了美从哪里来、美是什么以及美的本质等问题。作者认为艺术化的生活，既是个人修养、快乐的源泉，也是净化人生、美化心灵、解决社会问题的根本良方。
这套丛书在内容设计上没有采用教科书或者一般学术著作的框架，而是将每一种书的主题切割分解成若干小专题，每一小专题在少则一两页，多则五六页的篇幅内展开，图文并重，读者在相对放松的阅读感中，从一个小专题跳至下一个，直至本书的结束。每本书后除附有必要的参考书目外，还有延伸阅读以及索引，意犹未尽的读者可以继续在这一主题中探索徜徉。
《闲情偶寄》为清代著名的戏曲创作家和理论家李渔的重要著作之一。内容包含戏曲理论、饮食、营造、园艺、养生等。在中国传统雅文化中享有很高声誉，被誉为古代生活艺术大全，名列“中国名士八大奇著”之首。本册书对《闲情偶寄》中的精巧生活进行了细致原味的解读并娓娓道来，无形之中将先人的闲适优雅生活拉近到每个读者的身边。
王国维是中国著名历史学家、语言文字学家、新学术开拓者、连接中西美学的大家。他在文学、美学、史学、哲学、古文字、考古学等领域成就卓著。他博学强识，并世所稀，品行峻洁，如芳兰贞石，令人久敬不衰。《王国维：一个人的书房》收录的就是他的自述文、交游文、散记，以及为各类古籍和甲骨考据著述写的序跋等作品。
《谈美》写于1932年，是继《给青年的十二封信》之后的 第十三封信 ，同年11月由开明书店出版。作者说： 在写这封信时，我和平时写信给我的弟弟妹妹一样，面前一张纸，手里一管笔，想到什么便写什么，什么书也不去翻看，我所说的话都是你所能了解的，但是我不敢勉强要你全盘接收。在这封信里我只有一个很单纯的目的，就是研究如何 免俗 。假若你看过之后，看到一首诗、一幅画或是一片自然风景的时候，比较从前感觉到较浓厚的趣味，懂得像什么样的经验才是美感的，然后再以美感的态度推到人生世相方面去，我的心愿就算达到了。 历80年的时间淘洗，本书愈发显出字字珠玑的名作本色。
《论优美感和崇高感》是德国著名哲学家康德的美学论文，较之《纯粹理论批判》等三大批判易读好懂，对于广大康德著作爱好者，甚或研究者，都是一本通向康德哲学深奥殿堂的入门书。康德认为美有两种：崇高感和优美感。每一种刺激都令人愉悦但却是以不同的方式。崇高感感动人，而优美感则迷醉人；崇高总是伟大的，而优美却可以是渺小的；崇高是纯朴的，而优美则可以是经过装扮和修饰的。
《谈美》是美学家朱光潜先生以书信形式为青年所写的一本美学入门书，是朱光潜先生建立其早期美学理论体系的重要著作之一。本书顺着美从哪里来、美是什么以及美的特点等问题层层展开，提出了他的美学研究的理想目标——“人生的艺术化”。朱光潜先生同时也对文学的审美特征、文学的创作规律及特点做了详尽的阐释，此书可以说是初涉美学者学习美学知识的重要参考书籍。本书一并收入的朱光潜早期作品《给青年的十二封信》以有中学程度的青年为对象。每封信以青年们关心的事项为题，如读书、修身、作文、社会运动、爱恋、哲理。自朱光潜先生笔下汩汩流淌的，是如长者劝导似的语重心长，如老友交谈般的诚恳真挚，读来亲切自然，受益颇多。
为什么人民普遍感到对先秦诸子美学思想的研究不易深入而流于一般呢？原因之一，就在于对春秋前的审美观念的发展缺乏必要的研究和了解。为什么人们在对先秦诸子美学思想的研究中，常常停留在仅仅一句摘引一些”美”和”善”的资料，来探求古代思想家的美学思想呢？原因之一，也是对春秋前的审美观念的发展缺乏必要的研究和了解，未能从审美发展的总趋势中把握美学家的思想特点。 探源知流，《春秋前审美观念的发展》(作者于民)就是试图将春秋前审美观念的发展理出个初步轮廓，使读者对我国原始社会和奴隶社会的审美观念的产生和发展有所了解，促进学术界对原始艺术的探讨，并有助于对封建时期美学思想的深入研究。
《历史的镜子》是我国有名历史学家吴晗的代表作品之一。作者从先秦到晚清的历史长河中，撷取或奇人，或轶事，娓娓道来，也或者品评忠臣名将，畅谈才子佳人，纵论社会现象，文字洒脱，态度严谨，内蕴深刻，异彩纷呈，
费尔巴哈的美学是以人本学唯物主义为哲学基础的现实主义美学，其基本原则有：艺术表达现实生活的原则；艺术的真实性原则；艺术的人学原则。这种特殊的现实主义美学，不仅是批判黑格尔唯心主义和揭示宗教本质的直接产物，而且为车尔尼雪夫斯基的美学奠定了唯物主义的哲学基础和现实主义的美学发展方向，同时也是马克思主义美学的直接来源之一。由于费尔巴哈的美学学说，从未得到应有的重视和专门系统的研究，除了一些论文外没有一部专著，因此，作者花费大量精力，查阅大量资料，综合运用 阐发 、 纯粹历史的叙述 与历史的辩证的方法，深入全面地分析、评价了费尔巴哈的美论、美感论、艺术论，专门并较为系统地研究费尔巴哈的美学思想。本书是作者本专著。
《西方美学史资料翻译（残稿朱光潜全集新编增订本）（精）》是朱光潜先生为写作《西方美学史》搜集和翻译的外文资料，是一部未完成的书稿，但其意义和重要性却是不容小视的。朱光潜先生在《编选凡例》中说：本书的“用意一方面是替《西方美学史》的论点提出根据，一方面是让读者接触到一些手资料，以便进行独立研究和思考”。作者花在本卷上的时间和精力远远超过《西方美学史》的编写工作，可见其注重原典，追求史有实据的严谨的治学精神。当时曾在一些刊物上发表了部分译文，北京大学哲学系美学教研室1962年编印的《西方美学家论美和美感》是本书的重要组成部分。有些代表人物已有译著出版的，就不再选译，如柏拉图、莱辛和维柯，只在目录中标注。
当我们为一种美而屏住呼吸，或尖叫、或落泪的时刻，那打动我们的究竟是什么？在万物表面呈现给我们的样子之外，是否还存在着另外一种真实？什么是美？什么是艺术？什么是艺术家？为什么我们的生活离不开美、离不开艺术的滋养？这本小书带给你的不单是美学的知识和常识，还有美的享受。从作者心泉泊泊流溢的文字 清新、蕴藉、隽永，带领你认识美、领略美、咏叹美，并在感受到美的那一刻体验到幸福！
本书着重在生活的趣味与情感方面，对梁启超的美学思想作出系统的梳理。梁启超曾言“因情立趣”，在吸纳西方现代美学情感独立、审美自律等核心理念的同时，又传承了以儒释道为代表的中国传统文化以人生为中心、知行合一的实践精神、体验方法；这样就把梁启超的情感教育、趣味教育、美育思想通过“趣味”统一在了一起。并且，对于趣味与情感在梁启超美学思想体系中的关系与地位这一在学界争论不断的问题，也有了清晰的梳理与回答。正如梁启超所言“情感是趣味的条件”“是趣味的构成”，也是“趣味的实质”。而本书也是秉持梁启超先生的这一理念，结合其论著和生活点滴，引出本书的中心思想，即趣味教育的根本是情感教育，而情感也正是人之趣味得以生成的关键因素。
朱光潜先生是我国现代美学的开拓者和奠基者之一，也是第一个在中国广泛引介西方美学的人。老先生的这本《谈美(精)/经典译林》渗透了他对艺术与人生关系的深刻体悟，对于那些想要接触甚至进入艺术这一领域的广大读者来说，确实是不可不读的一本好书。
谈美和谈美书简是朱光潜两本最为经典的美学入门书，语言通俗易懂，本书将这两部作品合为一辑谈美是朱光潜早年写的一本美学入门书，阐释了中国传统美学思想；谈美书简是朱光潜晚年的心血之作，探讨了西方美学思想 谈美谈美书简(插图版)中，作者论述了美是什么美从哪里来怎样学习美学等问题通过本书，读者能够全面地了解中西美学思想的精髓，同时，还能够提升自己的美学修养，学会发现欣赏生活中的美
虽在俗世中奔波忙碌，心里却拒绝变成庸俗、麻木的人，总觉得生活应该是优雅的、鲜活的、免俗的，但有觉得很难达到。 其实，免俗不是要你脱离世俗社会，也不是要你不食人间烟火，只要学会在生活中发现美、体会美，就能领略免俗的趣味，拥有既世俗又免俗的生活态度。 《谈美》是中国美学泰斗朱光潜先生的巨著，全书共15个章节，围绕 美的欣赏、美的本质、美的创造和人生的艺术化 来书写。 作为一本 美学入门书 ，《谈美》顺着美从哪里来、美是什么以及美的特点等问题层层展开，提出了美学研究的理想目标 人生的艺术化。 朱光潜先生以一种对老朋友的语气 ，阐释了他对艺术与人生关系的深刻理解，将复杂的学术问题写得生动易懂，帮助读者构建出完整的美学图景。
本书是朱光潜先生在 82 岁高龄的情况下写就的晚年心血之作，全书由十三封书信结集而成。深入探讨了美学、艺术、文学中的美和美感、审美范畴、形象思维、文学创作及人性论等一系列问题，对打破左的教条主义，冲破文艺创作与美学的一系列禁区有重大的历史意义，是学习美学与文艺创作的重要参考书籍。
