本书是艺术疗法领域的经典著作，作者大卫?爱德华斯是一名资深艺术疗法治疗师，工作领域涉及临床治疗和教育。本书用清晰易懂的语言向读者介绍了艺术疗法，提供了丰富的临床案例，读者无需具备该领域的专业知识也能理解。在首版的基础上，本书提供了艺术疗法这一领域的成果和进展。本书主要面向的读者群体包括心理治疗师、相关领域的学者和那些有兴趣发掘艺术疗法潜力的研究人员，有很高的参考和实用价值。 艺术疗法就是把艺术创作应用于治疗中，这种应用属于职业范畴，被应用于那些在生活中经历病痛、创伤、磨难的人，也被应用于那些寻求自我发展的人。通过艺术创作及反思艺术作品和艺术创作过程，人们可以提高对自我及对他人的认识，可以减轻症状，缓解压力，抚平创伤；提升认知能力；享受艺术创作中真切的生活乐趣。 《创造性疗法》丛

与艺术的关系，是多门学科共同关注的重大理论问题。李世武著的《焦虑与艺术治疗研究》在与外前沿研究成果积极对话的基础上，在多学科互动的视角下，探索回应这一问题的新路径，提出了“焦虑与艺术治疗”的理论假设。以此理论假设为前提，本书研究了焦虑的社会属性与仪式属性，然后在巫者与信众的交互关系中，讨论了出神、积极想象、艺术构建、移情等话题。

本书是艺术疗法领域的经典著作，作者大卫?爱德华斯是一名资深艺术疗法治疗师，工作领域涉及临床治疗和教育。本书用清晰易懂的语言向读者介绍了艺术疗法，提供了丰富的临床案例，读者无需具备该领域的专业知识也能理解。在首版的基础上，本书提供了艺术疗法这一领域的成果和进展。本书主要面向的读者群体包括心理治疗师、相关领域的学者和那些有兴趣发掘艺术疗法潜力的研究人员，有很高的参考和实用价值。 艺术疗法就是把艺术创作应用于治疗中，这种应用属于职业范畴，被应用于那些在生活中经历病痛、创伤、磨难的人，也被应用于那些寻求自我发展的人。通过艺术创作及反思艺术作品和艺术创作过程，人们可以提高对自我及对他人的认识，可以减轻症状，缓解压力，抚平创伤；提升认知能力；享受艺术创作中真切的生活乐趣。 《创造性疗法》丛

本书是艺术疗法领域的经典著作，作者大卫?爱德华斯是一名资深艺术疗法治疗师，工作领域涉及临床治疗和教育。本书用清晰易懂的语言向读者介绍了艺术疗法，提供了丰富的临床案例，读者无需具备该领域的专业知识也能理解。在首版的基础上，本书提供了艺术疗法这一领域的成果和进展。本书主要面向的读者群体包括心理治疗师、相关领域的学者和那些有兴趣发掘艺术疗法潜力的研究人员，有很高的参考和实用价值。 艺术疗法就是把艺术创作应用于治疗中，这种应用属于职业范畴，被应用于那些在生活中经历病痛、创伤、磨难的人，也被应用于那些寻求自我发展的人。通过艺术创作及反思艺术作品和艺术创作过程，人们可以提高对自我及对他人的认识，可以减轻症状，缓解压力，抚平创伤；提升认知能力；享受艺术创作中真切的生活乐趣。 《创造性疗法》丛

绘画心理技术是艺术治疗技术中最重要和普遍的一种形式，其主要是通过一幅幅绘画作品来进行心理分析，主要运用心理学中的投射技术，能很准确的分析出画者的个性、情绪情感、人际交往、家庭工作观念等特质，以此为基础帮助画者更好的认清自我，发现自我潜在优劣势，以此来更好的改变自我，同时也能发现画者隐藏的秘密。许多的秘密就在一幅幅绘画作品中泄露，压抑的情绪就在一根根线条中呈现，体味自己忽略的感受，卸下自己伪装的面具，放松自己，端正心态，做回全新的真实的自己! 在该书中，我们将通过十四期主题画来分别阐述画者个陛、情绪情感、人际交往、家庭工作环境、经济观、深层次内心需求等与绘画作品的联系和表现，同时也给出适度的建议，以期帮助画者更好的成长。比如随意画中的物件，反映出的是真实的内心；过河场景画，

绘画心理技术是艺术治疗技术中最重要和普遍的一种形式，其主要是通过一幅幅绘画作品来进行心理分析，主要运用心理学中的投射技术，能很准确的分析出画者的个性、情绪情感、人际交往、家庭工作观念等特质，以此为基础帮助画者更好的认清自我，发现自我潜在优劣势，以此来更好的改变自我，同时也能发现画者隐藏的秘密。许多的秘密就在一幅幅绘画作品中泄露，压抑的情绪就在一根根线条中呈现，体味自己忽略的感受，卸下自己伪装的面具，放松自己，端正心态，做回全新的真实的自己! 在该书中，我们将通过十四期主题画来分别阐述画者个陛、情绪情感、人际交往、家庭工作环境、经济观、深层次内心需求等与绘画作品的联系和表现，同时也给出适度的建议，以期帮助画者更好的成长。比如随意画中的物件，反映出的是真实的内心；过河场景画，

心理剧治疗是一种有效的团体心理咨询与治疗模式，从1921年创立至今已经有一百多年历史。心理剧的绝大多数理论技术是可以迁移应用在个别咨询的，不管本身是什么理论取向都没有问题，结合心理剧行动式的技术，往往能提升效率、增强效果。 本书源于伦敦心理剧中心的一对一心理剧训练课程的培训教材和实务工作经验。部分介绍了心理剧的思想、基本理论和丰富方法，尤其是伦敦心理剧中心的角色分析、成瘾罗盘、小天地等实操性很强的方法，具有的创新意义和实用价值。本书的第二部分，通过案例介绍了心理剧治疗师在一对一治疗中所采用的心理剧方法，案例涵盖了对焦虑、丧亲、羞耻感、进食障碍、分离性身份障碍和儿童所进行的心理剧干预，以及在企业环境内的短程干预，不仅拓展了心理剧的工作领域，而且为实务工作者提供了参考和借鉴。

《心理咨询师系列·艺术治疗·绘画诠释：从美术进入孩子的心灵世界（2013白金版）》以Lowenfeld的儿童绘画发展阶段理论为基础，结合其他发展学理论，从艺术治疗的观点来阐释各阶段儿童绘画的一般图像表征、生理特质、可能的行为动机及心理意义，以作为判断当事人是否适龄／不适龄、健康／不健康的参考。一般成人的绘画表现，除非受过特殊的美术训练，否则大都停留在12岁左右的儿童或青少年阶段（Lowen：feld&Brittain，1987）。成人的艺术创作、患者之绘画，甚至艺术家的视觉表现形式均有其脉络可寻。心理创伤严重的个体心智或呈现退化现象，其绘画发展亦然。基于要了解特殊儿童及成人的绘画表现，必得先掌握一般正常儿童绘画表现的原则，本书可谓一能从美术进入孩子或当事人心灵世界的参考书籍，适合所有关心儿童／个体心智成长的家长、老师及心理

绘画心理技术是艺术治疗技术中最重要和普遍的一种形式，其主要是通过一幅幅绘画作品来进行心理分析，主要运用心理学中的投射技术，能很准确的分析出画者的个性、情绪情感、人际交往、家庭工作观念等特质，以此为基础帮助画者更好的认清自我，发现自我潜在优劣势，以此来更好的改变自我，同时也能发现画者隐藏的秘密。许多的秘密就在一幅幅绘画作品中泄露，压抑的情绪就在一根根线条中呈现，体味自己忽略的感受，卸下自己伪装的面具，放松自己，端正心态，做回全新的真实的自己! 在该书中，我们将通过十四期主题画来分别阐述画者个陛、情绪情感、人际交往、家庭工作环境、经济观、深层次内心需求等与绘画作品的联系和表现，同时也给出适度的建议，以期帮助画者更好的成长。比如随意画中的物件，反映出的是真实的内心；过河场景画，