石涛专著的《苦瓜和尚画语录》共十八章，阐述山水画创作与自然的关系、笔墨运用的规律及山川林木等表现方法，强调画家要面向现实，投身到大自然中去， 搜尽奇峰打草稿 ，创造自己的艺术意境。主张 借古以开今 ，反对 泥古不化 。这些绘画思想对近代有重大影响。
本书对 外学术界对于中民间美术的进行研究。民间色彩应用体现出“有用性”的特点；它具有象征符号内涵，是一种通过歌舞、话语、民间信仰、文化空间等载体传播的色彩文化基因。由于民间技艺通过师傅带徒弟、口传心授的方式传承，因此在典籍中有关民间美术色彩的论述鲜见记载。但是，从文化的共时性研究可以看出，民间美术色彩包含了民众的精神信仰，是一种文化基因和共识，是人们情感沟通的桥梁，所以民间美术色彩可以看作解密中国传统文化和精神信仰的钥匙。本书它们进行深入的挖掘与研究，从保护和发扬中国 传统文化的角度具有十分重要的现实意义。
《诗馀画谱》刊行于万历四十年（1612），初名《草堂诗画意》，是根据南宋人所编选的《草堂诗馀》，因其名义，选其词作，仿其编次而成。编者从南宋人编选的《草堂诗馀》中选取了佳作一百篇（现残本存97首），除了署名李白的《菩萨蛮》（平林漠漠烟如织）和《忆秦娥》（箫声咽）外，其余都是宋代词作，且绝大多数是脍炙人口的名篇。其选词虽有得失，但可以算是一本较好的宋词选本。其版画主要是摹刻历代名家的画作。其绘事刻工，精妙流动，略无板滞；老松柔柳，临风伴月，尤擅胜场。编刻者在章法、场景、线纹等艺术处理上，都尽可能保留了名家原画的神韵，同时强调了木刻块面动静、虚实、刚柔的种种对比变化，在刀法上随类赋形，充分体现了徽派版画丰富妍丽的特点。校注者将原刻本中书法作品中的词作与通行本进行校对，对词作中的疑难字词
《博雅经典：古玉辨》属于民国时期古玉研究中的 传统派 ，其在对历史文献的考释、玉器的分类定名准则、对中国玉文化内涵的阐述等方面，继承了传统古玉学研究体系，在当时具有重要的学术价值。但书中也有局限之处，因其沿用旧考释方法诠释古玉，所探讨的内容，如玉的出产、释名、用途、相关制度、色沁、辨伪等内容，均依据文献记载和时代传承的定说，缺乏科学的实证方法，因而难免会有臆断的成分和谬误。如刘大同在书中虽然多次谈论了伪造古玉及鉴定的方法，然而记录均较简略，他本人并没有亲身实践过，应也是从其他书本传抄下来或耳濡目染传听而来。又如对玉器的特性、质地方面的描述，亦是自己的主观感受和经验之谈，用今日的考古学眼光来看，其中有不少错误和纰漏，这在文中会一一评析。然而，瑕不掩瑜，这些观点的偏失代表了20世纪
“艺术文献集成”搜集中国古代艺术方面的经典原著，以可靠的版本为底本，并予以重新校点整理，本书即是其中的一种。该书为明代高濂所著《尊生八笺》之一笺，共三卷，内容涉及文玩鉴赏、书画、文房、梵香、养花等方方面面，是了解明人生活情趣的不错的读物，其中提到的笔墨纸砚的选择、书画之真伪鉴别、各窑瓷器之品第等，今日读来有其价值。
《燕闲清赏笺》为作者高濂所撰《遵生八笺》之五。该书涉及器物广泛，有古铜器、玉器、瓷器的辨识与鉴赏；有历代碑帖、绘画、古琴的鉴别与赏玩。 有文房四宝的品藻，并详叙了葵笺、宋笺、松花笺等的制法，细述了20余种文房器具的构造。此外，还有各种名香的品评、制法等。
本书作者以一种当下的视角，再现或复原历史的真貌，解释特定的历史对象。这是一种新颖的碑刻文化的解读方法。作者长期工作在自己的乡土，自是对这一地域文化充满了热情和挚爱，能以平淡朴实的本色，努力着，耕耘着，真如“细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。”参透每一通碑刻寂寞的语言，悟对古人灵魂的心声。于是，这本书，就有了无声的魅力，可以拿来一观了。 精心选取原碑或碑拓图片，探寻碑刻之后的历史
《山静居画论》两卷，内容由二百四十四则随感式文字组成，涉及历代画家技巧、风格的评论及画作赏析等，其心得感悟不甚袭前人言。《溪山卧游録》，一书始于嘉庆丙子，成于道光壬午，十年后，因感“曩者持论犹未尽允洽，所遇画家亦宜增补”，故而“复删润一过，厘为四卷”，前后费时约十八年。书中所录，有作者所见古今绘画佳作及前人题跋，如王原祁临摹、供外甥学画所用的十二幅作品，上面皆有王原祁自为题跋，作者临摹画作过后，又将这些题跋一一抄录；有作者与并世画家、友人的交往，以及对他们画艺、观点的评论；还有前人绘画论著（如笪重光《画筌》等）中精彩内容的摘抄。
《芥舟学画编》四卷，爲清代画论著作，卷一、卷二论山水画，凡十六篇，即宗派、用笔、用墨、布置、穷源、作法、平贴、神韵、避俗、存质、摹古、自运、会意、立格、取势、醖酿。卷三论传神，凡十篇，即传神总论、取神、约形、用笔、用墨、傅色、断决、分别、相势、活法。卷四论人物、笔墨绢素、设色。 是书集前人之说，兼收并蓄，既述画法技巧，又明画道画理，实践与理论兼具，故爲后世所重。今人俞剑华称：是书于历代画论中，自是杰作。文词富赡，理法兼备。清晰透彻，出人意表。精微奥妙，析入豪芒。包孕古今，成一家之言。兼蓄并收，有集成之妙。而于痛恶俗学，力倡风雅，摧廓时好，尊崇古法，尤三致意焉。 此次出版，以日本翻刻冰壶阁本爲底本点校整理，是本有行书眉批，今标以仿宋字体，移至相关文段之后，供读者参考。
《晚笑堂画传》收入自汉高祖刘邦至明朝骁骑舍人郭德成一百二十位历史人物图像，并各系以赞辞。上官周依据翔实史料和丰富的艺术构思，“或考求古本而得其形似，或存之意想而挹其丰神”，仔细揣摩，精心刻画，用笔稳健有力，人物表情细腻生动，是清代人物画中的佳作。而画成后又访得名刻高手付梓，故而版画刀刻亦极为劲挺流利，较好地保留了原画的神韵，为后来中国古代版画研究者如鲁迅、郑振铎等所推崇。
《四部总录艺术编》全书收书1500多种，举凡书、画、法帖、版画四类，其中“版画书目二种”出自傅惜华之手，“补遗”其他两种为周云青之作。除去版画类之外，其他三类所收诸书，先记该书常见版本，间记行格，次罗列各书的有关著录和摘录题跋。如米芾《画史》条下夹注宋刊本等九种本子，正文按写作时间依次摘录《直接书画解题》、《四库全书总目提要》、《四库全书简明目录》、《惜抱刊书录》、《郑堂读书记》、《宋元旧本书经眼录》、《适园藏书志》、《书画书录解题》，并记参加书目。读过诸条，《画史》一书版本源流、内容考辨、体例，在在可查。书后附有人名、书名索引，查检颇为便利。此编一册在手，中国美术史基本著作便可按图索骥，其梗概了然于胸，堪称美术文献之渊薮。
由袁枚著的《小仓山房尺牍/艺文丛刊》此书辑录的内容为作者与亲朋等相互往来的书札共三百余封。内容比较有趣，可读性强。作者袁枚，字子才，号简斋，随园老人。浙江杭州人。清代文学家，有《小仓山房诗文集》《随园诗话》《随园随笔》等。
《朱熹画像考略与伪帖揭秘》(作者方彦寿)分上下两卷。卷上为《朱熹画像考略》，分别从各种不同的角度对朱熹画像的产生与流传进行了考证和介绍。卷下为《朱熹伪帖揭秘》，主要内容为对近年出现在拍卖市场的号称“朱熹手迹”甚至被吹嘘为“国宝”，经过古今所谓名家鉴定的几幅伪帖，如《游云谷诗卷》、《游云谷诗屏》等，从朱熹的生平史料，文献著录着手，进行周密的考辨和无可辩驳的论证，还其“伪帖”的本来面目。
《司马昞妻孟敬训墓志》，又名《司马景和妻墓志》或《孟敬训墓志》，北魏延吕三年(514)葬。楷书，二十一行，行二十一字。清乾隆二十三年(1758)河南孟县葛村出土。 上海图书馆编的《司马昞妻孟敬训墓志(鉴赏版)》为沈景熊藏初拓本，有王昶题跋，极为罕见。
《饮膳正要》为累朝御用饮膳等相关资料之汇编，全书共分三卷：卷一阐述养生避忌、妊娠食忌、乳母食忌、饮酒避忌以及聚珍异馔；卷二记载原料、饮料和食疗，包括诸般汤煎、神仙服饵、四时所宜、五味偏走、食疗诸病、食物利害、食物相反以及食物中毒等内容；卷三讲论包括米谷品、兽品、禽品、鱼品等在内的粮食、蔬果以及肉类的特性及功用。从其内容来看，该书具有以下特点：首先，所载数据吸收了前代食疗学、本草学的诸多成果，是我国传统食疗理论的一次比较全面的整理。书中收集大量奇珍异馔，如汤膏煎造即有二百三十余方，日用谷蔬亦达二百余种，可谓极大丰富。其次，较之以往类似的著作，《饮膳正要》不但收录丰富，还记录了大量域外物产，为后代本草、食疗类书籍的编纂提供了丰富的数据。再次，在食疗和补益方面，此书也有不少新的经
《米芾集》这本书是宋代书法家米芾的诗文集、附录补遗、历代书目著录、作者论证资料、历代集评和翁方纲所撰米芾全谱。全书由米芾撰，张玉亮、辜艳红点校。平装，310页，120千字。本书框架结构合理，文字质量，点校者参考了米芾集主要刻本作了汇校，是一部质量合格的古籍整理著作。
本书有关“五代艺文”的断限年代，上起割据之势已成的唐昭宗龙纪元年(889年)，下至南唐灭国的宋太宗太平兴国四年(979年)。按照清人顾櫰三、宋祖骏两部《补五代史艺文志》的原有编列顺序，依据宋、元书目的记载详加考订，确定书名、卷数和撰人姓名。对于清人相关各《志》误收唐、宋艺文资料的逐条考订，按其在原书中出现的次序逐条展开。根据宋、元公、私书目及其它典籍的记载，捜采亡遗，在顾、宋两《志》的基础上，进一步补充艺文条目，依照经、史、子、集四类编列归置。在此基础上，最终完成一部可靠实用的《新编补五代史艺文志》，并对顾、宋两《志》中归属明显失当的艺文条目进行必要调整，使之更加合理。此外，本书全面搜检和辑録五代金石资料，依照五代十国之国别编録，一国之中则按年代先后编次。
《芥舟学画编》四卷，爲清代画论著作，卷一、卷二论山水画，凡十六篇，即宗派、用笔、用墨、布置、穷源、作法、平贴、神韵、避俗、存质、摹古、自运、会意、立格、取势、醖酿。卷三论传神，凡十篇，即传神总论、取神、约形、用笔、用墨、傅色、断决、分别、相势、活法。卷四论人物、笔墨绢素、设色。 是书集前人之说，兼收并蓄，既述画法技巧，又明画道画理，实践与理论兼具，故爲后世所重。今人俞剑华称：是书于历代画论中，自是杰作。文词富赡，理法兼备。清晰透彻，出人意表。精微奥妙，析入豪芒。包孕古今，成一家之言。兼蓄并收，有集成之妙。而于痛恶俗学，力倡风雅，摧廓时好，尊崇古法，尤三致意焉。 此次出版，以日本翻刻冰壶阁本爲底本点校整理，是本有行书眉批，今标以仿宋字体，移至相关文段之后，供读者参考。
《图画见闻志》六卷，北宋郭若虚撰，上继《历代名画记》。《画继》十卷，南宋邓椿撰，续《图画见闻志》而作，元庄肃又有《画继补遗》。以上诸书体例相近，时序相接，构成自上古至南宋的绘画史。《图画见闻志》辑唐会昌元年至宋熙宁七年间二百八十四位画家小传，并阐述了绘画须具‘理趣’、‘气韵非师’、‘意存笔先’等观点，所论多深解画理，叙述流派本末亦称赅备，《文献通考》誉之‘看画之纲领’。《画继》辑自熙宁七年至南宋干道三年间二百十九位画家小传，并提出‘画者文之极’、‘物之有神’和崇尚‘逸格’等观点。此次整理，《图画见闻志》以《四部丛刊》本底本；《画继》以南宋临安府陈道人书籍铺刊本底本，并附《画继补遗》。
《山静居画论》两卷，内容由二百四十四则随感式文字组成，涉及历代画家技巧、风格的评论及画作赏析等，其心得感悟不甚袭前人言。《溪山卧游録》，一书始于嘉庆丙子，成于道光壬午，十年后，因感“曩者持论犹未尽允洽，所遇画家亦宜增补”，故而“复删润一过，厘为四卷”，前后费时约十八年。书中所录，有作者所见古今绘画佳作及前人题跋，如王原祁临摹、供外甥学画所用的十二幅作品，上面皆有王原祁自为题跋，作者临摹画作过后，又将这些题跋一一抄录；有作者与并世画家、友人的交往，以及对他们画艺、观点的评论；还有前人绘画论著（如笪重光《画筌》等）中精彩内容的摘抄。
本书为清代晚期画家任熊所绘。任氏善山水、人物、花卉、翎毛、虫鱼、走兽，笔力雄厚，气味静穆，深得宋人神髓。尤擅长人物，形象多高古奇倔，得陈洪绶神韵而能别出心裁，其衣纹勾画尤其精彩，铁画银钩，极见功力。在任熊的创作中，成就的是他的四套版画作品：《列仙酒牌》、《于越先贤传》、《剑侠传》、《高士传》。本次将此四套作品汇集出版，集中反映任氏版画创作的艺术特色，以助赏玩之一端。
《十六长乐堂古器款识考》全书共收录四十九件古代器物，其中商周青铜器二十九件，秦汉十六件，其它四件。约略言之，此书有以下特点：首先，考释款识铭文，强调与古文献印合，而非凭空臆想、向壁虚造。如书中对不少器物名称考释，多是结合文献记载加以厘清，所言有理有据，今已成为定论。其次，精确钩摹铭文，而非随意临写。以往金石著作铭文多为临写，往往失真，而本书则依据拓本摹录，较为精确地保留了铭文原貌。再次，本书体例为先图后铭，另附考订，这一图像与考释并列的编纂方式也为后来金石著作文献所遵循，影响至为深远。书后还附有《浣花拜石轩镜铭集录》二卷，亦为铜镜研究的重要资料，该书是最早著录铜镜的专辑文献。
“艺术文献集成”搜集中国古代艺术方面的经典原著，以可靠的版本为底本，并予以重新校点整理，本书即是其中的一种。该书为明初辑录历代书法家的生平事迹、理论主张、著述的著作，元末明初陶宗仪著。该书体力谨严，论述简洁准确，是研究书法家及书法史的重要著作。
本书为元代古籍集成:子部;艺术类之一，收入四部元代士人撰写的书法史著作，对于书法源流，历代书家优劣、笔法、结构、风神以及印章，采摭繁富，文笔简当，间加评论，褒贬颇得其平，论述颇详，具有很高的学术价值与文化意义。
中国年画较早以唐代新年时画“神荼、郁垒”于门户的形式出现，宋明时期逐渐于民间流行并形成规模，年画的题材和种类日臻多样，清代达到鼎盛。年画属民间美术范畴，民众把熟知和喜爱的历史佳话、传奇小说、遗闻轶事和新闻时事以及对生活的美好憧憬，通过年画呈现，创作者多是民间画工与匠人，其流传形式也与春节民俗密切相关。新春佳节前，百姓带着对来年生活的美好憧憬，制作、张贴年画，祈福迎祥。这些题材多样的传统年画，不仅反映了民间的自然崇拜、神灵信仰观念，更随着春节风俗的演变，形成了春节文化中重要的组成部分。现在中国多数地方依然保留着张贴年画的习俗，年画也成为民间美术、俗文化研究的重要对象。
