《四书手读》又名《郑板桥四子书真迹》，为郑燮手抄《四书》（《大学》、《中庸》、《论语》、《孟子》）全文的书法真迹，不仅向人们展示了郑氏精湛的书法、篆刻艺术，而且《四书》本身就是我国传统教育的经典书，对激励后人成才有较强的启迪作用。
24节气·72物候·96件手绘故宫文物·384种中国传统色打捞华夏失落的色彩文化从大量传统典籍中寻觅、考据颜色由来，再以故宫文物的色彩逐一对应，这是一部凝聚了古人智慧与审美的传统色图书。节气与物候具象为文物，物候轮替，色彩转换，在器物与文明的不灭记忆中，重寻祖先对色彩的精微感受。 玉色有“明月珰”“鸣珂”“佩玖”，酒色有“酂白”“春碧”“翠涛”，色白色青，莹润风雅；服饰色有“海天霞”“天水碧”裁作宫人衣装，有“藕丝秋半”染于唐人裙衫……384种中国传统色，探寻古典中国的文化深蕴与审美意趣。 书内附中国传统色色谱
《中国图书馆藏珍稀印谱丛刊 上海图书馆卷》之《学山堂印谱》，两函十册，张灏辑明代印人篆刻，于崇祯初年编成。与《飞鸿堂印谱》《赖古堂印谱》合称为 至美之三堂印谱 。
《芥子园画谱》，又称《画传》。清代著名文学家李渔，曾在南京营造别墅 芥子园 ，并支持其婿沈心友及王氏三兄弟（王概、王蓍、王臬）编绘画谱，故成书出版之时，即以此园名之。此画谱堪称中国画的教科书。本辑精选通行底本，延请专家校注，配以双色版画诠释文章内容，延展文章意境；从而传承中华传统文化，延续古圣先贤智慧，使传世典藏存世弥久。
《中国京剧百部经典外译系列》计划选取收录一百个左右经历了多年推敲检验、至今仍有较大影响力和代表性的京剧剧目，全面、系统、立体的延续记录戏曲艺术兼顾文学剧本、音乐乃至表演动作、舞台调度、舞台美术的 综合路线 传统，吸收近年来京剧艺术研究和跨文化交流沟通中的*成果，全部做到英汉对照。每个剧目独立成册，计划共100册，十册为一辑，按辑出版（现*辑已出）。编写具体可分为导赏写作与文化阐释、翻译两方面。前者是在前辈艺术家、理论家的研究基础上，进一步全面地、深入浅出地阐述每个剧目的舞台艺术。具体编写分为剧情梗概、剧本文学、演出情况、主要艺术特点赏析、音乐伴奏、主要人物造型及道具六大块，涉及剧目历史背景（故事出处、人物介绍），文化（典故注释、表演精讲、戏曲美学）解读，名段（以五线谱、简谱对照方式
《中国京剧百部经典外译系列》计划选取收录一百个左右经历了多年推敲检验、至今仍有较大影响力和代表性的京剧剧目，全面、系统、立体的延续记录戏曲艺术兼顾文学剧本、音乐乃至表演动作、舞台调度、舞台美术的 综合路线 传统，吸收近年来京剧艺术研究和跨文化交流沟通中的*成果，全部做到英汉对照。每个剧目独立成册，计划共100册，十册为一辑，按辑出版（现*辑已出）。 编写具体可分为导赏写作与文化阐释、翻译两方面。前者是在前辈艺术家、理论家的研究基础上，进一步全面地、深入浅出地阐述每个剧目的舞台艺术。具体编写分为剧情梗概、剧本文学、演出情况、主要艺术特点赏析、音乐伴奏、主要人物造型及道具六大块，涉及剧目历史背景（故事出处、人物介绍），文化（典故注释、表演精讲、戏曲美学）解读，名段（以五线谱、简谱对照方式
《中国京剧百部经典外译系列》计划选取收录一百个左右经历了多年推敲检验、至今仍有较大影响力和代表性的京剧剧目，全面、系统、立体的延续记录戏曲艺术兼顾文学剧本、音乐乃至表演动作、舞台调度、舞台美术的 综合路线 传统，吸收近年来京剧艺术研究和跨文化交流沟通中的*成果，全部做到英汉对照。每个剧目独立成册，计划共100册，十册为一辑，按辑出版（现*辑已出）。 编写具体可分为导赏写作与文化阐释、翻译两方面。前者是在前辈艺术家、理论家的研究基础上，进一步全面地、深入浅出地阐述每个剧目的舞台艺术。具体编写分为剧情梗概、剧本文学、演出情况、主要艺术特点赏析、音乐伴奏、主要人物造型及道具六大块，涉及剧目历史背景（故事出处、人物介绍），文化（典故注释、表演精讲、戏曲美学）解读，名段（以五线谱、简谱对照方式
《中国京剧百部经典外译系列》计划选取收录一百个左右经历了多年推敲检验、至今仍有较大影响力和代表性的京剧剧目，全面、系统、立体的延续记录戏曲艺术兼顾文学剧本、音乐乃至表演动作、舞台调度、舞台美术的 综合路线 传统，吸收近年来京剧艺术研究和跨文化交流沟通中的*成果，全部做到英汉对照。每个剧目独立成册，计划共100册，十册为一辑，按辑出版（现*辑已出）。编写具体可分为导赏写作与文化阐释、翻译两方面。前者是在前辈艺术家、理论家的研究基础上，进一步全面地、深入浅出地阐述每个剧目的舞台艺术。具体编写分为剧情梗概、剧本文学、演出情况、主要艺术特点赏析、音乐伴奏、主要人物造型及道具六大块，涉及剧目历史背景（故事出处、人物介绍），文化（典故注释、表演精讲、戏曲美学）解读，名段（以五线谱、简谱对照方式
《中国图书馆藏珍稀印谱丛刊 上海图书馆卷》之《宝砚斋印谱》，林皋篆，清康熙五十一年（1712）编成。此谱一函两册。*册收录名家序言，第二册收录林皋篆刻作品。
中国绘画具有悠久的历史和独特的艺术传统，传统的中国画在世界画坛上独树一帜，自成体系，其中以描写人物活动为主的人物画成熟得最早。在远古时期，先民们对自身状况及周围的世界都无法理解，于是创造出了神的形象，试图与自然力量相抗衡。人对自身的关注及对神的拟人化，是中国人物画产生的源头。直到汉代，中国人物画才开始脱离神的羁绊，进入到画像的阶段。 成形莫善于画 ，人物画的 成教化，助人伦 功用，被广泛地接受。而山水画、花鸟画则是后来从人物画中分离出来形成的独立画科。
《碑帖珍品临摹本》收集了王羲之，赵孟頫，智永，米芾，颜真卿，孙过庭等名家的多件作品，并经编者对这些墨迹成倍放大，深受众多书法爱好者喜欢。此外，本套图书还附有赵孟頫书“陋室铭”和文征明小楷“醉翁亭记”两个单页，供广大读者欣赏。
《许真人井铭》此为《翰墨瑰宝·；上海图书馆藏珍本碑帖丛刊（第三辑）》一种。南唐时刻，徐铉撰并篆书。此册《许真人井铭》乃上海图书馆藏传世孤本，北宋拓北宋装。计十一开，册高三十九厘米，宽二十二·；八厘米。碑文六开半，帖芯高三十二厘米，宽十六.六厘米。
《碑帖珍品临摹本》收集了王羲之，赵孟頫，智永，米芾，颜真卿，孙过庭等名家的多件作品，并经编者对这些墨迹成倍放大，深受众多书法爱好者喜欢。此外，本套图书还附有赵孟頫书“陋室铭”和文征明小楷“醉翁亭记”两个单页，供广大读者欣赏。
《封泥考略》全书共收封泥八百四十九方。所收各封泥大体上以内容分类编排，先列官印，后列私印及闲章。每种封泥皆配有原大拓片，真实地反映了秦汉印章篆刻的原貌。而封泥后附有翁大年等所作考释，所论内容涉及官制、地理等方面，开创了以封泥文字证史、补史的先河。因此，该书既是了解汉代篆刻艺术的书目，也是研究古代职官、历史地理等的重要材料。 《封泥考略》一书于光绪三十年（一九〇四）在上海石印出版。
刘云鹤编的《现代篆刻家印蜕合集(精)》收录了800余位现代篆刻家的作品，这些印蜕都是这些篆刻家的精品力作，通过这些作品，不但能让读者看到现代印坛各位大家风格各异、刀法不同的篆刻作品，还可以从中一窥现代印坛的全貌。本书可以供现今的篆刻家、篆刻爱好者作为参考。
本书选录了自唐至清初的59家有名词人的代表作100调，每调一词。调式都较为通用，涵盖小令、中调、长调各类。同治、光绪年间谢朝徵对所选各词加以笺注，删去词调，成《白香词谱笺》四卷，从而使其同时成为一部简明词选。
《停云馆法帖》是明代汇刻丛帖的代表。此帖为文征明选集，子文彭、文嘉摹勒。嘉靖十六年(1537)刻卷，以后得佳墨逐次加刻，至嘉靖三十九年(1560)完成。初为木刻，后改为石刻，此为石刻本。卷一晋、唐小楷；卷二唐摹晋帖；卷三孙过庭《书谱》；卷四唐名人书；卷五、六、七宋名人书；卷八、九元名人书；卷十、十一明名人书；卷十二文征明书。文氏父子皆工书画，精鉴赏,富收藏。《停云馆帖》选择精严，伪书独少，多以墨迹上石，较当时其他丛帖为优。刻者为铁笔名手章简甫，与《真赏斋帖》并为明代刻帖上品。
《停云馆法帖》是明代汇刻丛帖的代表。此帖为文征明选集，子文彭、文嘉摹勒。嘉靖十六年(1537)刻卷，以后得佳墨逐次加刻，至嘉靖三十九年(1560)完成。初为木刻，后改为石刻，此为石刻本。卷一晋、唐小楷；卷二唐摹晋帖；卷三孙过庭《书谱》；卷四唐名人书；卷五、六、七宋名人书；卷八、九元名人书；卷十、十一明名人书；卷十二文征明书。文氏父子皆工书画，精鉴赏,富收藏。《停云馆帖》选择精严，伪书独少，多以墨迹上石，较当时其他丛帖为优。刻者为铁笔名手章简甫，与《真赏斋帖》并为明代刻帖上品。
《许真人井铭》此为《翰墨瑰宝·；上海图书馆藏珍本碑帖丛刊（第三辑）》一种。南唐时刻，徐铉撰并篆书。此册《许真人井铭》乃上海图书馆藏传世孤本，北宋拓北宋装。计十一开，册高三十九厘米，宽二十二·；八厘米。碑文六开半，帖芯高三十二厘米，宽十六.六厘米。
《碑帖珍品临摹本》收集了王羲之，赵孟頫，智永，米芾，颜真卿，孙过庭等名家的多件作品，并经编者对这些墨迹成倍放大，深受众多书法爱好者喜欢。此外，本套图书还附有赵孟頫书“陋室铭”和文征明小楷“醉翁亭记”两个单页，供广大读者欣赏。
