《古乐府》十卷，元左克明编。《古乐府》比较全面地辑录了上古至陈隋时期的乐府诗，并追溯其源。分为八类：古歌谣、鼓吹曲、横吹曲、相和曲、清商曲、舞曲、琴曲、杂曲。《古乐府》晚出于郭茂倩的《乐府诗集》，对郭书有所借鉴，但又有自己的特点。四库提要认为《乐府诗集》 务穷其流，故所收颇滥 ，而《古乐府》 务溯其源，故所重在于古题古词，而变体拟作，则去取颇慎，其用意亦迥不同也 。该书选用元至正刻本作为底本，具有较高的学术价值和文献价值，可为乐府学的研究提供丰富的材料，同时也是一个帮助人们阅读和了解古乐府诗的好读本。

本书为元代古籍集成:子部;艺术类之一，收入四部元代士人撰写的书法史著作，对于书法源流，历代书家优劣、笔法、结构、风神以及印章，采摭繁富，文笔简当，间加评论，褒贬颇得其平，论述颇详，具有很高的学术价值与文化意义。

石涛专著的《苦瓜和尚画语录》共十八章，阐述山水画创作与自然的关系、笔墨运用的规律及山川林木等表现方法，强调画家要面向现实，投身到大自然中去， 搜尽奇峰打草稿 ，创造自己的艺术意境。主张 借古以开今 ，反对 泥古不化 。这些绘画思想对近代有重大影响。

《博雅经典：古玉辨》属于民国时期古玉研究中的 传统派 ，其在对历史文献的考释、玉器的分类定名准则、对中国玉文化内涵的阐述等方面，继承了传统古玉学研究体系，在当时具有重要的学术价值。但书中也有局限之处，因其沿用旧考释方法诠释古玉，所探讨的内容，如玉的出产、释名、用途、相关制度、色沁、辨伪等内容，均依据文献记载和时代传承的定说，缺乏科学的实证方法，因而难免会有臆断的成分和谬误。如刘大同在书中虽然多次谈论了伪造古玉及鉴定的方法，然而记录均较简略，他本人并没有亲身实践过，应也是从其他书本传抄下来或耳濡目染传听而来。又如对玉器的特性、质地方面的描述，亦是自己的主观感受和经验之谈，用今日的考古学眼光来看，其中有不少错误和纰漏，这在文中会一一评析。然而，瑕不掩瑜，这些观点的偏失代表了20世纪

包世臣*的《艺舟双辑(上下)/艺文丛刊》 论文 四卷，多评析古文作法和作者所崇向者，亦录所作书序，及碑版等。其中有书信、题词、书跋、诗序、行状等体裁，皆包氏文彩之精华。 论书 二卷（别名《安吴论书》）为阐述学书的方法。上卷分《述书》上、中、下等三篇，及《历下笔谈》、《国朝书品》、《答熙载九问》、《答三子问》、《自跋草书答十二问》、《与吴熙载书》、《记两笔工语》、《记两棒师语》与《论书*句》等，下卷有《（书谱）辨误》、《删定（书谱）》、《（十七帖）疏证》、《邓石如传》以及诸题跋杂论等，均包氏论书之精华。

《随园食单》，古代汉族烹饪著作。共一卷。身为乾隆才子、诗坛盟主，袁枚一生著述颇丰。作为一位美食家，袁枚、夏曾传编著的《随园食单补证(上下)》是其四十年美食实践的产物，以文言随笔的形式，细腻地描摹了乾隆年间江浙地区汉民族的饮食状况与烹饪技术，用大量的篇幅详细记述了中国十四世纪至十八世纪流行的326种南北菜肴饭点，也介绍了当时的美酒名茶，是清代一部 重要的汉族饮食名著。

一个艺术流派的形成*不是偶然的。这一流派的创始人在艺术实践上必有突出的成就，而且必须久经考验，才能博得广大观众的称誉和信任。至于一个演员，选择某一艺术流派做为学习摹仿的对象，则有各种不同的主客观因素。首先，他（她）必须对所学习摹仿的对象抱有极崇敬的心情和由衷的热爱，认为确是自己学习模拟的榜样。我从童年开始学戏，并不专唱武生，更不只宗杨派。可是落叶归根，我唱武生戏终以杨派为依归。这是因为杨小楼先生的艺术成就实在高，我从心眼儿里感到钦佩，甚至十分崇拜他。当然，与此同时，还要考虑个人条件。我在中华戏校学戏时曾跟很多名师学过老生、靠背老生、武老生、小生，甚至还从文亮臣老师学过老旦；而且我所学的这几行的戏都正式登台演出过。可是自问条件都不够适合，只好放弃。我有个不成熟的看法，即学

《唐诗画谱》为明代黄凤池编纂。他从唐诗中选出五言、七言、六言绝句各数十首，请画家为之图、书家为之书，并付之于书版。明万历三十年至四十年间，武林（杭州）顾炳编印《顾氏画谱》，宛陵（宣城）汪君出版《诗余画谱》，及《唐诗画谱》行世，论之者评为「后来居上」。书中插图为当时名手蔡元勋所绘，而刻线稳健，刃锋不露，是美术欣赏和研究的稀有珍品。

本书以生动笔墨再现北宋书法四大家之一米芾的传奇一生。小说由米芾独特的身世开始，围绕着其母阎氏与宋英宗及皇后高氏的关系缘起，描写宋神宗熙宁新法前后，米芾与王安石、苏轼等人交往经过，以及宋徽宗登基后，君臣间的书画往来，并穿插其玩石、赏砚的有趣故事，读来妙趣横生。全书分五部分：火正后人、襄阳漫仕、鹿门居士、海岳外史、南宫舍人。

桃源问津图

艺术文献集成 搜集中国古代艺术方面的经典原著，以可靠的版本为底本，并予以重新校点整理，本书即是其中的一种。是明代学者王佐增补曹昭《格古要论》的著作，记录书画，建筑等艺术作品的形成和流传过程，具有较高的艺术价值。

成書于清康熙年間的《花鏡》是一部關於傳統園林藝術的撰著。根據作者“自序”，可知是在其對“園林花鳥”諸事有過詳盡親身實踐或調查瞭解，對藝園之道亦頗有獨得之秘後，爲使“人人盡得種植之方”而撰就的。全書凡六卷。卷一作“花曆新栽”，對全年占候情況進行了介紹，并就每月在分栽、移植、扦插、接换、壓條、下種、收種、澆灌、培壅、整頓等方面的工作做了具體而細微地羅列。卷二爲“課花十八法”，系統記述了觀賞花木的栽培原理和管理方法。卷三至卷五分“花木類考”、“藤蔓類考”和“花草類考”，對涉及園藝的近三百種植物的名稱、形態、習性、産地、用途及栽培等方面的情況進行了系統介紹。卷六所附爲禽鳥、獸畜、鱗介、昆蟲等觀賞動物。從作者的敘述過程和結構來看，卷二的篇幅儘管偏小，却是全書爲核心的部份。該卷不僅

由王宁、任孝温、王馨蔓校注的《冯小青戏曲八种校注》为冯小青题材戏曲八种校注。剧目前列提要，针对作者、故事源流、版本等情况予以必要说明；其次，通过校点、注释，为读者提供一个适合阅读的戏曲文本。校点选善本为底本，以其余版本参校，主要针对异、脱、衍、讹等进行订正；注释则针对字句中需要解释的文词予以释读。尤为珍贵的是收录 和刻本 《补春天》。该传奇为日本槐南小史撰，存日本明治十三年（1880）刊本，日本东京图书馆藏。此本影印在促进海外中国古籍珍本回归方面具有重要价值。

艺术文献集成 搜集中国古代艺术方面的经典原著，以可靠的版本为底本，并予以重新校点整理，本书即是其中的一种。该书为明初辑录历代书法家的生平事迹、理论主张、著述的著作，元末明初陶宗仪著。该书体力谨严，论述简洁准确，是研究书法家及书法史的重要著作。

《竹谱详录》是一部关于竹的种植培养、赏竹用竹的百科全书，也是一部有关画竹的艺术论著。卷一为「画竹谱」和「墨竹谱」，前者从位置、描墨、承染、设色及笼套等步骤介绍画竹的方法；后者则着重对墨竹的竿、节、枝和叶的讲解。卷二概述竹的各部分的名称及形态。卷三至卷七详尽介绍了近四百种竹子及其传说等文化背景。《竹谱详录》有数种版本，其中以据《永乐大典》摘辑之《知不足斋丛书》本为完善，本次即以此版本影印出版。

《图画见闻志》六卷，北宋郭若虚撰，上继《历代名画记》。《画继》十卷，南宋邓椿撰，续《图画见闻志》而作，元庄肃又有《画继补遗》。以上诸书体例相近，时序相接，构成自上古至南宋的绘画史。《图画见闻志》辑唐会昌元年至宋熙宁七年间二百八十四位画家小传，并阐述了绘画须具‘理趣’、‘气韵非师’、‘意存笔先’等著名观点，所论多深解画理，叙述流派本末亦称赅备，《文献通考》誉之‘看画之纲领’。《画继》辑自熙宁七年至南宋干道三年间二百十九位画家小传，并提出‘画者文之极’、‘物之有神’和崇尚‘逸格’等观点。此次整理，《图画见闻志》以《四部丛刊》本底本；《画继》以南宋临安府陈道人书籍铺刊本底本，并附《画继补遗》。

陈师曾氏系中国近代美术革新人，其成就虽因年寿不永而有限，但其观点思路影响深远。《中国绘画史》这本书系陈氏检讨中国绘画史而作，兼及陈氏自身的美学趣味，是了解中国古代绘画之极好入门著作。

《唐诗画谱》乃明代万历年间徽派版刻的代表作。该书由集雅斋刻于万历四十八年（1620），编者为集雅斋主人黄凤池。选取了五言唐诗50首，七言唐诗50首，六言唐诗60馀首。每首唐诗一画一字。其版画刻线稳健，刃峰不露。尤其对配景山水的皴法，大胆地变阳刻为阴刻，颇饶趣味，在明版中不多见。其字书写者多为苏州、杭州、松江、歙县地区的书法家，其中不乏名家，如董其昌、陈继儒、俞文龙、朱杰等。书体则篆、隶、楷、行、草兼备，风格则既有二王之馀韵，也有颜、柳、苏、黄、赵之风格。校注者将原刻本中书法作品中的词作与通行本进行校对，对词作中的疑难字词及典故作了简明的注释，使得广大读者在欣赏了徽派版画的艺术魅力的同时，也能方便地阅读和欣赏宋词的婉美。

《宝晋斋法帖》十卷，北宋米芾原辑，南宋曹之格增补。崇宁四年（一一〇五）左右，米芾将所藏王羲之、王献之墨迹刊石，旋即毁于兵火。后葛祐之又据「火前善本」重刻。宝祐三年（一二五五）曹之格将重刻残石及火前、火后拓本，加上所藏晋人法书和米氏父子书迹等，增补成十卷，重新摹勒上石。全帖保存了不少珍贵书法资料，「学者赖此得见晋唐仿佛」，故而该丛帖至今仍有重要价值。本次以宋拓本影印出版，以飨广大书法爱好者。

《大字麻姑山仙坛记》，全称《有唐抚州南城县麻姑山仙坛记》，唐代宗大历六年（七七一）四月刻。楷书，颜真卿撰并书。上海图书馆藏《大字麻姑山仙坛记》为宋拓横刻帖本，略有缺字。沈树镛旧藏，赵之谦题跋。共三十开，册高三十七 五厘米，宽二十三 一厘米。碑文二十六开，帖芯高二十六 七厘米，宽十六 一厘米。

全书342幅图，是月旦堂刻本影印本，作者为明代洪应明，成书于万历三十年（1602）。全书仙佛图谱并传记110人共8卷。前三卷记仙事，自老子至魏伯阳56人，尾附《长生诠》；后三卷记佛事，自释迦至法明和尚54人，尾附《无生诀》。全书释道分踪，一人一传，画面精美，线条细腻，有一定的艺术价值和版本价值。

《十竹斋笺谱》是以牛皮纸内文、麻布面的形式制作的特种工艺笔记本，其中的插页选用国家图书馆善本部特藏《十竹斋笺谱》彩绘图8幅。该笺谱是中国明代末年版、拱花木刻彩印的画集。胡正言辑印。崇祯十七年（1644）刊行。有九龙李于坚、上元李克恭序文。共 4卷。画作小巧，刊印精美。市场上完全没有同类笔记本销售。 该选题的读者定位为中国文化爱好者、小资文艺青年以及国外游客。

《晚笑堂画传》收入自汉高祖刘邦至明朝骁骑舍人郭德成一百二十位历史人物图像，并各系以赞辞。上官周依据翔实史料和丰富的艺术构思，“或考求古本而得其形似，或存之意想而挹其丰神”，仔细揣摩，精心刻画，用笔稳健有力，人物表情细腻生动，是清代人物画中的佳作。而画成后又访得名刻高手付梓，故而版画刀刻亦极为劲挺流利，较好地保留了原画的神韵，为后来中国古代版画研究者如鲁迅、郑振铎等所推崇。