石涛专著的《苦瓜和尚画语录》共十八章，阐述山水画创作与自然的关系、笔墨运用的规律及山川林木等表现方法，强调画家要面向现实，投身到大自然中去， 搜尽奇峰打草稿 ，创造自己的艺术意境。主张 借古以开今 ，反对 泥古不化 。这些绘画思想对近代有重大影响。

《博雅经典：古玉辨》属于民国时期古玉研究中的 传统派 ，其在对历史文献的考释、玉器的分类定名准则、对中国玉文化内涵的阐述等方面，继承了传统古玉学研究体系，在当时具有重要的学术价值。但书中也有局限之处，因其沿用旧考释方法诠释古玉，所探讨的内容，如玉的出产、释名、用途、相关制度、色沁、辨伪等内容，均依据文献记载和时代传承的定说，缺乏科学的实证方法，因而难免会有臆断的成分和谬误。如刘大同在书中虽然多次谈论了伪造古玉及鉴定的方法，然而记录均较简略，他本人并没有亲身实践过，应也是从其他书本传抄下来或耳濡目染传听而来。又如对玉器的特性、质地方面的描述，亦是自己的主观感受和经验之谈，用今日的考古学眼光来看，其中有不少错误和纰漏，这在文中会一一评析。然而，瑕不掩瑜，这些观点的偏失代表了20世纪

《古乐府》十卷，元左克明编。《古乐府》比较全面地辑录了上古至陈隋时期的乐府诗，并追溯其源。分为八类：古歌谣、鼓吹曲、横吹曲、相和曲、清商曲、舞曲、琴曲、杂曲。《古乐府》晚出于郭茂倩的《乐府诗集》，对郭书有所借鉴，但又有自己的特点。四库提要认为《乐府诗集》 务穷其流，故所收颇滥 ，而《古乐府》 务溯其源，故所重在于古题古词，而变体拟作，则去取颇慎，其用意亦迥不同也 。该书选用元至正刻本作为底本，具有较高的学术价值和文献价值，可为乐府学的研究提供丰富的材料，同时也是一个帮助人们阅读和了解古乐府诗的好读本。

中国年画较早以唐代新年时画 神荼、郁垒 于门户的形式出现，宋明时期逐渐于民间流行并形成规模，年画的题材和种类日臻多样，清代达到鼎盛。年画属民间美术范畴，民众把熟知和喜爱的历史佳话、传奇小说、遗闻轶事和新闻时事以及对生活的美好憧憬，通过年画呈现，创作者多是民间画工与匠人，其流传形式也与春节民俗密切相关。新春佳节前，百姓带着对来年生活的美好憧憬，制作、张贴年画，祈福迎祥。这些题材多样的传统年画，不仅反映了民间的自然崇拜、神灵信仰观念，更随着春节风俗的演变，形成了春节文化中重要的组成部分。现在中国多数地方依然保留着张贴年画的习俗，年画也成为民间美术、俗文化研究的重要对象。

《图画见闻志》六卷，北宋郭若虚撰，上继《历代名画记》。《画继》十卷，南宋邓椿撰，续《图画见闻志》而作，元庄肃又有《画继补遗》。以上诸书体例相近，时序相接，构成自上古至南宋的绘画史。《图画见闻志》辑唐会昌元年至宋熙宁七年间二百八十四位画家小传，并阐述了绘画须具‘理趣’、‘气韵非师’、‘意存笔先’等著名观点，所论多深解画理，叙述流派本末亦称赅备，《文献通考》誉之‘看画之纲领’。《画继》辑自熙宁七年至南宋干道三年间二百十九位画家小传，并提出‘画者文之极’、‘物之有神’和崇尚‘逸格’等观点。此次整理，《图画见闻志》以《四部丛刊》本底本；《画继》以南宋临安府陈道人书籍铺刊本底本，并附《画继补遗》。

一个艺术流派的形成*不是偶然的。这一流派的创始人在艺术实践上必有突出的成就，而且必须久经考验，才能博得广大观众的称誉和信任。至于一个演员，选择某一艺术流派做为学习摹仿的对象，则有各种不同的主客观因素。首先，他（她）必须对所学习摹仿的对象抱有极崇敬的心情和由衷的热爱，认为确是自己学习模拟的榜样。我从童年开始学戏，并不专唱武生，更不只宗杨派。可是落叶归根，我唱武生戏终以杨派为依归。这是因为杨小楼先生的艺术成就实在高，我从心眼儿里感到钦佩，甚至十分崇拜他。当然，与此同时，还要考虑个人条件。我在中华戏校学戏时曾跟很多名师学过老生、靠背老生、武老生、小生，甚至还从文亮臣老师学过老旦；而且我所学的这几行的戏都正式登台演出过。可是自问条件都不够适合，只好放弃。我有个不成熟的看法，即学

《晚笑堂画传》收入自汉高祖刘邦至明朝骁骑舍人郭德成一百二十位历史人物图像，并各系以赞辞。上官周依据翔实史料和丰富的艺术构思，“或考求古本而得其形似，或存之意想而挹其丰神”，仔细揣摩，精心刻画，用笔稳健有力，人物表情细腻生动，是清代人物画中的佳作。而画成后又访得名刻高手付梓，故而版画刀刻亦极为劲挺流利，较好地保留了原画的神韵，为后来中国古代版画研究者如鲁迅、郑振铎等所推崇。

桃源问津图

《十竹斋笺谱》是以牛皮纸内文、麻布面的形式制作的特种工艺笔记本，其中的插页选用国家图书馆善本部特藏《十竹斋笺谱》彩绘图8幅。该笺谱是中国明代末年版、拱花木刻彩印的画集。胡正言辑印。崇祯十七年（1644）刊行。有九龙李于坚、上元李克恭序文。共 4卷。画作小巧，刊印精美。市场上完全没有同类笔记本销售。 该选题的读者定位为中国文化爱好者、小资文艺青年以及国外游客。

本书以生动笔墨再现北宋书法四大家之一米芾的传奇一生。小说由米芾独特的身世开始，围绕着其母阎氏与宋英宗及皇后高氏的关系缘起，描写宋神宗熙宁新法前后，米芾与王安石、苏轼等人交往经过，以及宋徽宗登基后，君臣间的书画往来，并穿插其玩石、赏砚的有趣故事，读来妙趣横生。全书分五部分：火正后人、襄阳漫仕、鹿门居士、海岳外史、南宫舍人。

艺术文献集成 搜集中国古代艺术方面的经典原著，以可靠的版本为底本，并予以重新校点整理，本书即是其中的一种。《图画见闻志》六卷，[宋]郭若虚撰，是郭氏继张彦远《历代名画记》而撰写的一部史料、理论兼备的画学著作。《画继》十卷，[宋]邓椿撰，继《图画见闻志》而作，为宋熙字七年到乾道三年十四年间二百一十九位画家小传之汇录。

《河工器具图说》分宣防、修浚、抢护、储备四卷，绘图一百四十五帧，收入河工器具二百八十九种，以图谱形式详述治河工程器具的名义、沿革、构造、使用，填补了历来缺少系统河工器具专书的空白。《河工器具图说》在郭成功《河工器具图》的基础上总结了河工器具的使用情况，是研究古代水利、建筑、科技的重要著作。《海宁石塘图说》全称为《海宁念汛大口门二限三限石塘图说》，为李辅耀督办石塘工程的系统总结。是书将海塘修筑的每一个工程步骤，乃至施工器具，一一述明，绘图三十四幅，幅系以说，为历代海塘修筑专书中少有，具有珍贵的史料价值。

《古玉图考》是一部研究古玉的专著，共收録玉器近二百件，种类近四十种，按类记述器物尺寸、名称、用途、年代，并附有考释。每件玉器由吴大澂族弟吴大桢绘制附图。线图比例多为原大，否则在图旁注明比例。在对每件器物的考释中，吴大澂往往将对古玉器的考据研究同古代历史的研究联系起来，功古学不少，故此书一出，即受到中外学者极大关注，至今仍不失为研究古玉的书。

艺术文献集成 搜集中国古代艺术方面的经典原著，以可靠的版本为底本，并予以重新校点整理，本书即是其中的一种。该书为明代高濂所著《尊生八笺》之一笺，共三卷，内容涉及文玩鉴赏、书画、文房、梵香、养花等方方面面，是了解明人生活情趣的不错的读物，其中提到的笔墨纸砚的选择、书画之真伪鉴别、各窑瓷器之品第等，今日读来有其价值。

本书为元代古籍集成:子部;艺术类之一，收入四部元代士人撰写的书法史著作，对于书法源流，历代书家优劣、笔法、结构、风神以及印章，采摭繁富，文笔简当，间加评论，褒贬颇得其平，论述颇详，具有很高的学术价值与文化意义。

陈师曾氏系中国近代美术革新人，其成就虽因年寿不永而有限，但其观点思路影响深远。《中国绘画史》这本书系陈氏检讨中国绘画史而作，兼及陈氏自身的美学趣味，是了解中国古代绘画之极好入门著作。

包世臣*的《艺舟双辑(上下)/艺文丛刊》 论文 四卷，多评析古文作法和作者所崇向者，亦录所作书序，及碑版等。其中有书信、题词、书跋、诗序、行状等体裁，皆包氏文彩之精华。 论书 二卷（别名《安吴论书》）为阐述学书的方法。上卷分《述书》上、中、下等三篇，及《历下笔谈》、《国朝书品》、《答熙载九问》、《答三子问》、《自跋草书答十二问》、《与吴熙载书》、《记两笔工语》、《记两棒师语》与《论书*句》等，下卷有《（书谱）辨误》、《删定（书谱）》、《（十七帖）疏证》、《邓石如传》以及诸题跋杂论等，均包氏论书之精华。

艺术文献集成 搜集中国古代艺术方面的经典原著，以可靠的版本为底本，并予以重新校点整理，本书即是其中的一种。是清代学者朱象贤撰写的印学专著，在中国古代印学领域具有重要作用。此次整理以清代朱氏原刻本为底本，精心点校，并附以作者传记资料等。

《素园石谱》成书于万历年间，共采录宣和以后典籍中所载名石百数种，始于蜀中永宁石，终于松江普照寺达摩石。所録各石俱一一绘图，缀以前人题咏，使后人可以直观地领略包括苏轼雪浪石、米芾研山等在内的名石风采神韵。同时还对其用途，如叠制假山或池石盆景作了帮助。所撰文字多阐幽发微，颇多品赏心得。因此，无论是从内容方面还是从规模方面来看，《素园石谱》在明代奇石专著中都是颇具代表性的。

《随园食单》，古代汉族烹饪*作。共一卷。身为乾隆才子、诗坛盟主，袁枚一生*述颇丰。作为一位美食家，袁枚、夏曾传编*的《随园食单补证（上下）》是其四十年美食实践的产物，以文言随笔的形式，细腻地描摹了乾隆年间江浙地区汉民族的饮食状况与烹饪技术，用大量的篇幅详细记述了中国十四世纪至十八世纪流行的326种南北菜肴饭点，也介绍了当时的美酒名茶，是清代一部非常重要的汉族饮食名 *。

《宝晋斋法帖》十卷，北宋米芾原辑，南宋曹之格增补。崇宁四年（一一〇五）左右，米芾将所藏王羲之、王献之墨迹刊石，旋即毁于兵火。后葛祐之又据「火前善本」重刻。宝祐三年（一二五五）曹之格将重刻残石及火前、火后拓本，加上所藏晋人法书和米氏父子书迹等，增补成十卷，重新摹勒上石。全帖保存了不少珍贵书法资料，「学者赖此得见晋唐仿佛」，故而该丛帖至今仍有重要价值。本次以宋拓本影印出版，以飨广大书法爱好者。

成書于清康熙年間的《花鏡》是一部關於傳統園林藝術的撰著。根據作者“自序”，可知是在其對“園林花鳥”諸事有過詳盡親身實踐或調查瞭解，對藝園之道亦頗有獨得之秘後，爲使“人人盡得種植之方”而撰就的。全書凡六卷。卷一作“花曆新栽”，對全年占候情況進行了介紹，并就每月在分栽、移植、扦插、接换、壓條、下種、收種、澆灌、培壅、整頓等方面的工作做了具體而細微地羅列。卷二爲“課花十八法”，系統記述了觀賞花木的栽培原理和管理方法。卷三至卷五分“花木類考”、“藤蔓類考”和“花草類考”，對涉及園藝的近三百種植物的名稱、形態、習性、産地、用途及栽培等方面的情況進行了系統介紹。卷六所附爲禽鳥、獸畜、鱗介、昆蟲等觀賞動物。從作者的敘述過程和結構來看，卷二的篇幅儘管偏小，却是全書爲核心的部份。該卷不僅

《唐诗画谱》为明代黄凤池编纂。他从唐诗中选出五言、七言、六言绝句各数十首，请画家为之图、书家为之书，并付之于书版。明万历三十年至四十年间，武林（杭州）顾炳编印《顾氏画谱》，宛陵（宣城）汪君出版《诗余画谱》，及《唐诗画谱》行世，论之者评为「后来居上」。书中插图为当时名手蔡元勋所绘，而刻线稳健，刃锋不露，是美术欣赏和研究的稀有珍品。

方于鲁编吴有祥整理的《方氏墨谱(精)》是明代万历年问徽州制墨名家方于鲁主持编刻的一部版画图谱。该墨谱由当时名画家丁云鹏、吴羽等人绘制图案，名刻工黄德时、黄德懋等人刻制上板，而后刊印成书。今据北京大学图书馆藏刻本整理出版，以飨读者。 全书共六卷：国宝、国华、博古、博物、法宝、鸿宝，并有汪道昆、李维桢等人所作计。序跋题赞二十余篇，可谓“形文毕陈，图咏并载”。郑振铎评价曰：“以大画家之设计，而合以新安刻工精良 世之手、眼与刀法，斯及两美具，二难并，遂形成我国版画史之黄金时代焉。”