《国家宝藏：100件文物讲述中华文明史》一书遴选中国各大博物院馆的100件珍藏文物，以中华文明发展的历史脉络为依据，讲述国宝本身的故事，揭示文物所承载的文化内涵，揭示中华文明的发展历程。将分散的国宝聚拢在一起，足不出户，便能领略国宝的魅力，便能真真切切地感受到中华文明的博大精深。 让文物说话 ，真实的中国故事，传播中国的声音，揭示中国精神，展现中国风貌！
在《文化的阐释》中，著名人类学家克利福德 格尔茨发展了 浓描 的概念，并由此重写了整个学科的规则。格尔茨认为，文化并不驱动人类行为，相反，文化是一个符号的网络，帮助我们更好地理解人类行为的意义何在。 浓描 不仅阐释行为本身，而且说明产生某种行为的环境，因此，进行 浓描 是人类学家的基本任务。这部开创性的著作彻底改变了我们对他人的文化、对自己的文化的看法，是人类学、社会学、历史学研究者以及想要更好地理解人类文化的读者的之书。
《宋词博物课》（手绘图鉴版）将中国优秀传统文化中的宋词与科普知识相融合，分为《植物卷》《动物卷》《山川风物卷》，介绍宋词中出现的数百种动植物，以及名山大川和人间风物，讲述关于它们的科普与文化知识，让科学与宋词 相遇 ，打破科学与文化的边界。同时，书中还精心选取与宋词意境相契合的手绘插图，图文并茂地向读者展示宋词古韵之美。
《从莲花中浮现：日本佛像与寺院解剖书》 为什么拜佛时要跪坐行礼？ 为何寺院的地面简单朴素，天井却装饰得金碧辉煌？ 佛像不同的手势、身姿有什么别样的意味？ 为什么走进寺院拜佛会让人瞬间心如静海？ 本书就是以第yi次探访、游览日本寺院的视角，由一个个简单的问题开始的。从久负盛名的东大寺、法隆寺，到别具特色的达摩寺、熊野摩崖佛，你将走进日本的大小寺院，近距离观察寺院建筑的布局与设计，欣赏姿态各异的佛像，了解它们背后的故事，丰富认知和感受。 寺院连接着现世与佛的世界，无论是低头、礼拜、抬头仰望佛像的参拜方法，还是寺院建筑、佛像的精巧细节，都凝聚着前人的智慧与虔诚之心，也寄托了人们无数的向往与心愿。 《日本国宝解剖书》 所谓国宝，究竟有什么超凡之处？ 为什么不同时代的国宝都满含着生
宋徽宗在位期间，中国几乎是世界上*的国家。在位二十多年间，这位极富艺术天赋的皇帝引领宋朝达到了文化上的鼎盛。不过，因为被女真人俘虏，*终死于异国他乡，宋徽宗更多的被后世认为是一个失败的皇帝，道德教育的反面教材。 伊沛霞教授积数十年之力撰成《宋徽宗》，成为英文世界为这位皇帝撰写的完整传记，力图矫正大众对徽宗 腐化、昏庸 的偏见。伊沛霞重塑了宋徽宗的形象，将其放回历史语境中，还原一个繁荣国度的君主不断追求卓越荣耀的雄心 尽管这份雄心以悲剧收场。 徽宗在即位早期竭力超越朝廷党争，随后将精力转到自己擅长的领域。他大大拓展了朝廷的慈善事业，建立官学、医院、孤儿院、乞丐墓地。作为艺术家，他身边围绕着杰出的诗人、画家、音乐家，他还修筑了壮丽的宫殿、寺观和庭园，后世几乎难以超越。他对道士青眼有加
本书为美国文学学者、文化史学家莫里斯 迪克斯坦的重要著作，探索了1930年代深陷大萧条的美国的焦虑与希望、绝望与惊人的乐观，回顾了整整一代表演者、艺术家和作家的故事，展示了一个丰富、全景式的文化如何既揭露又有助于缓解国家创伤。 尽管经济上贫困，但这个时代创造了一个在生产流行幻想和尖锐社会批评方面富有活力的文化。这就是大萧条文化的双重人格：一方面，努力应对前所未有的经济灾难，解释和解读它；另一方面，提供逃避之所，创造艺术和娱乐来分散人们的烦恼 这最终是另一种与之和解的方式。正如迪克斯坦彻底转变了我们对大萧条文学的理解一样，他打破了1930年代的音乐剧和电影仅仅是逃避现实这一流行误解，提出，百老汇和好莱坞的悲喜剧世界保留了一种光辉和活力，成为抵御社会苦难的堡垒。 迪克斯坦从对大萧条时期重要文
传统的欧美中心主义模式，从全球性视角切入，以梦想、思想、空间、物品、外表、情感、运动、歌声等关键词为研究聚焦点，以点带面，绘制了纵贯两百余年、跨越世界各大洲的女性主义全球史。 全书探源了不同的女性主义梦想；讨论 父权制 及其他术语如何充分体现了人类社会组织中存在的种种性别模式，由此找出女性主义的理论来源；将女性主义置于工作场所与礼拜空间，探讨女性主义的空间问题；聚焦女性主义物件，透过徽章、海报、服饰等日常用品，突出女性主义物质文化与视觉文化，并将其延伸至女性服装与时尚包装下的 外表 ；同时还探究了女性主义引起的种种情感。 作者既呈现不同时期、不同地域的女性主义思想与女权运动，也密切关注那些为性别不平等而奋斗的个体女性的人生。通过放大曾被忽视、被淹没的声音，以及绘制女性主义的世界性
一名古籍修复师历时七年，寻访了中国13个省、自治区的全国古法手工造纸地。她以亲身经历结合专业视角，考察了各地传统手工造纸技艺及传承现状，记录了“寻纸”过程中的点滴。字里行间流露出对探寻手工造纸术孜孜不倦的坚持，勾勒出一幅当代中国传统手工纸制造业的现实画卷。冥冥之中的责任感、使命感不仅让她与纸结缘，更驱使她开始现场考察古法手工纸诞生地的深入研究之旅。本着对中国传统手工造纸术的探寻之心，作者踏遍浙江、福建、山西、江西、贵州等十三个省自治区，远及新疆的和田和海拔近3700米的西藏高原，亲自带回书中所述的25种古法手工纸样实物，将这项非物质文化遗产的现状与传承娓娓道来。
《观山海》是一部内容丰富、图文并茂的《山海经》通俗读本。 纵观山海，提笔画神，绘者杉泽在读《山海经》的过程中积累灵感，查阅《中国神怪大辞典》《淮南子》等大量书籍，花费三年时间构思并绘制了数百幅绝美异兽形象，将古老晦涩的文字演绎为笔下妖冶唯美而不失大气的画作，配以精练的原文及精妙的解读，为华夏上古志怪传奇插上另一种想象的翅膀。 撰者梁超亦对中国传统文化典籍《山海经》有着浓厚兴趣，他的译注在以郝懿行《山海经笺疏》为底本的基础上，参考了郭璞、袁珂等人的校译版本，力求以通俗易懂的白话文进行注解，同时多方参阅古典书籍，做了大量的故事延伸，补充了许多新奇有趣的知识。对于原文中出现的大量生僻字，他还做了汉音标注。可以说，《观山海》是集中华文明与大众审美于一身的中国绝美《山海经》。
本书是余秋雨先生面向普通公众讲授的中国文化通识课。中国文化一直是余秋雨先生研究、写作的主线，数十年来他独立完成了从空间、时间、人格、美学等维度梳理中国文化的工作。如果说成为几代人传统文化启蒙读本的《文化苦旅》是开端，那么《中国文化课》就是总结。在书中，余秋雨先生从多个维度探讨中国文化的内涵，通过“以心带史”的感性方式激活远去的历史，以中外对照的全球视野反思中国文化，真正做到在普及的基础上突破了常识性和常规化。在书中，他讲解50余位改变中国的文化人物，解读20余部铸就民族性格的原典著作；追索数千年文化史，确认中国文化的世界身份；放眼四大古文明，反思中国文化的利弊得失；开列记忆篇目，释译经典文本；将中国的历史、文学、美学、哲学、宗教等跨越时空的精神财富共享给读者。
启功先生诗词讲记。介绍汉魏六朝诗、初唐诗、盛唐诗、中晚唐诗、明清诗、清代子弟书，鉴赏《诗经》《饮马长城窟行》《敕勒歌》《落花诗》《临江仙》《圆圆曲》《忆真妃》《东海渔歌》 一本书领悟古典诗词之美。
本书是现代著名作家叶灵凤性学书话，是作者在上海《辛报》和香港《大众周报》所开性学书话专栏 书淫艳异录 的文章结集。新版增补由香港著名散文家小思（卢玮銮）集到的另21篇书话。甲编为上海部分，乙编收香港部分。本书所记性学奇闻趣事，涉及古今中外之书达数百种，或介绍，或译述，或摘录，幽默中见风致，趣味中合知识，文字清通优美，隽永驯雅。 本书由上海图书馆研究员、近代史研究专家张伟先生亲自整理审定，著名现代文学研究专家陈子善教授作序推荐。 本书设计优美、细节考究，完美呼应了作为现代藏书界名人的叶灵凤之趣味。本书书名用叶灵凤手书字体，扉页上手工粘贴叶灵凤设计的中国首枚现代藏书票，小巧的书签图案也源自叶灵凤亲手设计，由 新感觉派 作家兼漫画家郭建英设计封面画。
“纹必有意，意必吉祥。”纹样是中国传统文化瑰宝的重要组成部分，承载着中国人民对美好生活的期盼。本书是介绍故宫中的建筑、服饰、瓷器等艺术品上的经典纹样及其配色的科普图鉴。全书按不同题材分别介绍了几何美、自然观、草虫鸣、花鸟语、瑞兽谱、万物生等六类经典纹样。本书不但介绍了不同纹样的发展演变、应用、结构特点，配有配色色标以供参考，还有清晰的纹样图以供欣赏。本书是的设计行业参考图鉴，适合视觉传达、服装设计、珠宝设计、建筑设计等相关行业的从业人员，以及中国传统色彩与传统文化的爱好者阅读。
诞生于1000年前日本平安时代的《源氏物语》，是世界上*早的长篇小说。它以一种贵族化的华丽、唯美，史学家般的恢弘，向我们讲述了一段流传千年的爱情故事。 《源氏物语：全译彩插珍藏版版》分上下两册，穿插了19幅日本国宝级《源氏物语绘卷》的无损复原画稿，并插有《洛中洛外图屏风》等珍贵画卷插图，将平安时代的华丽与日本文化中的物哀之美完美呈现在读者眼前，被读者评为 *美的《源氏物语》 。
吉井忍编著的《东京本屋》介绍了：日本人对书店有两种称呼，“书店(shoten)”和“本屋(honya)”。前者比较书面，后者则偏口语，带着一种亲切感，我们通常会在“本屋”后面加上一个“桑”。我小时候，没事儿就老往离家不远的小书店跑。母亲听到门口穿鞋的动静，问我去哪儿，我总回答：“去本屋桑。”可是长大后，“本屋桑”渐渐变少了。他们在哪儿呢，他们还好吗？
本书为冯天瑜先生遗作，综合了冯先生对中国古代传统文化、传统制度和历史研究的心得。本书题作“周制与秦制”，并不是狭义上“周代的制度”“秦代的制度”，而是指自周代至晚清，历时三千年的周制文化、历时两千年的秦制文化，虽有多种变态、解构，但一直没有缺位于波澜起伏的中国制度历程。在中国制度文化进程中，“周制—秦制”是中国制度文化的一对基本范畴，切近历史枢要。关于选择周制或是秦制，历代朝廷和士大夫都曾争论不休，在秦初、汉初、唐代、明清之际，论战尤其激烈。几千年来的政制实践中，呈现出二制起伏的现象，周制与秦制不断转变，代有轮替。不过，历代帝王术的基旨中，则是霸、王道杂用，儒表法里，阳儒阴法。该书对周制和秦制这两大制度文化遗产的优劣做了简要评述，主张摒弃周制和秦制的负面内容，鉴取其 可取之处
这是单读出版推出的长篇非虚构作品，一个青年写作者徒步重走西南联大西迁路的故事。1938年，“湘黔滇旅行团”徒步跨越三省穿过西南腹地；2018年，处于人生转折点的青年作者杨潇重新踏上这条长路。现实中非典型的公路徒步与历史上知识人的流亡之旅交织、对话、共振，层累的、不同的“中国”缓缓浮现。杨潇带着海量的史料积累与强大的问题意识，与沿途遇见的人交流，与西南的人文风光交流，与那个遥远的动荡时代交流。在两个不确定的年代，在国家与个人的危机时刻，我们用真实的生命体验，追问思想与行动的关系，开启一个全新的“寻路之年”。
《于胥斯原：乡族、风水与地方记忆》本书继承了中国社会经济史学“傅衣凌学派”的理论和方法，以民俗乡例证史，以实物碑刻证史，以民间文献证史，并结合生活史、宗教史、家族史与思想史，尝试进行科际整合之史学范式的写作。作者立足于“大历史”和“区域史”的双重视野，将风水知识-实践视为南方乡土社会的文化系统和民众的生活方式，借此“再现”一般性的风水知识、观念和信仰在长时段的社会结构变迁中所塑造的文化图像和生活场景。 近世以来，南方乡土社会的秩序构建和乡族共同体的持续发展，一直受到民俗化、仪式化的术数记忆的深刻影响。风水术数作为一种竞争性的精神力量，反复刺激了地域各阶层在社会流动方面的文化想象和可能机会。透过风水术数这一面镜像，我们可以从中反思中国“连续性文明”何以可能、何以生长。“术数
