服饰是人类生活的基本要素，也是人类文明的一个标志，在不同的历史阶段它除了满足人们的物质生活需要，也能反映一定时期的精神文化。服饰文化更是人类物质文明的重要组成部分，它的出现、延续和演变，直接反映了国家、地区和各个民族的社会制度、经济水平、宗教信仰、道德风尚及生活习俗，在文化发展史上有着重要的地位。中国是一个具有悠久历史的文明古国，是举世闻名的“衣冠王国”，在漫长的发展过程中留下了丰富的服饰史料。《中国古代服饰辞典》作者按照朝代对古代服饰进行梳理，并按照朝代收录词条，配以适当的图片，每个朝代前对该朝代的服饰特色进行总结。书稿总体上看形式新颖，内容丰富，恰当的图片使得书稿形象活泼，也方便了读者理解词典内容。

应景服饰文化以农耕生活为基础，四季景物变化为环境参照，天人合一哲学思想为指导，通过簪戴鲜花、装饰节物进行情景设定，描画出自然万物的轮回往复，构建出生动和谐、时节有序、内外融合的社会物质与人文生活景象，诠释了中华民族的浪漫情怀和文化想象力，彰显了中国古人器以载道的造物思想和审美理想，展现了中国古人精湛的手工技艺和纯熟的制物技巧，体现了中华民族生生不息、乐观向上、主动进取的民族精神。

旗袍，有着高挺有型的立领和斜开的门襟，讲究的盘扣将立领和门襟的两侧完美闭合，形成一种独特的精气神。旗袍，有着圆润柔和的轮廓和线条，将人体曲线的曼妙敲到好处地展现出来，既有浪漫的情致，又不失优雅端庄的气韵。行走间，轻盈摇曳的下摆，忽隐忽现的风情，赋予了旗袍一种难以抗拒的魔力。 旗袍独特的轮廓里，蕴藏着中国传统服饰和西方传统服饰两股灵魂，传统中不失现代感的样式，浪漫中又平添端庄大气的风韵，是中国手工艺人智慧里别致的灵感，也是中国服饰文化中极为惊艳的一抹亮色，更是中西服饰文化完美融合的产物。

中国素称礼仪之邦，而揖让进退之间、衣冠带履之上最能见出礼仪，所以又称衣冠上国。因有服章、礼仪， 华章曰华，大国曰夏 ，中国又称华夏。凡此种种，都说明衣冠带履是中华文明的基本特质。早在先秦时期，衣冠就已成为区分族群的一个基本特征。同时，在早期与域外诸族的接触过程中，这一基本特征得到强化并已对外施加影响。虽然影响并不是单向的，但在古代，中国服饰的对外影响是主要的。这种影响又主要发生在隋唐及元明时期。仅就东亚而言，日本的和服虽然与中国古代服饰相去甚远，但其发展的初始阶段，曾受到中国隋唐服饰的强烈影响；韩国的韩服与中国元明服饰具有较高的相似度，也表现出元明时期两国关系的深刻印记。那么，中国古代服饰的对外影响，在东亚各国服饰的历史与现实中有没有具体的体现呢？本书立足中国古代服饰，基于文

本书由著名作词家方文山大力推荐，收录包括十数年来汉服复兴者的思想文选、2014 年汉服运动发展状况调查、汉服组织名录，以及中国西塘汉服文化周活动实践与相关活动等。本书以纪实性的笔触、科学的数据与严谨的分析，再现汉服及汉服文化周的发展历程与现状，对于促进各地汉服组织建设及同袍个人成长，提升社会各界对汉服运动的了解、推动汉服运动当下及未来发展的需要等均具有重要的意义。

本书以羌族传统服饰为研究对象，借助现代计算机技术，对羌族传统服饰的种类、外在形式、材料、制作工艺和构造技术等进行了系统的数字化整理，并探索出一套羌族传统服饰数字化抢救与保护的现代技术手段，建立了较为完整的数字化资料库。同时，该书对羌族各支系独具特色的服装款式和装饰纹样进行了系统甄别、区分，并建立了数字化图文资料库。这些成果对羌族传统服饰文化的保护、传承和现代应用具有重要的意义。

《指尖上的艺术——少数民族传统服饰手工艺研究》是一本以中国少数民族传统服饰手工艺为研究对象的跨学科研究著作。本书作者有着艺术学和人类学跨专业的学习及研究背景，通过跨学科的研究视角，将艺术学与人类学的相关理论与方法进行结合熔铸并终成书。《指尖上的艺术——少数民族传统服饰手工艺研究》从我国富有鲜明特色的少数民族传统服饰手工艺入手，通过探讨这些传统服饰手工艺特质、惯制、应用意义、地区分布、原料加工、存在类别等方面的问题，展开对隐藏在其背后的文化内涵的解读，并尝试通过探讨少数民族传统服饰手工艺在时下所面临的生存困境及发展趋势，由表及里地系统分析和反思当下的研究现状，厘清出一条发掘探索民族传统服饰文化的道路。

全书分三章对东乡族、保安族、裕固族三个特有少数民族的服饰质地、形制、特点、功能、文化内涵和审美取向等一一阐述，并附有大量实地采访所得照片。书稿文风朴实，叙述清晰，图文并茂，分析深入，全面、系统地展示了东乡族、保安族、裕固族服饰之风采，是一本不可多得的研究少数民族服饰文化的佳作。 当今中国，社会经济飞速发展，人民生活蒸蒸日上，举国上下，东南西北，服饰鞋帽，争奇斗艳，异彩纷呈，美轮美奂。民族的，也就是世界的，服饰亦是如此。服饰于人，不分国界，不论时代，一要舒适合体，二要男女有别，三要时尚美观，四要民族元素。所以，有识之士，若能汲取中国历代服饰之精华，参考当今少数民族服饰之特色，研发具有中华民族时代特色之服饰，既可弘扬中华服饰文化，又可供国人穿戴，岂不美哉!就此而言，淑芳女

《明代服饰研究》是部明代服饰文化研究专著。明代作为古代服饰文化发展集大成的重要历史阶段，其服饰制度以及服饰发展特征在中国古代服饰发展中具有标志性影响。本书首次系统完整地对明代帝王后妃服饰、亲王宗室服饰、文武百官服饰、庶民百姓服饰、军戎服饰、少数民族服饰、赐服、各地的服饰风俗以及衣料的织造等作了详尽考证和论述。作者从明代政治、经济、文化、社会、军事、民族、外交以及地理、气候、风俗、科技等方面入手，着重探讨了这些因素对明代服饰发展的重要影响和作用，多发前人所未发，具有独到的学术创见，对研究和了解明代的服饰发展史、继承和弘扬我国古代传统服饰文化，有着重要的学术意义。正是因为本书特有的学术价值和文化意义，被列为“十二五国家重点出版物出版规划项目”。

本书在实物分析的基础上，结合文献资料，对清代女子服饰的发展流变、时代背景、艺术特色，以及服饰的材料和收藏方法等作了精辟的概括和总结。并按服饰的种类分为服装、鞋帽、配饰三章内容，收录了清代各个时期的近300件作品，包括兜肚、女衫、衬衣、长袍、褂、马褂、坎肩、挽袖、百褶裙、侧褶裙、套裤、膝裤、绑腿、小脚鞋、绣花鞋、遮眉勒、女帽、暖耳、云肩、花边等。这些作品既有宫廷贵族样式，也有民间百姓之作，涵盖了清代女子服饰的绝大部分样式，品类丰富、全面。各章节前言是对这一品类的简述，图片配有鉴赞赏性文字，逐一介绍每件作品的名称、主题内涵、技法用料、艺术价值等。以文释物、借物达意、图文结合、相得益彰，真正达到欣赏与学习的目的。

本系列丛书为六卷五册，针对在中国历史上具有特殊意义的几个民族进行研究及系统的叙述。通过服饰角度展现他们在中国的历史进程中主动性的文化基因上的贡献、在服饰生活上对于中国历史发展所产生的的举足轻重的影响。匈奴、鲜卑、契丹、党项、女真、回鹘、吐蕃和蒙古等北方少数民族在中国历史上具有特殊地位。本系列丛书不仅揭示了北方古代少数民族对中国服饰文化制度创建与形成的深刻影响，而且证明了作为中华民族大家庭成员在中国政治、经济、文化的形成与发展过程中所作出的历史贡献。 本系列丛书的创新点是通过实地走访北方各地博物馆或田野出土文物，对岩画、壁画、卷轴、纺织品、彩塑、石雕、俑人等中国古代图像遗存资料中的人物图像进行深度挖掘和分析考证，并与各时期的文献记载和相关学术成果进行比较和应证。在此基

陈东生、甘应进、刘运娟、陈道玲编写的《海峡两岸的客家服饰文化与艺术》基于 基于文化视角的海峡两岸客家服饰艺术研究 *人文社会科学研究一般项目资助，一是从海峡两岸客家文化与艺术入手，对海峡两岸客家服饰的种类进行了较详细的介绍，展示了客家服饰绚丽多彩的一面。二是从服装学角度研究了客家的服装材料、服装款式、服装结构、服饰工艺、服饰配件、服饰色彩与图纹等与文化人类学相关的内容。三是从两岸客家服饰特质与文化诠释的角度，论述了两岸客家服饰文化的美学特征和文化特征，同时也揭示了海峡两岸客家服饰文化同出一源，其服饰艺术文化之根在中原，同属中华服饰文化。四是探讨了客家服饰文化与艺术作为客家文化的重要组成部分，在促进祖国和平统一以及对现代服饰设计方面的价值和作用。客家服饰文化与艺术，这一非物质

应景服饰文化以农耕生活为基础，四季景物变化为环境参照，天人合一哲学思想为指导，通过簪戴鲜花、装饰节物进行情景设定，描画出自然万物的轮回往复，构建出生动和谐、时节有序、内外融合的社会物质与人文生活景象，诠释了中华民族的浪漫情怀和文化想象力，彰显了中国古人器以载道的造物思想和审美理想，展现了中国古人精湛的手工技艺和纯熟的制物技巧，体现了中华民族生生不息、乐观向上、主动进取的民族精神。

《彬彬衣风馨千秋 宋代汉族服饰研究》以宋代汉族服饰作为研究对象,以服饰风格为主线,将宋代汉族服饰分为三个阶段来研究,即晚唐五代宋初、北宋中晚期、南宋三个时期,将它放在中国服饰 大历史 中去观照,从而揭示了宋代汉族服饰在中国服饰史中的地位与价值,归纳出宋代汉族服饰的艺术特征。 《彬彬衣风馨千秋 宋代汉族服饰研究》主要采用考古和文献相结合的方法,分析了宋代衣冠服制的变化。通过大量图像的比对和出土实物的研究,勾勒出文人士大夫阶层、市民阶层等的服饰风尚。通过对宋代政治、经济和文化背景的剖析,探寻出服饰风尚发生变革的深层次原因。通过对周边少数民族文化及服饰的透析,探究出宋代一些奇装异服出现的缘由。通过对治国思想的深入研究,探求出文人士大夫的服饰风貌。本书对宋代军戎服饰、舞蹈服饰、体育服饰、戏剧服饰作

本系列丛书为六卷五册，针对在中国历史上具有特殊意义的几个民族进行研究及系统的叙述。通过服饰角度展现他们在中国的历史进程中主动性的文化基因上的贡献、在服饰生活上对于中国历史发展所产生的的举足轻重的影响。匈奴、鲜卑、契丹、党项、女真、回鹘、吐蕃和蒙古等北方少数民族在中国历史上具有特殊地位。本系列丛书不仅揭示了北方古代少数民族对中国服饰文化制度创建与形成的深刻影响，而且证明了作为中华民族大家庭成员在中国政治、经济、文化的形成与发展过程中所作出的历史贡献。 本系列丛书的创新点是通过实地走访北方各地博物馆或田野出土文物，对岩画、壁画、卷轴、纺织品、彩塑、石雕、俑人等中国古代图像遗存资料中的人物图像进行深度挖掘和分析考证，并与各时期的文献记载和相关学术成果进行比较和应证。在此基础

补服制度是明清时期重要的服装制度。官员服装的胸前、背后缝缀有标示官员身份等级纹样的补子，用不同的禽和兽纹样区分文武职司，并将文武官职各分为九品。 《服装纹样中的等级制度--中国明清补服的形与制》以明清两个朝代补服制度的起源、发展为主线，阐述在不同的历史时期补服穿着的规范，并针对补子主题纹样易混淆的情况，对明清时期不同资料中的补子及一些实物补子的主题纹样进行了复原绘制，分析了不同品级文武职司官员所用补子纹样的标志性特征。希望本书能让更多人了解明清两代补服制度的形与制，以期获得更多的探讨与研究。

本书对近现代中法女装的样式、结构进行深入分析和比较，展示了双方从 重装 到 轻装 殊途同归的发展脉络，发掘中西方服饰的文化价值，以此对中国服饰文化的发展前景展开思考，探寻全球化市场条件下中国女装产业的发展战略和发展途径。

本书对近现代中法女装的样式、结构进行深入分析和比较，展示了双方从“重装”到“轻装”殊途同归的发展脉络，发掘中西方服饰的文化价值，以此对中国服饰文化的发展前景展开思考，探寻全球化市场条件下中国女装产业的发展战略和发展途径。

本系列丛书为六卷五册，针对在中国历史上具有特殊意义的几个民族进行研究及系统的叙述。通过服饰角度展现他们在中国的历史进程中主动性的文化基因上的贡献、在服饰生活上对于中国历史发展所产生的的举足轻重的影响。匈奴、鲜卑、契丹、党项、女真、回鹘、吐蕃和蒙古等北方少数民族在中国历史上具有特殊地位。本系列丛书不仅揭示了北方古代少数民族对中国服饰文化制度创建与形成的深刻影响，而且证明了作为中华民族大家庭成员在中国政治、经济、文化的形成与发展过程中所作出的历史贡献。 本系列丛书的创新点是通过实地走访北方各地博物馆或田野出土文物，对岩画、壁画、卷轴、纺织品、彩塑、石雕、俑人等中国古代图像遗存资料中的人物图像进行深度挖掘和分析考证，并与各时期的文献记载和相关学术成果进行比较和应证。在此基础上，

傅伯星编著的《图说宋人服饰》是一本古代服饰 断代史。 它将充分展示通史式服饰图书难 以顾及的细节、局部和变异，从而使 读者对该时期中的服饰获得更全面、 更立体的认识。 本书引用的图例基本上来自宋代 绘画与雕塑。 本书资料的识别与图例的绘制， 全由具有数十年宋史研究经验与连环 画创作实践的作者亲手完成，努力保 证史料的可信性与插图还原临本的准 确性。

本书主要包含《中国服饰》《中华服制考略》和附录三个部分。《中国服饰》首版于1800 年，上至官员贵妇，下至贩夫走卒，笔触无一不及。一经出版，即震撼西方，引起来华热潮。其所绘版画也经常被后人引用，成为西方汉学及艺术史上的永恒经典。《中华服制考略》首版于 1932 年,收录中国历代服饰手工绘画 24 幅,有武将、文官、和尚、闺秀等,均出自著名宫廷画师之手, 在细节和颜色上都真实可信、完美地符合实际。附录则梳理了早期西方有关中国的文献,精选百张精美且极具史学、艺术价值的彩色版画。

本书是一部研究中华服饰文化传承历史的专题著作。全书以11章的篇幅和大量考古发现实物研资料及文献典籍，系统、全面、翔实而又简明地阐述了中华服饰文化漫长历史进程中的发展及演变，体现了中华服饰文化源远流长的发展历程和多姿多采、绚烂深厚的文化底蕴。全书配插的近千幅随文插图，形象而又生动地展示了各个历史时期的服饰样式、纹样、佩饰等。

本书以齐鲁服饰为研究对象，依托丰富可靠的文献、考古和田野调查资料，较为全面地记录了齐鲁服饰文化传承流布的状况，并系统地厘清数千年来齐鲁服饰文化中的优秀遗产。书中收录了近300幅精美图片，有画像石拓片、剪纸、年画、壁画、照片等。