中国的文明史大抵也能称为一部手艺史。那些能够拥有姓名的手艺，也曾在手艺辉煌的年代互相角逐，经受过实践的检验和世人挑剔的眼光，被一群执拗而固执的人当成精神信仰代代相承。《大美非遗：108种手艺》共分三辑，通过寻访108位手艺人，展示了108种涵盖了从传统到现代的多种技艺，如苗绣、木雕、钧瓷、古法造纸、制笔、油纸伞等，展现了中国人民的智慧和创造力。通过本书，可以让读者领略到非遗文化中凝聚着中华民族深层次的文化基因，是人类生命的记忆，是人类创造力的精神源泉，是人类智慧的结晶，是人类永恒的精神家园。
《名伶访问记》是上世纪三十至四十年代报纸、杂志上登载的一些著名京昆剧演员访谈的编集，其中也有许多前辈京剧演员如田桂凤、侯俊山、龚云甫、陈德霖、王长林、高四宝、裘桂仙、王琴侬、时慧宝、钱金福、尚和玉、金仲仁、王凤卿等。访谈主要内容为被采访演员的家族历史、表演轨迹、表演剧目、表演技术、表演理念等方面的阐述，涉及梨园掌故、皮黄历史、演员修养、职业精神、剧目编排、科班教育、戏班管理等方方面面，丰富了我们对那个时代的京剧名演员以及他们对京剧的理解的认知维度，许多理念值得深入探讨与研究，是建构当代京剧学很好的参考材料。 本书内容极具史料价值，珍贵性不言而喻，伶人自身，脱下戏服，现身说法，传递出的信息领域非常广阔。特别是一些名伶，如田桂凤、程继先、马连良，他们对戏曲表演理念的认知与实践，
在中国文学史乃至文化史上，宋词是继唐诗之后又一举世公认的高峰。本书通过52首经典词作，串联成一部丰富而有趣的宋词简史。郦波从作者和作品入手，依循知人论世、知人论诗的原则，还原宋词中那些传世佳作产生和流传的历史现场，把每一篇作品都放在中华文明发展的长河中加以观照，给读者一个立体的感知和全方位的体悟。在书中，郦波带你去感受52首宋词背后的家国抱负，去感受宋代文人的雅致情调。你可以跟着李清照、赵明诚赌书泼茶，你也可以跟着欧阳修 人约黄昏后 ，还可以跟着苏轼一起密州出猎，西北望，射天狼 郦波知人论词、知人论世，从宋词出发，讲述整个风雅大宋的文化，是一部不可错过的文化大餐。
香，陪伴着中华民族走过了数千年的兴衰风雨。它邀天集灵，祀先供圣，是敬天畏人的体现，又是礼的表述；是颐养性情、启迪才思的妙物，又是祛疫辟秽、安神正魄的良药。历代的帝王将相、文人墨客、僧道大德也竞皆用香、爱香、惜香，两千多年来的中国上层社会也始终以香为伴，对香推崇有加。 《中国香文化》是*部全面系统地叙述香文化的专著，填补了我国香文化研究领域的空白。本书从香文化的发展史入手，寻觅支撑其不断延续的理论体系，以及香药、香具、诗词文章等香文化的基本内容，比较详尽地梳理出了我国香文化发展的历史脉络。自2008年出版以来，深受文化界和香学界的好评。此次出版的《中国香文化（典藏版）》在2008年版的基础上进行了增删，使叙述脉络更加清晰，语言更加严谨，补充了以前尚未涉及的新内容。而且此次出版是彩色版，书
神游千年，大美敦煌。敦煌研究院出品敦煌日历，2025乙巳蛇年迎新纳吉。甄选收录295幅实景壁画、70幅专家临摹复原作品，从神佛护佑、经变故事，到传统建筑、服饰妆容、世俗生活，收录大量难得一见的未开放洞窟与未公开遗珍素材。菩萨低眉、天王威仪、金刚怒目、伎乐踏歌……看见久已逝去的异域世界，看见繁多人物、富丽场面、瑰丽色彩、纯熟技巧。元旦节，敦煌文献有“三阳始布，四序初开”的记载，开年建福，此日金刚萨埵菩萨，传递无坚不摧的力量；上元节（正月十五），敦煌文献记载“灯笼火树，舞席歌筵”，此日《琳琅宝座图》，彩云围绕、飞天散花，彰显繁复华丽；冬至日，敦煌文献中有“阳爻始动，万物生芽”，此日《好友小酌图》，晚来天欲雪，能饮一杯无。年末，敦煌文献记载“长至初启，佳节应期”，此日天人头戴宝冠，手举祥瑞花
作者在《音调未定的传统》这本书里，展现了更加悠长和耐心的学识和面貌。眼界放宽到整个中国历史传统，哪一个历史学家不希望在全景历史视野中试一试自己的这把宝剑？历史非但没有证明中国存在过自孔子以来便一成不变的传统，而且只以证明所谓传统总在发生时空连续性的变异。只要我们平心静气去看待历史，会发现这样一个常态：具体到某一个历史阶段，时间和空间经常会发生错位。如何看待和研究这一状况？朱维铮先生在其数十年的学术生涯中一直十分强调进行任何一种研究，首先必须弄清对象 是什么 ，然后才能追究 为什么 。他的那种将许多人们习以为常的常识弄成待解的疑团的 证伪 式研究，让不少同道 憎厌 ，却赢得了海内外严肃学者乃至一般读者的认同和尊敬。本书是朱先生对现状 信而犹疑，将信犹疑 心态的体现。 朱维铮先生的经典之作
贺朝善编写的《中国信俗剪纸大赛获奖作品集(精)》收录“中国四花剪纸大赛“中来自全国各地700多名民间剪纸艺术家的一千余件作品，堪称规模宏大。《中国信俗剪纸大赛获奖作品集(精)》收集的获奖作品充分展示了各地各民族窗花、墙花、灯花、绣花样的艺术风采。
本书为国家社科基金后期资助项目成果，选取了七个古典戏曲批评范畴：情、乐、曲与戏、风化、真、本色与蕴藉、关目，对古代戏曲批评中有关论述作了梳理与研究，并对哲学思潮、儒道佛文化与古典戏曲批评范畴的关系作了深入的探讨与论述，基本涵盖了古典戏曲的一些本质问题，且具有较好的理论深度。
1举世闻名的京杭大运河，是世界上开凿*早，也是*长的一条人工河道。在中华民族的发展史上，这条大运河为发展南北交通、沟通南北经济文化做出了巨大的贡献。本书沿着历史的脉络，介绍了大运河的始建、历史演进，并讲述了与大运河有关的历史文化故事。
敦煌日历，2023癸卯年再相逢。敦者，大也；煌者，盛也。取盛大辉煌之意，寓繁荣昌盛之愿。 大漠尽头的敦煌，丝绸之路上的一眼千年。万万恒沙流淌于此，千千世界尽绘其中。专家团队数十载潜心修复临摹，精选绝美壁画与彩塑作品，打造一整年不间断的沉浸式大展。日历选取来自敦煌的365个艺术切片：43幅尊像、24例纹样、41款乐器、34种建筑、25个民俗生活场景……有绿水青山气韵生动，也有一花一叶蕴藏禅意；有尊像的安然端庄，也有飞天的飘逸轻盈；有凤鸟纹、莲花纹等藻井图案，也有山间野兔、空中飞廉、衔枝孔雀等珍禽走兽；义嘴笛、箜篌、弯颈琴让妙音穿越时空，塔院、亭台、配殿、城阙等传统建筑富丽庄重；涵纳风、雨、雷、电的奇妙幻境，重现嬉戏、婚嫁、郊游、耕作的生活百景。每页配以专家解读，将历史背景、传统文化、绘画技法与审美意
《三国戏曲集成》从北京、上海、南京、杭州、太原、河南等省市及高校图书馆、戏曲院团搜集历代创作的三国戏587种，其中完整剧本471种，残曲、存目116种，分编为《元代卷》、《明代卷》、《清代杂剧传奇卷》（上下）、《清代花部卷》、《晚清昆曲京剧卷》、《现代京剧卷》（上中下）、《山西地方戏卷》、《当代卷》（上下），共8卷12册。这些剧本将三国时期的重大历史事件和主要人物都搬上舞台，是当今汇集三国戏*多、*全、*完备的一部文献价值极高的书。 我国古代长篇小说四大名著，都据以编演了许多戏，《水浒戏曲集》《西游记戏曲集》《红楼梦戏曲集》早已出版问世，唯独编演、存本*多的三国戏阙如。本书校理者辛勤拓荒，笔耕六载，填补了这一空白。本书从众多刊本、抄本中遴选*好版本，校勘细心谨慎，订讹求正，存真语通
在辽宁省博物馆，藏有一件赵孟俯书写的「心经」墨迹。原作为手卷，乾隆时入清宫，后改为册页，每单开纵二十八点八厘米，横十点八厘米。钤有乾隆、嘉庆、宣统内府藏印。自北朝以来，佛教信士写经，均为楷书。而赵孟俯的这件行书「心经」，被人称为写经史上的一个创例，也是赵氏行书代表作之一。明代王穉登在册页后题跋中评说：「此卷心经乃为中峰和尚写，圆融秀逸，若游戏三昧，不缚戒律而超然入圣，非平时他作所及。」编者将这件「心经」成倍放大印出，供读者鉴赏、临习。同时，还放大印出单页，供读者欣赏。
中国古代园林艺术，是以祖国壮丽的河山、秀美的乡土为原型的，它既寄托着对大自然的向往与追求，又蕴藏着对中华大地的赞颂与热爱，它的高度艺术成就所显示的美，在现实生活中，仍然是进行爱国主义教育的不可忽视的精神财富。由尹小宁和纪燕合*的《古代经典园林题材绘画鉴赏》一书详细地介绍了中国古代园林。 本书以中国传统艺术为鉴赏对象，欣赏表达了“天人合一”“回归自然”“返璞归真”和“诗意的栖居”思想的古代园林题材绘画，一方面通过描述画中自然山水与人造景观的合理运用，以图见景，让我们看到古人如何从尊重自然、合理利用自然从而达到人与自然的和谐共生，以理解的方式说明古代园林题材绘画中充满的丰富的生态审美智慧，把古代艺术与智慧和现代文明相结合，用以推动我们今天生态文明建设和生态问题的解决；另一方面
传统手工艺品源于民间，其精妙皆源自于手工艺者的一颗慧心与一双巧手。传统手工艺是非物质文化遗产的重要载体，陶瓷、织染、刺绣、编织扎制、漆艺、绘刻、金属加工、印刷、笔墨纸砚、家具制作，门类繁多，丰富多样，让你一睹中国传统手工艺的独到魅力与博大精深。
《中国纹样图典(套装共3册)》中全面和系统地反映了我国历代装饰纹样中各种动物题材和植物题材纹样的基本面貌，纵向展示了各种题材纹样从古至今的发展演变脉络。涉及的工艺载体几乎涵盖了传统工艺美术领域的全部门类和应用范畴，题材品种之全面、内容之丰富，容量之广泛，在近60年来的纹样类图集出版物中比较少见。读者根据研究和设计需要， 按图索骥 ，可以很快在书中查找到需要的题材图案。
◇从古典中国寻找失落的优雅 当我们用“国学”的视角回看中国文化，其实我们是在竖起一面高墙；当我们用“传统文化”的视角去看中国文化，其实我们是把它定格在遥远的过去。越想接近，越是遥不可及。 但是，几千年的磨砺和积淀，那里一定有什么东西我们还没真正触碰到。 不如忘掉需要仰视的“国学”高墙，扔掉隔离时空的“传统”情怀，放空、平视，也许豁然开朗。 古典中国的文化和艺术，淬炼出了一套关于人的教养，儒雅、温文尔雅，一幅书画，一件瓷器，一方印章，一个诗句……都守护着一段关于物质与精神之美的密码。优雅地活着，也许是过去世界带给今天的我们的最关键的信息。 每个人都希望能够优雅地活着，“优雅”是当代人的精神深处不变的追求。 无论中国人，还是想看懂中国的西方人，其实都在从古典中国寻找失落的优雅。 ◇《优
◇从古典中国寻找失落的优雅 当我们用 国学 的视角回看中国文化，其实我们是在竖起一面高墙；当我们用 传统文化 的视角去看中国文化，其实我们是把它定格在遥远的过去。越想接近，越是遥不可及。 但是，几千年的磨砺和积淀，那里一定有什么东西我们还没真正触碰到。 不如忘掉需要仰视的 国学 高墙，扔掉隔离时空的 传统 情怀，放空、平视，也许豁然开朗。 古典中国的文化和艺术，淬炼出了一套关于人的教养，儒雅、温文尔雅，一幅书画，一件瓷器，一方印章，一个诗句 都守护着一段关于物质与精神之美的密码。优雅地活着，也许是过去世界带给今天的我们的关键的信息。 每个人都希望能够优雅地活着， 优雅 是当代人的精神深处不变的追求。 无论中国人，还是想看懂中国的西方人，其实都在从古典中国寻找失落的优雅。 ◇《优雅
