本书以 唐诗的源流 切入,开启对唐诗的解读与鉴赏。全书由浅入深,先讲解诗歌的基本知识,带领读者走进诗歌;紧接着, 知人论诗,以诗解人 ,解读了唐代李白、杜甫、白居易等20位诗人的代表作品,让中学生对唐代的诗人、诗作有了较为全面的了解,对诗歌风格有了深切的感知。
? 诗词之美,美在语言,美在声律,美在意境,美在其背后的动人故事,诗词是我们语言美的精粹。《孩子们喜爱的诗词故事/中华经典精选》精选30个经典诗词故事,搭配童趣的手绘插图,娓娓讲述唐宋诗(词)人的传奇际遇,穿越千年时光,带你走进诗词背后的精彩世界。品读过这些经典诗词背后的故事,再去吟诵这些千古流传的诗篇,你看到的,将不仅是一句句精妙的诗词,更是一个个鲜活的诗人,他们就像是相识已久的老朋友,能带给你不一样的感动。相信小朋友们会因为这些故事,爱上更多的诗词。
本书以武乐传统、文化融合、祖先祭祀、农事活动、婚姻家庭、宴饮、战争等为主题,对《诗经》中的代表诗篇进行较为全面的解读,文字深入浅出。通过阅读本书,中学生可以对《诗经》有直观的认识,了解先秦社会文化生活的整体风貌,感悟《诗经》的文化意义与价值。
《梧桐双兔图》,96cm*68cm,清代冷枚绘。原作绢本,设色,纵176.2厘米,横95厘米,现藏北京故宫博物院。此图绘梧桐树下,石缝中斜出一株桂花。野菊满地,柔草丛中,两只白兔相戏,毛以细笔一一画出,兔目用白色点出高光,令眼神活灵活现顿生神采。景物细腻逼真,色彩和谐宁静,双兔造型准确,形象生动逼真,用笔细腻清秀而注意质感,设色和谐艳丽而有对比,具有光影的效果和体积感,受到西洋绘画技法的影响。
《花卉册页》,96cm*68cm,明代项圣谟绘。原作纸本,设色,纵31.2厘米,横23.7厘米,现藏辽宁省博物馆。此册页共十开,每开均有题印。绘梅花、杏花、荷花、黄英、石榴等不同花果,或为一支或为一簇,画面精工,笔意淳雅,设色明丽,风格清隽。每开均有画家题识,钤印。此为其中的六开。
《踏歌图》,96cm*68cm,宋代马远绘。原作绢本,设色,纵192厘米,横111厘米,现藏北京故宫博物院。是马远代表作品。画面远处瘦削的远峰,宛如水石盆景,灵动轻盈,宫阙隐现,其布局是对景物进行大胆的剪裁,又用大片云烟加以衔接而成,似全景而非全景。近处田垅溪桥,有几个农人边歌边舞于垅上。图的上方有南宋宁宗赵扩抄录北宋王安石的诗句:“宿雨清畿甸,朝阳丽帝城,丰年人乐业,垄上踏歌行。”供奉宫廷的画院画家马远即以此诗为题作画。整个画面气氛欢快、清旷,形象地表达了“丰年人乐业,垅上踏歌行”的美好愿望。
《九峰珠翠图》,96cm*68cm,元代黄公望绘。原作绢本,墨笔,纵79.6厘米,横58.5厘,现藏“台北故宫博物院”。此画以杨维祯寓居之“九峰三泖”(在今之江苏省松江县)的九峰为背景,画中树木造形及山石的皴法,与《富春山居图》皆有很多相似之处。为黄公望《富春山居图》之外的另一巨作。
《中国文化ABC:文学与艺术》内容涵盖 古典文学 上古神话 民间传说 史诗叙事 四大名著 近代文学 中国艺术 ,通过42个代表性文化现象,精练地描绘了璀璨中华文明长河中的文学与艺术瑰丽。
《山雨欲来图》,96cm*68cm,清代袁耀绘。原作绢本,设色,纵195.1厘米,横116.8厘米,现藏北京故宫博物院。本幅自题“山雨欲来风满楼,袁耀拟意。”钤“袁耀之印”、“昭道氏”印两方。此幅取唐代人诗许浑《咸阳城东楼》诗意,画面描绘暴雨来临前乌云狂风之下的建筑。黑沉沉的浓云正滚滚而来,弓曲的树木、低伏的庄稼、飘摇的小舟、逆风而行的农夫以及状貌扭曲、高耸危人的山岩都渲染出了风雨欲来的紧张气氛。袁耀在清代以界画闻名,其作品大多表现历代宫殿,却并不忠实于建筑的原貌,属于想象建筑绘画的范畴。袁江界画多以山水为背景存在,其山水功力也很深厚。
《历代书画经典手工宣纸高仿真系列》精选我国历代书法绘画名家名作,以宣纸为载体,高仿真印制而成,具有很强的欣赏、收藏价值。
《梁园飞雪图》,96cm*68cm,清代袁江绘。原作绢本,设色,纵202.8厘米,横118.5厘米,现藏北京故宫博物院。梁园,又名兔园,汉代梁孝王刘武所建,亦名梁苑,旧址在今河南省商丘东。梁孝王雅好文翰,广泛结交当时的文人名士,如司马相如、枚乘、邹阳等皆为其座上宾客,许多人长期居住园内,乐而忘返,“梁园”因此而闻名。这幅作品是袁江楼阁界画的代表作,画面取梁园一角,作者将这座历史上著名的园林建筑安置于冬季的雪景之中,表现了华丽的建筑,均匀挺直的线条勾画出房屋的各个细部,繁密的斗拱,玲珑的窗格,显示了高超的界画技巧。庭院、屋顶、山石上都留出大片空白,表现厚厚的积雪。雪片纷纷扬扬,远山烟波飘渺,雪色凝寒,使此画具有诗一样的意境。
《丛林曲涧图》,96cm*68cm,清代王时敏绘。纸本,墨笔,纵100厘米,横52.8厘米,现藏天津市艺术博物馆。《丛林曲涧图》以一高山为主体,树丛浓郁,周围群山环护,屋舍掩映其中,近岸山脚,古亭独立,杂树蔽荫。画中笔法文秀,写物具体而不拘执,造景丰富端庄,境界虚和,是作者绘画作品的典型风格。作者自署:“庚寅秋日画于西田茅舍,王时敏。”下钤“逊之氏”。
《品茶图》,96cm*68cm,明代文征明绘。原作绢本,设色,纵97厘米,横28厘米,现藏“台北故宫博物院”。画中悠悠青山,涓涓溪流,在品茶的闲情逸致中透露出古人的胸怀气韵。该画作于嘉靖十年(1531年),时年作者62岁,屋中品茶叙谈者正是文征明、陆子傅二人,此图为纪录生活的写实作品。画中茅屋正室,内置的矮桌,主客对坐,正享受品茗乐趣,另外一人在趋步前来的半途中,而童子在厨房中也正忙着煎茶。 题跋中曾谓嘉靖辛卯年喝茶风气盛行,适逢陆师道来访,故急唤童子汲水烹茶与友共品之。 《山庄客至图》,明代文征明绘。原作绢本,设色,纵87.5厘米,横27.3厘米,现藏辽宁博物馆。此画描绘的是友人前来山庄拜访的情景。此画此亦为文征明细笔山水画,设色于鲜丽中见清雅。整幅作品以S型构图,山石皴然兼施,多有抬点,笔致气魄洋溢,属典型的文人画作
《山路松声图》,96cm*68cm,明代唐寅绘。原作绢本,设色,纵194.5厘米,横102.8厘米,现藏“台北故宫博物院”。《山路松声图》是唐寅的代表作品。画上自题云:“女几山前野路横,松声偏解合泉声。试从静裏闲倾耳,便觉冲然道气生。治下唐寅画呈李父母大人先生。”后钤“梦墨亭”、“南京解元”、“逃禅仙吏”。此画以淡墨晕染,浓墨强调,用笔清润、缜密而有韵味。画中山石悬岩陡峭,即清润秀雅又浓重雄健,背景的处理简括疏落,给人以空旷萧瑟、冷漠寂寥的感受。此画曾经清内府、梁清标收藏,《石渠宝笈三编》著录。
本书将近代艺术家诸宗元《中国书学浅说》和《中国画学浅说》合在一起,定名为《中国书画浅说》。《中国书学浅说》分绪论、书体之分析、笔法之研究、字之结体及运用等几个部分。《中国画学浅说》分画体分别、画法通论、用笔、用墨、设色、学画程序、等几个部分,对中国画学做了通俗易懂的解说,不失为国画初学者入门指导书。