《日本营造之美》是融合日本建筑、空间美学及历史文化的经典之作，由日本国宝*宫殿木匠、建筑学家、历史学家、考古学家以及日本建筑插画泰斗联手打造。第二辑精选四处富有代表性的日本古代建筑（群），包括号称三国无双的日本近世城郭典范 大阪城，日本*的金铜佛像 奈良大佛，日本古代都市模板 平城京奈良，以及传承千年的文化之都 京都的前世与今生。书中收入近千幅手绘图，以细腻的笔触精准还原历史场景与建造过程，使得日本空间美学的奥秘跃然纸上。 《大阪城》 公元1583年，统一日本的丰臣秀吉为了展现实力，决定营造比织田信长的安土城更加富丽雄伟的城郭，于是一宗长达十年的兴建工程就此展开。涵盖本丸、二之丸、三之丸、总构的大阪城，在战事频仍的历史背景下，从备战防御层面整体规划，聘请精湛工匠和技师，结合垒石和木

日本的匠人们将无限追求融入工艺品的创作之中，打造出具有非凡艺术性的美学。本书分地区，遍数九州、关东、四国等八大地区的三十多种日本传统手工艺品：珍视木材天然纹理，追求自然之 温度 的木工艺；凝结和风匠心，独留温润意蕴的陶瓷工艺；织入传统美学意识，不染世俗之气的织锦刺绣工艺；还有实用性与艺术性并重，浸染武士之魂的制刀工艺 在时间的洗礼中达到美学之境，这便是日本的传统手工艺。 书中几百幅高清写真图，不但记录了日本匠人们打造手工艺品的过程，解读了他们将一生奉献给创造不朽之美的精神，也将手工艺品之美以直观的形式呈现出来，同时还呈现了诞生这些美好技艺之地的自然风貌与风土人情。 日本传统手工艺之美是物质与精神的双重精粹。进入本书所构筑的手工艺艺术世界，发现日本之美吧。

日本人自古以来是如何认识“死亡”的？本书追溯日本人遗骨崇拜的源流，通过对死亡与丧葬礼仪的结构进行分析——其中不乏天皇的事例，揭示了日本人生死观的特色。此外，作者对天皇生理性死亡与社会性死亡差异的考察也为王权及其继承的视角增添了新意。

本书是石田干之助极具影响力的代表作，对于一般读者来说，石田干之助之名似乎就是与《长安之春》连在一起的。本书以唐代长安为焦点，主要通过唐代文学家的诗文作品以及广泛的汉文史籍，考论和描绘了国际化大都市长安丰富多彩、生动有趣的中外文化交融的历史场景。

在《阅读日本书系：江户时代的婚姻习俗》中，作者菊地仁美用社会学的视野，通过与现代的婚礼进行比较，以追溯中世日本的婚姻的形式和意义。作者回顾了从平安时代一直到现代日本婚礼形式的演变。平安时代的日本，分为贵族和庶民两个阶层，而文献资料上留下来基本上都是有关贵族婚礼的记录。在平安时代的贵族婚姻中特征的就是“招女婿”。新婚之初，丈夫要每天到妻子娘家。这叫做“走婚”或“求婚”。从室町时代开始，婚礼的重心转移到了男方，据说在当时婚礼要连续进行三天。到了江户时代晚期，婚礼的仪式就渐渐开始简化。在明治年间出现了“神前结婚仪式”，原来要举办三天的婚礼，缩短成为婚礼加上婚宴也不过数小时的仪式。而现在日本的婚礼更是以个人为中心的一种形式了。那么，日本历史上的“结婚、婚姻”究竟是怎么一回事呢？为什