时尚产业毫无疑问是西方进入现代化社会之后大为兴盛，且具有极大社会影响力的行业。 但是时尚产业同时也是资本主义将其病态蔓延到全球化的一个巨大的领域。在时尚产业中存在着复杂的剥削和压迫，甚至在某些国家可以说对人造成的奴役堪比奴隶制。譬如童工、歧视、虐待、低薪、环境污染，等等。作者从历史和经济制度入手，批判现代时尚产业的黑暗面，呼吁企业家、设计师、消费者们能转换对时尚的观念，创造真正的基于审美而非压迫的时尚产业。
本书共分理论探讨篇、产业概述篇、产业观察篇，分十章来深入剖析广东文化产业发展历程。理论探讨篇梳理文化产业概念、分类与效益，阐述其与新质生产力的关系及文化体制机制改革的影响。产业概述篇回顾改革开放以来广东文化产业的发展历程、成就与经验，聚焦新业态的崛起与路径。产业观察篇则深入探讨广东影视、动漫、游戏等重点领域的发展现状与思路，通过多个典型案例分析，为读者呈现广东文化产业的生动实践。全书融合理论与实践，内容翔实，为文化产业研究者与从业者提供宝贵参考，也为关注广东文化产业发展的读者打开一扇了解其过去、现在与未来的窗口。
《数字和创意的融会 : 文化产业的前沿突进与高质量发展》是描述中国文化产业前沿发展动态的著作。本书以数字与文化的融合为主线，直面5G技术、互联网思维、创意原创力等在文化领域的新变，描绘出互联网网独角兽、数客创客与极客、人工智能艺术、移动短视频、IP视频运营、沉浸式游戏、网络播映等，成为创意中国的华彩实践。
本书在兼顾广度和深度的前提下，深度融合计算机科学、物联网、人工智能、边缘智能、群智感知计算等相关学科和方向的专业概念，重点阐述了智能物联网领域基础理论、架构和关键技术进展。从AIoT新型体系架构出发，
由钟蕾和李杨所合*的《文化创意与旅游产品设计》一书由对文化创意设计方法的宏观、微观剖析形成核心中轴，围绕中轴线完成**层面：重要概念阐述。包括对“旅游产品概念”、“旅游产品分类”、 “文化创意理论”部分的概念理解与分析。旅游产品在扩充其作为产品出现的新特质后，本书提出创新型、创意时尚型及传统手工艺型三大主要类别，分别强调将民俗文化作为创意源如何实现传统元素与产品的适度整合，结合现代人的生活方式、文化背景完成民俗文化资源的市场性转化与创新；针对当代先锋文化，跳脱传统民俗文化圈层，立足于现代城市文化、时代风尚，通过对现代及当代文化元素的提炼和处理，将借由时代感强、造型个性化，产品的使用功能多变、灵活等极具现代气质的元素体现，实现产品创意；对依靠传统手工技艺的工艺礼品等，本书则强
《科技类展会的可保风险与对策：以第15届高交会为例》以第15届高交会为例，列举了我国会展业可保风险中涉及的产品侵权、产品质量不合格、参展者侵犯知识产权需组织者担责等问题，并系统论述了如何规避上述风险。《科技类展会的可保风险与对策：以第15届高交会为例》在我国会展业风险与保险对策研究方面具有一定的价值。
本书围绕中国文化产业的发展现状展开多方位的理论探讨，全面阐述了我国现阶段文化产业所取得的成就、所面临的问题，以及未来发展的趋势等等。
本书共分为七章, 分别为环境部属、网络协议分析、信息收集、漏洞分析利用、密码分析、计算机病毒攻防、网络攻防。
本书是2017年海峡两岸文化创意产业高校联盟靠前6届白马湖论坛的论文集，全书对新时期中华文化的美学特质与创意创新、创意设计助力城市品牌等问题进行了研讨，共分为“中华美学与文化传承”“城市发展与文化空间”“特色文创与区域经济”和“数字创意与互联网＋”四个篇章，共计30万字，将从不同角度展示新时期两岸文创发展特点和趋势。
