1900年敦煌藏经洞被发现后不久，数万件敦煌文物文献被英、法、俄、日等国一些“考察”“探险”者骗取、掠夺，致使流散海外，约五万件分藏于十多个 的四五十个机构及一些私人藏家手中。作者 全面梳理自己四十年来满世界寻找敦煌文献的经历，其中记述了很多鲜为人知的故事，有寻找的艰辛，有收获的喜悦，也有不少独到的心得与感悟。本书不仅是一份 学者的学术成长记录，也是 敦煌学学术史不可或缺的重要资料。本书文字明白晓畅，故事与知识融合，对于普通读者来说是 的敦煌学入门读物；对于专业读者来说，也可从作者的治学态度和治学路径中得到激励与启发
时间的长河中，一切都在变。 当敦煌研究院的工作人员思考着有没有什么恒定的事物，可以连接古今世界时，岁时节令，便成为了 的答案。 从敦煌壁画、塑像、文献资料中寻找古人生活的踪迹，再结合中国传统的节日、二十四节气，用新媒体动态图 文的方式，呈现一个古老又年轻的敦煌。 200余幅插图、35篇文字，全面展示敦煌民俗、礼俗和佛俗。
莫道敦煌石窟美，壁画佳作在榆林。榆林窟俗称万佛峡，是中国十大石窟之一，窟内彩塑精美、壁画斑斓，在内容、艺术风格、绘画形式方面同敦煌莫高窟一脉相承，同为姊妹窟。本书属于《丝路物语》书系第五辑，本书从榆林窟的历史营建、历史背景、雕塑艺术、经典洞窟、壁上丹青等多个角度讲述榆林窟的所蕴含的丰厚的文化底蕴，本书语言通俗易懂、图片精美、结构合理、叙述严谨，加入 的敦煌学研究成果，使全书血肉丰满，可读性强，为读者打造至真至诚的民族智慧典范，激发读者对民族文化遗产的珍爱，增强文化自信。
本书作者为油画家、敦煌壁画临摹技艺传承人高山。这是一本大8开的图文画册，书中收录了80余幅高山敦煌壁画的临摹作品及壁画再创作作品。敦煌壁画是不可触碰和再生的人类珍贵艺术，而将其复制并整理临摹 非易事。经现状临摹、复原临摹、整理临摹到 再创作临摹，他重新对人物造型、色彩问题、颜料材质的创新方面进行了深入研究，大胆的改进。可以说本书是一本具有学习、临摹、欣赏价值的石窟类壁画好书。
楚国史是先秦史的重要组成部分，历来为史学家所重。因资料所限，以前的楚史著作多取材于传统文献如《史记》《国语》《左传》等，诸多有关楚国的历史多语焉不详。近年来，随着出土文献的增多，楚国历史研究资料渐丰，如《清华简》中《楚居》、《系年》等材料相继被学者破译，使楚史研究有条件得以大大推动。张俊纶先生熟练运用史料，披沙沥金，按楚王裒辑故事，多有创见，修正了不少旧说。体例上亦别出心裁，以时间为经，以楚王为纬，介绍了九位楚国先祖和四十二位楚君及楚国八百年历史，在故事中解说楚史。
黄永武著的《敦煌文献与文学丛考》共30余篇文章，内容有敦煌文学研究、有关敦煌文献的丛考，披览断简残篇、无名缺题之敦煌写卷，一一辨识考定。黄氏治学，从经学、考据入手，而后旁通义理，再落实到文学研究及散文创作上。分析缜密，语必有据，是他的特色；用专家的材料，写通俗的文字，深入浅出，雅俗共赏，是他的总体风格与特色。
《敦煌画研究》是日本学者松本荣一先生的著作，1937年由日本东方文化学院东京研究所刊行。该书收集流散于世界各地的敦煌绢纸绘画照片资料以及业已出版的敦煌石窟壁画图版，对各种敦煌绘画进行了系统、深入的图像学研究。全书共八章，每章下又分若干小节，探讨变相图、佛传图、本生图、特殊尊像图、罗汉图、高僧图、密教图、外教图等图像。另有《附图》一册，收录研究篇中提到的各种画作的黑白图片，共计435张。这是 部系统研究敦煌画的著作，具有里程碑式的意义。本项目是浙江大学出版社与敦煌研究院合作，依托浙江大学与敦煌研究院的战略合作关系，以及在《中国历代绘画大系》项目凝聚学者资源的条件下，联合敦煌研究院赵声良研究员、台湾 佛造像研究学者林保尧教授，以及日本筑波大学李梅博士，共同攻坚克难，将使用晦涩古日文写作的
《敦煌莫高窟第254窟尸毗王本生（北魏）》是敦煌莫高窟第254窟北壁后部中层东端的尸毗王本生故事画。本图以割肉场面居中，上为老鹰逐鸽，右为眷属惊惧哀劝，左为臣民敬仰赞叹。画面主题突出，在艺术表现力上和北魏早期相比有了显著的进步。 第465窟属于敦煌莫高窟北朝洞窟的第二期，时代上相当于北魏中期。 《敦煌莫高窟第254窟尸毗王本生（北魏）》由文物出版社出版发行。
敦煌定若远,一信动经年。要真正理解中国，认识中国，特别是中国古代艺术史，敦煌都是不可或缺的。然而，一直以来，对于普罗大众来说，敦煌以及其背后的历史似乎遥不可及。但实际上，敦煌不仅属于学界， 属于我们每一个人，要“继续敦煌”，实有必要让敦煌走出学界，走进大众。2010年和2013年，《生活》杂志的采编团队几次前往敦煌、兰州等地，对几代“敦煌人”进行了全面、深入的采访。这本书是4年多追踪历程的结集，将呈现一场冥冥之中的相遇——一座洞窟与一个（群）人的相遇，千年佛国与数十载人生的相遇。莫高窟与她的守望者们，在荒漠中相互召唤并彼此守候。他们的守护延长了莫高窟的生命，而在敦煌，他们也找到自我，找到艺术、文化乃至人生的新路。《敦煌：众人受到召唤》为四色图文书，既有敦煌研究院提供的珍贵图片，又有《生活
楚国史是先秦史的重要组成部分，历来为史学家所重。因资料所限，以前的楚史著作多取材于传统文献如《史记》《国语》《左传》等，诸多有关楚国的历史多语焉不详。近年来，随着出土文献的增多，楚国历史研究资料渐丰，如《清华简》中《楚居》、《系年》等材料相继被学者破译，使楚史研究有条件得以大大推动。张俊纶先生熟练运用史料，披沙沥金，按楚王裒辑故事，多有创见，修正了不少旧说。体例上亦别出心裁，以时间为经，以楚王为纬，介绍了九位楚国先祖和四十二位楚君及楚国八百年历史，在故事中解说楚史。
如果我们不能真正读懂敦煌壁画，我们就不能真正理解敦煌壁画融汇中外艺术的伟大意义，就不能通过敦煌壁画（包括绢画）去复原南北朝至唐宋的绘画史，就不可能以敦煌壁画为依据来鉴定现代某些画作的真伪。 本书共收十篇文章，主要是作者根据读画所得而对一些问题的探时。内容涵盏敦煌艺术的价值以及在中国美术史研究方面的意义、敦煌壁画的原貌及误读、敦煌艺术与印度及中亚的文化交流、敦煌壁画与唐代文化特别是与一些唐代画家绘画的比较问题、罗寄梅所摄敦煌石窟照片的意义、敦煌版画及相关问题、依据敦煌壁画来鉴定某些绘画真伪等诸多方面。
这是一部写给普通读者的中国文学史、写给当代中国人的灵魂家书。 学者、国学世家的传承者王国璎延续数代学人的追求，以半生知识积累、海内外百余年的积淀，用细腻亲和的笔调，重新讲述中国文学悠长跌宕的 一生 。从先秦的神话传说，一路走过灿烂的唐诗宋词元曲、明清小说，中国人丰沛的情感与思想跨越3000年岁月，在当代与我们重逢，并激发着血脉深处的共鸣。 这部文学史重视体悟文学之美，而且采用了不同以往的叙述路线 它不是单纯以朝代划分篇章，而是以文学体裁的流变为叙述线索，兼顾中西比较、发展大势、作者评述、作品精读与时代风潮。整部文学史如同一部宏大乐章，散文、诗、词、曲、小说等不同文体的 声部 时而独自奏响，时而震撼地合奏，时而彼此影响、应答。一口气读到终点，中国文学明晰的大格局已呈现在眼前，其壮美与丰饶则
《敦煌莫高窟第428窟说法图（北周）》是敦煌莫高窟第428窟南壁的说法图。壁画的面部晕染方法是在鼻、眼以及眉骨、下颌处涂白色，这是西域式画法的演进。早期壁画在色彩的分布配置上，作者讲究均衡、对称以及整体效果，使壁画具有强烈的装饰味道和艺术感染力。 第428窟是敦煌早期*大的中心塔柱式窟，保存较完整，此窟属敦煌莫高窟北朝洞窟中的第四分期。 《敦煌莫高窟第428窟说法图（北周）》由文物出版社出版发行。
文物出版社出版的《敦煌莫高窟第57窟观世音菩萨(初唐)》是敦煌莫高窟第57窟南壁中央说法图中东侧为首的观世音菩萨，描绘精致，设色富丽，头冠项饰均以沥粉堆金，肌肤细腻，以淡朱色晕染，细眉长目，鼻直唇红，体态婀娜，是唐代菩萨形象的很好代表作之一。第57窟建于初唐，单前室、甬道等处存有晚唐重绘壁画。
《敦煌莫高窟第328窟供养菩萨（西夏）》是敦煌莫高窟第328窟东壁北侧的供养菩萨，其造型、衣冠服饰、绘画作风等方面均与北宋敦煌石窟壁画一脉相承。先以墨线起稿，敷彩完毕后，在肌肤颜面部位再以赭红线定稿，用色以青、绿、白等冷色与赭红色作对比。该画色彩保存如新，调子热烈明快，绘工较细致，是西夏壁画的代表作品之一。 第328窟始建于唐，西夏占领敦煌后重修，此壁画是西夏早期的作品。 《敦煌莫高窟第328窟供养菩萨（西夏）》由文物出版社出版发行。
寺观壁画是中国壁画的一个主要类型，是人类历 早的绘画形式之一。它主要绘于佛教寺庙和道观的墙壁上，通过现实与艺术的高度结合，使其在当今社会具有很高的历史与艺术研究价值。高明、胡春涛编著的《陕西寺观壁画全集(精)》通过350幅精美的图片介绍、讲述陕西寺观壁画的现状,是当前集文化传承、艺术整理和考古收藏于一体的重大文化活动，不仅可以为 人们研究提供了 可信的珍贵资料，另外对于其他唐代艺术品的时代以及真伪的考证也是极有用处的。
