克里姆特是奥地利维也纳分离派大师,绘画风格很好独特。他刻画的许多女性与裸体,不只反映19世纪末至20世纪初特有的神秘、颓废、妖媚与情色的恍惚氛围,更是超越人类的欲望之后,达到另一个超然,崇高与孤独的金碧辉黄的彼岸。《吻》是他很有名的代表作之一。本书以克里姆特的生平与艺术创作为主线,结合时代背景,重点介绍了其作品中所蕴含的甜美、优雅、富丽与繁荣的绘画之美。
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本书是当代美术名家、中国画坛具有影响力的“新浙派人物画”的奠基人与推动者、上海市文史研究馆馆员方增先教授绚丽多采的艺术人生自述,从兰溪乡村里一个教书先生之子,考入现在杭州艺术专科学校,之后留校任教,在众多名家包括潘天寿、黄宾虹、魏猛克、江丰、莫朴的熏陶下,通过登名山大川、去敦煌临墓壁画、深入藏区采风等体验生活,成为国画人物画大师的生活历程,以及他拜师海上名家王个簃、为红色经典《艳阳天》插画、担任上海美术馆馆长并举办双年展等故事,在藉此回溯从新中国初期到新世纪前期中国美术,特别是中国传统人物画艺术的发展、变迁和走向的历史,以及改革开放以后上海美术馆转型发展的经过等方面,都提供了不可多得的 手资料。
达利是世界上 放纵地进行自我宣传的艺术家:他与迪士尼合作动画短片,与布努埃尔合拍电影,为纽约世博会设计展馆,为希区柯克设计电影布景……达利的艺术作品以探索潜意识和怪异梦境出名,他通过画作来捕捉人类心灵深处的疯狂。正如他所言:“我不是超现实主义者,我就是超现实主义本身。” 本书收录了130余幅图片,其中包括达利的 作品、家乡风光以及罕见的个人影像资料,将达利的艺术生涯和家庭生活从视觉上紧密地联系在一起,以 立体的视角和“家”的独特概念来描绘这位超现实主义艺术大师的梦境人生。
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《傅家记事》一书详细介绍了一代国画大师傅抱石先生,以人民大会堂巨幅山水画《江山如此多娇》闻名于世。一生创作勤奋,留下了无数国画名作。《傅家记事》作者为傅抱石先生二女儿,她以一个女儿和画家的双重视角,回忆父亲的艺术生涯、生活轶事、创作细节,还原了一个真实可信、有血有肉的艺术家形象。一个家族是一个时代的缩影,作者记述了傅家几十年的生活点滴,配有珍贵的影像照片,再现了两代人的跌宕命运。
《书画家轶事丛抄》是作者从各种史料书籍之中,以历朝历代的书画名家的轶事为对象,进行集中编选,并对其中不易理解之处加以注释、并将古文翻译为白话文,使得读者 加喜闻乐见,便于接受,是一本较为有价值、有趣味的普及类读物。2012年出版后,受到广大读者的欢迎。 本书是其中一册。
在中国现当代艺术史上,画家张晓刚毋庸置疑具有极为重要的影响力,热爱艺术的人们早就将他的作品视为艺术的珍品并予以收藏。张晓刚生长在文革年代,其昔日的生活状态和艺术追求,与所处时代的历史、政治、文化以及社会环境等等息息相关。本书不仅展示了张晓刚这位艺术家伴随中国现当代社会成长的艺术历程及其不同凡响的艺术成就(至1996年),还阐述了他思想(作品)的形成发展过程,艺术精神领域发生的变化,以及他受所处时代的影响,使一般的非专业读者也能领会其作品背后思想及灵感的火花。全书史料翔实,语颇隽永,文采流溢,是一部当代杰出艺术家的真实、生动、感人的传记,特别是在那种物资贫乏困难的情况下,艺术家仍然坚持自己的理想,炙热地爱着艺术。
本书是百岁老人石谷风的回忆录,讲述石谷风从少年进北平艺术职业专科学校就读,跟随黄虹宾、张大千等国画大师学画,后来成为中国的国画家、文物鉴定专家。石谷风是一位仍健在的以博古通今的学识影响全国的大学者、大画家,更是一位助人为乐生活俭朴的大真人。晚年移居安徽,出任安徽省博物馆研究员,为我国的文物鉴定、文博馆藏做出了巨大的贡献。本书通过石老的娓娓讲述,回忆了近一个世纪的往事,其中逾百位画坛名家轶事更是展现在读者面前。
荷兰后印象派画家文森特·威廉·梵高是人类历目前杰出的艺术家之一,他一生短暂,却充满传奇。他生前穷困悲惨,却醉心于绘画,从伦勃朗、印象派画家和日本版画中汲取灵感,逐渐形成自己炽烈的风格,在色彩与笔调的交响中展现了热情洋溢的生活和令人震颤的内心世界。他虽才华横溢却得不到世人的认可,直到他得了精神疾病,穷困潦倒地死去,他的作品才开始逐渐被大众熟知…… 聂杨著的《梵高传》详尽记录了梵高的生命历程,从不安而叛逆的童年到短暂的牧师生涯,从绘画的艺术萌芽到海牙的学画岁月,从和弟弟的亲情到他疯狂恣肆的个人生活…… 翻开这本书,进入梵高疯狂而又辉煌的艺术世界,看这个用生命和孤独燃烧自己的旷世天才璀璨而耀眼的一生。
在19世纪末期的法国印象派画家之中,卡米耶?毕沙罗始终是一位坚定不移的坚定追寻者。他用充满阳光的色彩为观者精心捕捉了美丽的世界:碧海蓝天的浴场、白雪皑皑的村落、车水马龙的大街、春意盎然的菜园,以及消逝在远方的荒郊小道和充满乡野气息的村口。让观者之眼盛满大自然神奇的造化,从而重新审视世界原本。 家庭的温暖,一直是毕沙罗生命里的感情寄托。不在家人身边时,毕沙罗与家人的书信往返从不间断,询问家人近况,提及自己的艰难处境,同时对孩子进行艺术教育。毕沙罗共有八个孩子,后来六位成为艺术家。他的一封封家书,尤其是和长子兼知己卢西恩的通信,表明他是一个顾家的丈夫、父亲,更是一个活力丰沛、热情洋溢的画家。这些值得关注的书信开始于1883年,此后二十年间持续不断。
弗里达被公认为20世纪墨西哥先锋艺术及现代女性艺术家的代表。她勇于打破禁忌,以创作自画像著称,歌星麦当娜和艺术家毕加索、马蒂斯等都是她的忠实拥趸。弗里达画笔下特立独行的自画像表达了她肉体上的痛苦、煎熬,墨西哥传统文化的深厚影响以及不向悲剧命运低头的倔强性格。 本书讲述了弗里达贴着先锋艺术家、女权主义者等标签的不循传统的传奇一生,与丈夫、知音、弗里达艺术忠实的推崇者——迭戈·里维拉牵缠激荡的罗曼史,以及与艺术家马蒂斯、穆雷、布勒东、杜尚、米罗、康定斯基等不为常人所知的交游往事。此外,书中除收录大量弗里达画作外,还收录了她个人收藏的档案、家庭照片、物品和文物,以及弗里达居住环境的照片,所有这些都让我们得以深入了解弗里达独特艺术风格的源头,其中闪耀着的非凡创造力和独特个性,令人心驰神
本书是齐白石老人一部自传。记录了从清朝同治二年(公元1863年)到民国三十七年(公元1948年),齐白石老人坎坷的人生经历。本书内容都是白石老人亲述,由门人张次溪记录而成。 齐白石的一生极具传奇色彩。从木匠,到雕花匠,到画匠,到篆刻家,到画家,他的一生都在不断地学习,不断地进步,他所有的一切,都来自他的刻苦。他是一个纯粹的“匠人”,他以自己是“匠人”为荣,他用一生诠释了中国匠人的风骨和精神。他的天分加上坚持不懈,终成一代大师。
用“悲欣交集”来形容画家史国良的艺术与人生似乎是再合适不过了。由一个北京普通工人家庭的爱画画的孩子,成长为一名画家,一度遁入佛门,时隔十几年再回到红尘,他艺术道路的成长与成就,人生理想与现实的胶着与挣脱,到今日的脱胎换骨,不能不说是一个传奇。本书是史国良的自述,他为人有种近乎残酷的坦诚,从年少至今的点滴,经由他的回忆生动呈现,举重若轻。
丰子恺被称为“现代中国最像艺术家的艺术家”,他笔下的世界永远是那么的优美、素净、恬淡,然而他所经历的真实生活却并不总是如此。像那个年代大多数知识分子一样,他在壮年时期逢日寇侵华,被迫流离他乡;晚年又遭遇十年浩劫,承受了无尽的委屈折磨。但无论身在何处,他总能捕捉到爱与诗意,笔下流出的是不变的慈悲和仁爱。 本书作者秉笔实录亲身经历,并走访父亲生前好友,以质朴真挚的笔触还原了生活中的真实的父亲。通过作者的文字,我们得以近距离了解这位艺术大师性情涵养和气品气骨。书中配有大量的图片、画作和手迹,图文并茂。
在《永无坦途》一书中,吴冠中回忆自己的成长历程与绘画之路。年轻任性,弃工程而投身艺海,一度沉湎故国传统,一度拜倒西方现代艺术,两家门下转轮来,却不愿当地上地下之走狗,一味竭力探寻属于自己的所爱所思,自己的脚印连成了自己的生命之轨迹。本书还讲述了吴冠中自己的生活、文艺观,其中不少文章都是当年针对现实而发,并引起过强烈反响和争议,亦体现出吴冠中作为知识分子的责任与良知。此外,书中还展示了吴冠中生平各个时期的代表作品。
在《永无坦途》一书中,吴冠中回忆自己的成长历程与绘画之路。年轻任性,弃工程而投身艺海,一度沉湎故国传统,一度拜倒西方现代艺术,两家门下转轮来,却不愿当地上地下之走狗,一味竭力探寻属于自己的所爱所思,自己的脚印连成了自己的生命之轨迹。本书还讲述了吴冠中自己的生活、文艺观,其中不少文章都是当年针对现实而发,并引起过强烈反响和争议,亦体现出吴冠中作为知识分子的责任与良知。此外,书中还展示了吴冠中生平各个时期的代表作品。