本书是世界上首本西方艺术史《艺苑名人传》的节选本，描述了意大利文艺复兴时期著名艺术家达 芬奇，米开朗基罗和拉斐尔的艺术与生活。由被誉为西方首位艺术史家的乔治奥 瓦萨里编著，在艺术史中，《艺苑名人传》被称为 本重要的书 ，其中充满了关于艺术的趣闻轶事和观察。他也是在艺术史上使用 再生 概念的人，同时也是使 再生 （即以后的 文艺复兴 ）这个词作为定型化的表述方式来概括文化复兴时代的人。文中从三位艺术大师迥然不同的家庭背景与个人性格到创作手法与作品，讲述了它们同样辉煌的人生与艺术。
本书是启功九十岁以后的口述，经启功的弟子、北京师范大学教授赵仁珪整理而成。在本书中，启功回顾了自己一生的经历。他的一生并没有投入到惊天动地的政治斗争的前沿和时代旋涡的中心，过的基本是书斋的生活。但他特殊的家庭背景、他特殊的生活经历、他在20世纪中国文化史中的特殊才能和地位，使他的书斋生活更为独特、精彩。从这里我们可以瞥见现当代很多历史的痕迹，也可以窥见当时著名文艺沙龙和著名文人的活动踪影。这些是其他人很难提供的珍贵资料。
爱因斯坦说： 达 芬奇的科研成果如果在当时就发表的话，科技可以提前半个世纪。 看得懂 达 芬奇，比 看过 达 芬奇更有意义 本书将 创造一场旅行，追溯达 芬奇的一生 一个快速的互联网搜索将产生的结果： 莱奥纳多 达 芬奇的传奇作品 《蒙娜丽莎》和《后的晚餐》 你可能还会瞥见他著名的草图 各种机械、人体解剖图和动物素描。 然而，对于达 芬奇来说，远远不止这些 这个16世纪的意大利人体现了文艺复兴精神 他对每个人、每件事都非常感兴趣，他的好奇心囊括每个学科，从几何解剖到艺术和科学之间的联系。 500年前是一个洞察、研究的时代，从这个意义上说，莱奥纳多 达 芬奇非常适合这个时代。然而，从另一个意义上说，他似乎根本不属于这里。他是一个生活在自己世界里的孤独者。他用镜像体书写记录，意味着你只有通过镜
该书探究卡夫卡、普鲁斯特、凡 高、安徒生、叔本华、萨特、乔治 艾略特、简 奥斯丁、梭罗、贝多芬、勃拉姆斯等西方近现代知名艺术家、哲学家或文学家的内心世界和精神秘密，剖析他们孤高的精神向度，对存在的根本性的探求，他们的人生和作品何以超越俗见，获得独有的灵魂刻度，使读者了解他们丰富的精神世界、人生故事、艺术成就及对艺术史的独特贡献。
沈尹默是著名的学者、诗人和书法家，五四新文化运动的先驱，是新诗园地的拓荒者之一。他是现代书法帖学的代表人物，一生致力于书法教育和笔法理论的传承与诠释，为书法研究、书法教育、书法普及做出了重大贡献。 本书回顾了沈尹默的一生。作者以朴实流畅的笔调叙述了沈尹默百转千回又宁静淡泊的人生历程，从侧面反映了沈尹默所处时代波澜壮阔的历史画卷。书中大量引用现当代报刊、档案等文献资料，搜记了沈尹默亲人、友人、学生等的口述史料和回忆文字等，使我们对沈尹默有了全方位的了解和认识。
作为维多利亚时代艺术界的杰出人物，沃尔特 克兰不仅参与了十九世纪晚期的出版革命，而且还引导了插画书的黄金时代。克兰在从儿童书籍的简单黑白插图到画廊品质的艺术品的过渡中发挥了重要作用。本书中很多手稿都是次发表，具有极高的收藏价值。
《敦煌，敦煌 常书鸿自传》道尽 敦煌守护神 常书鸿先生魂系敦煌的传奇一生： 留学法国，画坛成名，却一见敦煌 误 终生； 一路坎坷，六年曲折，破釜沉舟奔赴敦煌； 披荆斩棘，筚路蓝缕，开创敦煌研究新天地； 苦守大漠，甘之如饴，为敦煌艺术奉献一生 既是自传，也是一本激励普通人不畏挫折、奋勇前行的心灵之书。 本书还配有常先生之女常沙娜独家珍藏的大量珍贵生活影像，以及敦煌研究院倾情提供的常先生工作照，立体、全面展现其一生的奋斗与坚守。
本书以文森特 梵 高在世时的书信内容、绘画作品及其身后的传记作品、历史文献为基点，解读梵 高的创作内涵、宗教精神、人生际遇与疯狂行为。 让人们看到一个更真实、立体，虽充满悲悯与叛逆，也敢于走 窄门 的梵 高。 他的苦恼、敏感、焦虑、懦弱、暴躁与坚守、幻想、不堪、落魄，像每一个在追求与质疑中奋斗、追逐的普通人一样，他也有凡人的精神与德性。他永怀赤子之心，永远对这个世界充满热爱与好奇。
这是一部长篇传记文学作品。该书寓浓情于精彩的文笔之中，生动再现了一代画坛巨匠 傅抱石的卓越风采。全书分为十个章节，从傅抱石艰辛贫苦的少年时代，到志存高远、东瀛求学的青年岁月，从画史论争、奔赴抗战的爱国热情，到寄情山水、继承创新的研学发展。傅抱石将中国绘画艺术不断推向新的高度，带领中国绘画走出国门，发扬光大。全书以四十余万字细腻动人的语言文字，介绍傅抱石精彩奋进的一生，同时讴歌了以傅抱石为代表的一大批艺术家顽强进取、爱国爱民的精神。
《张大千艺术圈》以张大千为圆心，从传主与他人的关系着眼，构成二十多个同心圆。由于以交往先后为序，因而它并非各个平面的并列，而是一个不断向前滚动着的圆柱体。从而动态地反映出张大千如何在这样一个独特的文化环境中一步步向我们走来。这种写法应当说是传记文学中的一种有益尝试。《张大千艺术圈》的每一章又都仿佛为另一位艺术家作一小传，从而使全书既是一部张大千的艺术传记，又是众多艺术家的传略小集。这些轶事生动细致，时间、地点、在场者、材料来源一一标出。令人感到作者确实是言必有据，绝非为博读者所好而一味搜奇寻轶。
《此生只为守敦煌：常书鸿传》是著名作家叶文玲历时多年，精心创作的常书鸿传，可谓目前市面上详尽、完整、可信的常书鸿传记。 为写作此书，叶文玲六次前往敦煌，与常书鸿先生及其家人、友人建立了非常好友谊，收集了大量*手资料。 著名艺术家常书鸿，与张大千、徐悲鸿同时代的著名画家。本书讲述了常书鸿在时局动荡的政治背景下，守护敦煌的坎坷一生。全书30章， 从常书鸿的少年开始讲述，娓娓道来，直至常书鸿病榻前的人生回顾。 常书鸿的一生，是极不平凡的一生，是为敦煌献身的一生。1936年，常书鸿毅然放弃了安定的生活和创作环境，回到面临抗日战争严峻局势的祖国。1943年，常书鸿几经转折抵达敦煌莫高窟，在严酷的自然环境和极其匮乏的物质条件下，筹备建立敦煌艺术研究所，并担任首任所长。有此开始了对莫高窟有组织、有
波普艺术，鲍勃 迪伦，地下电影制作 二十世纪六十年代，一场文化风暴以纽约为中心爆发开来，当时处于这场风暴之眼的人便是安迪 沃霍尔。他的工作室，那个以 工厂 之名为人所知的曼哈顿敞间，正是整个六十年代文化圈的枢纽。在这里，他不仅创作出了定义波普艺术的汤罐头和众多文化偶像的大幅画像，还拍摄出了《切尔西女孩》及其他沃霍尔经典；从卢 里德和 地下丝绒 到伊迪 塞奇威克，那个年代每一个人的身影都在这里出现；沃霍尔自己亦置身其中，旁观着那段不可思议的时光。《波普主义》以幽默坦率的爆料，为那改变世界的十年留下了一份终极的内幕记录。
《恰逢其时》是周建萍女士从妻子和朋友的角度叙述与韩美林的情感经历和奋斗历程，除了践行 好的婚姻是彼此成就 外，还用事实印证了 好的婚姻成就的何止是彼此 。十四篇纪实体长篇文章，阐述了周建萍及其团队用洪荒之力捍卫和发展韩美林艺术的心路历程；记录了她和韩美林的 五个孩子 四座韩美林艺术馆和儿子韩天予的诞生与成长；回顾了韩美林八十岁开启全球巡展中的一系列高光时刻。以此向他们二十年婚姻致敬。 如果说世上所有的相遇都是久别重逢，周建萍想在这部书里表达的是 恰逢其时。
还原一个真实的阿尔玛，一位艺术史上的传奇女性。她生于19世纪末的艺术家庭，博学多才，美丽优雅，成长在维也纳现代艺术的黄金时期，创作过一百首多音乐作品，还立志写歌剧，却受限于女性身份，不断在追求独立自主和俘获男性的欲望中左右摇摆。在被传统的社会价值观扼杀了音乐梦想后，她转而成为男人们背后的缪斯女神，马勒、泽姆林斯基、科柯施卡、克里姆特、格罗皮乌斯、韦费尔 囊括了音乐、美术、文学、建筑等各个领域的天才艺术家，也以激情澎湃的爱情震惊世人。 历史上长期以来诋毁阿尔玛 马勒，将她置于口诛笔伐的绯闻旋涡里，在性别歧视下的书写中抹去她的智慧与才能。本书借鉴了阿尔玛生动、感性但被忽视的日记，讲述了这位雄心勃勃、才华横溢的女性精彩的一生，为历史记录做出了重要的修正。透过阿尔玛的人生，见证19世纪末
《敦煌人生：我的父亲段文杰》是段文杰独子段兼善历时多年、翻阅大量文献、收集众多资料、整理父亲相关往来书信写作而成的，可谓目前市面上详尽、完整、可信的段文杰传记。 本书共分九章，立足于跌宕起伏的大时代背景，完整呈现了段文杰先生在解放前、新中国成立、反右派斗争、 文化大革命 、改革开放等不同时期对敦煌莫高窟的守护、传播和弘扬。作者以青年段文杰从国立艺专毕业后，如何怀抱梦想、历经波折抵达敦煌为开篇，通过壁画临摹、科学研究、石窟保护、举办展览、学术研讨、出国交流等一个个切实有力的故事段落，讲述段文杰亲历新中国成立前的国立敦煌艺术研究所、新中国成立后的敦煌文物研究所以及在改革开放的浪潮中，如何促成敦煌研究院建立的沧桑旅程、辉煌人生。
作者马丁 贝利一直在研究凡 高，这是他写的 凡 高三部曲 中的其中一本。本书以独特的视角展现了凡 高生活中的人与地方是怎样同他的作品产生交集的。通过描绘凡 高生活工作过的地方，如阿姆斯特丹、伦敦、巴黎和普罗旺斯等，来讲述这位艺术大师的故事，并探寻都市与田园景致对他创作的影响。本书附有大量画作、未发表过的档案文件和凡 高同时期的风景照片，形象演绎了天才画家的行迹所至，为人们了解这位重要的艺术家提供了一种独特的视角。
1889年5月8日～1890年5月16日，在弟弟提奥的资助下，凡 高入住圣保罗精神病院。其间，在精神、健康和经济的困顿中，他创作出了《星空》《麦田》《橄榄树》《盛开的杏花》等一系列杰出的作品。本书即从这样一个视角去认识凡 高以及他在精神病院创作的这些名画。马丁 贝利实地走访圣保罗精神病院及普罗旺斯圣雷米小镇，查阅市政档案、病院档案，采访当地相关人士，结合书信等资料，细腻而深入地还原了凡 高在精神病院一年多的生活细节和创作环境，揭开了凡 高这一段人生的神秘面纱。
一 书主要概述了日本浮世绘画家葛饰北斋一生的创作历程。葛饰北斋是日本江户时代的画家，擅长工笔人物和风景。与喜多川歌麿、安藤广重有日本浮世绘三大家之称。书中收录了其创作的《神奈川冲浪里》《凯风快晴》等多幅知名画作。
萨尔瓦多 达利，20世纪超现实主义艺术的代表人物。他的艺术作品以探索潜意识和怪异梦境出名，他通过画作来捕捉人类心灵深处的疯狂，正如他所言： 我不是超现实主义者，我就是超现实主义本身。 与此同时，达利作为一个时代性的标志符号之一，他前所未有的跨界，先锋设计和时尚感，甚至他荒诞不经的行为和理念，都如同他的绘画一般引人注目。 《萨尔瓦多 达利：我是一个天才》这部传记是了解达利、了解超现实主义艺术的绝佳读本，在达利家乡生活超过十五年的旅行作家杰基 德 伯卡通过一次前所未有的艺术家灵感来源探寻之旅，让你理解天才为何成为天才。本书收录了130余幅高清图片，包括了达利的著名作品、家乡风光以及罕见的个人影像资料，将达利的艺术生涯和家庭生活紧密地联系在一起，叙述了童年和家庭对齐创作生涯产生的影响，以更
本书讲述了在艺术界享誉盛名的34对爱侣彼此之间的点点滴滴，探寻了他们的浪漫韵事和稳如磐石的合作关系。正是这种亲密无间，孕育了一批闻名遐迩的艺术品。从弗里达 卡罗和迭戈 里维拉，到康奈尔和草间弥生；从约瑟夫和安妮 阿尔伯斯，到吉尔伯特与乔治,作者以没有特定顺序的方式，追寻每段浪漫关系的缘起缘灭，记下高潮和低谷，去揭示浪漫的爱意在创作过程中的作用是何等强大。 无论是长久而安稳的结合，还是昙花一现的喧闹激情；本书打开了一扇20世纪的大门，让人们得以品读那些伟大的爱情故事。每个故事都附有独特且精致的插画，包括主角二人的肖像及其代表作品。
《亲历中国100年 周令钊传》 ● 开国大典天安门城楼之上，戴呢子八角帽的*主席巨幅画像绘制背后有怎样的故事？ ● 人民大会堂万人大礼堂穹顶 满天星 设计创意是如何诞生的？其中蕴含着怎样的深层寓意？ ● 中华人民共和国国徽的创作过程中，凝聚了多少设计大家集体的智慧？ ● 第二、第三、第四套人民币设计过程的秘密：在特定历史时期，什么样的内容可以被设计到人民币上？ ● 中华人民共和国成立初期，为什么要请苏联专家协助完成人民币的印制工作，以及如何将其秘密运回中国？ ● 飘扬了六十多年的中国共青团团旗，国家领导人在团旗的设计原稿上都批示了哪些重要的内容？ ● 百岁设计大家周令钊，穿越中国百年风雨，不忘初心、笔耕不辍，借由本书为您一一揭秘 国家形象 设计背后的故事。
本书的写作基于罗伯特 休斯（Robert Hughes）、道恩 艾兹（Dawn Ades）、卡洛斯 罗哈斯 （Carlos Rojas）等艺术史前辈对达利的研究成果，也基于达利本人留下的自传性文字以及媒体 报道。在此之上对达利的美学思想做了系统性的梳理与分析。 作者结合达利不同时期的作品，从 他生活的地理环境、历史背景来介绍这位艺术家；从达利对时间的追问、对空间的思考以及对待 政治、战争的态度等不同角度，系统介绍了其超现实主义时期的经典作品。此外，也深入探讨了 达利将核物理、生命科学融入艺术创作的历程，以及达利对于宗教、商业的态度。
