波普艺术，鲍勃 迪伦，地下电影制作 二十世纪六十年代，一场文化风暴以纽约为中心爆发开来，当时处于这场风暴之眼的人便是安迪 沃霍尔。他的工作室，那个以 工厂 之名为人所知的曼哈顿敞间，正是整个六十年代文化圈的枢纽。在这里，他不仅创作出了定义波普艺术的汤罐头和众多文化偶像的大幅画像，还拍摄出了《切尔西女孩》及其他沃霍尔经典；从卢 里德和 地下丝绒 到伊迪 塞奇威克，那个年代每一个人的身影都在这里出现；沃霍尔自己亦置身其中，旁观着那段不可思议的时光。《波普主义》以幽默坦率的爆料，为那改变世界的十年留下了一份终极的内幕记录。
多年以前，河南禹州神垕镇，钧瓷故里，创作中满身泥浆的韩美林为周建萍画了一百七十九幅小画，那铺满整个屋子的一百七十九张小画，是她这辈子不能忘却的惊喜。为此，周建萍写下了两份一百七十九个小故事以志纪念。 《关门夫妻》分为一百七十九朵小花、一百七十九份爱两个部分，记录了韩美林与周建萍 一起到永久 的爱情、事业和生活的点点滴滴。周建萍说，人生需要铭记，哪怕是一丝丝感动，何况是与韩美林共度的二十年
本书为中国现当代画家亚明先生（1924 2002）的传记小说。亚明先生出生贫穷，少年从军，在新四军中锻炼成长，从事文艺工作，上过前线当记者，也从事过党组织的地下工作，为抗日和革命奉献智慧和热情；解放战争胜利前夕，因负责文物的收藏保管工作，他接触到了传统中国画并产生兴趣，从而逐渐走上画家之路。本书真切记述了亚明从一个穷苦孩子，到新四军战士、画家、江苏省美协主席，继承并推动中国画发展的活动家和组织家的人生经历，也描绘了艺术家交往间鲜为人知的故事，体现了其对艺术的执着追求和真挚的家国情怀。
经历了世界边缘的几番游历与探险，肯特期望在树林与群山之中寻到宁静的栖身之所。他和弗朗西丝买下了位于纽约州阿迪朗达克山脉中的一座农场，起名为阿斯加德，在那里度过了他的余生。在这 生活、呼吸和安放我们自身的家 ，肯特仰望永恒的星空，耕耘土地，诗酒会友，关心人类的正义与幸福， 并创作了他一生中颇为重要的诸多作品。
《恰逢其时》是周建萍女士从妻子和朋友的角度叙述与韩美林的情感经历和奋斗历程，除了践行 好的婚姻是彼此成就 外，还用事实印证了 好的婚姻成就的何止是彼此 。十四篇纪实体长篇文章，阐述了周建萍及其团队用洪荒之力捍卫和发展韩美林艺术的心路历程；记录了她和韩美林的 五个孩子 四座韩美林艺术馆和儿子韩天予的诞生与成长；回顾了韩美林八十岁开启全球巡展中的一系列高光时刻。以此向他们二十年婚姻致敬。 如果说世上所有的相遇都是久别重逢，周建萍想在这部书里表达的是 恰逢其时。
这本书所呈现出的是著名画家达 芬奇的传奇一生。文艺复兴三杰之一列奥纳多 达 芬奇，一生完成的绘画作品并不多，但件件称得上不朽之作。他的学识渊博到常人无法想象，不仅是杰出的画家、雕塑家，同时也是建筑师、生物学家 美貌、风度、才华，这个人应有尽有；不论从事何种工作，别人皆望尘莫及；任何困难复杂的事，对他来说都轻而易举。他拥有国王般宽宏的精神和勇气。他的才能是如此得天独厚，以至于他不似来自人间，而更像是被上帝亲吻过的天之骄子。 这本书要讲述的，就是这个天之骄子一生奇妙而伟大的冒险。
《亲历中国100年 周令钊传》 ● 开国大典天安门城楼之上，戴呢子八角帽的*主席巨幅画像绘制背后有怎样的故事？ ● 人民大会堂万人大礼堂穹顶 满天星 设计创意是如何诞生的？其中蕴含着怎样的深层寓意？ ● 中华人民共和国国徽的创作过程中，凝聚了多少设计大家集体的智慧？ ● 第二、第三、第四套人民币设计过程的秘密：在特定历史时期，什么样的内容可以被设计到人民币上？ ● 中华人民共和国成立初期，为什么要请苏联专家协助完成人民币的印制工作，以及如何将其秘密运回中国？ ● 飘扬了六十多年的中国共青团团旗，国家领导人在团旗的设计原稿上都批示了哪些重要的内容？ ● 百岁设计大家周令钊，穿越中国百年风雨，不忘初心、笔耕不辍，借由本书为您一一揭秘 国家形象 设计背后的故事。
《画禅八观(董其昌的艺术世界)》为徐建融先生四十年来研究董其昌的文字的合集，其中包括：一超直入如来地；无限的 ；董其昌与传统画学的转捩；再读士风大坏与书学创新；董其昌的主盟；董其昌的身后是非；董其昌与中国画传统的转捩；董其昌不是迷信的神话；本书按序结集出版，不仅反映了作者对董其昌认识的变化， 反映了整个学术界对董其昌的认识由冷谈、全盘否定到肯定再到全盘肯定、狂热的变化，庶几回归真正的文化自信。
本书是当代美术名家、中国画坛具有影响力的“新浙派人物画”的奠基人与推动者、上海市文史研究馆馆员方增先教授绚丽多采的艺术人生自述，从兰溪乡村里一个教书先生之子，考入现在杭州艺术专科学校，之后留校任教，在众多名家包括潘天寿、黄宾虹、魏猛克、江丰、莫朴的熏陶下，通过登名山大川、去敦煌临墓壁画、深入藏区采风等体验生活，成为国画人物画大师的生活历程，以及他拜师海上名家王个簃、为红色经典《艳阳天》插画、担任上海美术馆馆长并举办双年展等故事，在藉此回溯从新中国初期到新世纪前期中国美术，特别是中国传统人物画艺术的发展、变迁和走向的历史，以及改革开放以后上海美术馆转型发展的经过等方面，都提供了不可多得的 手资料。
达利是世界上 放纵地进行自我宣传的艺术家：他与迪士尼合作动画短片，与布努埃尔合拍电影，为纽约世博会设计展馆，为希区柯克设计电影布景……达利的艺术作品以探索潜意识和怪异梦境出名，他通过画作来捕捉人类心灵深处的疯狂。正如他所言：“我不是超现实主义者，我就是超现实主义本身。” 本书收录了130余幅图片，其中包括达利的 作品、家乡风光以及罕见的个人影像资料，将达利的艺术生涯和家庭生活从视觉上紧密地联系在一起，以 立体的视角和“家”的独特概念来描绘这位超现实主义艺术大师的梦境人生。
《亲历中国100年周令钊传》开国大典天安门城楼之上，戴呢子八角帽的主席巨幅画像绘制背后有怎样的故事？人民大会堂万人大礼堂穹顶“满天星”设计创意是如何诞生的？其中蕴含着怎样的深层寓意？中华人民共和
本书全面讲述了一代艺术大师徐悲鸿的不平凡的一生。他出生于平凡之家，却靠自己的不懈努力锤炼成了一代画坛上的大师级人物，为我们勾勒出一个不平凡的美术世界。在名家璀璨如星的年代里，他有幸得到大师的帮助，结交社会名流，举办画展，魅力贯穿中西，成为二十世纪中国最有影响力的画家和美术教育家。徐悲鸿颠沛流离、激昂慷慨的一生，曲折而又丰富的情感生活，令人感慨不已，不胜唏嘘；而作为一位艺术家、教育家，他把整个人生交付给了中国的美术事业，他就像一颗闪耀的星辰，明亮在历史的长空。
马塞尔·杜尚，二十世纪伟大的艺术家之一，是他个给蒙娜丽莎加上两撇小胡子，将小便池当作艺术品送去参展，他的出现，直接影响了二战后西方艺术的发展历程，改变了人们认识艺术的方式，在杜尚之后，艺术与非艺术的边界变得模糊，任何现成品都可能成为艺术，任何人都可能成为艺术家。更为重要的，杜尚改变了人们认识世界、认识人生的方式。在杜尚看来，艺术并不特别或者说崇高，生活本身远远大于艺术，他感兴趣的，是如何能生活得有趣，如何摆脱物质与精神上的各种束缚。杜尚曾言：“我的作品是我的生活。”本书为杜尚的语录汇编，撷取自艺术评论家皮埃尔?卡巴纳在杜尚生前对其所作的一次访谈。其有如偈语一般短小精炼的话语，无论关于生活还是艺术，都时时予人启发。此书由设计师朱赢椿操刀编辑和制作，设计理念源自杜尚当年为朋友制作
本书是当代美术名家、中国画坛具有影响力的“新浙派人物画”的奠基人与推动者、上海市文史研究馆馆员方增先教授绚丽多采的艺术人生自述，从兰溪乡村里一个教书先生之子，考入现在杭州艺术专科学校，之后留校任教，在众多名家包括潘天寿、黄宾虹、魏猛克、江丰、莫朴的熏陶下，通过登名山大川、去敦煌临墓壁画、深入藏区采风等体验生活，成为国画人物画大师的生活历程，以及他拜师海上名家王个簃、为红色经典《艳阳天》插画、担任上海美术馆馆长并举办双年展等故事，在藉此回溯从新中国初期到新世纪前期中国美术，特别是中国传统人物画艺术的发展、变迁和走向的历史，以及改革开放以后上海美术馆转型发展的经过等方面，都提供了不可多得的 手资料。
这本由陈志强著的《七星集(版画前辈访谈)》收入了7位老版画家的访谈录，在这几位年逾耄耋的版画前辈自身的历史回顾中客观地记录了他们的人生轨迹，一定程度再现了老版画家们在风云际会的时代大潮中投身革命、坚持创作的历史风采。
《谁在观看米开朗琪罗》（Michelangelo and the viewers in his time）是英国瑞安可信出版社“文艺复兴巨匠”系列中的重磅之作。作者伯纳丁?巴恩斯（Bernadine Barnes）是来自常春藤名校、“南哈佛”维克森林大学文艺复兴艺术史教授，她基于数十年的研究，贡献出一本基于艺术史视角的深入浅出的小传。本书视角细腻精巧，以米开朗琪罗的艺术生涯为主线，讲述了他的恩师——基尔兰达约、他的赞助者——教皇尤里乌斯二世、教皇保罗三世、美第奇家族以及他的“情人”等与他同时期的“观众”对他创作历程的影响，将读者带回了文艺复兴时期的佛罗伦萨、罗马。
曼·雷（Man Ray，1890—1976），20世纪蕞具影响力的艺术家之一，达达主义奠基人，超现实主义者，全方位的艺术天才，从事摄影、绘画、雕塑、电影、版画和诗歌创作。他大大扩展了摄影艺术的领域，开辟了一片靠前的新天地，被认为是当代摄影历史记录重要的先驱。 本书详细介绍了曼·雷与杜尚、毕加索、布勒东、艾吕雅等艺术家之间动人的交往，以及他与其女神吉吉和李·米勒的故事，向读者展现了一位艺术家如何努力地维护他的创作自由，有时要反对所处时代的主流观点，保持特立独行。 这本艺术家的传记将带领读者踏上从立体主义、达达主义、超现实主义到波普艺术的20世纪主流艺术史的旅程。
本书是当代美术名家、中国画坛具有影响力的“新浙派人物画”的奠基人与推动者、上海市文史研究馆馆员方增先教授绚丽多采的艺术人生自述，从兰溪乡村里一个教书先生之子，考入现在杭州艺术专科学校，之后留校任教，在众多名家包括潘天寿、黄宾虹、魏猛克、江丰、莫朴的熏陶下，通过登名山大川、去敦煌临墓壁画、深入藏区采风等体验生活，成为国画人物画大师的生活历程，以及他拜师海上名家王个簃、为红色经典《艳阳天》插画、担任上海美术馆馆长并举办双年展等故事，在藉此回溯从新中国初期到新世纪前期中国美术，特别是中国传统人物画艺术的发展、变迁和走向的历史，以及改革开放以后上海美术馆转型发展的经过等方面，都提供了不可多得的 手资料。
这本由陈志强著的《七星集(版画前辈访谈)》收入了7位老版画家的访谈录，在这几位年逾耄耋的版画前辈自身的历史回顾中客观地记录了他们的人生轨迹，一定程度再现了老版画家们在风云际会的时代大潮中投身革命、坚持创作的历史风采。
