列奥纳多?达?芬奇（1452 1519），意大利文艺复兴时期伟大的艺术家和科学家。 可以说，作为一个艺术家，只有少数人能和他平起平坐，而作为发明家或全才的他则几无对手。除了绘画，他在雕塑、建筑、音乐、物理、几何、解剖学、水利工程、设计等许多领域都成就斐然。同时，也没有谁像他那样身上充满了谜团和矛盾。他有旺盛的好奇心，想法层出不穷，却苦于无法把它们系统化。他凡事精益求精、追求完美，很多好创意也因此流产。在许多方面，他都算是异类。他是私生子、同性恋，巧舌如簧地周旋于一个又一个赞助人之间，同时，他也会广积人脉，积极争取每一个机会，大力宣传自己。他更懂得把自己的才华程度地变现。在对16世纪艺术家收入的统计中，他位列第二。不仅仅在 21世纪，就连17世纪Z UI昂贵的画中也至少有一幅是他的作品。 作为欧洲久负盛名
利奥 卡斯泰利（1907-1999），意大利裔犹太人，他是二十世纪受人敬重的画廊主，是美国杰出的艺术商人，是战后美国艺术的奠基者。 五十岁才开设人生的间画廊，利奥以其对艺术的独到眼光、细腻入微的观察力以及坚决果断的执行力，将许多当时仍没没无闻的艺术家打造成艺术界的明日之星。贾斯培?琼斯、安迪?沃霍尔、劳申伯格、利希滕斯坦 ，利奥成为这些几乎是二十世纪艺术史中重要人物的幕后推手。他对才华洋溢的年轻人慷慨资助，甚至定期支付薪水，帮助他们的作品寻找理想的藏家，而非仅仅价高者得，从而改变了艺术市场的游戏规则。他以眼光、人脉、经营手段一步步打造自己的关系网，建立起无可匹敌的艺术商业帝国。他与拉里?高古轩等当今超级画廊主之间的师承关系，体现了他对当代艺术世界的深远影响，在他身后的二十余年始终在艺术界占有
切利尼是意大利文艺复兴时期的一位金匠和雕塑家，但真正让他名扬后世的是这部ji具个人主义色彩的自传 它不仅是所有自传性作品中出类拔萃的一部，而且也被认为是十六世纪zui重要的文献之一。切利尼以生动鲜活的笔触描绘了自己丰富多彩和跌宕起伏的人生经历。他一生放浪不羁而对艺术充满卓越的激情，敢于冒险而对生活充满敏锐的观察。他交游广泛，与教皇、国王、公爵、艺术家、士兵、客栈老板等形形色色的人物相往来，受到他们的钦佩或憎恨。他的书充满令人捧腹的诙谐幽默和难以抑制的谩骂吹牛，尽管有的夸张叙述多少会令人生疑，但丝毫不减损读者的阅读乐趣。借助切利尼的书，我们不仅可以一睹文艺复兴时期的灿烂风采，也能够管窥当时的世俗风情和道德水平。
举世闻名的绘画大师提香以体现威尼斯文艺复兴传统的画作而闻名于世 但这位艺术家是一位怎样的威尼斯画派的代表人物呢？ 在本书中，汤姆 尼科尔斯 (Tom Nichols) 探讨了提香作品中的个人主义与城市保守习俗之间的张力与对抗，展示了他的艺术是如何打破威尼斯传统绘画形式的过程，并探究了提香与早期的个人主义文化萌芽之间的关系。 本书涵盖了提香漫长的职业生涯和多样的艺术作品，概述了他对威尼斯传统画作的激进创新；他将平平无奇的肖像画转化为艺术创作；以及他在威尼斯艺术文化范围内的迅速突破。尼科尔斯探讨了提香如何以其具有竞争力的职业身份挑战这座城市的公共价值观，并认为提香那强烈个性化的绘画方式导致了文艺复兴时期绘画传统的结束。 本书包含近200幅插图，复现了提香一生经典画作的延续性与突破性。本书改变了人们长期
还原一个真实的阿尔玛，一位艺术史上的传奇女性。她生于19世纪末的艺术家庭，博学多才，美丽优雅，成长在维也纳现代艺术的黄金时期，创作过一百首多音乐作品，还立志写歌剧，却受限于女性身份，不断在追求独立自主和俘获男性的欲望中左右摇摆。在被传统的社会价值观扼杀了音乐梦想后，她转而成为男人们背后的缪斯女神，马勒、泽姆林斯基、科柯施卡、克里姆特、格罗皮乌斯、韦费尔 囊括了音乐、美术、文学、建筑等各个领域的天才艺术家，也以激情澎湃的爱情震惊世人。 历史上长期以来诋毁阿尔玛 马勒，将她置于口诛笔伐的绯闻旋涡里，在性别歧视下的书写中抹去她的智慧与才能。本书借鉴了阿尔玛生动、感性但被忽视的日记，讲述了这位雄心勃勃、才华横溢的女性精彩的一生，为历史记录做出了重要的修正。透过阿尔玛的人生，见证19世纪末
《莫奈》一书介绍了 印象派画家莫奈的一生，书中囊括了莫奈及其同时期艺术家大量的作品、书信及照片等，为学习和研究莫奈以及整个印象派提供了不可多得的资料。 克劳德·莫奈（1840-1926年）以在画布上捕捉光与空气之瞬时效果的惊人能力改变了艺术界。 1872年的代表作《日出·印象》标志着他对前人绘画的一次重大背离，并为20世纪的抽象艺术奠定了基础。 在这部关于莫奈生平及艺术的清晰而生动的作品中，卡拉·拉赫曼根据艺术家那个年代不断变化的艺术市场以及社会政治背景，分析其作品的形成发展。她认为，莫奈对题材的选择——无论是巴黎的圣拉扎尔火车站、鲁昂大教堂还是吉维尼的睡莲——不仅依赖于个人视野，还出于对19世纪末法国工业迅猛发展以及普法战争与 次世界大战战后创伤的回应。其结果是，这本书展示了一位复杂的艺
在19世纪末期的法国印象派画家之中，卡米耶?毕沙罗始终是一位坚定不移的坚定追寻者。他用充满阳光的色彩为观者精心捕捉了美丽的世界：碧海蓝天的浴场、白雪皑皑的村落、车水马龙的大街、春意盎然的菜园，以及消逝在远方的荒郊小道和充满乡野气息的村口。让观者之眼盛满大自然神奇的造化，从而重新审视世界原本。家庭的温暖，一直是毕沙罗生命里的感情寄托。不在家人身边时，毕沙罗与家人的书信往返从不间断，询问家人近况，提及自己的艰难处境，同时对孩子进行艺术教育。毕沙罗共有八个孩子，后来六位成为艺术家。他的一封封家书，尤其是和长子兼知己卢西恩的通信，表明他是一个顾家的丈夫、父亲，更是一个活力丰沛、热情洋溢的画家。这些值得关注的书信开始于1883年，此后二十年间持续不断。
《恰逢其时（增订版）》由艺术家韩美林先生的妻子周建萍女士自述成长经历开篇，以十五章的篇幅叙写了韩美林与周建萍相识、相知、相爱，以及组成家庭、经营家庭的全过程，之后韩美林在事业上厚积薄发，取得辉煌的艺术成就，而周建萍女士化身 周建馆 一路保驾护航。两位可爱的人既是生活中的夫妻，也是工作中的伙伴，就如书中所讲，周建萍女士用洪荒之力发展并捍卫了韩美林艺术。增订版较之前的普通版本，增加了韩美林夫妇及韩美林艺术馆员工在疫情防控期间的生活及工作情况。疫情限制了人们接触的机会，但人们之间的交流和沟通没有中断，人与人之间的爱与温暖一直都在，正是这些爱与温暖使得韩美林艺术馆在困难中向阳而生，并做出成绩。
列奥纳多 达 芬奇是所有伟大艺术家中神秘的一位，这位文艺复兴时期重要的艺术家、科学家、发明家和天才，在其逝世后的几个世纪里一直激发着人们的灵感和兴趣。这位文艺复兴巨匠背后的真实人生是怎样的？在他的传世作品和手稿中有着怎样的故事？查尔斯 尼科尔翻译了许多手稿、笔记和发现的文字记录，深入研究达 芬奇的各种鲜为人知的生活细节，为读者描绘了一位生活在复杂世界中的伟大而平凡的人物，重建了列奥纳多 达 芬奇的人生经历和他身处的时代，并提出了一些新的观点和见地。这是一部优秀而严谨的学术之作，也是一部通俗易懂、可读性极强、极富感染力的作品。
《渴望生活——梵高传》是美国传记作家欧文·斯通的成名作，是其年仅26岁时的作品。欧文·斯通认为，最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌，而是他们追求和探索的过程。八十余年来，梵高悲惨而成就辉煌的人生震撼无数读者。这部作品被译成八十余种文字，发行数千万册，感动亿万读者。
