近代海上画坛之翘楚有 三吴一冯 海上四家 的称号。 三吴一冯 即吴湖帆、吴待秋、吴子深、冯超然四位画家,当年均以出众的山水画在画坛称雄; 海上四家 即吴湖帆、冯超然、吴待秋、赵叔孺四位画家,当年则是以吴湖帆的山水画、冯超然的人物画、吴待秋的花木画、赵叔孺的鞍马画享誉画坛。他们的绘画在民国年间曾风靡大江南北,直至今日,此两称号还在画坛流传,深有影响。他们能受到如此的推崇,是得力于画艺、学养以及不可忽视的社会地位。冯天虬所*的《近代海上画坛五人(三吴一冯海上四家艺事琐记)(精)》是有关于五位画家特别生动的艺事琐记,故记录的点点滴滴、林林总总不外乎艺事,并注重于 用图片说事 之执笔宗旨,是了解画家画坛较为亲切的阅读物,也是研究近代海上画坛人士的重要参考资料。
《印象派与后印象派时期艺术大师》系列丛书编选了梵高各个时期的一百余幅创作,分别收录在《不朽的大师 梵高的向日葵》和《不朽的大师 梵高的星空》两本书中。在历史的长河中,绘画大师和他们的作品就像一颗璀璨的明珠,他们的生平、思想、艺术观念和作品内容,是他们留给人类的宝贵文化艺术财富,值得我们认真发觉、研究和学习。梵高绘画作品的色彩特征,与印象派画家完全不同,他将学习到的印象派技法运用到自己的绘画创作中,再加上自己强烈的感受能力,形成了独特的艺术风格。作为荷兰后印象派画家,表现主义的先驱,他的作品含有深刻的悲剧意识。他的大胆探索,自由抒发自己内心深处的主观情感,追求强烈的个性和独特的创作方式,远远走在了时代的前沿,并深深地影响了20世纪的艺术。
本书为 丰派传人 、丰子恺研究专家吴浩然所编图文集,约十万字,配彩插近百幅。丰子恺和梅兰芳都是文艺界的大师,在文艺界都取得了举世瞩目的成就。更为可喜的是,两人惺惺相惜,交往不仅有珍贵照片存世,丰子恺也有专文记录。受梅先生的影响,丰子恺与戏曲很是有缘,开始听戏画戏,并逐渐悟出了门道。本书的内容首次结集,前言介绍两人的交往与丰子恺画戏。正文分三部分:部分主要选取丰子恺的五篇撰文,畅谈访梅兰芳的感受与怀悼梅兰芳之文;第二部分重点选取丰子恺的相关影像、梅兰芳的旧时影像与戏曲照片。第三部分是柯灵、黄裳、陈巨来、丰一吟等人对丰子恺访梅的述评。丰子恺的黑白影像资料和梅兰芳的彩色戏装照片,双美至极,精彩呈现,有较强的可读性和丰富的史料价值。
浮世绘是日本的标志性艺术之一,成长、繁荣于江户时代。然而,现今艺术评价颇高的浮世绘当初仅是平民的娱乐,现今备受瞩目的浮世绘画家们当初只是地位低下的 画工 。华丽绚烂的浮世绘背后,是画师们拼命追赶或创造潮流、谋求销路的残酷生存竞争。本书选取菱川师宣、奥村政信、西川祐信、铃木春信、北尾重政、胜川春章、鸟居清长、喜多川歌麿、鸟文斋荣之、东洲斋写乐、歌川丰国、葛饰北斋、溪斋英泉、歌川广重、歌川国芳等15位代表性的江户时代浮世绘画师,生动地讲评了他们波澜万丈的人生经历和创作历程,真实地再现了画师们孜孜以求、争奇斗艳的时代图景,配有67幅浮世绘代表作,从江户时代整体的艺术史中勾勒出浮世绘之前世今生。
日本的现代漫画从手冢治虫开始。 漫画之神 自述充满荣光与挫折的前半生: 少年痴迷动画,却曾因画不好底稿被前辈鄙视;战争时期饿到皮包骨、躲避着头顶的炸弹也要画漫画;成为国民漫画家,却在学医和画漫画之间濒临精神崩溃;与沃尔特 迪士尼、斯坦利 库布里克、藤子不二雄交好,却对福井英一、白土三平的才能嫉妒不已 手冢治虫影响了后代无数漫画家,奠定了现代日本漫画的基础。而他终其一生始终将漫画与社会紧密连接,向读者传递生命的价值,并执着地探究 一个漫画家到底该做什么?这一切我们都可以在这本《我是漫画家》里找到答案。
1.全书采用特殊装帧工艺,可180度平铺展开。2.全彩8开,画面清晰,色彩还原度高。3.本书收录了梵高的《星空》、《麦田乌鸦》、《阿尔夜间的露天咖啡座》等多幅珍贵艺术作品。梵高的创作仿佛是个强大的磁场,总能在*时间就吸住你的注意力。他的色彩,他的造型都饱涵了他对生命和生活的所有情感。与其说他是印象派的继承者,不如说他是一个开创者。梵高在短短十年绘画创作生涯中留下了两千余幅作品。他的绘画技法杂糅了荷兰古典主义时期和近代印象派等各家所长,重视真实情感的表达,创造了一种关于色彩的新型绘画方式。看到梵高画的太阳,你会感到太阳放射出巨大的光和热;看到梵高画的一块庄家,你会感到谷种里的胚芽在萌动;看到梵高画的苹果,你会感到果核的籽正拼命往外钻。在这里你会走进梵高创造的一个绚烂而又熠熠生辉的色彩王国。
本书系丰子恺书写梵高,表现一位大师眼中的大师。两位大师都有着淡泊、自信的艺术之心。丰子恺先生在日本黑田重太郎先生所著《梵高传》的基础上,加入了自己对于梵高艺术的感悟,编写了这部《丰子恺写梵高》,将梵高这个不朽的艺术天才的生平、艺术成就进行了概括和总结。 书中分 准备时代 、 荷兰时代 、 巴黎时代 、 南国时代及*后 等几个章节,展现了梵高对这个世界充满深情但孤独坎坷的一生;又从一位画家的角度,探讨了梵高各个时期艺术理念的形成过程和鲜明特色。所以本书既可以视作梵高的传记,对于希望了解印象派艺术的普通读者而言,又可称得上是一部优秀入门之作。 原书名《谷诃生活》,作于一九二九年,本书在丰子恺先生原稿基础上配上梵高及塞尚、高更、米勒等人的高清画作共百余幅出版,精致典雅,颇具收藏价值。
这是一本介绍张大千先生的书,内容包括生活、思想与艺术上的成就。作者是张大千晚年秘书,在张大千身边工作多年,又一直从事艺术方面的研究,所以对国画大师张大千先生的有形与无形的世界,能作忠实与深入的刻画。本书涉及范围极广,笔尖所触之处,既严肃又轻松,可说是文学与艺术的探究两备,呈现了张大千生活和艺术中鲜为人知的侧面。同时,为喜爱绘画与研究张大千成功之道的人,提供了珍贵的一手资料。 作者早年是台静农先生的高足,其国学根底深厚;后在张大千身边工作多年,受其艺术熏陶,于张大千去世后,致力于艺术方面的研究;文章用字用词典雅,字斟句酌,非常耐读,对张大千有形与无形的世界,能作忠实与深入的刻画,笔尖所触之处,既严肃又轻松,可说是文学与艺术的探究两备,呈现了大师生活和艺术中鲜为人知的侧面
勒内 马格利特是二十世纪杰出的比利时超现实主义画家。他的作品唤起了一种神秘之感,将流行文化和艺术这两个领域联系到一起。他作品中的烟斗、戴圆顶礼帽的男人、鸽子、轻软蓬松的云朵等一系列形象都已经深入人心。在所有艺术家的作品中,勒内 马格利特所创造的形象是非常容易在当代流行文化中被即时辨认出来的。 《这就是马格利特》通过精致的插图和简练的文字讲述了马格利特的生平和艺术,围绕他创作的关键节点,以插画来展现他的生活和奇思异想,配合他的作品,为读者解读他的艺术魅力。
《中国历代文化名人画传系列:八大山人画传》延续了 画传 系列图文并茂的形式,用充满文学性和故事性的语言向读者讲述了我国明末清初的写意画大师 八大山人复杂特殊的身世背景、清苦坎坷的人生经历、独步古今的艺术造诣以及对后世深远的影响。 《中国历代文化名人画传系列:八大山人画传》中作者通过8个章节对八大山人的一生进行了全方位、多视角的立体阐述,并穿插大量中国传统绘画作品,不但可读性强,而且具有不俗的审美价值。
卧农耽闲爱静,守素安贫,而冲襟粹质,不琐琐于世事,故艺事清高,如云山烟树,出壑清泉,而其画也不屑作惊世骇俗之想,有洒然独得淡远清华之妙。 美术史专家与名诗人 郑春霆 苏卧农的一生,在艺术上那种高度忠诚、专注与执着,几乎到了被世俗目为 痴 的程度。作为一个诚实的画家,数十年如一日地辛勤追求,虽老不懈,死而后已的卓绝精神,是非常可贵,令人感佩的。 他的画风既清雅润媚,淳朴浑厚而又沉雄老健,无论是尺幅小品或寻丈大轴,都处置自如,收放得所 他的画格调幽淡清雅,毫无脂粉妖艳的气味。 中国美术史家 陈少丰