《中华韵(教师用书)(初级)》是中华韵初级教师参考用书,全书分为三个部分:部分为序言,主要介绍了中华韵的创编理念;第2部分为中华韵中级的学习内容,共8个单元,每单元均按课时分配教学任务,每课时包括具体的动作说明、动作要领、气的运用、易犯错误及纠正方法,教师按照本教参的教学思路就能很好地完成教学任务,为方便教师更好地理解领会本单元教学内容和养生保健作用,每单元后有知识链接、理论延伸、背景音乐简介;第3部分后记是中华韵创始人王明中先生艺术人生的介绍。
很受追捧治愈系良品,2300人评价,评分高达8.8毫无雕饰。至真、至纯,让您的心像棉花糖一样被融化小清新超人气经典,曾获得“日本博客大奖“摄影大奖内容均来自于日访问量高达7万次的超超人气博客《家庭日记森友治家的故事1》是由摄影师森友治的超人气博客整理而成,森友治用相机记录了自己一家平凡而又温馨的生活,夫妇二人,两个孩子,以及爱犬豆豆。令你倍感亲切而熟悉的日常家庭生活,毫不雕饰,至真,至纯,令人怦然心动。《家庭日记森友治家的故事1》中那些犹如昨日的美好瞬间,被父亲的照相机一格。文字幽默,照片精美。每天的生活看似平凡,却真实至极,让每个读者都能感觉到家的温馨与温暖,令人向往。有人说,森友治的作品就象融化了的奶糖。这比喻确实贴切极了,不奶糖化开时的柔和色彩,更有那种四溢的淡淡甜蜜。森友治的照片
天文摄影是一个让人又爱又恨的主题,很多天文摄影爱好者希望拍摄震撼、璀璨的各类天体,却因为繁多的器材和复杂的处理方式打了退堂鼓。其实,只要找对方法、掌握逻辑,学会天文摄影并不难。月亮王子作为天文摄影师,同时也是一名 硬核 技术达人,使用过不计其数的望远镜对月球、太阳、行星和深空天体进行专业拍摄,并通过总结自身经验撰写了*基础天文摄影教程,本书作为天文摄影的入门篇,以月球为拍摄对象,介绍了如何找到天体、如何操作望远镜、不同设备拍摄天体的方法及详细的后期处理技术。通过阅读本书,天文和摄影爱好者能够针对性地拍摄出优质的天文摄影作品。 本书适合广大星空、天文摄影爱好者阅读学习。
没有光,就没有摄影。正如每一位摄影师都知道的——“摄影”这个词的英文词根来自于希腊语,它们组合在一起的意思就是“用光线来刻画”。但鲜为人知的是,与“光”处于对立面的“影”在摄影中也蕴藏着无限创意,具有更强的表现力。 在本书中,作者从历目前的经典人像绘画作品入手,讲解光影的特性,并将这些技巧运用到摄影中来,分享了其独特的用光经验,展示了通过合理的用光,适当匹配画面中的光影比例,让你的人像摄影作品变得不再平凡的技巧,使读者提升自我的拍摄水平。 如果你已经具备了的人像摄影用光基础知识,并且有意愿提升个人摄影作品的艺术表现力,创作出具有戏剧性光影效果的人像照片,那就快翻开本书,开启一场光影交织的人像摄影之旅吧!
继《等待光线戴维·诺顿风光摄影手记》在全球取得巨大成功后,世界 风光摄影大师戴维·诺顿推出《等待光线2戴维·诺顿全画幅摄影手记》将带你通过一次 环球旅行与你一起体验全画幅的魅力。通过10章的教程和10个风格迥异的拍摄地,戴维·诺顿对其工作中的重要拍摄主题进行了探究,从他对色彩的运用,到如何在一个熟悉的场景找到新的拍摄视角,再到驱使他寻找新鲜事物的冒险精神。通过他对拍摄过程、红外及全景等特殊技法还有一些在世界遥远区域的拍摄尝试的解释,《等待光线2戴维·诺顿全画幅摄影手记》揭示了戴维·诺顿精彩而无瑕的作品后面隐藏着的艰辛工作,也将向你展示如何利用他的技术创作自己的作品的途径。
尽管与安迪沃霍尔相关的文章、书籍、电影以及消费品多到数不胜数,然而,人们对于他的生活和艺术生涯仍然充满了无穷无尽的兴趣。本书有悖于标题既不是一本自传,也不是一本性写真集,却记录了他的真实个性,呈现了20世纪60年代至70年代初期那段五光十色的文化背景中的奇闻轶事。 本书通过对那些经历过沃霍尔工作室之人(包括沃霍尔最亲密的合伙人、朋友,以及他的那些超级明星)的访谈,勾画了一部别样的传记。多年来,许多从“工厂”出来的人都加入了无休止的出书行列,阐述了他们对沃霍尔的天赋以及其艺术的观点。本书与众不同之处在于其采访的对象既是沃霍尔塑造的人,同时也是塑造了沃霍尔的人。书中描绘了60年代臭名昭著的“工厂”的盛况,从
本书是中国摄影家王瑶继《瞬间的触觉》《捕捉意象》之后“王瑶谈摄影”的第三集。全书阐述了有关视觉纪事的理论,用大量精美图片呈现少林寺的文化内涵,以影像来讲述中国功夫的代表和禅宗祖庭少林寺的故事。作者的创作心得论述精到,给人以启示。 本书集学术性、艺术性、技术性于一体,适用于专业人士和所有喜欢摄影、热爱艺术以及对少林文化有兴趣的人。
没有光,就没有摄影。正如每一位摄影师都知道的——“摄影”这个词的英文词根来自于希腊语,它们组合在一起的意思就是“用光线来刻画”。但鲜为人知的是,与“光”处于对立面的“影”在摄影中也蕴藏着无限创意,具有更强的表现力。 在本书中,作者从历目前的经典人像绘画作品入手,讲解光影的特性,并将这些技巧运用到摄影中来,分享了其独特的用光经验,展示了通过合理的用光,适当匹配画面中的光影比例,让你的人像摄影作品变得不再平凡的技巧,使读者提升自我的拍摄水平。 如果你已经具备了的人像摄影用光基础知识,并且有意愿提升个人摄影作品的艺术表现力,创作出具有戏剧性光影效果的人像照片,那就快翻开本书,开启一场光影交织的人像摄影之旅吧!
本书是一本商业人像摄影用光布光专业教程,详细介绍了各种用光布光技巧。通过3D示意图图解的方式,读者可以解锁摄影师的拍摄秘籍。本书共8章,第1章讲解人像摄影棚的构建;第2章讲解灯光设备;第3章讲解灯光辅助附件;第4章讲解摄影知识;第5章讲解光位;第6章讲解不同主题的摄影灯位实战;第7章讲解后期修图调色技巧;第8章为作品欣赏。本书适合职业摄影师、摄影工作室、相关专业的师生以及对摄影感兴趣的读者学习。
尽管与安迪沃霍尔相关的文章、书籍、电影以及消费品多到数不胜数,然而,人们对于他的生活和艺术生涯仍然充满了无穷无尽的兴趣。本书有悖于标题既不是一本自传,也不是一本性写真集,却记录了他的真实个性,呈现了20世纪60年代至70年代初期那段五光十色的文化背景中的奇闻轶事。 本书通过对那些经历过沃霍尔工作室之人(包括沃霍尔最亲密的合伙人、朋友,以及他的那些超级明星)的访谈,勾画了一部别样的传记。多年来,许多从“工厂”出来的人都加入了无休止的出书行列,阐述了他们对沃霍尔的天赋以及其艺术的观点。本书与众不同之处在于其采访的对象既是沃霍尔塑造的人,同时也是塑造了沃霍尔的人。书中描绘了60年代臭名昭著的“工厂”的盛况,从一个私密的视角深入解析了沃霍尔早年声名鹊起
当下摄影的发展和变化比历史上任何一个时期都快,但变化突出的不是摄影技术,而是摄影师的定义。究竟掌握什么样的知识才能成为一个合格的摄影师,这本书能给你答案。本书是摄影师需要的手册,由英国摄影师迈克尔·弗里曼创作,以其将近50年的摄影经验,通过总结有关摄影的设备、技术以及风格上的经验而成。书中从设备讲起,由浅入深,对各类摄影相关器材给出详细的介绍与使用经验。针对照片的拍摄也给出了自己的心得体会,从构图、主题、用光和特别效果等方面进行详细讲解。本书还针对不同拍摄主体、拍摄风格以及图片输出等方面也做出了清晰明了的解释。通过阅读本书,读者能够多方位了解摄影的技术和流程,从而拍摄出优质的摄影作品。 本书适合摄影爱好者及摄影相关专业学员阅读。
综合、,可读性强,并有大量精美插图。从塞尚到20世纪头十年的立体主义、未来主义、超现实主义和达达主义,再到20世纪50年代的抽象表现主义,赫伯特·里德对现代绘画做了详尽的诠释。卡洛琳·蒂丝代尔和威廉·菲弗在最后的章节中生动地讨论和分析了弗兰克·斯特拉、理查德·汉密尔顿、安迪·沃霍尔、罗伯特·劳申伯格以及其他许多艺术家的作品,推动着对现代绘画的解读向前发展。这是一次不可或缺的考证工作,证明了赫伯特·里德作为一个艺术家、诗人、艺术史学家的才能。
《中国思想与绘画:教学和研究集4》主要内容包括:明清之际的山水画巨变、从画山水到画山水画、清初气论与四王笔墨开合、四王画学的考据式笔墨“审辨”、正脉——画学道统的建立、“怪”和“狂”在儒学中的差别等。
很受追捧治愈系良品,2300人评价,评分高达8.8毫无雕饰。至真、至纯,让您的心像棉花糖一样被融化小清新超人气经典,曾获得“日本博客大奖“摄影大奖内容均来自于日访问量高达7万次的超超人气博客《家庭日记森友治家的故事1》是由摄影师森友治的超人气博客整理而成,森友治用相机记录了自己一家平凡而又温馨的生活,夫妇二人,两个孩子,以及爱犬豆豆。令你倍感亲切而熟悉的日常家庭生活,毫不雕饰,至真,至纯,令人怦然心动。《家庭日记森友治家的故事1》中那些犹如昨日的美好瞬间,被父亲的照相机一格。文字幽默,照片精美。每天的生活看似平凡,却真实至极,让每个读者都能感觉到家的温馨与温暖,令人向往。有人说,森友治的作品就象融化了的奶糖。这比喻确实贴切极了,不奶糖化开时的柔和色彩,更有那种四溢的淡淡甜蜜。森友治的照片
2013年是徕卡相机诞生一百周年,作者金铁路以十几年来在国内外发表过的数十篇关于德国徕卡相机的故事、传奇、技术和新产品的文章为素材,整合、编撰成《品味徕卡》。内容有:徕卡相机诞生趣事;回味徕卡;千呼万唤始出来——徕卡M7相机;徕卡M7相机拍摄实录;难以割舍的爱——徕卡MP相机;留有悬念的徕卡相机——R9;永不褪色的经典——徕卡M3型相机;战争中的徕卡等。