本书从修复瑕疵、局部塑形、光影调整、调色等方面介绍了人像摄影后期的核心技法。全书*讲解了人像摄影后期调色的基本理论，内容包括四大色彩模式与后期调色的核心原理，以及单色系、双色系人像的后期处理思路等；接着按照人像后期精修的流程顺序，依次介绍了人像合理导图、瑕疵修复、中性灰与高低频磨皮、人物皮肤光影结构重塑、统一肤色与彩妆精修等技巧；然后分享了人像照片中头发、嘴唇、眼睛、鼻子等局部的精修思路与技巧；*通过综合案例来复习全书的知识要点，帮助读者将所学的后期调修技法应用到具体的案例实战中。 本书内容*，语言简洁流畅，适合希望通过学习人像摄影后期提高照片质量的摄影爱好者阅读学习。对于专业修图师，本书也有一定的参考价值，可以帮助他们精进人像摄影后期技法。

长篇纪实文学作品，用流畅生动的笔法，完整展现了新中国传奇摄影家、中国人民解放军进入北平入城式亲历者、中国摄影家协会会员、中国艺术摄影家协会理事、吉林省摄影家协会终身荣誉主席郎琦的一生。 作者用郎琦口述、亲历的很多历史细节还原了传主由一名普普通通的、穷苦人家的孩子，一步步成长为一名优秀的、见证了新中国历史进程中诸多重大事件的摄影家的艰难历程；也用大量的笔墨，展现了改革开放之后，郎琦对家乡长白山宣传所做的大量工作。 除了从郎琦先生的日常经历和细微处呈现他的优秀品质，作者还将郎琦置于近代以来的历史背景之下 如抗日战争、解放战争、抗美援朝战争以及改革开放等等，不着痕迹地将时代镌刻在郎琦先生身上印记展现了出来，使本书具备了一定的历史视角。

Lightroom具备图像管理和数码后期处理的功能，可以帮助摄影师提高工作效率；而Lightroom的数码后期处理功能则可以帮助摄影师处理前期拍摄无法解决的问题，让照片得到美化。 本书介绍的照片管理与后期调整技法，是笔者根据多年的Lightroom学习和工作经验总结而成的。本书带领读者去体会后期处理时每一步调整的目的以及它能带来的图像效果，从而让读者通过这种亲身的学习与实践，掌握Lightroom这款软件的多方位应用技巧。 本书所有的素材都具有很强的针对性，特别适合读者学习和实践使用。另外，笔者也会结合前期拍摄的思路，告诉读者怎样理解后期修图在整个创作过程中的意义。对于读者而言，这些经验和思考都具有很高的参考价值。 本书适合摄影师、后期修图师和摄影爱好者阅读。

这是一场从纽约中心到广阔的美国中央腹地，一直延伸到好莱坞的奇幻冒险。 1963 年 9 月 24 日，安迪 沃霍尔踏上了他的*次跨美公路旅行。目的地洛杉矶，那里即将举行他的猫王和伊丽莎白 泰勒肖像画展。 作为安迪的资深粉丝黛博拉 戴维斯，在研究安迪的生平和重要时刻的过程中，意识到这次旅行，虽然在大多数的沃霍尔传记中以脚注形式出现，实际上却是他人生中的关键时刻，旅行之后，安迪彻底变成了一个酷炫的、如斯芬克斯般的人物，再一次重新定义了他的自我形象和人生轨迹；同时，这次旅行也是一个窗口，透过它可以看到美国 20 世纪 60 年代正在经历的翻天覆地的变化。 2012 年 9 月 24 日，为了真正了解这段重要时刻中的安迪，戴维斯来到安迪当年位于莱克星顿大道的别墅，从这里出发，沿着安迪当年的路线开启了自驾之旅。 作者重走

想要利用手机拍摄出令人称赞的摄影作品，掌握一定的拍摄技巧是必不可少的。本书为手机摄影用户量身打造，内容包括如何选择拍照手机，手机摄影如何构图，如何利用光线，如何用手机拍摄旅行、儿童、静物美食、宠物等题材照片，还有一些非常新颖有趣、令人脑洞大开的创意手机摄影技巧等。跟单反相机的配件相比，搭配手机使用的手机摄影小配件，可以说是价廉物美、小工具有大用途！比如各种手机摄影镜头，可以让你的手机拍摄到更广泛的题材，本书的手机配件章节对这部分内容做了详尽的介绍。在数码摄影时代，手机摄影同样少不了后期环节，市面上各种手机后期软件，功能强大、操作简单，书中给大家推荐了几款非常不错的手机后期软件，并着重对有着 掌上PS 之称的Snapseed、MIX滤镜大师等软件进行了详细讲解。 本书通过大量正反对比图片说明手机摄

手机作为现代人随身携带的通讯工具，同时也成为了便捷的拍摄工具，能让人们用一种更平和、更细腻、更朴实的心态来观察并记录生活中的点点滴滴。随着拍照手机技术的日益成熟和价格的下降，手机摄影日益普及。如何用手机拍摄出好照片、好作品，成为许多摄影爱好者和普罗大众迫切需要了解的问题。近年来，手机的摄影功能日趋完善，流行化的手机摄影*将成为新型摄影的重要部分。 本书聚焦手机拍照功能，从镜头、对焦、专业模式等多个角度讲解手机摄影，旨在帮助摄影爱好者利用手机，拍出媲美单反效果的大片。适合手机摄影爱好者参考阅读。

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2019年是135照相机发明的一百一十一周年。135照相机是20世纪摄影界最伟大的发明之一，135照相机使新闻摄影、纪实摄影、野生动物摄影等得到了极大的发展。知名摄影家、摄影器材专家陈仲元和他的朋友多年来收藏了上百款独具特色的135照相机，这其中的一些照相机背后的故事，以及他和朋友们在使用和收藏过程中发生的陈年旧事，被娓娓道来，别有趣味。 本书适合广大摄影爱好者及照相机发烧友阅读。

光线与曝光是摄影的先决条件，在拍摄照片之前，需要解决很多技术问题，而其中D一个需要解决的问题jiu是光。没有光线，没有合适的曝光，jiu没有好的摄影作品。本书将摄影初学者入门所需的曝光知识拆分成49 个摄影法则，设计成一节一节课的趣味阅读方式，读者可以像游戏闯关一样，一级一级地挑战通关，从而更好地掌握每一项摄影曝光技法，创作出更具创意的光影佳作。从光线特性与曝光设置开始，循序渐进，系统地讲述了摄影曝光的原则与技法，以逐步教授读者如何在实拍中运用这些曝光技巧。

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本书是美国著名摄影师乔·麦克纳利继经典畅销书《瞬间的背后》之后推出的又一部力作。与前作全方位地综合介绍各种摄影技巧和概念不同，作者在本书中着重带领读者探索热靴闪光灯在摄影中的应用。以开篇系统介绍各种器材、附件为基础，他将从最简单的单灯应用出发，逐步扩展到双灯、多灯应用，以他亲身拍摄的杂志或商业图片为实例，深入浅出地向读者展现闪光灯摄影的多彩世界。 无论您具备多少摄影经验，您都能从本书中学到以前难以想象的摄影技巧，并在实战中领略到一名职业摄影师既有趣又迷人的一面。

本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来进行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能进行了系统的梳理和介绍，并结合实例进行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼接等合成操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪点的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部进行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Ca

这是一本读来很轻松的书。作者通过大量的照片，讲述了如何发现并追逐光线，从而捕捉生活中无处不在的美丽。书中没有那些生涩拗口的技术术语，作者以轻松的笔调，娓娓道来，字里行间充满了他对摄影的热爱、激情和灵感，也不乏深刻的反思。 无论你是摄影新人还是浸淫多年的老手，都能从本书中学到一种全新的观察之道。当你尝试着用作者的方法去寻找光线，你会发现世界是如此精彩。

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本书将摄影技巧与后期处理知识相结合，分为6章进行讲解。第 1章讲解了人像摄影三要素，即天气与环境、场景与背景、服装与造型；第2～4章分别讲解了人像摄影的构图技巧、人像摄影的光线运用、拍摄技巧的综合运用；第5章通过6个案例讲解了人像拍摄的过程，每一个案例围绕前期构思、拍摄准备、拍摄过程及后期处理展开；第6章讲解了人像摄影的后期处理技术。本书对人像摄影的核心知识与技巧进行了全面归纳与精准提炼，并就其中的每个案例进行了通俗易懂、详细透彻的讲解，让读者能够更准确、更直观地掌握人像摄影的原理及技巧，进而逐步建立一套属于自己的观察和表现方法，为掌握更高ji的人像摄影技术打下坚实的基础。 本书适合专业人像摄影师、摄影爱好者阅读与学习，也可作为摄影培训机构的参考书。

“摄影师的后期课”系列图书共有7本，多领域、全方位地讲解了数码摄影后期技术。本书是“摄影师的后期课”系列的“RAW格式技法篇”。全书共12章，介绍了RAW与Adobe Camera Raw 基础知识、基本修片原理、照片影调与色调优化、照片局部优化、高品质黑白效果、Adobe Camera Raw中的曲线技法、Adobe Camera Raw与Photoshop协作技术、一般题材的后期技法、人像后期精修和后期修片的标准流程等知识。本书配有大量针对性很强的实战案例，以帮助读者巩固学习成果，并逐渐培养读者的后期修片思路和创意能力。 本书附赠多媒体视频教学资料，可以帮助读者提高学习效率。 本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读，无论是专业使用人员，还是普通使用爱好者，都可以通过本书迅速提高照片后期处理水平。

作者根据自己多年旅行摄影的创作经验回答了摄影爱好者的终极问题，拍什么和怎么拍，作者列举了诸多旅行中可以入镜的题材，并且介绍了8种能够轻松提升照片表现力的摄影技巧。作者没有将艰涩的摄影技法和摄影名词做详细的讲解，而是通过实际的案例，让读者能够灵活运用8种技法，虽然简单但是却有显著的效果。最后作者告诉读者摄影不仅能够记录还可以作为表达的工具，反映自己的内心。 本书适合广大摄影爱好者和旅行爱好者学习参考。

本书围绕如何开发和实现适合自己的摄影工作流程展开，作者通过介绍照片背后的故事，回顾了他的拍摄思路，分享了他的拍摄过程，详细传授了曝光、构图、拍摄前准备、个人设置、输出流程等内容，旨在帮助读者建立适合自己的拍摄工作流程，鼓舞或激励读者将专业摄影师的技法应用到拍摄实战中。 本书适合那些已经熟练掌握了拍摄技术，想要一直拍出不错的照片的摄影发烧友参考阅读。通过学习本书，读者不仅可以学会如何 看 世界，还能熟练 观察 每一处角落的摄影可能性。对于刚接触摄影的初学者，本书也能起到很好的启蒙和引导作用。

本书是《人像摄影摆姿完全解密》的全新升级版，也是一本系统解读人像摄影美姿设计的实战教程。本书结合丰富的案例实拍照片和细致的文字讲解，从美姿设计流程与技巧入手，依次介绍了人像站姿、坐姿、蹲姿、躺姿、趴姿和跪姿等的肢体组合变化和拍摄技巧，人他特写的美姿与神态捕捉技巧，男士美姿设计，构图景别与美姿的关系，构图中拍摄点与美姿的关系，不同服装与美姿的搭配变化技巧，等等。此外，本书还精选了清新、复古、哥特、森系、动漫、时尚等六大主题风格的美姿设计，以及海边、公园、古建筑等17种美姿情境设计实战，揭示了如何在人像摄影中掌握百变美姿的秘诀。 本书适合专业人像摄影师以及对人像摄影感兴趣的摄影爱好者，对于想要摆出优美、动人姿态的模特也同样适用。

《理解曝光》自面世以来一直是美国亚马逊的经典畅销摄影图书，作为该系列书的全新升级版，本书更新了百余幅高清样片及实用拍摄技巧，旨在激发读者的创作灵感，帮助读者摆脱 自动 模式的束缚，拍出曝光精彩的影像。 延续了之前的写作风格，本书以风趣、易懂的语言向读者揭开曝光的神秘面纱，清晰透彻地讲述了光圈、快门速度、感光度等与曝光的关系。此外，本书还额外新增了两个非常重要的主题，一个是如何轻松使用便携式闪光灯拍出好照片，另一个则是如何使用手电筒创造性地拍摄光绘涂鸦作品，以激发读者的创作灵感，尽享摄影曝光的乐趣。 本书不但是想要理解和掌握曝光技巧的初、中级摄影爱好者的读物，也能启发职业摄影师拍摄作品。

《Photoshop+Camera Raw 摄影后期技法自学教程》从初学者的角度出发，全面系统地讲解了数码摄影后期的修片流程。全书共分12章，涵盖了从Bridge选片到Camera Raw简修，再到Photoshop精修的完整修片流程。本书内容以照片的影调和色彩调整为主线，详解了如何在Camera Raw中调整曝光、色彩和细节，以及如何在Photoshop中 通过图层、蒙版和选区进行更精细的调整。相信通过本书的学习，读者可以清晰地掌握调整照片的思路，以及后期处理的常用技法，实现后期水平的有效提升。 《Photoshop+Camera Raw 摄影后期技法自学教程》适合所有摄影从业人士以及摄影爱好者阅读，同时也适合大专院校作为教材使用。