本书萃取了一代戏剧大师梅耶荷德艺术生涯 五年思想与艺术观念的精华。从演员修养到舞台调度，梅耶荷德在实践中总结出“假定性本质”“戏剧的电影化”“有机造型术”“构成主义”等创新理论，毅然打破“第四堵墙”。戏剧之外，梅耶荷德对文学、电影、音乐、绘画、杂技等艺术形式均有独到见解。书中还从不同侧面呈现了其令人惊叹的艺术交往“朋友圈”：俄国文学大师列夫·托尔斯泰、契诃夫、马雅可夫斯基，戏剧同行斯坦尼斯拉夫斯基、瓦赫坦戈夫、丹钦科，艺术知音卓别林、梅兰芳、毕加索等，梅耶荷德甚至预言“未来戏剧艺术”的方向之一便是西欧戏剧艺术和中国戏剧艺术的某种联姻”。经由对话、回忆、寄语，梅耶荷德真诚地告诉所有热爱戏剧的人，艺术没有时空和国界，生命存在于对艺术真理的求索之中。
1955年，为纪念京剧大师、戏剧泰斗梅兰芳先生从事舞台艺术50年，经周恩来总理批准，文化部、中国文学艺术联合会、中国戏剧家协会于4月11日，在北京天桥剧场联合举办梅兰芳、周信芳舞台生活50年纪念大会；4月12日至17日连续6天，文化部、中国文联、中国剧协在北京天桥剧场联合主办梅兰芳、周信芳舞台生活50年纪念演出；2月至12月，在苏联专家指导下，著名戏剧家、导演吴祖光先生导演的彩色舞台艺术纪录片《梅兰芳的舞台艺术（上、下集）》，由北京电影制片厂摄制完成。这三件当年中国文化界的大事，鲜见于以影像记录历史永恒瞬间的老照片。特别是记录影片《梅兰芳的舞台艺术》拍摄过程，以及《梅兰芳的舞台艺术》反映的梅兰芳代表性剧目舞台艺术形象的影像，从没有完整而系统地披露过。 本书作者、敏求斋斋主宗绪盛收藏的《梅兰芳的舞台艺术》
书稿为 京剧大师梅兰芳 系列丛书之一种。 自民国以来，有关京剧大师梅兰芳之家世、梅兰芳代表作《天女散花》剧本作者、徐悲鸿缘何绘制《天女散花图》、梅兰芳与鲁迅是否有恩怨等史实一直是难解之谜。作者通过长期调查考证，终于揭开谜底，推翻了诸多不实成说，还原了一个真实的梅兰芳。本书所征引史料与所配图片，许多系新中国成立后首次面世，具有较高的史料和艺术价值。
赵瑞蕻（1915-1999），原名赵瑞霟，笔名阿虹、睡虹、朱弦等，浙江温州人，中国现代诗人、翻译家，毕业于西南联合大学，生前任教于南京大学，是中国比较文学与外国文学界一位颇具学术影响的学者。赵瑞蕻的主要作品包括诗集《梅雨潭的新绿》《诗的随想录》，译著《红与黑》《梅里美短篇小说选》。本书辑录整理赵瑞蕻先生的亲朋故旧对他的回忆性文章，写作发表的时间跨度从1999年至2022年，涵盖家人亲朋、学界同人、学生后辈等视角，可全方位让当代读者了解赵瑞蕻先生的为人处世、教书育人与学术成就。在同类文集方面，董宁文先生在2001年8月编有《多彩的旅程》，但近二十年来有更多关于赵瑞蕻先生的文章，这是本书编纂的重要意义。
于是之凭借表演天赋和超出常人的努力，从社会底层中奋斗出来，并保持了终生的学习和谦逊。他一生视表演艺术为生命，创造了多个经典的艺术形象，受到了观众的喜爱。94岁的夫人李曼宜记录下了风波迭起、世事沧桑中的相依相傍。本书起笔自1949年的相识相知相爱，有爱情和家庭生活的甜蜜忧伤， 有于是之此后60余年里在话剧表演事业和个人命运上的艰难跋涉，道出了风光无限的演员生活背后那不为人知的酸甜苦辣。这本回忆录质朴平实，细腻动人，从中可看到这对伉俪贯穿一生的深爱和信任。不论是研究于是之本人，还是中国当代话剧，这本书都有着重要参考价值。
本书为广东省教育厅2017年度重大项目 岭南地区当代音乐创作研究 的研究成果。对活跃在岭南地区的曹光平、陈述刘、郑秋枫、陈永华、房晓敏、相西源、钟峻程、马剑平等17位当代作曲家进行采访，内容包括作曲家本人的音乐学习和创作经历，代表性作品的创作背景，创作构思、技法，作品表演、录音等相关信息及概况，以及其对岭南音乐及其发展的个人观点和对岭南音乐创作人才培养的建议。一方面可以为后续的当代岭南音乐文化及其相关研究搜集保留口述史资料；另一方面也可以为岭南当代音乐创作、表演、传承等方面的发展提供实践参考和理论支持。
《顾曲集(京剧名伶艺术谭)》收入了孔在齐在香港《信报财经新闻》上所撰专栏《顾曲集》中的八十四篇文章，主要记述了作者在20世纪30年代至40年代看京剧的所见所闻所感，并在“温故”的基础上“知新”，谈了很多近年来的顾曲经验。对于唱、做、念、打四者并重的中国戏曲，书中从生、旦、净、丑四个行当开始讲述，介绍了各个行当的 表演家和知名剧目，如“三大贤”“四大须生”“四大名旦”“四小名旦”“活花和尚”“活鲁智深”等，并就 的武戏作了精彩呈现，将欣赏戏曲之道一一细表。作者认为，京剧这门表演艺术要想得以延续，需要提高人们对京剧的认识，必须通过教育制度来培养新一代的观众，并且帮助观众提高欣赏能力。
本书萃取了一代戏剧大师梅耶荷德艺术生涯 五年思想与艺术观念的精华。从演员修养到舞台调度，梅耶荷德在实践中总结出“假定性本质”“戏剧的电影化”“有机造型术”“构成主义”等创新理论，毅然打破“第四堵墙”。戏剧之外，梅耶荷德对文学、电影、音乐、绘画、杂技等艺术形式均有独到见解。书中还从不同侧面呈现了其令人惊叹的艺术交往“朋友圈”：俄国文学大师列夫·托尔斯泰、契诃夫、马雅可夫斯基，戏剧同行斯坦尼斯拉夫斯基、瓦赫坦戈夫、丹钦科，艺术知音卓别林、梅兰芳、毕加索等，梅耶荷德甚至预言“未来戏剧艺术”的方向之一便是西欧戏剧艺术和中国戏剧艺术的某种联姻”。经由对话、回忆、寄语，梅耶荷德真诚地告诉所有热爱戏剧的人，艺术没有时空和国界，生命存在于对艺术真理的求索之中。
于是之凭借表演天赋和超出常人的努力，从社会底层中奋斗出来，并保持了终生的学习和谦逊。他一生视表演艺术为生命，创造了多个经典的艺术形象，受到了观众的喜爱。94岁的夫人李曼宜记录下了风波迭起、世事沧桑中的相依相傍。本书起笔自1949年的相识相知相爱，有爱情和家庭生活的甜蜜忧伤， 有于是之此后60余年里在话剧表演事业和个人命运上的艰难跋涉，道出了风光无限的演员生活背后那不为人知的酸甜苦辣。这本回忆录质朴平实，细腻动人，从中可看到这对伉俪贯穿一生的深爱和信任。不论是研究于是之本人，还是中国当代话剧，这本书都有着重要参考价值。
张继钢著的《秉烛夜话(张继钢论艺术)(精)》收录了作者自2000年以来的36封信集结成册，分“有明有暗才好听”“艺术家的远处要有一盏灯”“从窄门入”和“素朴而天下莫能与之争美”四个部分依序展开。
本书是一部人物传记。作者通过对京剧艺术家马连良从艺一生的叙述，表现出其所创造的艺术成就的来之不易。作者作为马连良的后人，握有最一手的历史信息，站在京剧艺术的角度上，为读者描绘了一个鲜活生动立体的京剧表演艺术家马连良。
本书为“二十世纪名人自述系列”之一种，所选文章均出自程砚秋之手，文字平实晓畅。通过他的自述文章，我们可以看到他由一个苦孩子成长为一个文化名人所经历的种种磨炼，可以了解他如何一步步跨入艺术殿堂，是一本真实生动的传记佳作，具有很高的阅读和收藏价值。
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本书是苏州冷面滑稽、苏式滑稽奠基人——张幻尔先生100周年纪念文集。张幻尔先生对滑稽戏的形成作出了重要贡献，经历了从文明戏到滑稽戏的转化过程。他的表演注意冷热相济，冷中有热，并且遵循生活的真实，从剧中人物的性格特点出发，正确掌握和运用滑稽戏传统表现手法塑造了各个时代、各类不同的艺术形象。通过对一代大师张幻尔先生表演影像资料的搜寻和专业人士对他传闻轶事的回忆来缅怀大师的艺术风采、创作精神以及对滑稽戏事业所作出的巨大贡献。本书旨在通过纪念大师来传承经典，认真挖掘张幻尔表演艺术的精髓，希望他的精神时时在“苏滑”传承，苏滑新人再创 剧目。
于是之凭借表演天赋和超出常人的努力，从社会底层中奋斗出来，并保持了终生的学习和谦逊。他一生视表演艺术为生命，创造了多个经典的艺术形象，受到了观众的喜爱。94岁的夫人李曼宜记录下了风波迭起、世事沧桑中的相依相傍。本书起笔自1949年的相识相知相爱，有爱情和家庭生活的甜蜜忧伤， 有于是之此后60余年里在话剧表演事业和个人命运上的艰难跋涉，道出了风光无限的演员生活背后那不为人知的酸甜苦辣。这本回忆录质朴平实，细腻动人，从中可看到这对伉俪贯穿一生的深爱和信任。不论是研究于是之本人，还是中国当代话剧，这本书都有着重要参考价值。
于是之凭借表演天赋和超出常人的努力，从社会底层中奋斗出来，并保持了终生的学习和谦逊。他一生视表演艺术为生命，创造了多个经典的艺术形象，受到了观众的喜爱。94岁的夫人李曼宜记录下了风波迭起、世事沧桑中的相依相傍。本书起笔自1949年的相识相知相爱，有爱情和家庭生活的甜蜜忧伤， 有于是之此后60余年里在话剧表演事业和个人命运上的艰难跋涉，道出了风光无限的演员生活背后那不为人知的酸甜苦辣。这本回忆录质朴平实，细腻动人，从中可看到这对伉俪贯穿一生的深爱和信任。不论是研究于是之本人，还是中国当代话剧，这本书都有着重要参考价值。
张继钢著的《秉烛夜话(张继钢论艺术)(精)》收录了作者自2000年以来的36封信集结成册，分“有明有暗才好听”“艺术家的远处要有一盏灯”“从窄门入”和“素朴而天下莫能与之争美”四个部分依序展开。
因为爱情，所以传奇。他们绝色倾国，却又只是刹那芳华；他们爱恨痴缠，却又终究露水姻缘。他们身负万般才情，或演绎红尘，或沉寂乱世……擦去脂粉的艳丽，他们仍然有动情的演绎。 本书所讲述的，正是民国那些年，在戏台前后发生的爱恨情仇，恩怨纠葛。绝色坤生孟小冬，传奇女伶刘喜奎，越剧名伶筱丹桂，老生名角儿露兰春，不愧伶界奇女子；名旦之首梅兰芳，男旦程砚秋，童伶大王尚小云，津门牡丹荀慧生，亦是旦角儿中的伟男子。他们的故事，为人所知的，只是幔布的一角。待大幕拉起，他们的一生，上演的是一出接一出的折子戏，永不停息……
赵瑞蕻（1915-1999），原名赵瑞霟，笔名阿虹、睡虹、朱弦等，浙江温州人，中国现代诗人、翻译家，毕业于西南联合大学，生前任教于南京大学，是中国比较文学与外国文学界一位颇具学术影响的学者。赵瑞蕻的主要作品包括诗集《梅雨潭的新绿》《诗的随想录》，译著《红与黑》《梅里美短篇小说选》。本书辑录整理赵瑞蕻先生的亲朋故旧对他的回忆性文章，写作发表的时间跨度从1999年至2022年，涵盖家人亲朋、学界同人、学生后辈等视角，可全方位让当代读者了解赵瑞蕻先生的为人处世、教书育人与学术成就。在同类文集方面，董宁文先生在2001年8月编有《多彩的旅程》，但近二十年来有更多关于赵瑞蕻先生的文章，这是本书编纂的重要意义。
本书是日本国民喜剧大师三谷幸喜关于舞台剧和影视作品的创作访谈录，由日本知名搞笑艺人、作家松野大介采编而成。 “不爱回顾过去”的三谷，首度完整畅谈自入行以来共20余部作品的编剧、导演心得和创作故事，谈及自己写作的灵感来源、坚持何种编剧法则和风格偏好、作品从构思到完成有哪些苦与乐、对合作者和演艺界有怎样的看法、多年来如何保持旺盛创作力……本书揭开了三谷喜剧的帷幕，把目光投向幕后，对于所有从事创意工作、身处娱乐行业的人，这本制造欢笑与感动的秘籍都值得一读。
