《动漫策划概论》是每一位动画专业学生从专业的角度了解如何培养自己的动漫策划意识、思维习惯、态度，寻找让个案或偶然变成必然最终发展为动画电影的方法，是动画专业的基础课程教材，由教材、实训册和配套光盘构成。 本书系北京电影学院动画学院，旨在尽快改变现在中国动漫产业“不缺市场缺故事”、真正的中国本土原创的好故事并不多的状态。本课程经过数年的教学和实践，已取得丰硕的成果。本书根据教学大纲要求，结合一线教学经验，引入全新的教学模式，采用大量的教学成果、经典案例、课堂讨论、户外讲故事等形式，编写思路从五个方面出发：1.动漫策划是什么：介绍基本概念、范畴、重要性、重点及方法：2.动漫策划有什么：介绍中外动画电影的“创意点”之比较，经典影片创意点解析和教学实践，动漫项目策划的写作方法和案例分
这是一本电影理论入门的基础教材，作者从历史的角度，梳理和分析了理论家们对于电影这一艺术形式的思考和探索 。围绕“电影是什么”这一电影诞生以来的核心问题，不同时期的研究者给出了不同的回答，从苏联蒙太奇学派对于形式的重视，到巴赞、克拉考尔对于写实主义美学的强调，从经典理论对于电影本体的讨论，到现代理论跨学科、多角度的思考，本书对这些观点的评述、对比，是带领我们拨开迷雾，走入电影理论大门的路线图。 此次修订的第2版，增补了“电影与类型”、“电影与明星”两个新章节，力图为读者提供一份关于电影更详细、完整的学习指南，希望对广大师生和研究者来说有所助益。
本教材在全面介绍电视节目基础知识、基本理论与制作方法的基础上，对电视节目中具有代表性的六大类节目形态的摄制方法与创作技巧进行了系统阐述。全书共十二章，分别为电视节目制作概述、电视节目策划技巧、电视编导与文案创作、电视画面造型与创作、电视节目配音艺术、电视节目编辑技巧、新闻类电视节目制作、电视专题节目制作、社教类电视节目制作、综艺类电视节目制作、广告类电视节目制作、电视谈话类节目制作。本教材在内容编排上，以电视节目制作流程为主线，以各种形态的电视节目制作为目标，将摄制方法和技巧贯穿其中，既强调基础性和理论性，也突出实用性和技巧性，特别注重理论与实践的紧密结合。
《四渡赤水（庆祝中国工农红军长征胜利80周年经典电影回顾）》为电影原版截图，内容通俗易懂，它通过连环画的形式主要描写：1935年1月遵义会议后，毛泽东率3万红军来到赤水河畔，并与堵截红军的川军相逢。毛主席、周副主席、总参谋长刘伯承对形势进行了认真分析，决定立即抢占附近渡口以摆脱敌人。红军一渡赤水进入云南扎西地区，蒋介石命督察室主任王道元对红军加紧围剿，王赶到贵阳，并调集四十万大军围住扎西地区。我方认真研究了敌情，准备用运动战对付敌人。于是，我军趁敌人重兵围扎西黔北空虚之际，二渡赤水，夺取渡口。高翔率领瑞金团奇袭娄山关，解放遵义城。蒋介石闻知此事大发雷霆，命令重兵进攻红军，将红军消灭在乌江以北。毛主席经慎重考虑，决定三渡赤水。红军三渡赤水后又突然调头四渡赤水，将敌人主力甩到了后面。蒋介
内容简介—————————————————————— 这是一本简明直观的基础剪辑教程，涵盖剪辑工作所需的各方面信息。作者从介绍最基本的镜头类别开始，分析怎样选择剪辑点和转场时机，总结出四十六条常用的剪辑原则，帮助读者快速掌握各类剪辑技巧和方法并最终用于实战。全书图文并茂、案例丰富，深入浅出地展开每一个剪辑话题，便于翻查、容易上手，是每位电影爱好者、剪辑初学者和从业者的书橱手册。
n 《电影照明器材与操作》是为电影摄影专业学生编写的基础教程，也是电影、电视、广告等领域的从业人员正确使用电影照明器材设备，规范并安全操作电力装置的实用工具书，对电视节目制作也有借鉴意义。 本书结合我国电影拍摄的实践，一切从实际着眼，力求将专业理论深入浅出、言简意赅地传递给读者。全书分九章，介绍了当今世界电影制作中常用的几款摄影照明器材及其附属设备，包括了安全、规范的操作灯光器材和电力装置的程序、方法与注意事项，讲述了与电影照明相关的光学和用电基础知识。本书的重点内容是各种典型光源、照明灯具及其附件的工作原理、特点、光效、操作、维护与安全要点等。
本书收录了十位日本导演、编剧关于剧本创作的du家秘笈。这部创作指南书涵括了各种类型的影视作品，重点讲述怎样设计影视剧情节。本书十位作者都是日本影视界教父级别的创作家，个个都屡获殊荣，他们选取了自己经典的代表作，进行个例分析，指导有志于从事剧本创作的人士从零开始，一步步匠心独运地打造好情节，创作出有自己风格的作品。
主要内容简介：训 练内容分为三个方面：一是基本功训练，包括语音、发声、体态语言和语言表达技巧等。二是讲述和沟通训练，包括故事的讲述、人际沟通训练和当众讲话的训练 等。三是语言艺术训练，包括朗诵、快板、贯口、主持、相声、小品、双簧、童话剧等艺术形式。每一课都包括以上三部分内容。
《新水不消逝的电波》剧本由“九亿编剧”张炭联手黄逸之通过搜集海量素材以及李白后代提供的从未面世的素材精心创作而成，由导演钟少雄执导，郭富城、赵丽颖、任达华、张翰、张蓝心等领衔主演，香港和内地团队强强联手打造中国版《谍影重重》。 《新永不消逝的电波电影全记录》是电影《新永不消逝的电波》的影视同期书，主要表现电影拍摄幕后的故事，内容包括主创人员谈电影的创作、主演手记、精彩剧照、幕后花絮等，全景式记录电影拍摄台前幕后的故事。
在中国，影视剧的商业化运作已有二十多年的实践，但从整个影视制片管理的理论基础和学科建设来说，我国尚未形成一个相对系统完整的制片管理理论体系。理论基础的不完善势必造成实践操作中的分工不清、责权不明，从而影响整个影视剧的规范运作与制片质量，进一步来说甚至会影响我国影视产业化进程的顺利发展。《影视制片管理基础（第2版）》从影视制片管理学科的基础理论体系入手，着重阐述影视制片管理中各个环节的相关概念和规范的流程，并有针对性地借鉴国外相关的管理理念和经验，同时兼顾国内影视制作的特殊背景和程序，力求为有志于从事影视剧制片管理的相关人员提供一本准确可行的基础理论教材。
影视短片既是电影艺术诞生之初的一种雏形，也是当前影视艺术中的一个重要的表现形式。本书旨在引导读者对于短片创作基本理论知识认识的基础上，把握影视短片的创作规律，体会短片创作整体的艺术手法，并通过相关技术手段的介绍，力图增进读者的实践能力，更好的完成影视短片创作。
《电视剧出品人与制片人教程》引入科学的制片管理理念，明确了电视剧制作流程各个环节的任务、工作内容和岗位职责等，着重阐述了电视剧制片管理中各个环节的相关概念、规范的管理流程和运作方式，并结合新的技术特点和行业实践，构建了较为完整的电视剧制片管理体系。主要内容包括相关概念的界定、电视剧项目的策划、摄制组各部门的组成和成员职责、筹拍期的组织与任务、拍摄期的工作与管理、后期制作的主要内容、电视剧的投融资、成本预算与控制、电视剧市场营销、财务管理、电视剧制作企业资本运营及发展战略、知识产权管理与法律实务及常用电视剧合同范本等。 《电视剧出品人与制片人教程》除了作为影视行业出品人和制片人的培训教材外，对于文化产业管理专业高年级本科生和研究生也是一本具参考价值的教材，尤其是适合影视剧制
《演技六讲》可谓是表演领域的六脉神剑，在世界范围内培养了无数的专业演员，是作者基于其在美国实验剧院的上课实录和面向公众的讲座内容创作而成的，以导演与初学表演的少女的课堂对话的形式展开，分专注力、情感记忆、戏剧动作、人物塑造、观察、节奏六个部分形象生动地传授表演的基本知识和经验，是zui直接也zui容易掌握的表演入门指南。
《电视摄像造型（第二版）/广播电影电视部统编教材》是原来《电视摄像》的“再版”。 此次调整的重点是将《电视摄像》中原来我们手绘的图例全部调换，在保持原手绘说明意义的基础上，用影像制作加手绘修饰的方式重新做出一套图例，使全书图例更规范、更清晰、更美观、更具时代特点。 《电视摄像造型（第二版）/广播电影电视部统编教材》介绍了电视画面的造型特点、电视摄像的造型元素、固定画面和运动画面的拍摄要求和技巧、光学镜头的应用、电视场面调度和电视摄像师的基本素质要求以及电视摄像发展至今的理论和成果等内容。
《当代影视经典鉴赏（第2版）/大学通识书系》是一部全面讲述影视艺术作品分析与鉴赏的教材，遵循由中外影视史到影视作品的要素分析再到影视作品的具体读解的理路，由浅入深、循序渐进。 《当代影视经典鉴赏（第2版）/大学通识书系》分为三个部分。部分是中外影视史，编者除了对2000年以前的影视史进行很好的梳理和重新结构外，更重要的是，把一些国家2000年以来的影视发展现状和发展趋向也融入其中，使得影视史的写作具有崭新的时代气息。在第二部分“影视作品分析要素”中，编者从影视作品的内容层面和影视作品的视听语言层面，对影视作品的各个要素进行了详尽的分析和细致的阐述。在第三部分“中外影视作品评析”中，既有对中外经典电影的分析，也有对中外电视剧佳作的深入读解，还有对中外知名的影视纪录片的全面评析等，内容丰富而
《电影大师研究/全国高等学校重点规划教材》旨在通过深入审读电影大师的影像，挖掘其深邃的电影理念，组构其独特的表现形式，并以此勾勒世界电影的发展脉络，反映影史现象。《电影大师研究/全国高等学校重点规划教材》共分为三编：欧陆风情：艺术精英的浅唱独吟；美国电影：商业帝国与艺术理想；亚洲光影：来自东方的影像哲思。作者选择了20位举世公认的大师级电影导演为书写对象，其创作不仅代表了电影发展不同时期的成就，体现了若干重要电影创作潮流的主要特征，也尽量涵盖了世界电影不同板块的创作风貌。《电影大师研究/全国高等学校重点规划教材》可以作为高等学校的专业课或通识课的教材，也可以作为广大电影爱好者的通俗读物。
《创意·创作·创新：宋鸿荣影视美术创作理论与实践》是著名电影美术师、北京电影学院教授、原副院长宋鸿荣一生电影美术创作和电影美术教学研究丰硕成果的结晶之作。分为理论部分和实践部分。理论部分集作者电影美术教学研究之大成，详述电影美术创作之各向面，是其创作实践之基础。实践部分，精选出作者创作的10部影视剧，包括《火烧圆明园》《垂帘听政》《成吉思汗》《笑傲江湖》《激情燃烧的岁月》《天龙八部》《鹿鼎记》等，其中多部影视剧获得各项大奖。书稿结合实例，详解其创作过程，全面展现其影视美术创作的思想、方法及最终成果。书稿附几百幅作者创作过程中的手绘原稿，十分珍贵。
这是一本电影理论入门的基础教材，作者从历史的角度，梳理和分析了理论家们对于电影这一艺术形式的思考和探索 。围绕“电影是什么”这一电影诞生以来的核心问题，不同时期的研究者给出了不同的回答，从苏联蒙太奇学派对于形式的重视，到巴赞、克拉考尔对于写实主义美学的强调，从经典理论对于电影本体的讨论，到现代理论跨学科、多角度的思考，本书对这些观点的评述、对比，是带领我们拨开迷雾，走入电影理论大门的路线图。 此次修订的第2版，增补了“电影与类型”、“电影与明星”两个新章节，力图为读者提供一份关于电影更详细、完整的学习指南，希望对广大师生和研究者来说有所助益。
《影视配音实用教程》是影视配音创作实践的训练教材，理论要点精当，通过典型示例详细分析了纪录片解说、广告配音、影视剧人物配音的创作方法和创作步骤，精选影视配音创作实践的经典稿件和稿件作为训练材料并附有训练提示，还提供了部分稿件的音视频资料，帮助读者接受全方位的影视配音训练。
麦基的《故事》是一本被影视圈奉为的编剧书，讲述故事创作核心原理。越来越多小说作家、文案策划和商务人士也开始研习其中的技巧。你可以把它当作一本高级电影鉴赏入门指南，也可以将它视为文学写作、艺术修为内功进阶，还有人从中领悟了人生哲学和生活道理。被英国卫报称为“亚里士多德后最有影响力的理论家”罗伯特麦基将他年间行走全世界，向万名学员开班授课的精华写在了这本《故事》里。
