本书从人物、世界体系、台词等角度入手，通过解析多部经典游戏、动漫作品的剧本细节，通俗而又系统地讲解了游戏剧本的构建之法，是游戏设计的入门佳作。全书共分为3部分：第1部分主要介绍游戏剧本的主要成分 主题、故事、角色和世界；第2部分详细说明游戏剧本的结构、选项设计等；第3部分总结游戏剧本中文本的写作窍门等。本书结构清晰明了、语言风趣易懂，对小说、动漫、电影等艺术作品的构思创作也有启示。

本书涉及Vlog常用的拍摄器材、取景技巧、构图方式、运镜手法、后期剪辑、内容设计、平台引流和变现渠道等10个方面，对Vlog短视频进行了一条龙式的专业讲解，帮助大家快速学会Vlog短视频的拍摄、剪辑与运营技巧，成为一名出色的Vlog创作者和盈利者。 本书适合刚刚进入Vlog短视频行业的新手创作者，以及想要在抖音、快手、视频号或B站等视频平台掘金的视频运营者，还可作为各类培训机构和大中专学校的学习教材或辅导用书。

《Audition CC全面精通：录音剪辑＋消音变调＋配音制作＋唱歌后期＋案例实战》从 案例 技巧 两条线，帮助读者从入门到精通Audition音乐的制作、剪辑与声效处理。一条是横向案例线，通过对各种类型的音乐进行录制、剪辑、制作与声效处理，如以手机铃声、歌曲翻唱、片头音乐、电影旁白、伴奏音乐、反派音调、萝莉声音、广播音效、晚会音效为例等，帮助读者快速精通各类音乐的录制、剪辑、制作与后期处理等方法。另一条是纵向技能线，本书介绍了Audition音乐录制与处理的核心技法：录音剪辑 消音变调 配音制作 唱歌后期，对Audition的各项核心技术与精髓内容进行了全面且详细的讲解，帮助读者可以快速掌握音乐制作与处理的方法。《Audition CC全面精通：录音剪辑＋消音变调＋配音制作＋唱歌后期＋案例实战》共分为16章，内容包括：Audition CC 2018快速入门、掌握

本教材分为3大篇章11个章节，系统详细地介绍了新媒体技术本身和所涉及的交叉学科的前沿知识。3大篇章分别为媒体及媒体技术、新媒体技术和智能媒体技术，媒体及媒体技术这一篇主要讲解传统媒体技术向新媒体技术的演变、新媒体技术概述和发展趋势；新媒体技术这一篇主要介绍了新媒体的底层开发技术、APP与网站开发技术和虚拟现实与增强现实技术；*后一篇智能媒体技术主要讲述了大数据技术、人工智能与深度学习、社会网络分析以及新媒体技术下的传统效果与评价分析和新媒体产品的开发。

内 容 提 要 本书不仅要教会读者如何使用Unity Shader，更重要的是要帮助读者学习Unity中的一些渲染机制以及如何使用Unity Shader实现各种自定义的渲染效果，希望这本书可以为读者打开一扇新的大门，让读者离制作心目中杰出游戏的心愿更近一步。 本书的主要内容为：章讲解了学习Unity Shader应该从哪里着手；第2章讲解了现代GPU是如何实现整个渲染流水线的，这对理解Shader的工作原理有着非常重要的作用；第3章讲解Unity Shader的实现原理和基本语法；第4章学习Shader所需的数学知识，帮助读者克服学习Unity Shader时遇到的数学障碍；第5章通过实现一个简单的顶点/片元着色器案例，讲解常用的辅助技巧等；第6章学习如何在Shader中实现基本的光照模型；第7章讲述了如何在Unity Shader中使用法线纹理、遮罩纹理等基础纹理；第8章学习如何实现透明度测试和透明度混合等透明效果

游戏引人入胜——它是成功学习体验的根本。随着数字游戏和游戏式界面的日趋流行，游戏化成为学习专家十八般兵器中的一员变得越发必要。在这本综合读物中，国际学习专家卡尔M。卡普揭示了在营造重大学习体验时游戏机制的价值。把的信息和相关研究荟萃一身，《游戏，让学习成瘾》展现了开发和设计卓有成效且意义重大的游戏的方法。 卡普引入、定义和描述了游戏化的相关概念，并详细分析了游戏案例，指出对玩家产生积极效果的游戏元素。他解释了为什么这些元素对于成功学习同样重要。这本书基于坚实的研究成果，作者引用了来自几十个研究并经过专业同行审核的结论，这些研究洞见到为什么游戏的思维和机制能成为活力四射的学习工具。游戏和游戏化并不是千篇一律的，把教学内容与游戏机制和游戏思维进行正确的匹配才是学习和教学游戏化

内 容 提 要 本书不仅要教会读者如何使用Unity Shader，更重要的是要帮助读者学习Unity中的一些渲染机制以及如何使用Unity Shader实现各种自定义的渲染效果，希望这本书可以为读者打开一扇新的大门，让读者离制作心目中杰出游戏的心愿更近一步。 本书的主要内容为：章讲解了学习Unity Shader应该从哪里着手；第2章讲解了现代GPU是如何实现整个渲染流水线的，这对理解Shader的工作原理有着非常重要的作用；第3章讲解Unity Shader的实现原理和基本语法；第4章学习Shader所需的数学知识，帮助读者克服学习Unity Shader时遇到的数学障碍；第5章通过实现一个简单的顶点/片元着色器案例，讲解常用的辅助技巧等；第6章学习如何在Shader中实现基本的光照模型；第7章讲述了如何在Unity Shader中使用法线纹理、遮罩纹理等基础纹理；第8章学习如何实现透明度测试和透明度混合等透明效果

《多媒体素材采集与制作》详细地介绍了文本素材、图形图像素材、音频素材、动画素材、视频素材 的基本概念、采集与制作方法，重点精讲了多媒体素 材处理和制作的主流软件，即图像处理软件Photoshop和动画制作软件Flash，并配有大量精彩 而实用的实例，而不是泛泛而谈，还介绍了识别字符软件光学尚书七号、屏幕捕获软件Snaglt、音频编辑 软件Cool Editor Pro、格式转换软件格式工厂、视频编辑软件Windows Movie Malker等实用性很强的 多媒体素材采集与制作小软件。 《多媒体素材采集与制作》适用于各类高等院校、高等职业技术院校教师的现代教育技术培训，还可 作为教育技术学专业学生的教材，此外也适用于中小学教师的教育技术技能的培训。本书由西北师范大学 教育技术学院的吴文春、周媛，兰州城市学院的王文 霞共同编写完成。

本书严谨翔实地阐述了DirectX的工作机制，详尽地探讨了三维游戏的开发过程，并用图示的方法介绍了如何使用D3D SDK。同时通过典型案例分析大部分三维编程的思路与问题，将D3D与3dsMax联系起来，让独立的美工与程序在游戏应用上得到完美的结合。 本书可作为高等院校数字媒体技术专业课教材，也可作为应用型本科院校计算机、信息管理与信息系统、电子商务等相关专业的实验教学用书，还可作为高职院校及企业工程人员的参考用书和对计算机图形学感兴趣的读者的参考资料。

《ZBrush数字雕刻：概念角色设计》深入解析使用ZBrush和Photoshop进行影视、游戏概念角色设计与制作的全过程。全书共11章。章是ZBrush简介与概念角色设计基础，第2～0章，分别通过外星人、星际行者、生物机器人、森林之神、装甲兵等案例，依次讲解了ZBrush概念角色雕刻、造型设计、Photoshop纹理绘制、Dynamesh建模、材质设定、渲染设置等核心技术。1章讲解了通过3D打印技术打印ZBrush模型的设置。 《ZBrush数字雕刻：概念角色设计》配套光盘包含书中案例的ZBrush、Maya和Photoshop源文件和素材文件，还包含原版教学视频，全程讲解概念角色的设计与制作过程。 《ZBrush数字雕刻：概念角色设计》适合广大ZBrush、Photoshop用户和影视、游戏等行业从业者阅读，也可以作为大中院校动漫专业学生的教材。

本书为我们带来了佳实践、常规操作范例和在虚幻4的实践中需要特殊说明的示例、练习范例，以及在遇到问题时选择正确处理途径的方法。米奇·麦卡弗里（MitchMcCaffrey）的这些经过验证的“菜单”，包含了逐步讲解的说明，会让你由浅入深地掌握理论和相关数学基础。

内 容 提 要 本书不仅要教会读者如何使用Unity Shader，更重要的是要帮助读者学习Unity中的一些渲染机制以及如何使用Unity Shader实现各种自定义的渲染效果，希望这本书可以为读者打开一扇新的大门，让读者离制作心目中杰出游戏的心愿更近一步。 本书的主要内容为：章讲解了学习Unity Shader应该从哪里着手；第2章讲解了现代GPU是如何实现整个渲染流水线的，这对理解Shader的工作原理有着非常重要的作用；第3章讲解Unity Shader的实现原理和基本语法；第4章学习Shader所需的数学知识，帮助读者克服学习Unity Shader时遇到的数学障碍；第5章通过实现一个简单的顶点/片元着色器案例，讲解常用的辅助技巧等；第6章学习如何在Shader中实现基本的光照模型；第7章讲述了如何在Unity Shader中使用法线纹理、遮罩纹理等基础纹理；第8章学习如何实现透明度测试和透明度混合等透明效果

本书分为两个部分，第壹部分“单机游戏”在于开发一款功能完整坦克单机游戏，除了让坦克行走、开炮，还将介绍基于代码和资源分离的界面系统、敌人AI。第二部分“网络游戏”主要介绍网络通信的原理，并开发客户端的网络模块和服务端程序框架。然后将一部分的坦克游戏改造成联网对战的多人游戏。本书基于Unity3D 5.2编写，Unity3D 5.X版本都适用。书中例子为商业游戏简化版本，读者可以从中了解商业游戏的设计思路和实现方法。读者看完本书，初步拥有开发一款完整网络游戏的能力。