与图书市场上其他版本不同，此次三联书店重版《中国建筑史》（通校本），将原本的简体中文版本与梁思成先生的手稿以及1955年出版的油印本互相参校，修正错漏，核对文献，并精心筛选和制作近四百幅图片。
本书作者在清华大学建筑学院长期研究成果的基础上，进一步拓展和解读，以通俗而感性的笔触，深入挖掘颐和园背后的历史、造园手法和人物逸事，生动展现了这座园林所承载的文化内涵和民族精神。同时，书中还收录了大量珍贵历史图片和可视化图表，帮助读者更直观地领略颐和园的美丽和独特之处。 全书共分八章。上半部分讲述前身清漪园的建造过程，还有整体山水构架、建筑布局，以及造园的意境和手法。其中乾隆年间的盛世风华，洋溢在字里行间，甚至于乾隆对西湖胜景的偏爱，对海外仙山的向往等造园轶事，都被作者亦庄亦谐的笔调娓娓道来。下半部分深入挖掘颐和园的重建过程、帝后生活空间，以及现今景区的概况。作者笔调转为沉重，湖光山色、亭台楼阁、砖石土木都散发着人文气息。
以圭璧钟鼎为国之重器的礼制艺术时代如何兴起，又如何逐渐衰亡，演变成以宗庙、宫殿与墓葬为主体的建筑性纪念碑时代？长安，这个从土木方兴时起就不断被重塑的城市，如何彪炳不同时期统治者的荣耀？一座座零散而无言的坟茔和祠堂，如何诉说历史长河中一个个普通家族的懿德？而这些具有明显公共意义的礼仪美术传统，又如何在汉代以后转化为艺术家打造个人历史的艺术行为？ 《中国古代艺术与建筑中的 纪念碑性 》尝试打破美术史研究中的门类之别，以 纪念碑 这一西方古代艺术的核心概念为线索，将装饰艺术、图像艺术和建筑艺术纳入更大范围内艺术的发展变化，重构中国古代美术的宏观叙述。
本书用活泼的语言、漫画的形式，结合历史故事，使读者从整体上可以快速了解整个欧洲建筑的发展历史，包括西方建筑的老祖宗为什么在古希腊，罗马角斗场是否是帝国的 ，哥特式大教堂怎么就成了黑暗化身，等等。本书适合欧洲建筑爱好者、初学者阅读，也适合喜欢建筑历史文化的大众读者阅读。
梁思成先生是我国著名的建筑学家、建筑史学家、建筑教育学家，毕生致力于中国古建筑的研究和保护。但梁先生的思想和视野其实不止停留在建筑这一路径，他希望由建筑开始，对中国艺术史做一个整全的贯通。因此他1943年所著的《中国建筑史》，原名为《中国艺术史 建筑篇》。但历史留给他的时间并不多， 他有太多想做的事情，有太多精神上的探索有待完成。本书是他在建筑之外，或者亦是依托其对中国古建筑的研究，留给读者的一部对中国古代雕塑艺术的论著。 从严格意义上讲，本书并不算梁思成先生的正式著述，它只是梁先生在东北大学讲课时的讲义，因此这本书的内容显得异常 简约 ，很多内容只是提纲挈领，没有充分地展开论述。但通过傅熹年、陈明达等先生的注释，通过林洙老师为文字选配的一百七十余张图片，已经能够明晰地见出梁思成对中
本手册第五版是在第四版的基础上，根据颁布的《钢结构通用规范》GB 55006 2021、《钢结构设计标准》GB 50017 2017等，结合近年来国内外钢结构工程的实践，对原手册内容作了很多增、删、插、换、改的工作。内容更加丰富，使用更为方便。 主要内容包括:钢结构连接节点的基本特性；钢结构的连接材料及设计指标；钢结构的连接；平面桁架屋盖结构的节点设计、钢管桁架结构的焊接节点设计；空间网架结构的连接节点设计、门式刚架结构连接节点设计；多层及高层钢结构的连接节点设计；预应力钢结构的连接节点设计；钢结构连接节点的焊缝和高强度螺栓施工检测及验收与加固；钢结构连接节点设计计算用表。重点仍为多、高层钢结构连接节点、连接方法以及焊接、高强度螺栓连接、高强度螺栓混合连接为主。内容侧重以构造规定、构造图例、计算例题
中国古代建筑不仅是一种技术，还是一门艺术，甚至是各种文化形态的综合产物。本书选取中国传统文化中与建筑密切相关的八个方面，用生动通俗的语言解说中国古代建筑与政治、哲学、宗教、教育、文学艺术、生活方式、民俗文化、地域文化之间的关系，分析建筑中的各种文化现象，从而进一步揭示建筑的文化内涵和文化背景。 本书内容超出建筑学的界限，旨在向大众介绍传统建筑的宝贵价值，增强文化自信，促进文化遗产的保护和继承。本书适用于普通读者及建筑学方向的学生。
本书分为五个部分： 部分：整理城市更新的概念、起源、发展历程与国际典型案例， 他山之石，可以攻玉 ，从历史与实践中发现可能遇到的问题，规避发展中曾犯过的错误，学的验。 第二部分：梳理了我国的城市更新政策。除了技术研究，也亟须相关配套政策的支撑，很多城市陆续出台了城市更新条例、设计导则等，明确了城市更新的发展计划与关键规划管理问题的处理导向，除了设计引导，、广州等城市还出台了城市更新土地政策、设计审查流程等创新内容。 第三部分：提出了涵盖产业、居住、交通设施、公共空间、市政设施等五大类的城市更新工程分类体系，并针对不同种类工行了问题梳理、特结，提出解决方案。 第四部分结城市更新建设理念，既体现了城市更新的建设特点，也反映了我国城市建设的主要发展方向。 第五部分：案例部分展示的29个城市
应县木塔始建于辽清宁二年（1056年），是我国现存最古老也是**的一座纯木结构楼阁式塔，世界建筑奇迹。屹立近千年的应县木塔曾经历多次地震，更在近百年之中遭遇炮火及不当修缮，目前已经严重倾斜，残损颇多。 绕了一个圈子，回过头来看当今木塔保护最基础的任务 木塔 生理 。那么，我们真正了解木塔了吗？了解得够深入吗？应该如何从 文物医学 的视角认识现有 骨科 治疗方案呢？ 这本《应县木塔 实习医生 手札》即家具与内檐装修保护培训2021届14名学员交出的一份答卷。家具与内檐装修保护培训由故宫博物院、清华大学建筑学院与世界建筑文物保护基金会合作设立，2021届已是第5届。学员年龄在20～40多岁，包括高校师生、文物遗产保护人员、设计师、遗产地管理人员等。自2020年11月起，在培训教师和专家的指导下，学员进行了约1年的实地勘察，研究
本书以高品质住宅为对象，以 理论指导实践，实践验证理论 为思想，将住宅相关的国内外共计19项标准文章和27篇高品质住宅工程示范案例汇编成册，以供我国高品质住宅的规划、设计、建设、评价及运行维护借鉴和参考，提升住宅水平与人居环境。本书从现状趋势、技术水平、标准制度、实践应用等方面，对支撑高品质住宅建设的技术发展现状进行系统总结，对未来发展趋势进行深入分析，对全面了解国内外住宅建设发展形势、开拓高品质住宅技术创新理念、助力住房城乡建设事业稳步发展提供有力参考。全书逻辑清晰、深入浅出、内容翔实、针对性强、覆盖面广，便于读者进一步加深对高品质住宅的了解，力求为住宅开发建设、规划、设计者们提供参考与借鉴，为推动高品质住宅建设奠定理论基础。
《装饰之道》是 中国古代建筑知识普及与传承系列丛书 中国古代建筑装饰五书 中的一本，图文讲述中国古代建筑装饰艺术。共分四个部分：建筑装饰的起源与发展，建筑装饰的表现手法，建筑装饰的民族传统，建筑装饰的地域特征与时代特征。全书文字既有概括梳理，又有细节分析，生动耐读。并配有500余幅图片，图文并茂。
时至今日，城堡依然是那些已逝时代的见证。在过去好几个世纪中，城堡总是与种种传说奇闻以及历史故事密切相关。但我们对城堡究竟知道多少呢？乌尔里希 格罗斯曼在这本书中带领我们探寻从中世纪早期直至19世纪晚期的欧洲城堡的历史，向我们介绍了城堡的建造者和居住者是什么人，城堡为何而建，有什么功能，城堡风格的变化，城堡中生活的风貌。这本书为我们打开了一扇通向业已陨落的世界的大门，是古堡探访者的一本不可或缺的之书。
《北京颐和园》全书在大历史兴衰的语境之下，阐释了北京颐和园的前世今生，有着厚重的人文浓度，又不失恣意挥洒的表达。全书分为上下两篇，上篇为前身清漪园的建造过程与历史背景、整体山水构架、建筑布局与庭园的风光，以及造园的意境手法。其中乾隆年间的盛世风华，洋溢在字里行间，甚至于乾隆对于西湖胜景的偏爱，对海外仙山的向往，以及对造园的出尔反尔，都被亦庄亦谐地笔调，细致地摹写下来，兴致盎然。然而笔锋陡转，历史兴衰，清漪园的奢华胜景，顷刻间在兵焚战火中化为齑粉，令人心生民族的慨叹。 下篇包括颐和园重建过程与历史背景，以及颐和园的帝后生活空间，及至现今的名胜景区。自从家国危难之际，慈禧挪用海军军费重建了颐和园以后，颐和园便背负了过于沉重的意义，湖光山色、亭台楼阁，再不复单纯的自然与艺
面对日趋严峻的灾害风险形势城市安全与韧性建设成为城市发展的重要战略目标。本书基于韧性城市相关理论，总结韧性规划相关实践经验，提出系统性的城市安全与韧性规划方法。全书分为理论篇、方法篇及实践篇。理论篇中，基于对城市安全风险与韧性建设的科学认知，在梳理国际国内城市安全与韧性规划发展演进与前沿经验的基础上，厘清安全与韧性规划的价值观和方法论；方法篇中，从人居安全格局的三层次模型，即安全与韧性国土基底、空间格局与运营体系出发，对灾前 灾中 灾后全流程韧性对策体系的技术方法进行总结；实践篇中，在理论指导和规划方法指引下，对我院多个规划成果分类进行案例实践的经验总结。 全书紧抓新时期城市安全与韧性建设的发展形势，通过梳理国际国内前沿的规划理念与方法，拓宽城市安全与韧性规划编制视野。团队创新
《日本建筑的形式》用细腻、准确的手绘图和古画讲述了日本建筑的历史，将经过长期、多样发展的日本建筑，别出心裁地分为祭祀（神与佛的空间）、居住（住宅和城市）、战争（城和城邑）、游艺（风雅空间）四大主题。四者看似不同，相互交融又各自发展出不同的脉络，但这却又是同出一源的。它们也在互相影响之下，激荡出更新的创意与构思。作者探寻创意、技术、建造者的关系，辩证地分析科技的进步、新工具的出现，如何促进了建筑形式的转变，证明建筑总是与人的活动息息相关。
阿尔多 罗西作为一位独具一格的建筑师，其设计理念、灵感来源与个人的教育背景、社会经历密切相关。最让人赞叹不已的，不只是他看上去简洁纯粹却又丰厚深邃的设计作品，还有他从未停止思考、著述的文化自觉。
本书从古代天文学、文化地理与山川模式、礼文化与制度、器物与空间考古、传统绘画、堪舆理论等多角度，综合系统地探讨了中国古代空间文化的主要源流、概念、内涵、现象、特征与规律，对一些重要的理论问题剥茧抽丝，尤其是关于中国古代如何测定超大距离方位，进行了充分论证，得出了全新的结论和研究思路。
安德烈亚 帕拉第奥（1508 1580年）的论著及作品已被公认为世界建筑史上的里程碑，他的设计语言既丰富又蕴含着根本的形式原理，对后世的影响延续数百年，不仅在西方各国形成了帕拉第奥主义及新帕拉第奥主义，甚至还拓展到西方之外的世界，并渗透在现代建筑及其之后的形式理论与设计实践之中。本书是解构主义大师彼得 埃森曼和马特 罗曼从建筑师的角度出发，通过300多张全新的分析图和模型，图文并茂地展示了帕拉第奥别墅的演变过程（从展现古典对称体量的别墅，到那些完全不包含建筑体而变为景观中碎片的别墅），开创性地通过形式分析阅读这位文艺复兴时期大师的作品并对其作品进行了全新的诠释，探索了他的设计方法及与现代建筑的关联与差异。本书是对帕拉第奥建筑理论、设计方法及其世界性影响的深入解读和阐释，是对帕拉第奥研究的重要增
这是一部关于西方建筑学与建筑艺术史的经典之著，详尽论述了从远古到现代西方建筑的历史形态和发展过程。 全书以史学而非美学作为出发点，将建筑视作社会和经济的表现形式，不仅探讨古往今来形态各异的建筑物的发展样式，还试图揭示它们是如何建造，由谁建造及为何建造，通过探索西方建筑千百年来应时而变的曲折历程，使人感悟人类各个阶段的社会和经济制度的发展变迁。 书中对20世纪以前的建筑史描写尤为精彩，特别适合于对城市和建筑史以及对建筑背后的人文故事感兴趣的读者、研究者阅读。 当然，这也是一本建筑学和建筑设计方面不可多得的经典普及读本。书中配有近两百幅作者手绘的钢笔插图，画风精美，妙趣横生，敏锐地捕捉到千姿百态的建筑物的特色精髓。
