《大拙至美:梁思成*美的文字建筑》是梁思成先生一本经典的通俗的建筑著作。梁先生的历史、文学、文化方面造诣极深,他有许多关于建筑和建筑人生的文字是非常易读和有教育意义,具有传播文化的作用。这是一本能给众多热爱文化的读者,尤其是青年人读的书。本书请梁先生的遗孀林洙女士编辑梁先生*美*通俗的建筑文字,还有大量珍贵的照片和历史资料,是一本具有很强社会意义和教育意义的书。此次推出精装版本,值得一提的是随精装本会赠送一本《故宫测绘图笔记本》,这本笔记本里收录了营造学社当年测绘的故宫建筑图16幅,完全原汁原味呈现历经时光磨难的图纸原样。
迪埃斯特是一名工程师。在迪埃斯特的时代,很少有人了解他选择的技术 配筋的砖结构,把它用于实践者更是少而 又少。他利用这一结构技术,大胆地创造出与之匹配的结构形式。作为一个建造者,创新是他在结构 科学领域的洞察力的必然结果。迪埃斯特勤奋而多产。虽然他的绝大多数作品是朴实无华的仓库或市 场,但是他把这些平凡的建筑提升到了一个很高的境界。惊人的空间跨度是它们的典型特征,但并非 其魅力的全部。除了整体的比例、材料的经济性、优雅的表现力和丰富的细部,他的作品*重要的特 征是利用自然光塑造建筑。尤其当光线射入室内时,空间获得了神奇的力量。所有这些,正是一个高 超的建筑师的作品应有的品质。虽然只有寥寥几次机会承担建筑师的角色,但是无可否认,迪埃斯特 就是一位建筑师。
本书从设计方面入手,将 共享 空间的设计方法尽可能地展现出来,除聚焦于实践方面,同时也将各种项目具体的设计思想尽可能通俗易懂地展示给读者。近代建筑基本上是一个建筑对应一个功能,如办公室就是工作场所,图书馆只是读书的地方,而本书精选的49个案例则是将建筑的多重功能组合在一起形成的共享式空间,目的是为增强人与人之间的联系,如和家人以外的人一同居住,在咖啡厅也能照顾到孩子,在工作场所和工作人员以外的人交流等。全书分为五部分,按大城市 城市中心、大城市 郊外、中小城市 城市中心、中小城市 郊外、超郊外 村落这样的地区进行分类,将同一地区中各种规模和用途的建筑划分到一起,为读者提炼出各种地区不同的人口总量、人口密度、经济状况下的共享相似性。
本书通过 全世界*棒的幼儿园 的设计者手冢建筑研究所主持人手冢贵晴的演讲和访谈,悉数详述了屋顶之家、富士幼儿园、树之环、松之山自然科学博物馆、网罗之森和朝日幼儿园等活跃于当下语境中的建筑设计及其本源与手段,讲述了 全世界*棒的幼儿园 是怎样炼成的。手冢建筑研究所表达出的不仅是建筑本身,更是一种建造态度 工人在建造施工中、业主在使用房屋的过程中,都能体会到建筑带来的愉悦。书中充满有趣的谈话、清晰的思路、稚朴的插画,可随心伴手,可无心领悟,献给期待建筑之愉悦的你。
矶崎新,日本著名建筑师,矶崎新于六十年代开始实践,以新陈代谢主义的设计成名。此后他的建筑里融合了来自多方面的影响。其作品兼取东西方文化的设计理念,将文化因素表现为诗意隐喻,体现了传统文化与现代生活的结合。其作品多为大型公共建筑,设计风格尤以创新、有气魄著称。在矶崎新的观念里,时间被认为是永恒的自然节奏,从过去到未来的延续:一座建筑在每个时期都应该有其新的价值,而这个价值无论在哪个时期都不会改变。在《矶崎新》中,劳拉·安德烈尼通过大量的作品对这位大师进行点评。
汤凤龙著的《有机的秩序和材料的本性--弗兰克·劳埃德·赖特》是“西方现代主义建筑大师理论研究丛书——‘秩序与建造’系列之一,按草原式住宅、混凝土块系列住宅、美国风住宅及赖特公共建筑的顺序对赖特毕生的建造秩序演绎进行全景式扫描,从而将赖特丰富而独特的建筑创造精髓呈现出来。
路易斯 康,美国现代著名建筑师、教育家、哲学家,发展出一套崭新的理论和造型的语言,为现代建筑注入新的生命。 他不仅是当代建筑师重要的精神导师,还是影响安藤忠雄、改变世界美学的建筑大师。 他追求构筑合理性的设计思维,反对现代主义建筑隐藏构筑逻辑的表现形式。 他是建筑设计中光影运用的开拓者。 20世纪50年代后,路易斯 康的作品相继问世,分散于美国、英国、印度、孟加拉国等国家,例如耶鲁美术馆、理查德医学研究实验室、萨克生物研究中心、菲利普斯 埃克塞特学院图书馆、金贝尔艺术博物馆、耶鲁大学英国艺术中心等。 他的作品往往呈现出服务与被服务的空间组织特征,整合了结构系统、材料、光线、几何原型等于一体。 1971年获美国建筑师协会金质奖章。1972年获英国建筑师协会建筑艺术皇家金质奖章。 路易斯
“自白”旨在反映建筑师的理性追求,表达中国优秀建筑师群体的“建筑思想界”之动态,它力求填补长此以往视建筑师有理性“空白”的怪圈之说,它要回答中国建筑师是有理性与创意的,“奇奇怪怪的建筑”不应属于这个群体。 本书汇集了与新中国共同成长的优秀的建筑师群体,这里有意味隽永的生命故事,有撼人心魄的心灵感悟,更有对中国建筑未来发展的精心创作与广义的文化思考。
路易斯 艾瑟铎 康( Louis Isadore Kahn )是一位伟大且人尽皆知的建筑师,他的建筑作品享誉全球。尽管人们对于他的建筑作品非常了解,但却很少有人注意到他的另一个身份 建筑学教师,他不仅为建筑学的教育工作做出了革命性贡献,而且他的哲学思想对学生们也产生了深远的影响。对于路易斯 康来说,教学工作在他的一生中占有着极其重要的位置,他曾在宾夕法尼亚大学出任 研究生班 的授课教师,为建筑学专业实践以及教学课程的发展做出了巨大的贡献,并产生了深远的影响。 本书主要对路易斯 康在宾夕法尼亚大学执教期间的教学理念和独特的教学方法进行了较透彻的研究和探讨,也是首次由宾夕法尼亚大学研究生班的学生,以*人称的视角,来深入地分析和评价他的教学思想。
本书讲述的是建筑的创造。世界著名的法国建筑师保罗·安德鲁,同时作为一位作家,撰写了自己***亲自执笔的建筑回忆录。 回忆了他在法国、在中国以及世界各地设计和建造的建筑,从巴黎夏尔?戴高乐国际机场一直到中国国家大剧院,前者他为之工作了超过三十年,后者他花费了十年。书中还回忆了安德鲁工作的环境,遇到的人,他的思考和希望,以及在创造中碰到的种种困惑。 整本书没有章节标题,全书仿佛保罗·安德鲁与您促膝长谈。全书围绕着几个主题: ◆建筑是什么? ◆建筑与其他艺术形式、与科学、与经济、与文学有着什么关系? ◆一个建筑师会遇到什么样的困难?建筑师的信仰、发现、幸福,还有建筑师遭遇到的失败会有哪些呢? ◆从事建筑必须秉承怎样的戒律,有着怎样的道德? ◆对于建筑的使用者、对于
麦金-米德-怀特事务所从19世纪70年代创办一直运营到1956年解体,前后将近90年。在这期间该事务所承接了许多当时引人注目的项目:从哈佛大学到哥伦比亚大学的校园,从市政厅到各个城市里的博物馆、图书馆和银行,从银行家的海边别墅到大律师在纽约市里的住宅,几乎涵盖了所有建筑类型,1903年甚至被邀请设计白宫,而且它们的品质又是如此之高,以至于让所有的美国建筑师和欧洲建筑是竞相效仿。麦金-米德-怀特事务所的作品彻底改变了欧洲建筑艺术历史学家对美国建筑艺术的偏见。今天,我们有机会再次看到麦金-米德-怀特事务所的专辑,它的确可以让我们一窥曾经的建筑艺术辉煌,再次见证老一辈建筑师的修养和技巧,再次见证建筑艺术的生命力在于生活、文化、精湛的技艺。
陈华新、景璟、李劲男编著的《建筑景观大师作 品15讲(双语版)》内容翔实、图文并茂,将具有国际 影响力的建筑及景观大师作品进行了系统梳理。在15 讲中分别对设计师生平及设计观念进行详细阐述,然 后结合设计案例对设计作品和设计师进行背景介绍, 从设计构思、场地信息、人文信息、设计过程、用户 反馈等多方面多角度阐述,有利于学生对案例英文部 分理解。作为双语研习材料,本书对英文的选取力求 原汁原味,很多取自设计师自己的设计文稿,从而 大限度地还原设计过程,帮助读者更透彻地了解大师 设计和思考的完整过程。每一讲的后,又对英文专 业词汇进行详细解读,对于重点词汇也补充设计例句 ,帮助读者理解。 本书可以作为建筑学专业、环境艺术设计专业及 景观设计专业领域的师生和从业者阅读使用,也可以 作为高等院校研究生
本书采访了中国当代建筑界知名的十位建筑师以及建筑教育家,以图文并茂的形式分享了他们的观点,为建筑行业的朋友和广大热爱建筑艺术的读者们提供了宝贵的经验和知识。
威廉 莫里斯和马里亚诺 福特尼,一位是现代设计之父,一位是改变世界的时装设计师,他们一位出身英国资产阶级,一位是西班牙贵族后裔。在艺术的语言中,莫里斯是大自然的拥护者,而福特尼致力于女性形式表达。两者的生活没有交集,艺术上也从来没有过互动。但本书作者拜厄特却让他们进行了一场跨时空的艺术对话,让我们重新理解艺术家们的伟大之处。丰富的插图向读者展示了福特尼的优雅长袍、改变世界的百褶裙和莫里斯华丽的植物图案、传说中经典的红屋等伟大艺术作品。作为一名杰出的作家,拜厄特用优美的文字穿插着在每一章节中介绍两位艺术家各自的生活与艺术,描述那些迷人的几何图案的故事,但*后我们会发现他们都有严格和高度有序的想象力,甚至我们还可以从中发现这两位伟大的艺术家为追求对经典传统和美的革新的平衡而达成的联