王超主编的《水草造景艺术(从入门到精通)》能 给所有的水草造景爱好者提供一些帮助。全书从实用 的角度出发，从一个普通爱好者实践者的角度讲解了 水草造景艺术从入门到精通的进阶过程。作者希望更 多朋友通过阅读此书参与到水草造景的讨论和实践中 来，让水草造景艺术继续发扬光大，能让更多的人成 为水草造景爱好者，步入到水草造景的艺术殿堂中。
中国园林作为世界园林中独步一支、不可忽视的东方艺术形态，孕育自古老东方数千年自然地理、人文宗教、艺术哲学等门类，以一种立体而颇为完整的形式全面地表现了中国文化，乃至东方文化的核心精神。故而陈从周说：“东方文化当于园林求之。”如何品园、游园、察园、论园、筑园、构园？20世纪80年代前后，同济大学有名教授陈从周撰写《说园》等数篇经典园林品赏散文，在靠前外园林学术界及普通读者圈广泛流传，备受赞誉。 中国古典园林向来以“虽由人作，宛自天开”为高艺术境界，崇尚“妙造自然”，陈从周对造园理论、立意、组景、叠山理水、建筑栽植诸方面皆有独到精辟之见解。在文学、绘画方面的特长，使陈从周在园林的研究方面独具慧眼，他的园林著作以散文的优美代替了枯燥的说理，解决了中国古典园林的“语法”构架（梁思成语），
风景园林设计要素这本书通过简炼的文字和大量插图以及初学者易接受的基本术语介绍运用于风景园林设计中的要素和材料，更详细地说，旨在论述风景园林构成要素的语汇、意义、共性、潜在价值、以及设计导则。全书分为地形、植物材料、建筑物、铺装、园林构筑物、水和设计程序这几个独立章节，包含了400余幅精美插图，其中很大一部分是徒手线条图。第一章主要讨论地形﹑地貌以及规划设计起点。第二章和第三章论述植物素材和建筑要素，这两点与地形一起构成了大多数风景园林规划设计的主要结构与空间组成部分。第四章和第五章谈及用以装饰和美化室外空间，弥补地形﹑植物及建筑不足之处的铺装材料和构筑物。第六章论述在许多景观中作为装饰和点缀形式的水体。本书最后一章把设计程序概括为一个将所有物质设计要素统一为一个环绕风景园林规划
本书分为五个章节，涵盖了景观印象、空间规划、土壤选择、植物配色、花草养护等方面的内容。第一章是可以轻松管理的优美庭院打造计划；第二章是被称为庭院的骨架，给人立体感的庭院树木的使用方法；第三章是打造缤纷庭院的花草种植方法；第四章是增加实用性和趣味性，彰显小庭院魅力的妙招；第五章是让小庭院四季鲜花满满、反复开花的方法。书中还配有丰富而精美的手绘图片和实景照片；植物图鉴方便读者查了解植物习性和选择、搭配适合自家庭院的花草。
本书内容分为八章，分别介绍了庭院风格要素和设计基础、庭院施工材料、庭院基础构造施工、庭院砌筑构造施工、庭院大型构造施工、庭院小型构造施工、庭院山石水景施工和庭院绿化植栽施工。本书通过图文结合的形式，将阳台、露台、庭院设计中的重要知识点进行深入解析，手把手教读者打造梦想中的庭院花园。本书使用范围广泛，不仅可以作为普通业主改造庭院花园的参考书，也是施工管理人员的学习用书，还可以作为庭院设计师、景观设计师相关行业的指导用书。
想把花园打造成一个具有特色的私家花园，首先需要从整体布局，进行格局设计，这样才能 好地利用和改造花园空间。本书分为两大部分：基础部分介绍花园布局、花园风格与适合花园种植的植物和养护要点，打造花境的植物类型，例如高层次骨架植物、中层次开花植物、低层次地被植物等，分析如何根据花园的实际情况来打造别具一格的私家花园；案例部分是精选的园艺达人亲手打造的私家花园，案例中着重介绍了如何选择适合当地种植的植物、如何低成本维护花园及花境造景的一些心得体会。案例分享者都是园艺达人，改造经验都来源于自家花园的打造过程，内容丰富且贴近生活，可以给读者提供丰富的灵感和实际的参考。
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视觉传达设计这一概念伴随着时代的发展而形成，它能够准确地揭示出设计的本质和价值意义。《视觉传达设计原理（升级版）/艺术设计名家特色精品课程》正是立足于这点，综合了传播学、符号学、视觉心理学的研究成果，以设计的基本功能——传达为主线，以媒介视觉为核心，并结合设计的造型手段和各种媒介应用来讲解视觉传达设计的基本原理，帮助学生充分认识并了解视觉元素、视觉心理学、视觉符号语言、视觉设计原则以及视觉媒介形式等内容。此次升级版就上一版的内容进行了优化，作者结合新教学成果，新增了大量图片案例，并进一步细化章节目录，以实现教学内容的与时俱进，教学结构的清晰合理，更方便全国各大高校美术专业及设计专业师生使用。
《文人园林（中文版）/中国精致建筑100》着重剖析中国历史上文人士大夫阶层的人生观、哲学观，从中探索了文人园林的成因，得出了园林即是士人的生活、士人的人格、士人的追求的结论。并以简要文字和大量精美图片，详尽宣传、介绍了中国文人园林起源、发展历史、类型、营造手法，还详细介绍了文人园林与中国古代哲学、古典文学、古代绘画、古典美学的关系等。
本书是在2015年8月出版的《水草造景艺术：从入门到精通》一书的升级、延伸收藏版。在内容上，在水草造景的领域之外，拓展视野，就热带雨林景观整体设计做了详细阐述和实操介绍。并加大力度介绍了当下最流行的主流热带雨林景观设计的设计风格和制作过程，本书优选的亮点是具有很多领域的开创性：一是第一次系统阐述热带雨林景观设计的设计原则和方法；二是全部图片来自作者实地考察5个热带雨林的实拍图片；三是介绍了大量的热带雨林景观设计需要用到的热门植物。全书有理论有分析，有制作过程，内容丰富多彩，是一本值得热带植物景观设计爱好者收藏的精美图书。
《生态都市主义》将城市看做一个系统，一个城市生态系统，试图从社会、经济、文化、规划设计和技术等各个方面，来创造一个和谐、高效、绿色的、城市时代的人类栖居环境。系统综合的途径、开放和多视角的探索，是本书的特点。其内容的丰富性和综合性表明了它并不试图给未来理想城市定义一个模式和一条途径，也绝不是一本生态城市建设的手册，而是为实现生态城市提供多种可供选择的途径、方法和技术参考。
一座优雅的花园如同一株唯美的植物，可以取悦我们的眼睛，但植物却不能像花园一样给我们的其他感官带来愉悦。在本书中，经验丰富的园艺大师苏西·怀特向我们介绍了造园应该遵守的十大原则。无论你拥有一小块地还是更多土地，此书所包括的空间设计基本规则都会为你的初步规划带来灵感与指导，或帮助你重新设计现有的土地。本书包括了在设计园林时应注意的各个方面，从花园配置的布局到千变万化的高度和颜色搭配，再到植物类型的选取，这一切有助于解开季节变化对花园造景的束缚，向大家展现更多园艺的魅力。 本书引用了全球范围内 150 个著名花园的图片，并且每幅图片下方都有详细的介绍与有益的建议，为新手或者已有经验的园艺师提供有益的指导。
《舞台设计初阶》全面立体的介绍了舞台设计，舞台设计的中心自然是戏剧（包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、戏曲，甚至木偶剧等），但它的边缘是模糊的，不确定的性。作者的对舞台设计的基本构架和基本规律进行了归纳和总结，并对大量新的国内外实际案例进行了深入的分析与讲解。
《设计素描与设计速写（第2版）》所述的设计素描与速写形式，不只是单一的视觉的审美表现形式，它打破传统素描表现手段，通过基础的训练，使学生在创造性思维、表现上得剑极大的发展。也就是说，其注重思维方式的培养，减少描绘的成分，形成具有艺术设计教商的专业性质的基础教学形式，为进一步从事艺术设计学习提供必要的基础。
爱德华.哈奇森编著的这本《世界景观建筑设计技法表现》是靠前出版社Thames Hudson Ltd全力推出的一本经典景观设计手绘书籍，作者艺术化的手绘表现与多年景观设计经验的结合，让这本书成为具有艺术表现力的景观设计专业指导图册。书中通过对传统绘画技巧与CAD绘制相结合的教授，来指导初学者和从业者如何通过概念、方案设计和客户端演示，来获得客户的信任与肯定。美国很好不错专业评论网站ArchNewNow.com将此定为引发创作灵感，实现艺术与预算完美结合的经典之作。书中包含规模较大的城区规划、街区景观等景观类型的设计方法，这是将“好的设计”、“艺术的表现”、“有效成本预算”和“赢得客户”融为一体的集合。在“手绘艺术”即将失传的现在，寻求一种个性化的设计方式是未来景观设计师玩转设计的多能工具，《世界景观建筑设计技法表现》会通
堀内正树著的《图解日本园林》主要向大家介绍日本园林的基础知识，除了介绍日本园林的样式及历史、栽植、置石、理水、小品等基本知识外，还穿插介绍造园的具体内容，也涵盖了建造及管理园林方面的知识，帮助读者加深对日本园林的理解。本书内容丰富，图文并茂，简洁但详尽地介绍了庭园造景的施工方法，适合景观设计师、园艺师以及园艺爱好者品读和借鉴学习。日本园林与西方的规则式园林截然不同。相比于西方园林设计附加的人工装饰性，日本园林一般不采用华美的布局，反而更加重视亲近自然，更加倾向于在遵循自然规律的基础上进行创作和管理。在这一理念的基础上，日本园林以自然为主题创作和发展了多样的园林风格和造园手法，在学会如何观赏日本园林的同时，对学习如何建造园林也有一定的指导意义。
堀内正树著的《图解日本园林》主要向大家介绍日本园林的基础知识，除了介绍日本园林的样式及历史、栽植、置石、理水、小品等基本知识外，还穿插介绍造园的具体内容，也涵盖了建造及管理园林方面的知识，帮助读者加深对日本园林的理解。本书内容丰富，图文并茂，简洁但详尽地介绍了庭园造景的施工方法，适合景观设计师、园艺师以及园艺爱好者品读和借鉴学习。日本园林与西方的规则式园林截然不同。相比于西方园林设计附加的人工装饰性，日本园林一般不采用华美的布局，反而更加重视亲近自然，更加倾向于在遵循自然规律的基础上进行创作和管理。在这一理念的基础上，日本园林以自然为主题创作和发展了多样的园林风格和造园手法，在学会如何观赏日本园林的同时，对学习如何建造园林也有一定的指导意义。
本书提炼出经典文学作品《红楼梦》中的园林、建筑部分加以描述，内容依据主要人物的住所院落划分，重点围绕大观园的园林布局、荣宁两府内主要院落建筑展开描写，涉及怡红院、潇湘馆、蘅芜苑等主要人物的居住活动场所，作者谈古论今，旁征博引，淋漓尽致地描绘出古典园林建筑的艺术感。本书将园林和建筑之间的关系做了清晰的分析说明，在对《红楼梦》这本书中的园林建筑进行描写的同时，结合我国现存的古典园林建筑，从多个角度分析他们的差异和共性，并结合时代特点，引申到现代的园林建筑设计上来，一方面帮助设计师领会中国古典园林建筑的工艺美，体会古人的智慧和高超技艺，另一方面给红学爱好者打开了另外一个角度来研读《红楼梦》，即使是普通的大众读者，读来也会获益匪浅。
中国园林作为世界园林中独步一支、不可忽视的东方艺术形态，孕育自古老东方数千年自然地理、人文宗教、艺术哲学等门类，以一种立体而颇为完整的形式全面地表现了中国文化，乃至东方文化的核心精神。故而陈从周说：“东方文化当于园林求之。”如何品园、游园、察园、论园、筑园、构园？20世纪80年代前后，同济大学有名教授陈从周撰写《说园》等数篇经典园林品赏散文，在靠前外园林学术界及普通读者圈广泛流传，备受赞誉。 中国古典园林向来以“虽由人作，宛自天开”为高艺术境界，崇尚“妙造自然”，陈从周对造园理论、立意、组景、叠山理水、建筑栽植诸方面皆有独到精辟之见解。在文学、绘画方面的特长，使陈从周在园林的研究方面独具慧眼，他的园林著作以散文的优美代替了枯燥的说理，解决了中国古典园林的“语法”构架（梁思成语），
《中国寺庙通论》的作者王鹤鸣、王澄和梁红根据寺庙的不同性质，将寺庙建筑分列为九种，即书中九章予以分别叙述：神灵祠庙、宗族祠堂、皇家宗庙、名人祠庙、儒家文庙、道教宫观、佛教寺院、清真寺和基督教教堂。上述九类寺庙中，神灵祠庙、宗族祠堂、皇家宗庙、名人祠庙、儒家文庙和道教宫观是在中国本土生长建立起来的祭祀建筑，而佛教寺院、清真寺和基督教教堂则是从国外传入而建立的祭祀建筑。《中国寺庙通论》作者在寺庙进行分类的基础上，对其每个门类的寺庙的历史、建筑形态、表述意义等进行了较为详尽的描述。
