中国古代造园第一专著《园冶》，共三卷，以相地、立基、屋宇营造、园林营建为体，涉及列架、装折、栏杆、门窗、墙垣、铺地、造石、掇山、借景等诸多方面的具体内容。 全书以作者的营造经验为依托，详细论述了宅园和与之相应的园林营建的基本原理及具体手法，更以其“虽由人作，宛自天开”，以及“巧于因借，精在体宜”的造园理念，为好园者指明了清新素雅、简约守拙、含蓄幽深、远逸超脱的至高的造园境界。
中国古典园林有着悠久的造园历史，从最初利用自然山川，到叠石理水人工造景，运用 移步换景 曲径通幽 柳暗花明 巧于因借 诸多手法，最终达到 虽由人作，宛自天开 ，是将自然 天工 与 人巧 营造相融合达到的最高意境。本书收录了罗哲文先生多年研究中国园林领域的成果，从文献记载与现存园林的角度对中国古典园林的历史与现状进行梳理，并以故宫内四大花园、北海、颐和园等皇家园林为例介绍了具有代表性的古典园林，辅以百余幅四季园林实景图片、手绘复原图、平面图、鸟瞰图等，形象直观地展现出中国园林的独特魅力，是系统了解中国古典园林艺术的典范读物。
本书是建筑学家、园林学家曹汛先生多年研究成果的首次结集。本书收录《陆游〈钗头凤〉的错解错传和绍兴沈园的错认错定》《石涛叠山 人间孤品 ：一个媕浅而粗疏的园林童话》等曹汛先生的代表性文章，材料翔实，证据充分，纠正了流传数十年、数百年甚至上千年的历史大错案。 破旧 之外更长于 立新 。本书不仅对中国古代造园艺术进行了精到的介绍，还将园林建筑纳入艺术的视角加以审视，对园林建筑艺术进行总结，提纲挈领地论述了中国园林的历史脉络、艺术特征和国际地位，奠定了风景园林历史理论的基础。更难能可贵的是，本书还对一些造园名家加以介绍，本书收录的对计成、张南垣、叶洮和戈裕良等造园名家的研究，展示了中国园林艺术 千岩竞秀、万壑争流 的蓬勃气象，议论精湛，见解高妙，从中可领略一代学人 铁肩担道义，妙手著文章 的淳
本书综合应用人居环境、文化艺术、空间信息与认知等多学科知识，从叙事的基本要素出发，围绕景观的物质空间与文学语义来解析海派古典园林中的特征密码。全书以??多万字、???多张图片，从整体到局部，从纵向到横向，理性分析了海派古典园林中的复杂性与艺术性??园中园、景中景、画中画、故事中的故事，并探讨叙事系统在空间体验、视觉认知中的价值、规律与评测。本书的创新点在于：系统揭示了古典园林物质空间与文学语义间的关联模式及其组合特点，规避了以往园林研究中“只可意会不可言传”或者“可言传但不能意会”的分离现象。特别是，本书综合应用了空间句法与视线追踪技术，理性认知与评测园林叙事的效果，使得园林中的隐性信息可视化。这些基于前沿方法论的研究在国内外具有重要的创新价值，不仅对有效挖掘、传承海派古典园林文化基
园林是现实生活中的桃花源。它是一方宜人环境，是一种精神向往，也是一种生活态度。中国古典园林是中国五千年文化孕育而成的艺术珍品，它被全世界公认为 世界园林之母 世界艺术之奇观 人类文明的重要遗产 。本书分为八讲，通过轻松诙谐的文字、生动形象的插图，对先秦、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋代、元代、明代和清代的时代背景、园林简史和名园轶事进行了深入浅出的介绍。
毛华松*的《礼乐的风景 城市文明演变下的宋代公共园林》以宋代城市文明演变为基础，通过文献资料的定性定量解读，建构宋代城市生活的文化图景，进而结合方志图文、园林遗迹中的系统案例来分析、归纳公共园林建设的智慧经验，有助于拓展以私家园林、皇家园林、寺观园林为主线的历史园林研究现状，对反映我国在风景园林建设方面的历史成就及提升当前城市风景保护和建设，具有理论拓展和实践指导的积*意义。
咫尺山林 与 壶中天地 是中国古代园林的两个重要特征，分别从物理空间与虚拟空间两个层面概括了中国古代园林虚与实两个层面。 咫尺山林 ，即有限空间的自然景致， 壶中天地 则更多体现了中国古代园林的思想内核。本书以典型的清代皇家园林 西苑园林为研究蓝本，以中国传统园林匾额意境感知与实体空间的共构为设问，解构中国传统园林虚拟意境空间与实体空间的对应规律与营造理法，并从发展沿革、理法规律、建筑群、单体建筑以及皇家园林与私家园林的对比等角度，对意境感知与实体空间的共构特征进行总结，并对其理论意义在现代景观设计实践中的应用进行拓展和展望。为中国古代园林文化的现代解读方法提供新的思路和技巧。
“私家庭院设计与植物软装”是一次别院空间设计的旅行，百种植物搭配，美丽庭院法则，让您愉悦地沉浸在大自然中。书中不仅全面剖析了设计亮点，还对植物软装进行了详细的介绍。其图片精美清晰，文字简洁精炼，收录的庭院案例更是精品中的精品。《私家庭院设计与植物软装：欧式新贵》会让您发现打理庭院其实并不是什么高深学问，就是和植物们做游戏，让您的生活更丰富更有趣。《私家庭院设计与植物软装：欧式新贵》为欧式新贵，你在书中不难发现案例中有偏向欧美乡村风格的庭院，也有像欧美林园的规则和对称的特性，层次分明、布局合理的庭院……
本书以大量的照片和实测图介绍了传统村镇聚落的形成过程，阐明了由于地区的气候、地形环境、生活习俗、民族文化传统和宗教信仰的不同，导致了各地村镇聚落景观的不同。全书还表明：村镇聚落景观不仅具有朴素的自然美，而且还与当地人民群众的生活紧密相关。
怎么种花？什么花好打理？按照卖花人说的方法来养怎么还养死了？为什么我每天精心照顾可花总是死？ 相信每一个园艺新手都会有这样的心愿：能有一本不抄来抄去，实际一点的园艺指南来带我入门。 这本《掌中花园》就是科普作家张辰亮（无穷小亮）的植物养护心得，除了如何养护植物，无穷小亮还介绍了这些植物的原生地环境和习性，一次性、全方位了解你想要养的植物。这也是本书不同于其他园艺书的亮点。 如何选择好看又好养的观赏植物？怎样做好植物不同阶段的养护？哪些植物造景只能短期欣赏，哪些可以长期炫耀？如何无压力养好捕虫堇、瓶子草甚至雨林缸？ 关于这些很具体的问题，无穷小亮的也以讲述、手绘步骤图和实拍的照片等形式在这一版《掌中花园》中一一解答。 一起走入园艺的大门，获得属于自己的、更有想法的私家花园吧！
本书是在2015年8月出版的《水草造景艺术：从入门到精通》一书的升级、延伸收藏版。在内容上，在水草造景的领域之外，拓展视野，就热带雨林景观整体设计做了详细阐述和实操介绍。并加大力度介绍了当下最流行的主流热带雨林景观设计的设计风格和制作过程，本书优选的亮点是具有很多领域的开创性：一是第一次系统阐述热带雨林景观设计的设计原则和方法；二是全部图片来自作者实地考察5个热带雨林的实拍图片；三是介绍了大量的热带雨林景观设计需要用到的热门植物。全书有理论有分析，有制作过程，内容丰富多彩，是一本值得热带植物景观设计爱好者收藏的精美图书。
中国园林美学史，是将“中国园林”物质建构诸如建筑、山水和动植物作为审美客体，将承载着各时代审美情感的帝王、贵族和文人作为园林审美主体予以美学审视和价值评判的历史。作为审美客体的“园林”，也可称之为古典园林，“古典”，指代表过去文化特色的一种正统和典范。本书首先廓清了“园林”“中国园林”及“园林美学”的概念，再审视中国园林美学的独特性，在此基础上，纵向考察中国园林美学历史发展进程的几个阶段，全书图文并茂、论述翔实、体例完备，对于了解中国园林美学的历史嬗变有很大帮助。
随着全球文化多样性和新旧社区的持续发展，公共艺术承担着捕捉社区独特动态和能量的作用。新类型公共艺术是公共艺术发展的新阶段，强调公众的广泛参与和互动，强调对公众广泛关心的社会问题的关注，强调实施的过程性和社区的联系，以及强调环境的针对性。本书从可持续发展的角度研究了社区新类型公共艺术的理论发展和营造实践，剖析了新类型公共艺术介入社区营造的路径，从营造社区公众生活与共享空间、构建社区可食景观与康复花园、规划生态场域与城乡新生活等三方面进行了介入模式的建构。
作为辅助替代治疗方法，森林疗养的素材和手段都依赖于森林。森林的舒适，绿色的镇静效果，负氧离子和芬多精，五感刺激，无条件接纳的环境，森林中的自然隐喻，土壤微生物等等，都可以变成疗养课程，服务公众的健康管理。除此之外，森林树木资源支撑着森林疗养实践中草本茶、草木染、药浴、手作精油等疗养课程，是最不可忽视的疗养素材和疗养手段。按照实践中这一需求，著者将常见树科，在森林疗养中的压用潜力进行梳理，以资作业疗法、芳香疗法、药草疗法等类型森林疗养课程编制。
中国古代造园第一专著《园冶》，共三卷，以相地、立基、屋宇营造、园林营建为体，涉及列架、装折、栏杆、门窗、墙垣、铺地、造石、掇山、借景等诸多方面的具体内容。 全书以作者的营造经验为依托，详细论述了宅园和与之相应的园林营建的基本原理及具体手法，更以其“虽由人作，宛自天开”，以及“巧于因借，精在体宜”的造园理念，为好园者指明了清新素雅、简约守拙、含蓄幽深、远逸超脱的至高的造园境界。
嘉定自古多园林，称嘉定为园林之城也不为过。在漫长的历史岁月中，嘉定的园林分寺庙园林和私家园林两大类型。嘉定境内无名山大泽，地势一马平川，自然景观天然不足，但嘉定有得天独厚的地理优势和气候环境，宜植物生长，多嘉木名葩，故树木花卉在园林中占重要地位，显得尤为突出。 嘉定的寺庙园林，以菩提寺、护国寺、南翔寺、吴兴寺、西隐寺、集仙宫、城隍庙及孔庙等较为著名。其中护国寺的牡丹，南翔寺的菊花，孔庙的桧柏、梅花，集仙宫的瑞竹、桃花更是名闻遐迩，今上海树王、排名001号的千年古*，其实也是当年老顾庙中的遗物。历代著名文人祝允明、唐时升、归庄、钱大昕等留下了许多赞美的诗文篇什。
园林是人们为了休憩游览的方便，用自己的双手创造风景的一种艺术。而中国园林以其悠久的历史和独特的风格，在世界园林目前享有很高的地位，可以说，园林是中华传统文化与自然山水美综合而成的一个结晶。本书从中国园林的起源和发展说起，通过诗般的语言和精美的图片，介绍了不同风格的园林风貌，阐述了园林与建筑、文学、书画、戏曲、工艺等各门艺术的水乳交融，引领读者学会游园之术，找到赏园之乐，在漫步园林之际，品味其中的美学内涵与文人雅趣。
作者浸淫中国传统园林艺术多年，有着很深的对园林意境的审美感悟。本书以晚明传奇中的园林意象为导引，结合曲词、戏文、典故、实景的穿插交融，为读者开启观赏园林的另一门径。全书分六篇，“《牡丹亭》：心扉?情境之始”；“《红蕖记》：山影?水影?船影”；“《西园记》：落花有无情”；“《燕子笺》：似曾相识燕归来”；“《梦花酣》：龙死藕花湫”；“《风流院》：新茧壳，旧情丝”。精选六部晚明传奇代表作，借助丰富的图像（中国传统园林摄影、明清古籍版画）、文献资料、以作者深刻的解读，给予读者轻松、知性的阅读享受。
围绕园林理论、园林历史、造园技艺、园林文化，园林科普教育、博物馆学、馆藏文物研究、展览陈列研究等几个方面，系统总结国内在园林与博物馆等领域的研究成果，重点汇集并展现中国园林文化和艺术等方面的*研究成果，为中国园林的研究提供参考
本书重点介绍中国园林发生、发展、变迁的历史规律，对中国古典园林进行了深入地分析和评价，是基于 早北京林业大学园林学院教学大纲要求编写的教程。该书的作者是我国 位园林专业的院士，专业基础扎实，所以本书有极高的学术水平。本书涉及从古至今的漫漫造园历史，力求客观地介绍从外在风格形态到内在思想理论指导下的实践历程，系统地来认识造园的形式和内容。通过园林活动的对比来认识其造园的自然法则、社会心理、人文情感、历史沧桑的内在规律，使其具有认知性、思想性、理论性、专业性、实践性，以培育专业理论素养和达到承前启后的目的。
本书对北京公共园林不同历史阶段的发展状况进行深入研究，探讨北京公共园林的发展对北京城市空间和社会生活的影响。书中回顾国内、国外公共园林的发展历程，总结出中国古代公共园林的文化根基与空间特征，系统梳理出北京公共园林的发展脉络；并根据环境生成特点的不同，对北京公共园林进行深入剖析，总结出北京公共园林的空间特色，从园林的公共性视角分析北京园林的公共化演变，探讨北京公共园林的发展演变对城市公共空间与社会生活的影响。
