本书介绍了犬科、猫科、鸟类、刺猬、香猪等各种服饰200例，可供宠物饲养者、宠物店经营者学习参考。
《服装面料的鉴别与选用》从知识性、实用性和可操作性出发，贯彻理论联系实际、叙述深入浅出的原则，简要地介绍了服装面料的发展与有关知识，重点介绍了各种面料的鉴别与用途以及常见服装面料的选择，并介绍了纺织纤维与服用织物的鉴别方法。本书可供服装设计师、服装管理人员及纺织服装院校师生参考，也适合于纺织服装企业和商贸职工及广大消费者阅读参考。
《时尚箱包设计与制作流程》以研究箱包设计管理为核心，以时尚文化趋势为元素，以原创理念为驱动，以工艺技术为支撑，结合作者20年的教学经验和箱包创意设计实践经验，注重理论研究与创新实践的结合，内容新颖，图文并茂，可操作性强。本书结构体例从箱包设计管理和原创产品设计开发的角度构建，形成一套相对科学完整的设计操作流程。全书内容覆盖箱包创意设计和制作的核心知识点，从产品和品牌文化入手，根据企业的设计企划流程与艺术设计创意方法进行讲解，同时结合案例阐述箱包面辅料设计，*后重点介绍箱包制作工艺以及典型箱包款式的制版和制作流程。本书充分考虑读者的兼容性，适用于服装与服饰品设计专业、工业造型专业、时尚品设计专业等相关设计专业学生和企业的箱包设计从业人员。全书以原创设计为基点，以知识间的逻辑关系为
本书以系统导入女装TPO国际规则为出发点，以企业市场化女装设计与制板的有效结合为目标，对女士的西装、外套、裙装、礼服、休闲服和衬衫等主要品类的款式和纸样系列设计方法与实践进行了详细、全面、系统的解析。以TPO为原则的 系列 设计方法与训练，有助于改善国内 一款一板 的传统打板方法，能有效地解决款式设计和板型设计严重脱节的问题，具有全新的技术含量和品牌化、市场化操作流程方式，能激发女装设计的主动性和创新性，从而提升女装产品设计的内涵和附加值。 本书可作为高等院校服装专业教师实践教材和学生的自学用书，也可作为女装设计人员、技术人员、工艺人员和产品开发人员的工具书和技术培训参考书。
《服装设计、裁剪与缝制一本通》包括服装设计基础、服装制板与制作基础、服装设计与制作3篇共10章内容，从服装设计与制作相关的基础知识入手，采用图解的形式按照由浅入深的步骤，分门别类地介绍了服装设计到制板、裁剪、缝制的方法与步骤。以第43届世界技能大赛中国代表团制服设计与制作的女裙、女上装、男裤、男上装4个品类作为本书的案例，详细阐述了4个品类服装设计与制作的流程，着重阐述了款式图、效果图的绘制到制板、缝制过程中的重点和难点。本书图文并茂、内容丰富、通俗易懂、实用性强，适合服装设计、服装工程专业学生以及服装设计与制作爱好者参考阅读，可帮助读者快速掌握从服装设计灵感的把握、效果图与款式图绘制，到服装打板、裁剪与制作的全过程。
本书从款式图、着装配色、纸样设计图、放码图、生产工艺流程图5个方面，详细说明家居服、文胸、泳装和塑身衣4种内衣品类在产品开发设计过程中的成衣设计方法、面料缝制特性、工序流程等相关知识与实操技能。全书以内衣基础理论知识的汇总分析说明为基础，结合近几年内衣款式的流行特点、内衣品类结构特点、工艺难点等因素分析了200多款产品设计、开发、加工的流程。本书结合增强现实技术（AR, Augmented Reality），将多媒体、三维建模、实时视频显示及控制、多传感器融合、实时跟踪及注册、场景等新技术与新手段融合，把虚拟信息仿真后再叠加，应用到真实世界，给读者带来超越现实的感官体验，也便于读者更好地学习书中各个知识点。相关详细内容可在 服装三维数字智能技术开发中心 平台网站查询。 本书注重理论与实际结合，系统全面论述内衣产
本书以全彩色图解的形式，精选大量品牌女装，强调新款式、新版型、新技法，帮助读者轻松学习和掌握时尚女装制板与裁剪技法与技巧。 全书内容包括：女装制板裁剪基础知识；衬衫制板与裁剪；短裙制板与裁剪； 连衣裙制板与裁剪；马甲制板与裁剪；上衣制板与裁剪；裤装制板与裁剪；大衣制板与裁剪。 本书图文并茂、通俗易懂，技术性、实用性、实操性强，为读者提供了大量能直接裁剪制作的品牌服装企业制板实例。本书既可供服装制板爱好者，特别是在职的服装技术人员阅读和使用，也可作为在校师生的教学参考书，快速入门，成为高手！
本论文集遴选了中国文物学会纺织文物专业委员会第六届学术研讨会上20位学者的研究成果，内容丰富多彩，图文并茂，从案例分析、传统技艺、文化研究、理论思考等多个维度展开，内容涉及纺织品考古现场清理与保护修复技术、纺织服饰文物的保护修复技术、中国古代纺织传统工艺、古代服装与服饰文化等方面，探讨我国古代服饰抢救、保护、研究、传承等相关问题，具有极高的学术研究价值，对从事历代纺织服饰文物保护修复的文博工作者、传统服饰文化研究者，以及从事服饰文化教学的高校教师，均具有学习与借鉴意义。
本书主要讲解服装设计和服装搭配，内容包括服装原理及色彩知识、服装的风格、服装材料的搭配、为服装添 彩 、四季的服装搭配、服装色彩的视觉印象和服装搭配训练营等。 本书内容安排合理，理论扎实，从搭配设计方法到举一反三，再到搭配秘笈，层层递进、反复强化，并结合大量国内外优秀的案例和作品赏析，且均为新潮、流行的服装设计、广告设计、创意设计作品，既有理论分析又有易懂的思路扩展，非常值得读者借鉴和学习。 案例中有精准的色彩数值和设计剖析，既可以当作工具书查阅，也可以当作参照书赏析。 本书是服装设计、广告设计、报刊设计、平面设计等人员的速查工具书，也可作为各大培训机构、公司的理论参考书，还可作为各大中专院校服装设计专业的教材和参考书。
本书结合作者长期实践的宝贵经验，以大量现代男女服装经典、流行样式作为实例，精心挑选了各种类型、具有代表性的款式，内容包括现代服装造型及结构、裙子类制板方法与实例、男女裤子类制板方法与实例、男女衬衫类制板方法与实例、男女上衣制板方法与实例、连身类女装制板方法与实例、典型民族服装制板方法与实例、男女大衣外套类制板方法与实例、服装工业样板缩放（推板）方法与实例等内容。本书的主要特点就是服装裁剪制板 易学 精准 ，能够帮助读者快速提高自己的裁剪制板技术。全书语言精练、通俗易懂、内容翔实、数据精准，既具有一定的理论应用创新，又具有很强的实用价值。本书可以作为服装的专业培训用书或广大服装爱好者的参考书，也可以作为高等院校的教学参考书或教材。
本书详细介绍了男童装设计,裁剪和制作的知识。具体包括男童装的面料,图案,款式,色彩,部件等分类设计，以及不同类别男童装的制版和制作工艺。本书参考了童装企业的生产即使文件，不但可以辅助服装专业教学，还可以作为跟单学习,质量管理的入手资料。 本书图文并茂,文字通俗,观赏性强，兼具了设计和工艺两方面的知识，适合广大服装设计技术人员,服装专业学生,服装爱好者学习使用，也可作为服装院校相关专业参考教材。
古代服饰是中国古代一个非常重要的物质文化特征。本书对蒙古服饰传统在元明两代数百年长时段的影响和流播遗存问题 古代服饰是中国古代一个非常重要的物质文化特征。本书对蒙古服饰传统在元明两代数百年长时段的影响和流播遗存问题进行了系统梳理。本书广泛收集和研究大量实物、图像和文献史料，证明元朝时期，蒙古族具有鲜明北方游牧民族特色的服饰式样对当时的中国社会服饰行用状况产生了一定的影响，而且蒙古服饰并没有随着元朝的崩溃而在汉地销声匿迹，相反以不同形式继续在明代社会中广泛传播流用，其影响甚至延伸到了清代，在几个世纪的中国社会文化层面产生了一定影响。本书收集和展示了上百幅各类元明服饰的高清图像史料，很多图片是第一次在服饰史著作中展示，这是本书在服饰史研究上的一大推进。本书钩沉索隐，发前人之所未
内容提要《服装生产管理》一书，结合 外经济环境的不断变化以及我国服装产业加速升级转型的现状，以新的视野采用翔实的数据、简明的图表及案例分析，阐述了服装生产管理的基本理论和技能，注重服装生产管理的理论解析和应用的可行性。 全书分为6部分，包括概论、质量管理、成本管理、作业研究与管理、生产过程的组织与管理以及生产计划的设计与控制。本书详细论述了成衣质量管理的工具、服装成本构成与控制、浮余率和工时定额的测定、批量转换与交货期的关系以及减少批量转换损失等管理手段与方法。 本书可作为服装专业院校的教材，也可作为服装企业管理人员培训和自学的参考书。
本书以企业需要的 成衣款式图 和以主题文化植入的 设计企划 为基点,分为以下四部分: *部分为服装效果图与款式图，精确的款式表达和工艺说明，是学习服装制板和工艺制作的前提，服装效果图对照能够准确而有美感地表达服装穿着效果，是企业手稿的形式； 第二部分为服装创意设计，此部分以灵感创意设计和设计师作品及款式图对照为主，寻找灵感来源是学习服装创意设计思维拓展的方式，将灵感的精髓拓展到服装设计中，是服装设计师的方法，后半部分结合秀场和设计大师的作品进行服装款式图绘制与分析； 第三部分为设计企划，以主题文化植入的主题灵感设计为主，此部分向读者展示三个系列设计企划，分别从灵感、色彩、面料和工艺等角度进行系列服装设计； 第四部分为PEINAXI原创设计，此部分以作者原创服装拍摄的一系列画报向读者直
本书系统地阐述了服装污渍的形成理论和去渍技术。主要内容包括：绪论、服装污垢概论、去渍技术概论、去渍剂及其使用、去渍设备和工具、去渍技法与禁忌、油性污渍及其去除、颜色污渍及其去除和服装污渍去除实例。 本书内容丰富，理论与实际结合紧密，适合服装、洗衣服务业员工和技术人员阅读和应用，也可作为有关培训教材。
本书以历史科学的基本理论及研究方法，从人类文明学的角度，对中国各个时期服装发展的历程作了系统介绍，并阐述了各个时代的政治、经济、文化、艺术、风俗习惯等因素对服饰发展的影响。全书共13章，分别从概述、起源以及服装的发展及演变等部分进行了详细论述。
本书全面解析了与服装模特舞台艺术表现相关的各个环节。全书共分十章，从服装模特表演艺术的新视觉，阐述了服装模特舞台艺术的表现原则以及服装模特舞台表演艺术美等。全书从模特舞台表演基础到表现服装的八个部分，循序渐进、层层深入，对形体表现力、表演基础、表演素质、表演技巧、感觉神韵、镜前表现、装人合一和表演编排等方面做了详尽的阐述，图文并茂，形式新颖，清晰明了。 本书内容全面、系统、规范，具有较强的实用性，既可作为高等院校服装表演专业的教材，又可作为研究服装模特舞台表演艺术的专业书，也适合模特专业团体和服装模特表演爱好者参考和阅读。
《民族风格服装设计》是一部以民族服饰为主要设计素材的服装设计教材，也是一本以强调民族文化内涵为根本，辅以设计创新方法的服装设计书籍。全书共分为四个部分，各部分由浅入深，循序渐进，反映出每一个阶段要完成或涉及的内容。部分为解读·民族服饰与时尚服装设计，每节都有深入浅出的论述，帮助读者解读民族服饰上的符号内涵，并让读者明白民族服饰对时尚服装设计的意义，把握民族风格服装设计的要点，为进入创作做好准备。第二部分为启示·民族风格服装设计的创新手法，这是对设计方法的分析归纳，这部分内容都尽可能通过实例、范例而展开，具体方法经过分析，把它的核心部分直接呈现在读者面前，有助于读者理解并熟练把握，也是对设计者的一种启示。第三部分为规范·民族风格服装设计的程序，这部分是两位作者多年教学经验和研究
本书从彩铅、马克笔、水彩三种表现方式入手，多角度、全方位解析手绘时装效果图的技法与技巧。书中配有大量精美时装画范例，结合时装人体比例、服装的褶皱、廓形、动态、五官，服装各部件与人体的关系、服装服饰配件等，涵盖薄纱、皮革、格纹、条纹、针织、皮草、牛仔、波点等；还包括上装、裙装、半裙、连衣裙、裤装、礼服等多款服装款式。全书从基础知识入手，通过全步骤详解，让时装手绘变得简单方便、快速上手。本书适合时装设计师、学习时装设计的学生和专业院校师生、时尚爱好者和插画爱好者阅读和参考。
本书是一本讲授服装与配饰制作工艺的实用图书，共分四章，分别为服饰缝制基础知识、手缝与机缝基础工艺、配饰工艺步骤解析、服装工艺步骤解析。本书从缝纫基础知识入手，采用分步骤解析的方式，全面系统地介绍了服饰基础缝纫针法、缝型、图案的缝制、常见配饰的基本缝纫工艺以及直筒裙、女士衬衫与女士长裤的基本缝制工艺流程。 本书内容丰富、由浅入深、从局部到整体、图文并茂、步骤翔实、易学易懂、操作性强，有助于读者循序渐进地学习，读者亦可通过零部件的缝制图解说明，设计并制作配饰与服装。本书既可作为高等院校服装专业、服装企业与服装培训机构的教学用书，也可作为服装爱好者的入门自学用书。
