《我是岛里人》以作者的成长以及家族的变迁为主线,写他的家族、亲朋、师长、故乡等一些人与事。在杨先让饱含热情的文字中,我们读出了浓浓的家国情怀,这是他们那一代人的底色,更是那一代人锲而不舍的生命追问。杨先让是新中国*代的艺术家,他对家族的记录,就是对时代的记录,其中的人与物如同他的版画一般,以他情感浓厚的笔触展示给时代。 《三人行》是作者所写的文化艺术界的人与事,写了众多 为时代造型 的艺术家。其中有徐悲鸿、齐白石、李苦禅、古元、邹雅、王朝闻、黄永玉等,更有快要被历史遗忘的艺术家,比如郑锦、王青芳 而顾毓琇、周汝昌、郭兰英、郎毓秀、郭淑珍等或为其挚友,徐冰、陈文骥、韩书力等或从其学,流芳弥远,可谓一个人的中国百年美术史; 《梦底波涛》是杨先让先生对中国民间美术思考、梳理、总结的结
澳大利亚艺术的历史可以追溯至万年前,从蕞早的岩画到树皮画,直至当今的丙烯画作,澳大利亚土著一直在进行着艺术创作。在这背后,是澳大利亚土著人思想中毒有的“梦幻”概念。土著艺术是“梦幻”的创造性展现,也是土著人对个人和群体身份的表达。通过艺术,土著人保存了历史,并将其与当下相联系,以回应当下环境所提出的新问题。同时,澳大利亚的土著艺术也受到了欧洲殖民的影响,自1788年开始的殖民历程对土著人生活及艺术创作的影响也是本书的重要议题。 本书作者霍华德 墨菲,作为艺术人类学家和土著艺术研究领域的权wēi,在调查了大量土著艺术品后,揭示了土著艺术的内涵和它与土著社会之间的重要联系。他通过分析一个个具体的艺术创作,向读者说明了土著思想中蕞重要的“梦幻”概念及其对土著艺术创作的影响,探讨了澳大利亚各地
本书以一种“非主流”的独立立场,展示另一种景观的“国际当代艺术”简史。本书旨在揭示:“国际当代艺术”既非“国际”(实由美国所掌控)亦非“当代”(不代表所有当代发生的艺术),而是一种战后美国人在世界上强行确立的“美国式艺术”。 战后美国动用强大的文化宣传和艺术市场的力量,把原先非艺术的日常物品和行为确认为艺术。美国人以“反艺术”、“反绘画”的名义,宣告欧洲古典艺术“过时”,而把1960年代产生于美国的“波普”、“行为”,“装置”、“概念”等宣告为“当代艺术”,由此强行把世界艺术中心从巴黎迁往纽约。 美国人标举“时代性”(“当代性”)掩盖“美国性”,将“美国艺术”等同于“当代艺术”;同时标举“世界性”(“国际性”)掩盖“美国性”,将“美国艺术”等同于“国际艺术”,以消解其他国族文
弘一法师李叔同,是近代史上独一无二的人物典范。从风流倜傥的贵公子,到德高望重的高僧大德,他始终站在时代风潮之端,引领着百年精神风范。正逢浙江美术馆刚刚举办过弘一法师书法文献展,我们组织了一批文字文献与图片文献,再请研究有素的学者专家撰文以张其事,形成一个《西泠印社(总第37辑)·西泠印社早期社员李叔同:弘一法师研究专辑》,旨在呼唤社中诸公对西泠印社早期社员的关注与重视。
中国美术史学科创始人王逊写给所有年轻人的中国艺术通史。作者以其在中国美术史各门类的渊博知识和在文史、哲学、美学等方面的深厚修养,全面、系统而扼要地阐述了绘画、雕塑、建筑、工艺美术等艺术门类在中国各历史阶段的成就和发展规律。在阐述艺术现象的同时,兼论它们赖以产生、发展、变化的社会历史条件,重视它们与哲学思潮、 信仰、文化艺术及各门类之间的相互关系。行文脉络清晰、生动精炼、朴素淡雅而娓娓道来。本版特别收录高清彩色插图500余幅、艺术关键词索引及中国艺术史年表,以期为读者带来 悦目、丰富而完备的阅读体验。上册:原始社会丨商周丨秦汉丨两晋南北朝丨隋唐五代下册:宋丨元丨明丨清
超人气艺术普及作家顾爷, 带你走进西方古典艺术的源头希腊神话, 艺术入门指南, 360度紧致提拉你的艺术, 开启全民艺术狂欢! 拜伦说:如果我是一个诗人,是希腊的空气造就了我。 雪莱说:我们全都是希腊人。我们的法律、我们的文学、我们的宗教,根源皆在希腊。 顾爷说:希腊神话就是一部包含了血腥、暴力、乱伦、钩心斗角和同性恋的情景剧! 希腊神话,因其脑洞大开的丰富想象力和充满伦理拷问的故事情节成为古典艺术家、文学家、音乐家们宠爱的题材,古往今来以它作为灵感的艺术作品层出不穷。在享受古典艺术之旅的盘山小道上,能不能快乐地开辟出一条不硌脚的路,很大程度上都仰赖于对于希腊神话的了解。 此次,顾爷用清爽接地气的语言、一针见血的点评,通过平易近人的叙述方式,将希腊神话这出
本书用随笔化的笔法书写艺术,对画作的美学价值及历史价值进行剖析,引领我们赏析浑厚大气的长卷风景——解读画卷中的深刻隐喻,娓娓道尽一条河流在历史中的故事,以及画卷背后独特的美学和中华文明史。《清明上河图