本书专门为摄影入门读者量身 ，以丰富有趣的图片和通俗易懂的文字，帮助摄影新手快速学习摄影基础知识及实际操作。书中包含48项摄影基础知识、涵盖8大摄影经典题材，以108个主题摄影作为示例，讲解20个后期制作技巧，并附有适合全年拍摄的32处旅拍地点，从绚丽的自然风光到精致的人像摄影，均以日常生活中常见的事物为对象，深入浅出地讲解拍摄技法与要点，能够让读者在短时间内快速掌握摄影入门基础技巧，拍出满意的照片。

《世界摄影史（新版）/北京电影学院摄影专业系列教材》系统介绍了摄影术发明以来一百多年的发展历程，用丰富的资料和经典作品形象描述了史上各摄影流派的发端及特点，并对两百多位摄影家及其作品做了精辟分析，是摄影专业学生了解世界摄影史的读本。

这是一个能用图像就不用文字的全民手机摄影时代。关于手机摄影，根本不用学，信手拈来。 然而，你真的会用手机拍照吗，你对手机的拍摄功能真的了解了吗？这本书不仅告诉你如何创作可以获取更多“赞”的照片，还毫无保留地指导你用后期App为作品锦上添花。 有了这本书，成为摄影家不再是梦！

《电机学（第3版） 习题解析及实验指导/普通高等教育电气类专业“十三五”规划教材》中每篇部分总结了该篇内容的要点和基本习题的解析方法；第二部分对教材中的习题作了详细的解答，而且适当地补充了附加题；对一些概念性较强的典型题目（含实验题目）给出了基本理论指导，并对重点、难点题目给出了解题思路和注释；《电机学（第3版） 习题解析及实验指导/普通高等教育电气类专业“十三五”规划教材》第五篇对电机基本实验内容进行了较详尽的阐述，用以提高学生的应用操作能力。在附录里给出了模拟考试题和参考答案，以便读者检查自己对基本概念、常用计算分析方法的理解和掌握程度。 《电机学（第3版） 习题解析及实验指导/普通高等教育电气类专业“十三五”规划教材》可作为“电机学”或“电机拖动及控制”课程的主要学习参考书，是

在本书中，我们选择了与摄影师创作直接有关的一些视觉概念。作为一个视觉交流者的摄影师，只有充分了解他是如何观察这个视觉世界、他的观众又是如何观察他拍摄的图像，他才能创作出不仅仅是对现实的记录，而且能给观众留下深刻印象并与他们进行信息交流的作品。本书大部分论题考与光线的这四个基本特征的变化对各人引起的视觉刺激的反关。这点特别适用于属于艺术性质的、并对心理和生理因素须加以适当考虑的题材，这些心理和生理因素能决定或影响对视觉刺激的反应。 本书的每个论题都涉及一个视觉概念，先下定义，然后扼要地阐述对摄影的应用。为了进一步搞清概念的应用和实质，常常加上一些示范和实验。本书基本对象是大专院校的学习摄影的学生。

宝丽来相机无疑是20世纪最潮的现代工业品，其在20世纪70年代的程度丝毫不亚于当今的iphone。 1970年代，每年有十亿张照片是宝丽来作品。宝丽来改写了摄影文化史，生活照不必再送进专业暗房经过长时间的洗冲，只要十几秒的聊天时间，照片就显像完成。而且宝丽来不只是拍摄生活照，严肃的摄影家和艺术家——AndyWarhol、AnselAdams、DavidHockney、WalkerEvans、WilliamWegman、RobertMapplethorpe、AndréKertész也以宝丽来创作过的作品。 即使今日数码相机当道，但宝丽来已经由相机升华为一种摄影次文化：古董造型的机身、黄褐色的照片、照片四边宽大的白框……在复古风潮下，宝丽来照片即有数位相机拍完立即看的优点，更有不可复制的特性。 《永不褪色的时光：宝丽来的故事》讲述了宝丽来的诞生与发展历史，回顾了20世纪70年代至今的诸多艺术家，时尚icon如何用宝丽来创

经典机款1:1摄影美学 舍弃4:3长宽比例的惯性结构， 正方形构图给了我们不可思议的超现实氛围。 无数专业摄影师迷恋其固定框架中的凝结时光， 回归简单，才是最安稳的力量

本书是一本日系人像摄影拍摄及后期指导用书。书中详细讲解了日系人像摄影的特征及拍摄、后期方式，为摄影爱好者提供了翔实、具体的操作指导。书中展示大量案例，包括室内、室外等不同场景，以及不同分支风格，细致讲解拍摄过程中的模特交流、场景选择、用光、构图、及后期技术，便于读者学习及模仿。

照片对现代人来说再熟悉不过了，杂志和书籍中的图片让我们目不暇接，巨幅的广告招贴画和海报随处可见。我 们通过照片可以观赏从未亲眼见过的神奇动物和旖旎风光，而我们也可以拿起照相机纪录下生活中难忘的时刻。但是照相机的工作原理究竟是怎样的呢？又是谁发明 了负片？传统相机和数码相机之间有什么差别？照片也能作假吗？摄影家莫妮卡·鲍约勒在本书中为读者们介绍了摄影的历史以及相关技术。她通过许多生动的事例 阐明了摄影在艺术、科学、文化以及新闻报道中的作用和影响。另外，众多“一起来”小单元为读者们提供了许多有用的小技巧，邀请大家一起拿起照相机，以摄影 家的眼光来发现周围世界的美丽。

本书探讨的主题包括：创造力与摄影眼的培养、创造有力量的作品、寻找的摄影题材、如何处理主题、如何创造画面、画轮廓草图来创造有力的构图、研究的摄影作品、找到需要改进的地方，并成为一位自觉的拍摄者等。学习像摄影师一样思考，提升您的技术和艺术层面。 本书通俗易懂、深入浅出，融入作者多年的摄影实际经验，实用且易上手，适合数码摄影爱好者阅读，尤其对于追求数码摄影品质的读者大有帮助。

本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来进行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能进行了系统的梳理和介绍，并结合实例进行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼接等合成操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪点的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部进行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Camera Raw

像摄影这样的机械性事物从来都被人作为一种毫无艺术创造感的事物来看待。但在过去的一个世纪里，它终于获得了自身的力量，发现了自身的根本立场并树立起客观性视觉的形态。这一个世纪可以说是各种现代主义此起彼伏的一个世纪，“后现代主义唤起了对历史的关注”，而对历史的记录，摄影的作用无疑是最为明显的。后现代影响着摄影，摄影也把后现代种种历史记忆记录在的它的照片里。 本书在后现代艺术背景之下，对后现代摄影的产生和发展作了精彩的描述;对后现代摄影代表性的12家：罗伯特·梅普勒索普、安德烈斯·塞拉诺、托马斯·斯特鲁斯、森村泰昌、琼·斯彭斯、迪·谢尔曼、石内都、雪莉·莱维、南·哥尔丁、杰夫·沃尔等，作了详尽的述评。图文并茂是本书的特点。

这套丛书所选择的摄影家，是不懈地执著于某一有意趣的拍摄题材，并以自己的摄影语汇比较深入、完整地表现了这一题材的摄影家。每册选取一位摄影笔记和摄影作品，以图文并茂，图随文走、相互照应的形式，将叙述的文字和形象的图片有机结合，让广大读者多维度地了解到确实的信息……

这本商业摄影基础教材适合工作室摄影师和所有对此感兴趣的人。 摄影工作室：介绍个人工作室的技术和组织，包括用光技术和角度的特别注意事项。 产品拍摄：这个关于实体性与可塑性、形状和透视的游戏是一门纯粹的技巧，为整个摄影师的生活提供了足够的素材。 静物：讲述故事、唤起情感、交流思想，汇聚于一张照片中。 工业和技术产品：理性对工程师和技术人员的世界产生了极大的影响。它与摄影师平时工作的风格形成了鲜明的反差，但它也是创意的一个特殊前提。 化妆品和装饰品：表现这种产品的色彩与芬芳只有一个目的：将我们引入纯粹的感官享受中！这是唯美主义者和感官至上者感觉的专业领域。 钟表和首饰：反光和闪光一般不受我们欢迎，但在此处，它们却扮演了主要的角色。 饮品：这是摄影师能遇到的最吸引

本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来进行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能进行了系统的梳理和介绍，并结合实例进行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼接等合成操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪点的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部进行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Camera Raw

本书宏观地审视一百多年摄影艺术现象，站在历史唯物主义的立场上，运用社会学方法论，将各类摄影艺术现象置于历史的社会背景中，从政治、经济、哲学、文化角度进行考察、认识、剖析和评述。在本书内容的结构过程中，能充分表现出不同学科间的互动技巧，巧妙地实现了文化、文学与摄影的紧密结合。本书以感光材料的发展、摄影器材发展以及摄影家、摄影作品和摄影艺术流派的嬗变为主线，条理清晰、观念新颖、资料详实，力争做到内容客观性，评价公正。本书可作为高等院校摄影专业的教材，也可供广大摄影爱好者提高之用。

本书所讲述的关于专业摄影师的经营之道和巧妙的经营策略，将帮助你走向成功。本书会为你提供有关摄影作品的定价、报酬的策略性谈判、使用适当的合同格式和维护利益等方面的丰富信息。本书介绍的方法和技巧来自于多种渠道，包括对一些专家的采访。所有这些信息都将有助于提高你的经营手段。 上述一切都蕴含在对摄影的广义理解中，即以“大视野”将摄影工作视为一种经营活动。也就是说，在你整个的职业生涯中，你要利用商业规则去与你的客户谈判，去销售你的作品和推销人自己。使用“大视野”中阐述的知识是你最可靠的选择。依靠它，你将会有一种舒适的生活，并且使自己成为一个同时具备创造力和商业头脑的摄影师。 请阅读一下本书的目录。对于你想进一步了解经营方法，可找到相关章节，熟读并掌握。这本书包括了有关经营不同类型摄

作者与十五位青年摄影家的深度对话，整理他们的摄影思路，描绘出他们对摄影的热爱与感悟。这十五位，有身经百战的专业摄影人，有冲锋陷阵的摄影记者，也有艺术圈中的新锐力量。对于他们而言，摄影不仅仅是简单地按下快门，是一次灵魂的逍遥，也是命运的拯救。无论是镜头前他人的不同人生，还是镜头后的摄影师们不同思考。他们选择共同的媒介去承载历史，凝固下永恒的不可重现的瞬间。影像，是一张穿越时空的门票，只要拿起它，记忆的齿轮便开始倒转